Date de sortie 09/11/2022 Au cinéma
Durée(01h55)
Titre original Armageddon Time
Réalisé par James Gray
Avec Michael Banks Repeta , Anne Hathaway , Jeremy Strong , Anthony Hopkins , Jaylin Webb , Ryan Sell , Teddy Coluca , Tovah Feldshuh , Marcia Jean Kurtz , Andrew Polk , Lauren Yaffe , Dane West , Dupree Francois Porter , Griffin Wallace Henkel , Jessica Chastain , Stephanie Groves …
Genre Drame
Nationalité États-Unis

Le temps des copains

Synopsis

L’histoire très personnelle du passage à l’âge adulte d’un garçon du Queens dans les années 80, de la force de la famille et de la quête générationnelle du rêve américain.

Un film de James Gray retient toujours l’attention, après Ad Astra en 2019 ou le réalisateur emmenait Brad Pitt dans l’espace à la recherche de son père. Le réalisateur revient cette année, dans un drame qui se situe en 1980, ou un jeune garçon et son meilleur ami, font tourner les profs en bourrique dans leur école. Mais les parents de Paul décident de le changer d’école, pour un établissement plus strict. Ainsi, il s’éloigne de son ami, mais ils décident de voir leur avenir autrement. Armageddon Time touche, par cette amitié entre ces deux jeunes garçons, qui ont d’autre rêves surtout Paul, car ses parents veulent qu’il aille à l’Université, mais lui ne voit pas l’avenir comme eux. Un film qui fait découvrir de jeunes talents, comme Banks Répeta qui joue Paul qui est clairement la révélation de ce long-métrage. Comme d’habitude, on remarquera, une photographie soignée dans ce nouveau film du réalisateur qui donne un très bel aspect a ce film qui dégage beaucoup d’émotion. Une fois de plus, le réalisateur raconte une belle histoire, sur un jeune garçon, du passage difficile à l’âge adulte qui veut accomplir son avenir comme il l’entend.

Paul et Johnny sont dans la même école du Queens, ce sont aussi les plus indisciplinés de leur classe dès leur premier jour de classe, avec leur nouveau professeur, ils sont déjà insupportables. Paul ne suit pas le cours, tandis que Johnny répond à son professeur, en n’ayant aucunement peur des conséquences. Mais un jour Johnny et Paul se retrouvent dans les toilettes, de l’établissement pour fumer un joint et ils sont surpris par leur professeur. Les parents de Paul en colère décident de changer Paul d’école, et ainsi, il intègre une école plus stricte ou est déjà son grand frère et où l’uniforme est obligatoire. Ce sont ses grands-parents qui paieront cette prestigieuse école, Paul est aussi très proche de son grand-père avec qui il passe beaucoup de temps, ils jouent ensemble et discutent. Tandis qu’avec son père, les relations, sont plus compliquées et il ne l’aime pas vraiment. Paul essaie tant bien que mal, de s’intégrer a cette nouvelle école, puis il ne voit plus Johnny, il a honte de dire aux autres qu’il a un ami noir.

Quand Paul et Johnny se revoient, tous deux décident de quitter le Queens, pour la Floride. Car depuis que son grand-père est mort, plus rien ne retient Paul ici. Armageddon Time se déroule en 1980, une amitié entre deux jeunes garçons, mais le film se concentre plus sur Paul. On y voit ces deux amis faire les 400 coups, au sein de école mais Johnny est toujours celui qui est le plus puni, à cause de sa couleur de peau. Le film de James Gray s’inspire de sa propre vie, de sa jeunesse particulièrement un film donc important pour le réalisateur. L’époque Reagan est bien représentée, puis dans la nouvelle école qu’intègre Paul cette dernière est administré par Fred Trump, le père de Donald Trump. Si le film se présente, comme une histoire d’amitié, il s’en éloigne, par la suite où l’on suit l’évolution de Paul au sein de sa nouvelle école, puis sa famille. Comme d’habitude James Gray, dispose d’une mise en scène, qui retranscrit très bien les années 80, puis il filme ses personnages avec beaucoup d’intérêt.

C’est James Gray au scénario, puis comme le film s’inspire de sa jeunesse, c’est logique aussi. On y suit durant le film principalement le jeune Paul Graff, un jeune garçon indiscipliné a l’école, mais aussi ailleurs et reste trop lent pour suivre les cours. Si Paul et son ami Johnny sont proches, le jeune garçon est aussi très proche de son grand-père, qui a connu une enfance difficile. On y découvre des parents, ayant du mal a géré leurs deux fils surtout Paul au comportement parfois difficile. Les relations avec son père sont compliquées, car tous les deux ne se comprennent pas, mais le traitement les concernant est intéressant. Si le film aborde l’amitié entre Paul et Johnny, la complicité entre le jeune garçon et son grand-père est très bien aborder. Un passage à l’âge adulte ou Paul, souhaite devenir un artiste et il s’imagine souvent ayant accompli ce rêve. Seulement les parents de Paul souhaitent un autre avenir pour lui, ou ils visent l’université et cette école qu’il intègre est-elle la solution ? Mais quand Paul et Johnny commettent un acte grave, il ne sera pas sans conséquence.

Quand James Gray aborde tout ça, c’est souvent de façon très touchante. Le jeune Banks Répeta joue Paul, avec beaucoup de talent. Jeremy Strong joue le père de Paul, Irving qui tente d’être un bon père, mais qui ne semble pas trop savoir comment s’y prendre. Paul le craint car parfois, il le frappe. Anne Hathaway joue Esther la mère de Paul, qui veut se présenter comme présidente des parents d’élèves, mais ses chances s’amenuisent à cause du comportement de son fils. Jessica Chastain fera une courte apparition, dans le rôle de Maryanne Trump mère de Donald Trump, John Dielh joue Fred Trump. Le grand Anthony Hopkins, joue le grand-père avec une prestation touchante. Avec Armageddon Time James Gray, signe un film plus personnel que son précédent, mais il signe aussi l’un des films les plus intéressants de l’année 2022.

Bande annonce

Date de sortie 16/09/2022 Au cinéma USA
Durée (01h42)
Titre original Pearl
Réalisé par Ti West
Avec Mia Goth , David Corenswet , Tandi Wright , Matthew Sunderland , Emma Jenkins-Purro , Alistair Sewell
Genre Horreur, Thriller, Mystère
Nationalité États-Unis
Musique Tyler Bates & Tim Williams

Quand la folie l’emporte

Synopsis

Piégée dans la ferme isolée de sa famille, Pearl doit s’occuper de son père malade sous le regard autoritaire de sa mère dévote. Désireuse de mener une vie glamour comme elle l’a vu dans les films, Pearl voit ses ambitions limitées… ce qu’elle n’apprécie pas du tout !

Sortie tardivement chez nous, le film X de Ti West avait conquis la critique hommage aux slashers des années 70, ou un groupe de jeunes se rendait dans une ferme afin de tourner un film pornographique. Mais les fermiers qui résidaient dans cette ferme se révélaient être de véritables psychopathes assoiffées de sang, tuant le groupe petit à petit. Pour Ti West avec X comme point de départ, il décide de faire une trilogie avec Pearl puis MaXXine, qui lui sortira cette année même si l’on, n’a pas de date précise. Pour ce qui est de Pearl, Ti West revient sur les origines de Pearl la vieille psychopathe de X, ainsi, on découvre qu’elle est folle depuis son plus jeune âge. C’est Mia Goth qui interprète Pearl, elle l’interprétait déjà dans X cette vieille femme effrayante, elle jouait aussi Maxine unique survivante du film d’ailleurs. Le film MaXXine qui sortira cette année sera la suite directe de X, ou l’on suivra l’ascension de la jeune femme à Hollywood …ou pas. Pearl, qui revient sur les origines de la vieille dame, nous permet de comprendre beaucoup de choses, comme l’identité de Howard son mari qui au final n’était pas fou…du moins au début. Ce préquel de X, est loin du film original est le personnage de Mia Goth est inquiétant car très bien écrit. Sam Levinson et Ashley Levinson sont toujours à la production du film, ainsi que Mia Goth personnage principal du film qui tient l’un des rôles, les plus important de sa carrière.

En 1918, lorsque la Première Guerre mondiale, Pearl vit dans une ferme avec ses parents, elle attend que son mari Howard rentre du combat. Son père est malade, il est en siège roulant, elle doit lui donner à manger, et  le changer également. Sa mère est autoritaire, peut-être un peu trop et elle voit ses sorties limitées, mais la jeune femme a des rêves comme danser et faire carrière en Europe. Lorsque elle doit sortir en ville, pour aller chercher des médicaments, elle en profite pour se faire une séance de cinéma, dans cette ville en proie à une pandémie. Après la séance, elle rencontre le projectionniste du film, avec qui elle sympathise. Cependant, la mère de Pearl, sait que cette dernière n’est pas normale et qu’elle fait des choses, qui ne lui plaise guère. Les jours suivant elle rencontre à plusieurs reprises le projectionniste, dont elle se rapproche de plus en plus. Elle attend avec impatience, le jour où elle doit passer une audition de danse, dont sa meilleure amie lui a parler et qui participe aussi.

Mais au fil des jours, la mère de Pearl l’oppresse de plus en plus, poussant la jeune femme à commettre l’irréparable et faisant surgir sa véritable nature. Pearl sait qu’elle n’est pas comme les autres, et ceux qui s’aventurent, chez elle connaîtront désormais un destin funeste. C’est grâce à ce long-métrage, que l’on connaît donc les origines de Pearl ou cette folie était enfoui en elle depuis longtemps, et sa mère autoritaire n’a fait que sortir ce monstre en elle. Chaque plan du film de Ti West est important, et le film s’ouvre de façon théâtrale avec les portes de la grange qui s’ouvrent donnant sur la maison. Une vue de la maison, premier plan qu’on voyait dans le film X de Ti West. La mise en scène de Ti West est un hommage au vieux cinéma, et on le remarque au début du film et particulièrement au générique de fin. La musique est également un hommage, elle est quasi omniprésente et accompagne chaque scène donnant au film un aspect vraiment unique.

On ressent beaucoup de passion, dans l’écriture de Ti West, mais Mia Goth est également à l’écriture du long-métrage. L’interprète de Pearl est très impliqué dans le projet, car en plus d’être à l’écriture, elle est aussi à la production du film. Ici, l’écriture ne s’intéresse qu’au personnage de Pearl, une jeune femme qui est prisonnière d’une certaine manière chez elle, attendant le retour de son bien-aimé. Sa mère est autoritaire, elle est toujours sur son dos, mais la jeune femme rêve de partir, elle a des rêves qu’elle souhaite accomplir. Mais la jeune femme est habitée par la violence, et cette dernière ne tardera pas à sortir. On voit déjà au début une partie de cette folie, quand elle empale une oie avec une fourche, et le donne à manger au crocodile. On voit cette folie monter crescendo, au fur et à mesure, certaines séquences sont malsaines ce qui représente très bien la folie qui habite la jeune femme. Parmi cette mise en scène parfois théâtrale, Ti West sait très bien y inclure l’horreur. On a quelque scène gore, ou Pearl tue à coup de fourche ou de hache, mais les séquences gores sont peu présente, car c’est surtout à la psychologie du personnage que le film s’intéresse.

Le film aborde la folie, ou l’évolution du personnage est intéressante, un film qui permet de découvrir Howard, le vieux tueur qui accompagnait Pearl dans X. On se demandera comment Howard est devenu fou, alors que quand on le découvre, il revient de la guerre et semble sain d’esprit. On supposera donc que Pearl l’a conduit, a cette folie meurtrière. Il y a de la maîtrise dans l’écriture, de ce personnage complexe, mais aussi dans les détails de chaque plan qui révèle un peu plus la folie de cette jeune femme. Mia Goth est sensationnelle, elle est très inquiétante et met bien mal à l’aise, dans de nombreuses séquences. David Corenswet interprète le projectionniste, dont Pearl tombe sous le charme. Tandi Wright joue Ruth la mère de Pearl, Emma Jenkins-Purro quant à elle joue Mitsy l’amie de Pearl. On saluera la musique de Tyler Bates et Tim Williams, qui joue un rôle très important dans le film. Pearl nous laissera, avec le sourire inquiétant de cette jeune femme habité par la folie. C’est un film à voir, et ce n’est pas Martin Scorcese qui vous dira le contraire, car il a été conquis par le film. Bien différent de X, ce préquel aborde la folie de manière différente, un film de Ti West dont on ne peut passer à côté.

Bande annonce

Date de sortie 28/12/2022 Au cinéma
Durée (01h54)
Titre original The Banshees of Inisherin
Réalisé par Martin McDonagh
Avec Colin Farrell , Brendan Gleeson , Kerry Condon , Barry Keoghan , Gary Lydon , Pat Shortt , Jon Kenny , Sheila Flitton , David Pearse , Bríd Ní Neachtain
Genre Drame
Nationalité États-Unis, Royaume-Uni, Irlande
Musique Carter Burwell

L’homme qui n’avait plus d’ami

Synopsis

Sur Inisherin – une île de la côte ouest de l’Irlande – deux compères de toujours, Padraic et Colm, se retrouvent dans une impasse lorsque Colm décide du jour au lendemain de mettre fin à leur amitié. Déboussolé et dévasté, Padraic tente de raviver leur relation avec le soutien de sa sœur Siobhan alors qu’elle-même – tout comme Dominic, le fils du policier local – est en proie à ses propres doutes vis-à-vis de la petite communauté insulaire. Mais lorsqu’en retour Colm pose un horrible ultimatum afin de bien faire comprendre ses intentions, les événements commencent à s’envenimer.

C’est dans son nouveau long-métrage que Martin McDonagh, dirige à nouveau deux de ses acteurs fétiches Colin Farrell et Brendan Gleeson en relatant l’histoire d’une amitié brisée. Le précédent film du réalisateur, c’était Three Billboards les panneaux de la vengeance, c’est donc cinq ans plus tard que le réalisateur revient derrière la caméra. Martin McDonagh plante sa caméra, dans les magnifiques contrées de l’Irlande, dans le village d’Inisherin, le récit se situe dans les années 1920, ou deux amis de toujours Colm et Padraic ne sont plus amis du jour au lendemain, car Colm ne veut plus être ami avec Padraic. Mais Padraic ne veut pas en rester là, et il désire continuer comme c’était avant, mais cela ne fera qu’aggraver les choses. C’est avec plaisir, que l’on suit cette histoire avec des plans magnifique d’Irlande. Colin Farrell qu’on ne voyait que très peu, est revenu en force en 2022 dans des rôles importants, car il était dans The Batman et After Yang, deux films très réussis, mais dans un autre genre. Le nouveau film Martin McDonagh, lorgne entre la comédie et le drame, car il y a des moments comiques, cependant, cette amitié brisée a un impact sur l’entourage des deux hommes. Un des films de cette fin d’année 2022, des plus brillant.

Dans les années 1920 dans le village d’Inisherin, Padraic vit avec sa sœur, dans une petite maison, puis comme tous les jours Padraic rend visite à son ami, et ensuite, ils vont boire une bière dans leur pub. Quand il frappe à la porte de Colm, ce dernier est bien chez lui, mais n’ouvre pas la porte, il décide de se rendre au pub et de boire sa bière habituelle sans Colm. C’est quand Colm entre enfin dans le pub, qu’il annonce a Padriac qu’ils ne sont plus amis. Il n’a rien fait, ni rien dit, c’est juste que Colm ne le veut plus comme ami. L’homme semble vouloir autre chose dans la vie, et il trouve Padraic sans intérêt. Pourtant, les deux hommes, sont amis depuis si longtemps et la décision de Colm est si soudaine, car il a décidé du jour au lendemain que tout était terminé. Pour Padraic, c’est incompréhensible, il tente d’essayer par tous les moyens de faire quelque chose pour sauver leur amitié. Si Colm a parfois des gestes de gentillesse envers Padraic, comme quand il se fait frapper par le policier qui juge que Padraic a une mauvaise influence sur son fils, il ne veut pas pour autant redevenir son ami. Padraic a comme seul ami Dominic, le fils du policier plus jeune que lui qui est amoureux de la sœur de Padraic.

Mais Padraic ne lâche rien, et veut à tout prix que Colm et lui redeviennent ami, Colm menace alors Padraic qu’il se coupera un doigt, s’il revient le voir, menace qu’il met à exécution quand Padraic lui rend visite. Pour le musicien qu’est Colm, cela est handicapant, mais ceci n’est que le début, de cette amitié totalement brisée. C’est dans les paysages splendides de l’Irlande, que Martin McDonagh raconte cette histoire entre deux hommes, qui furent amis. Pourquoi Colm ne veut plus de Padraic comme ami ? Il semble avoir perdu trop de temps en traînant avec lui, et ne le trouve plus intéressant. Il semble vouloir rattraper le temps perdu, mais il est peut-être déjà trop tard. La décision est soudaine, car Colm est son seul ami, et que va-t-il devenir ? Son autre seule amie, et son ânesse qui se nomme Jenny. Le film dispose d’une belle mise en scène de Martin McDonagh, ou chaque séquence et chaque plan a son importance.

Pour l’écriture du scénario, elle est de Martin McDonagh, ou il y décrit des personnages importants deux hommes  au tempérament différent qui furent amis. Colm est plus vieux, il est devenu quelqu’un d’autre, du jour au lendemain tandis que Padraic lui est un peu simplet parfois, et peut-être trop gentil. Colm veut évoluer, tandis que Padraic n’évolue pas en restant vivre avec sa sœur et s’occupe de ses animaux. Mais Siobhan, sa sœur, veut aussi voir ailleurs et quitté ce village, qui n’évolue en rien. Martin McDonagh aborde avec intérêt, cette amitié brisée où il reste quelque chose malgré tout, car Colm agit parfois en ami, car il reste des fragments de leur amitié. Le film aussi aborde d’une certaine manière la solitude, car Padraic devra apprendre à vivre seul, sans sa sœur sur qui il a toujours compté comme si elle était sa mère.

Mais au fil des jours, cette amitié, qui n’est plus, fera changer Padraic, le désespoir et la douleur remplaceront sa gentillesse, ce qui faisait pourtant de lui une personne unique. Finement, écrit le film est parfois drôle, mais le côté dramatique en ressort plus surtout dans la deuxième partie du long-métrage. Colin Farrell interprète Padraic, Brendan Gleeson joue Colm celui qui décide de mettre fin à son amitié avec Padraic. Barry Keoghan, joue Dominic qui se lie d’amitié avec Padraic, son père est un policer au comportement violent. Kerry Condon joue Siobhan la sœur de Padraic, qui doit réparer les erreurs de son frère. Les prestations sont réussies, et même parfois touchantes. Les années 1920 sont parfaitement retranscrites, grâce à une réalisation maîtrisée de Martin McDonagh, puis la photographie de Ben Davis est impressionnante. Les Banshees d’Inisherin est un film important, car il marque le retour de Martin McDonagh derrière la caméra après cinq ans d’absence, et c’est un grand moment de cinéma.

Bande annonce