Date de sortie 13/08/2025 (01:42)
Titre original Together
Genre Horreur
Avec Dave Franco, Alison Brie, Damon Herriman, Mia Morrissey, Karl Richmond, Jack Kenny, Francesca Waters, Aljin Abella, Sarah Lang, Rob Brown, Ellora Iris, Tom Considine, Melanie Beddie, Charlie Lees …
Réalisé par Michael Shanks
Nationalité États-Unis
Musique Cornel Wilczek

Synopsis

Tim et Millie sont ensemble depuis des années quand ils décident de tout abandonner pour s’installer à la campagne. Alors que les tensions sont déjà vives, une force surnaturelle transforme leur rêve en cauchemar, menaçant leur relation, leur amour… et jusqu’à leur intégrité physique.

Le cinéma d’horreur aura envahi les salles cet été, avec Evanouis, Substitution et Together des films d’horreur aux propositions originales, dont on ne boudera pas notre plaisir. A la réalisation de Together c’est Michael Shanks, qui signe son premier film. Un premier film est une réalisation choc ! Car en effet Together parle d’un couple à la dérive, qui vont se retrouver dans une situation des plus horribles, car après avoir bu une eau dans une grotte les voilà lié, mais un peu trop ! Michael Shanks livre un film psychologique, horrifique et malsain de quoi passer un savoureux moment. Le long-métrage s’offre Dave Franco et Alison Brie au casting, qui sont en couple dans la vraie vie dont le tournage a dû être une sorte de challenge.

Tim et Millie décident de changer de vie, en s’installant à la campagne, ce qui est surtout une décision de Millie. Elle quitte donc son poste d’institutrice, pour le même poste mais dans une petite ville. Quant à Tim, il est musicien qui planche sur divers projets. Une fois là-bas Millie commence son nouveau poste d’institutrice, tandis que Tim enregistre des démos. Le couple décident d’aller faire une randonnée dans les bois, pas loin de leur maison. Ils finissent par tourner en rond, alors que la pluie commence à tomber. Puis Tim glisse et tombe dans une grotte, ou au bord est attaché une étrange cloche, il entraîne dans sa chute Millie. La grotte est très humide, et puis il y a comme une présence. Ne pouvant remonter à la surface pour le moment, ils décident de passer la nuit, ou ils font un feu. Tim boit l’eau provenant d’une source dans la grotte, sans savoir si cette dernière est potable.

Le lendemain l’une des jambes de Tim est collée à celle de Millie, ils arrivent à les décoller mais avec difficultés. Ils parviennent à sortir de la grotte, et reprennent leur vie mais quelque chose se passe dans le corps de Tim, une douleur qui s’intensifie quand Millie s’éloigne. Le couple qui est a la dérive depuis bien longtemps, voient leur corps se comporter de manière étrange pour pouvoir fusionner et ne faire qu’un. Together est un film qui ne fait pas dans la dentelle, l’horreur est bien là traduite par le corps humain. La mise en scène de Michael Shanks est maîtrisée, et montre une forme d’horreur inédite ou les corps cherchent à fusionner. Ils n’ont plus de contrôle sur leurs corps, ils sont entraînés de force à se fusionner. Les séquences horrifiques se multiplient, au fur et à mesure que tout ça évolue comme la séquence ou ils coupent à la scie ce qui lie leurs bras.

Michael Shanks est également scénariste du long-métrage, ou il maîtrise parfaitement le traitement des deux personnages. Tim et Millie sont un couple à la dérive, depuis longtemps. Cette nouvelle étape dans leur vie, n’arrangera rien puisqu’ils seront confrontés à l’horreur. Michael Shanks décide donc de mettre ce couple dans l’horreur, la plus totale ce qui pouvait leur arriver de pire ou de mieux … Quand on découvre que ce couple, presque au bord de la rupture mais amoureux tout de même, la fusion des corps est une épreuve qui va leur faire comprendre, qui ils sont réellement l’un pour l’autre. Michael Shanks parvient à montrer parfaitement, la difficulté que ce couple endure avec leurs corps.

Les séquences horrifiques s’enchaînent tout en respectant les codes du film de genre, et pas besoin de jump-scare car le sujet n’en a pas besoin. Le responsable de la fusion est cette eau, on savait déjà qu’elle n’était pas bonne puisque la scène d’ouverture nous l’avait montré avec les chiens (scène horrible au passage). Derrière cette eau, il y a toute une histoire, et dans cette grotte il y a l’horreur et une séquence nous le montrera. Dave Franco et Alison Brie, sont parfait en jouant ce couple face a l’horreur. Damon Herriman joue Jamie, le collègue et le voisin de Millie. Together est une proposition intéressante dans le cinéma de genre, ou le film se sublime par sa séquence finale mêlant amour et horreur.

Date de sortie 17/09/2025
Durée(02:00)
Titre original Dalloway
Genre Thriller, science-fiction
Avec Mylène Farmer, Cécile de France, Anna Mouglalis, Lars Mikkelsen, Frédéric Pierrot, Douglas Grauwels, Freya Mavor, Mark Irons
Réalisé par Yann Gozlan
Nationalité Belgique, France
Musique

Synopsis

Clarissa, romancière en mal d’inspiration, rejoint une résidence d’artistes prestigieuse à la pointe de la technologie. Elle trouve en Dalloway, son assistante virtuelle, un soutien et même une confidente qui l’aide à écrire. Mais peu à peu, Clarissa éprouve un malaise face au comportement de plus en plus intrusif de son IA, renforcé par les avertissements complotistes d’un autre résident. Se sentant alors surveillée, Clarissa se lance secrètement dans une enquête pour découvrir les réelles intentions de ses hôtes. Menace réelle ou délire paranoïaque ?

Cette année Yann Gozlan est de retour avec Dalloway, avec Cécile De France (Au-déla, Par amour, Second tour). On doit au réalisateur des films vraiment réussi comme Burn Out, Boîte noire et il y a deux ans Visions. Le réalisateur fait partie, des réalisateurs français les plus intéressant ces dernières années avec des propositions pleines de promesses, ou l’on découvre que ce dernier maîtrise toujours très bien sa mise en scène. Avec Dalloway le réalisateur s’interesse a l’intelligence artificielle, sujet maintes fois abordées au cinéma, mais rarement du côté de chez nous. Quand Yann Gozlan décide d’en parler, c’est en rapport avec des artistes menacés par l’IA ce dont on parle beaucoup ces derniers temps. Car bon nombre de métiers artistiques sont menacés par l’IA, et le film de Yann Gozlan aborde ce côté de l’IA et le danger que cela représente pour le monde culturel. Cécile de France joue Clarissa une écrivaine, en manque d’inspiration ou elle dispose de Dalloway son assistante virtuelle. Elle vit dans une résidence, à la pointe de la technologie et grâce à un autre résident, elle commence à avoir des doutes sur les réelles motivations de la fondation qui héberge les artistes de la résidence. Pour la première fois de sa carrière Yann Gozlan se lance, dans la science-fiction en abordant l’IA qui plus est, ce qui est d’actualité.

Clarissa est une écrivaine, en manque d’inspiration, elle vit dans la résidence appartenant à la fondation Ludovico qui héberge des artistes ayant du mal à trouver l’inspiration ou semble perdue. Clarissa vit avec le deuil difficile de Lucas son fils décédé, il y a quelques années, elle a encore sa fille qu’elle ne voit que très peu car elle voyage beaucoup. Le monde vit avec un virus ou Clarissa doit faire des tests chaque jour, un virus qui oblige les gens à porter un masque . Afin de l’aider Clarissa dispose de Dalloway, une assistante vocale, une IA plus précisement dont disposent tous les appartements de la maison gérés par CASA une grande entreprise de haute technologie. Dalloway se révèle bien utile, pour aider Clarissa à avancer sur ses écrits. Un jour elle rencontre Mathias, un autre résident qui lui confie être méfiant sur les intentions de la fondation, qui est en étroite collaboration avec CASA. Mathias donne rendez-vous à Clarissa, dans un endroit tenu secret qui permet d’enquêter illégalement sur la fondation.

Mathias lui confie ses craintes, car il a des doutes sur la fondation. Une paranoïa s’installe chez Clarissa, ou elle commence à se méfier de la fondation et celle qui la gère comme Anne Dewinter la directrice. Elle se méfie surtout de son IA, qui semble évoluer de manière inquiétante. Pour son nouveau film Yann Gozlan, donne la vision d’un monde futuriste où les drones survolent Paris, ou les voitures roulent seules où les appartements sont gérés par des IA. Ce n’est pas trop futuriste, pour ne pas faire tape a l’oeil car ce futur représenté n’est pas si lointain. Dans sa mise en scène Yann Gozlan, montre aussi un futur inquiétant où l’IA évolue pour s’emparer du talent des artistes et ainsi faire disparaître la vraie culture.

Le film de Yann Gozlan est une adaptation du roman de Tatiana de Rosnay, qui se nomme Les fleurs de l’ombre. Au scénario on y retrouve Nicolas Bouvet, Thomas Kruithof et Yann Gozlan. Si le film aborde l’IA, le long-métrage aborde aussi le deuil dont est confrontée Clarissa, c’est cette douleur qui la bloque pour pouvoir écrire. Mais l’écriture se concentre essentiellement sur l’IA, ou on sait que la culture est menacée par ça. Dans le long-métrage, Clarissa fera une découverte terrifiante, sur le rôle des IA. Les scénaristes appuient bien là où il faut, sur l’évolution des IA au sein de notre société.

Le traitement des personnages reste maîtrisé, comme Clarissa et son deuil. Il y a aussi Mathias, qui reste intéressant, dont ce dernier se méfie de la fondation et donc de la directrice. La directrice suscite d’ailleurs de la méfiance, ou en saura plus sur elle, grâce à une découverte de Clarissa sur cette dernière. Cécile de France est éblouissante, dans le rôle de Clarissa. Lars Mikkelsen joue Mathias, Anna Mougalis interprète Anne Dewinter, Fréderic Pierrot joue Antoine l’ex-mari de Clarissa. Mylène Farmer, quant à elle prête sa voix à Dalloway l’IA. Dalloway parvient à se faire une place, dans les films traitant de l’IA, car la maîtrise a l’écriture et la réalisation est bien présente et la façon dont cela est abordé est important.

Sortie 21 mai 2025 en salle Durée 1h 47min
Genre Thriller, Epouvante-horreur
De Pedro Martín-Calero
Avec Ester Expósito, Mathilde Ollivier, Malena Villa
Titre original El llanto
Nationalité Espagne
Musique Olivier Arson

Synopsis

Quelque chose hante Andrea, mais personne, pas même elle, ne peut le voir à l’œil nu. Il y a vingt ans, à dix mille kilomètres de là, la même présence terrorisait Marie. Camila est la seule à pouvoir comprendre ce qui leur arrive, mais personne ne la croit. Face à cette menace oppressante, toutes trois entendent le même son écrasant : un cri.

C’est avec Les Maudites, que l’on découvre le cinéaste Pedro Martin-Calero dans ce thriller d’épouvante. Un film de genre original dans son approche, qui parle de beaucoup de choses a travers des personnages très bien écrits. On y suit trois personnages il y a Andrea, Camla et Marie. Le film commencera avec Andrea en 2022, qui vit avec ses parents adoptifs lorsqu’un évènement tragique se produit. Le film est un drame, mais son approche du film de genre est intéressant, ou le film parvient vraiment a effrayer. Il y a vraiment une ambiance, qui dégage parfois du malaise et ça le réalisateur la maîtrise très bien. Les Maudites est un film, qui aborde des choses importantes ou l’ambiance que dégage le film est terriblement efficace.

Andrea vit a Madrid, elle entretient une relation avec Pau, qui est en voyage a Sydney. Cette dernière vit avec ses parents adoptifs, et cherche toujours a comprendre pourquoi sa mère l’a abandonnée car ses parents adoptifs lui cachent bien des choses. Un soir elle envoie un message en visio a son copain, et il lui répond disant qu’il a vu quelqu’un derrière elle, en effet en visionnant le message, elle aperçoit quelque chose et pense qu’il s’agit de son père. Pau demande a cette dernière de venir le rejoindre a Sydney, car elle vient d’apprendre que sa vraie mère est décédée. Elle refuse car elle doit poursuivre ses études, mais Paul insiste pour qu’elle vienne. Ils se retrouvent en visio plus tard pour en parler, ou elle accepte de venir, elle aperçoit alors une silhouette derrière lui qui approche et l’assassine sous les yeux d’Andrea.

La jeune femme est sous le choc, et elle a beaucoup de mal a s’en remettre. Elle découvre que cette silhouette, est un homme et qu’il est présent sur toutes ses photos mais il n’est visible qu’en photo on ne peut le voir en physique. En balade avec ses amies, elle entend comme le cri d’une femme, un cri qui sort de son téléphone. Cela semble provenir d’un étrange immeuble. Le film se situe ensuite dans les années 80, ou l’on suit Camila une étudiante en cinéma, qui rencontrera Marie la mère d’Andréa. Camila lui apportera son aide, car elle a un mal qui la hante qui se transmet de génération en génération. Les Maudites, est un film assez unique en son genre, il aborde le féminicide de manière horrifique en incluant un sombre personnage qui n’est visible qu’a partir de photo. La mise en scène de Pedro Martin-Calero reste une oeuvre particulière dans le cinéma de genre Espagnol, mais c’est aussi une oeuvre importante.

Pedro Martin-Calero et Isabel Pena sont a l’écriture du film, c’est avec le genre épouvante et drame que le film aborde le féminicide. Trois femmes sont au coeur du récit Andréa, Marie et Camila. Le film se déroule sur deux années précises en 2022 et 1986, ou dans l’année 86 on découvrira la mère d’Andrea et ce qui lui est arrivé réellement. Camila est un personnage intéressant, elle filmera en cachette Marie sans qu’elles se connaissent au début, et elle apportera son aide par rapport a la menace qui pèse sur elle. Ou l’écriture est maîtrisée, c’est en rapport avec cet homme, qui n’est visible qu’en photo ou vidéo, on voit bien ça particulièrement a la fin du film dans la chambre de Camila avec une scène saisissante.

Puis la fin du film dans cet appartement traduit très bien le propos du film, puis le réalisateur instaure une ambiance oppressante dans cette séquence. Le film interroge aussi sur certains détails, et c’est aussi ce qui fait le charme du film. Le film dispose de comédienne talentueuse comme Ester Exposito qui joue Andréa, Mathilde Olivier interprète Marie, Malena Villa joue Camila. Les Maudites est un film perturbant, et une expérience cinématographique importante dans le cinéma de genre, car il aborde des choses importantes.

Sortie 27 août 2025 en salle
Durée 1h 47min
Genre Thriller, Comédie
De Darren Aronofsky
Avec Austin Butler, Regina King, Zoë Kravitz, Matt Smith …
Titre original Caught Stealing
Nationalité Etats-Unis
Musique Rob Simonsen

Synopsis

Hank Thompson a été un joueur de baseball prodige au lycée, mais désormais il ne peut plus jouer. À part ça, tout va bien. Il sort avec une fille géniale, il est barman la nuit dans un bar miteux à New York, et son équipe préférée, donnée perdante, est en train de réaliser une improbable remontée vers le titre. Quand Russ, son voisin punk lui demande de s’occuper de son chat pendant quelques jours, Hank ignore qu’il va se retrouver pris au milieu d’une bande hétéroclite de redoutables gangsters. Les voilà tous après Hank, et lui ne sait même pas pourquoi. En tentant d’échapper à leurs griffes, Hank doit mobiliser toute son énergie et rester en vie assez longtemps pour comprendre.

Darren Aronofsky tente un nouveau genre avec Caught Stealing, une comédie/thriller, ou le réalisateur tire son épingle du jeu grâce a une réalisation maîtrisée dont il a le secret. Avec The Whale en 2022 qui marquait le retour de Brendan Fraser, on attendait le nouveau film du réalisateur, mais pas dans ce genre forcément, et c’est un véritable régal. Si on connaît bien la filmographie de Darren Aronofsky, on peut être étonné surtout quand on a vu The Fountain ou encore Requiem For a Dream. A l’affiche de son film, Austin Butler (Elvis, Once Upon à Time In Hollywood, The Bikeriders) qui livre une prestation très convaincante. Dans ce film le comédien interprète Hank Thompson, prodige du baseball dans son lycée quand il était jeune. Après un accident il a dû mettre un terme a sa carrière, mais se retrouve plongé sans le vouloir dans un règlement de comptes ou son voisin et ami est impliqué. Darren Aronofsky maîtrise son film du bout du doigt, et parvient à faire un film qui assume son côté comique, mais qui penche plus pour le thriller tout de même.

Hank Thompson fut un prodige du baseball, dans sa jeunesse où il aurait pu devenir pro mais un accident de voiture stoppa sa future carrière. Aujourd’hui il vit a Manhattan, dans un appartement miteux et entretient une relation avec Yvonne, et il travaille dans un bar. Son ami et voisin Russ, lui a laissé son chat, car il a dû s’absenter afin d’aller voir son père a Londres. En voulant chercher quelque chose, dans l’appartement a Russ il est surpris par deux hommes qui semblent chercher Russ. Ils agressent alors violemment Hank, qui se retrouve a l’hôpital où Yvonne est a ses côtés, elle lui apprend qu’un rein lui a été retiré, sinon il pouvait mourir. Hank doit alors ralentir sur la boisson, puis une policière l’interroge chez lui afin d’en savoir plus pour son enquête.

Mais pour Hank, ce n’est que le début des ennuis, car les Russes recherchent Russ, car ce dernier est impliqué dans un trafic de drogue. Hank retrouve une clé dans un faux excrément de chat, dans la litière du chat de Russ. Une clé qui semble intéresser beaucoup de personnes, même cette policière qui n’est pas si honnête. Sans le vouloir Hank se retrouve plongé, dans une sale affaire où il pourrait tout perdre. Avec Pris au piège, Darren Aronofsky s’essaye a un nouveau genre, mais ce n’est pas pour autant que le réalisateur choisit la facilité. Sa mise en scène est toujours passionnante, et met parfaitement ses personnages en valeur. Même avec ce genre de films, le réalisateur parvient a livrer une très bonne mise en scène. Le côté comédie est moins présent, mais reste efficace, le côté thriller plus présent offre des moments dramatiques que Hank devra surmonter.

Charlie Huston est au scénario, ou ce dernier adapte son livre donc, cela doit être assez fidèle. Le traitement des personnages est l’une des plus grandes réussites du film, ou Hank est un homme qui se retrouve malgré lui dans une sale affaire. L’écriture s’intéresse a son passé, et donc son accident de voiture dans sa jeunesse, un accident qui a coûté la vie a son ami qui était avec lui. Cet accident l’a empêché de poursuivre sa carrière, en tant que joueur de baseball pro. Yvonne sa copine, sera a ses côtés quand il sera blessé après son agression. Au sein de ce récit, on voit Hank évoluer où il prendra conscience de certaines choses. Si le passé d’Hank est souvent évoqué, ce n’est pas pour rien sachant qu’il en fait des cauchemars. Mais autre chose le ronge, comme la culpabilité même si ce n’est pas forcément visible.

C’est un accident qui le hante, et tout ce qu’il vit est une sorte d’épreuve qui ne sera pas sans conséquence. Les autres personnages restent aussi bien écrits comme Russ, ou encore les deux rabbins. Au casting Austin Butler, un comédien qui n’a plus rien a prouver. Egalement Matt Smith (Dr Who, Lost River), Regina King (Si Beale Strret pouvait parler, Flag Day). Liev Schreiber (Asteroid City, Ray Donovan) et Vincent d’Onofrio (Dardevil, The Cell) jouent les deux rabbins. Zoe Kravitz (KIMI, The Batman) interprète Yvonne. Pris au piège, permet a Darren Aronofsky de s’essayer, a un nouveau genre et c’est une réussite.