Date de sortie 25 août 2017 sur Netflix
De Adam Wingard
Avec Nat Wolff, Margaret Qualley, Willem Dafoe …
Genres Thriller, Epouvante-horreur, Fantastique
Nationalité Américain
Synopsis
Un étudiant trouve accidentellement un Death Note. Il suffit d’écrire le nom de la personne à châtier et d’avoir en tête son visage pour que cette dernière meure d’une crise cardiaque.
Date de sortie 25 janvier 2017 (1h 52min)
De John Hamburg
Avec James Franco, Bryan Cranston, Megan Mullally, Zoey Deutch, Keegan-Michael Key, Cedric The Entertainer, Griffin Gluck, Adam Devine …
Genre Comédie
Nationalité Américain
Musique : Theodore Shapiro
Cranston et Franco face a face
Synopsis
Un père de famille emmène sa famille visiter sa fille à Noël et se retrouve en compétition avec le petit-ami de celle-ci, un jeune devenu milliardaire grâce à internet.
John Hamburg réalisateur de Polly et Moi et I love you man, deux comédies, il signa aussi les réalisations de séries dont New Girl. Le voici de retour avec son troisième long métrage, où il met en scène Bryan Cranston et James Franco. Un face a face entre les deux comédiens pas désagréable. Loin d’être une excellente comédie, ça reste agréable a regarder. Vu l’humour du film, on sais que quelques-uns de la bande à James Franco sont derrière, dont Jonah Hill par exemple, qui co-écrit le scénario. Mais aussi à la production Shawn Levy et Ben Stiller, pas n’importe qui non plus. John Hamburg s’entoure plutôt bien pour son troisième long métrage et met en scène des gags qui fonctionnent très bien.
Stéphanie décide de présenter à sa famille son petit ami : Laird Mayhew, qui s’avère être un jeune milliardaire. Son comportement ne plaît guère au père de cette dernière. Il a de nombreux tatouages recouvrant son corps, dont un en haut du dos réprésentant lui et sa belle famille. Un tatouage des plus étranges… Puis le comportement un peu dingue du jeune homme ne plaît pas au papa. Un peu trop amical, un peu trop bizarre pour lui. Pourtant il va devoir le supporter durant son séjour chez lui. Le film recèle de scène hilarante, même si on retrouve l’humour pipi caca, humour genre de la bande de James Franco, ça reste plutôt drôle, par exemple la scène de la cuvette des toilettes. John Hamburg signe une mise en scène dynamique, où on ne s’ennuie pas une seconde. Les gags s’enchaînent rapidement, certains fonctionnent, d’autre moins. Car certains gags sont parfois lourds, comme souvent dans les comédies avec James Franco. Le sujet reste plaisant, ce père voit dans le petit ami de sa fille un jeune homme qui a réussi à devenir riche grâce a une carrière qui lui réussit déjà, alors que sa carrière à lui est sur le déclin. Une comédie U.S déjà mieux que ce qu’on peut voir en France.
Au scénario on retrouve Jonah Hill, grand ami de James Franco et on reconnaît cet humour de grand gamin. Jonah Hill s’entoure a l’écriture de John Hamburg et Ian Helfer. Une écriture qui livre de bon gags, parfois trop lourds, mais, dans l’ensemble, ça reste correct. Au casting, face a James Franco jouant le gendre, il y a Bryan Cranston qui, sans surprises, joue très bien le registre de la comédie qui lui va a merveille, on l’aura remarqué dans Malcolm mais pas que … Dans le rôle de sa femme, la comédienne Megan Mullally s’en sort très bien et arrive à faire rire. La jeune Zoey Deutch dans le rôle de la fille de Ned livre également une très bonne prestation. Boyfriend est une comédie divertissante, qui arrive à faire rire même si parfois il y a une certaine lourdeur, mais ça reste une bonne comédie dans l’ensemble.
Relecture: David
Bande annonce
Date de sortie 20 septembre 2017
De Andrés Muschietti
Avec Bill Skarsgård, Jaeden Lieberher, Finn Wolfhard …
Genre Epouvante-horreur
Nationalité Américain
Synopsis
Plusieurs disparitions d’enfants sont signalées dans la petite ville de Derry, dans le Maine. Au même moment, une bande d’adolescents doit affronter un clown maléfique et tueur, du nom de Pennywise, qui sévit depuis des siècles. Ils vont connaître leur plus grande terreur…
En 2010 Red Dead Redemption, avait connu un succès et Rockstar ne pouvait pas en rester là ! L’année dernière le studio, donne enfin des nouvelles a propos du deuxième opus, avec un mini-teaser cours mais qui donne quand même envie. Pour la sortie du jeu on n’avais, que très peu d’infos et bien voilà que une infos, dévoile la sortie du jeu mais cela ne reste que une rumeur mais ça reste fort probable.
On savait que la sortie, est prévue pour l’automne 2017, la rumeur qui circule annonce que le jeu sortira le mardi 26 septembre 2017 ce n’est qu’une rumeur oui mais espérons que cela soit vrai.
Une rumeur qui viens d’un site Anglais, qui a ouvert les pré-commandes en datant cette sortie qui n’a rien de sûr pourtant. Donc information a prendre avec des pincettes.
Teaser
Créée par Victor Fresco (2017)
Avec Drew Barrymore, Timothy Olyphant, Liv Hewson, Skyler Gisondo …
Nationalité Américaine
Genre Comédie, Fantastique
Statut En production
Format 30 minutes
Diffusion sur : Netflix
Synopsis
Joel et Sheila sont mariés. Tous deux agents immobiliers, ils vivent dans l’insatisfaction de leur petite routine tranquille à Santa Clarita, une banlieue de L.A., jusqu’au jour où Sheila subit une transformation spectaculaire qui les attire vers la mort et la destruction… pour le pire et surtout pour le meilleur !
En février dernier, Netflix livre une de ses dernières séries originales. On peut dire que entre The OA ou The Stranger Things les séries Netflix sont un succès. Santa Clarita Diet, est sans nul doute la plus décalée de la plate- forme de streaming. Une série qui permet en plus de remettre en avant, Drew Barrymore et Timothy Olyphant dans des rôles surprenants. Des personnages qu’on prend plaisir à regarder, au cours des dix épisodes pour cette première saison. Dix épisodes oui ,c’est peu, mais comme beaucoup de série Netflix, ça dépasse rarement les 10 épisodes. Cela n’empêche pas de faire de Santa Clarita Diet, une des meilleures séries Netflix.
Joel et Sheila sont un couple marié, ils sont agents immobiliers, et vivent à Santa Clarita une banlieue de L.A.Ils ont une fille, une ado un peu rebelle. Leur petite routine tranquille, va prendre un tournant lorsque Joel et Sheila font visiter une maison à d’éventuels acheteurs, Sheila est prise d’énormes vomissements. Après avoir laissé une flaque sur le sol, elle arrose la salle de bain entière. Son mari et elle-même ne comprennent pas ce qui lui arrive. Après des recherches ,il s’avère que Sheila est morte , c’est un zombie, mais avec une conscience et des sentiments. Mais elle ne plus rien manger, sauf des humains ,du coup le couple décide de tuer des gens pour qu’elle puisse se nourrir, mais des gens qui méritent de mourir ,c’est mieux. Une décision pas mauvaise puisque Sheila a dévoré un collègue à elle, dans son jardin. Manque de chance, les voisins de Sheila et Joel sont des policiers, l’un est Dan qui vit avec sa femme et Eric un jeune homme qui ne supporte pas Dan qui n’est autre que son beau- père. De l’autre côté ,vit l’autre flic un peu moins fouineur que Dan. Dan qui se trouve d’ailleurs être un ripoux. En effet ce dernier fait du chantage à Joel ,quand il découvre ce que lui et Sheila font, c’est à dire : tuer des gens. Eric étant ami avec Abby, la fille de Joel et Sheila, découvrira que Sheila est un zombie et leur filera un coup de main. Bon je ne vais pas tout raconter car… il s’en passe des choses! On ignore même d’ailleurs, pourquoi elle est devenue comme ça.
Santa Clarita Diet, est une comédie horrifique ultra jouissive. Nous avons droit à pas mal de scènes gores, qui font leur effet. Des situations rocambolesques, qui font le charme de cette série. Une première saison efficace, avec une mise en scène drôle, gore ,bref c’est désopilant. Les personnages sont excellents, on s’attache vite à ce couple complètement dingue, qui au début, était tout à fait normal. Leur fille Abby, n’est pas une de ces ados insupportables qu’on voit souvent, en pleine crise. Ici elle doit faire face, à sa mère qui est un zombie, en plus ses parents lui cachent des choses. Eric son nouvel ami et voisin, est là pour l’aider, le jeune homme un peu coincé a un faible pour Abby. Une fin de saison qui laisse présager, une suite qui arrivera, on l’espère assez rapidement. Une série pleine de bonne humeur, avec un sujet sur les zombies, mais d’un autre genre.
Santa Clarita Diet saison 1 dispo sur Netflix
Bande annonce
Date de sortie 1 mars 2017 en DVD (1h 29min)
De Henry Joost, Ariel Schulman
Avec Sofia Black D’Elia, Analeigh Tipton, Travis Tope, Michael Kelly, Brianne Howey, John Cothran Jr. …
Genres Epouvante-horreur, Science fiction
Nationalité Américain
Musique : Rob Simonsen
On a vu pire dans le genre
Synopsis
Frappée par une tragédie familiale, Emma Drakeford, une jeune adolescente, commence à documenter sa vie sur vidéo pour un projet d’école. Sa vie est totalement chamboulée lorsqu’un terrible virus sévit dans sa petite ville, transformant ses amis et ses voisins en monstres vicieux. Prise au piège d’une ville en quarantaine, Emma et sa famille pensent être à l’abri du danger, mais lorsque le virus se fraye un chemin dans leur maison, ils doivent prendre une décision impossible – si une personne que vous aimez devient une menace, est-ce-que vous la tuez de sang froid ou est-ce-que vous mettez votre propre vie en danger ?
Les réalisateurs Henry Joost et Ariel Schulman, collaborent pour la réalisation de Viral, un énième film du genre Zombie, mais qui n’est pas entièrement mauvais. Après les films « Paranormal Activity 3 et 4 », les réalisateurs reviennent à l’horreur après une petite pause avec Nerve ,film assez moyen qui avait un concept intéressant pourtant. Même si Viral est un énième film du genre ,il n’est pas mauvais sur tous les points, car il a quelques qualités. Viral est un teen-movie horrifique, où le film se situe en Californie, où des ados font face à un virus dévastateur…oui toujours la même histoire me direz-vous, mais je ne vous contredirai pas. Car les films de ce genre, commencent toujours par un virus qui va fiche le « bordel » et rendre les gens, un peu trop agressifs.
Emma est une lycéenne, tout comme sa grande soeur elle est d’ailleurs secrètement amoureuse de Evan dans le même lycée qu’elle ,qui est en plus son voisin, dans cette petite banlieue plutôt chic. Bien évidemment elle n’ose pas dire à Evan ce qu’elle ressent pour lui… en même temps pourquoi je vous parle de ça, vu que ce n’est pas le sujet du film. Viral est un film, qui nous présente tout simplement des ados, qui doivent subitement faire face à un virus, qui transforme les gens en zombies. Attention pas n’importe quels zombies, pas ceux de Walking Dead ou un film de Romero ,non ceux-là ont quelque chose de plus. Déjà pour être contaminé, il faut vous faire cracher en pleine figure de préférence du sang, mais une bonne dose ,on y va carrément ! Ensuite vu que le sang est contaminé, il y a des vers dedans …oui plutôt « dégueu » et ces vers se glissent dans vos yeux, ça chatouille un peu. Au début ça va ! mais après vous commencez à avoir une sacrée faim. Le ver est visible sur la nuque, pas si facile que ça de le retirer, d’ailleurs Emma devra essayer car sa soeur est contaminée. Les méchants militaires contrôlent le quartier, d’où personne ne doit sortir, au vu du danger dehors ,avec ces bêtes sauvages, qui étaient des humains autrefois. L’ambiance est plutôt bien retranscrite, on a de bonnes scènes et les zombies sont réussis avec tous ces long vers qui sortent des oreilles et de la bouche, et prêt à vous cracher des litres de sang à la figure. Le film livre évidemment un flot de clichés du genre, avec des jump-scare plus ou moins bons, mais cette amourette d’ados mièvres qui n’apporte rien au récit. Viral est aussi un teen-movie, qui n’échappe pas à ce qu’on voit dans les films du genre. Les effets-spéciaux ne sont pas mauvais, mais la mise en scène n’offre rien d’original dans l’ensemble, pour un sujet vu pas mal de fois au ciné, ou même à la télé.
Au scénario Barbara Marshall et Christopher Landon, prennent le temps d’expliquer l’origine de ce virus, sans prendre les spectateurs pour des abrutis ,car il est intelligent d’avoir mis cette sorte de zombie, qui change des autres qu’on peut voir habituellement. Le scénario se concentre aussi, sur les personnages où la jeune Emma, qui comme tout le monde fait face au danger du virus. Elle doit également faire des choix, concernant sa grande soeur contaminée. Le casting est finalement ce qui s’en sort le mieux, la jeune Sofia Black D’Elia livre une très bonne prestation, ainsi que Analeigh Tipton dans le rôle de la soeur de Emma. Viral est un film, qui tente des choses et on ne lui en voudra pas pour ça, bien au contraire. Hélas rien de bien original, avec tout ce qu’on a pu voir dans le genre ,c’est regardable mais pas extraordinaire dans le genre.
Bande annonce
Vous l’attendiez, elle est enfin disponible. Après un premier trailer, en fin d’année dernière le prochain trailer était attendu par les nombreux fans. Tous ou presque sont présents, Batman, Aquaman, Cyborg, Wonder Woman et sans doute Superman qui manque encore a l’appel dans cette bande annonce mais il sera là. La bande annonce, est nreveuse et annonce du lourd.
Alors que nous attendons God Particle, troisième opus de la saga Cloverfield, J.J Abrams planche déjà sur le quatrième opus. On peut dire que J.J Abrams n’en a pas fini, avec Cloverfield puisque que ce dernier continue la production des films venir. La franchise semble donc être un univers hyper étendu, ou ce cher J.J Abrams veut nous faire découvrir. Il y’a déjà un an sortait, le film 10 Cloverfield Lane, qui ne se rattache pas tant que ça a Cloverfield, on n’y voyait un fermier dans une sorte de cave avec comme prisonnière une jeune femme qui ne pouvait sortir car soi-disant le danger était dehors. Cette semaine, J.J Abrams livre une news plutôt surprenante a propos de la franchise.
Overlord sera donc le titre du quatrième film, de la franchise dont on connaît déjà le synopsis :
« A l’aube du Débarquement, un groupe de militaires américains est largué derrière les lignes ennemies, chargé d’une mission cruciale pour que l’invasion réussisse, mais à mesure qu’ils s’approchent de leur objectif, ils comprennent progressivement que leur mission concerne plus qu’un simple village occupé par les Nazis. Ils se retrouvent à combattre des forces surnaturelles, résultats en partie des expériences de l’ennemi. »
Le film sera réalisé par Julius Avery, et donc ce déroulera donc durant la seconde guerre mondiale en 1944 exactement, soit un an avant la création de la société Tagruato. Cette société dont l’une des filiales « Bold Futura » employait Howard Stambler, le personnage interprété par John Goodman dans 10 Cloverfield Lane. Il ne s’agit que d’une théorie certes, mais avec J.J Abrams on ne sais pas trop a quoi s’attendre mais hâte de voir ce projet a l’écran.
Pour God Particle il sera a l’affiche 29 novembre 2017 dont voici le Synopsis :
Après un accident avec un accélérateur à particules, une station spatiale américaine découvre que la Terre a disparu. Les résidents de la station vont alors être confrontés à l’étrange présence d’une autre station spatiale tout prêt de leur position.
God Particle : sortie le 29 Novembre 2017
Overlord : Sortie courant 2018
Présenté par Orel Durden et Liam Debruel
Après 1 mois d’absence nous sommes de retour, et avec une longue absence comme ça nous avons un beau programme.
-Sion Sono
-La La Land
-Split
-Kong : Skull Island
-Logan
Date de sortie 9 novembre 2016 (2h 20min)
De Mel Gibson
Avec Andrew Garfield, Vince Vaughn, Teresa Palmer plus
Genres Drame, Guerre, Biopic
Nationalités Australien, Américain
Musique: Rupert Gregson-Williams
Un homme sans arme
Synopsis
Quand la Seconde Guerre mondiale a éclaté, Desmond, un jeune américain, s’est retrouvé confronté à un dilemme : comme n’importe lequel de ses compatriotes, il voulait servir son pays, mais la violence était incompatible avec ses croyances et ses principes moraux. Il s’opposait ne serait-ce qu’à tenir une arme et refusait d’autant plus de tuer.
Il s’engagea tout de même dans l’infanterie comme médecin. Son refus d’infléchir ses convictions lui valut d’être rudement mené par ses camarades et sa hiérarchie, mais c’est armé de sa seule foi qu’il est entré dans l’enfer de la guerre pour en devenir l’un des plus grands héros. Lors de la bataille d’Okinawa sur l’imprenable falaise de Maeda, il a réussi à sauver des dizaines de vies seul sous le feu de l’ennemi, ramenant en sureté, du champ de bataille, un à un les soldats blessés.
Mel Gibson de retour derrière la caméra : c’est toujours un évènement. Malgré ses nombreux déboires avec l’alcool et la drogue, Gibson reste un réalisateur avec une forte personnalité. Il est même revenu l’année dernière en tant que comédien avec Blood Father, mais c’est avec une réalisation qu’il aura marqué l’année 2016, avec Tu ne tueras Point (Hacksaw Ridge). Le réalisateur, pour son retour à la réalisation, s’intéresse à la deuxième guerre mondiale, et se concentre particulièrement sur une histoire vraie, celle du jeune soldat Desmond qui part au combat sans arme car il refuse de s’en servir. Mel Gibson livre à l’écran une leçon de courage et d’humanisme, et une mise en scène d’un réalisme saisissant qui n’est pas sans rappeler Il faut sauver le soldat Ryan de Spielberg. Le meilleur film de guerre de ces dix dernières années, où le réalisateur n’a pas perdu de son talent. Pour sa sortie Blu-Ray, le film s’offre un jolie steelbook, et bien évidemment l’image est splendide.
Desmond est un jeune Américain désirant partir au combat, sans avoir a utiliser d’armes. Il serait sur le terrain pour aider les soldats blessés, une décision que ne comprennent que peu de personnes. Lors de son entraînement militaire, il sera difficile de convaincre les autres de son choix. Pour ses convictions, concernant cette décision, il fut rudement mené par ses camarades qui avait du mal à comprendre sa position. Mel Gibson choque dans ses images, ce qui rappelle un peu Il faut sauver le soldat Ryan où le réalisateur ne nous épargnait rien de l’horreur de la guerre. Mais Mel Gibson aime choquer aussi, vous n’êtes pas sans savoir que la plupart de ses films sont assez crus au niveau de la violence. La première partie du film nous fait découvrir le personnage de Desmond. Ainsi, on découvre sa famille et l’amour de sa vie. Cette première partie montre aussi pourquoi Desmond ne veut pas se battre, mais souhaite partir au combat plus que tout. La deuxième partie du film se déroule sur le terrain, où la violence est quasiment omniprésente, avec un réalisme saisissant. Le combat se déroule à Okinawa, où Desmond sauva à lui seul une dizaine de ses camarades, sauvetage qui ne fut pas facile car la bataille se déroulait sur l’imprenable falaise Maeda. Sous les feux de l’ennemi, Desmond a eu le courage immense de secourir ses camarades, malgré le risque de mourir à chaque instant. La mise en scène de Mel Gibson est irréprochable car il donne un certain réalisme à l’écran ce qui est vraiment grandiose. Comme dans beaucoup de ses films, Mel Gibson donne une trop grande importance à la religion, avec cette impression de trop en faire, chose qui est ce qui est un peu dommage. Car même si le personnage avait des convictions, on sent bien que Mel Gibson en rajoute un peu trop. Malgré cela, le travail de Gibson sur ce film est admirable.
Au scénario du film, on retrouve Robert Schenkkan et Andrew Kinght, qui signent une écriture formidable en rendant un magnifique hommage à cet homme qu’est Desmond Doss. L’écriture, bien gérée, montre très bien les deux parties du films qui sont distinctes : la première partie, intéressante, montre le courage d’un homme voulant à tout prix partir au combat pour accompagner ses camarades. La deuxième partie est toute aussi intéressante, mais reste plus immersive car on se retrouve en plein combat, dans une guerre d’une violence inouie. Un casting incroyable, avec la star montante Andrew Garfield dans la peau du héros Desmond Doss, on y voit aussi Hugo Weaving jouant le père de Desmond. Egalement à l’écran, Vince Vaughn, Sam Worthington ou encore Rachel Griffiths. Des prestations admirables, pour un film grandiose. Malgré les quelques clichés qu’on voit habituellement dans les films de guerre, Mel Gibson s’en sort très bien dans l’ensemble en livrant un film de guerre qui rend un grand hommage à un héros qu’on ne connaissait pas forcément. Un film de guerre qui s’inscrit dans la liste des plus grands.
Relecture : David
Bande annonce
