Home Auteurs Publication de Orel

Orel

Orel
2749 PUBLICATION 17 COMMENTAIRES
Orel Durden (Créateur du site ,rédacteur en chef) Passionné ,cinéphile ,cinévore depuis petit ma passion pour le cinéma est immense mon réalisateur favori Steven Spielberg mon film culte de sa filmo E.T je ne m’en lasse pas ainsi que Jaws .Mon film culte préféré Fight Club de Fincher mon deuxuième réalisateur favori ,dont Zodiac s’ajoute a mes favoris de sa filmographie .Les films comme Alien de Ridley Scott ,Elephant de Gus Van Sant ,Into the Wild de Sean Penn ou encore Requiem for a dream de Aronofsky sont les oeuvres auquel je ne me lasse pas .Sinon si je devais ,dire deux film de Hitchcock ça serait « Psychose »et « les oiseaux » tout simplement des chef d’oeuvres .J’espère que ce site vous satisfait ,merci a vous et vive le cinéma .

La Vie rêvée de Miss Fran de Rachel Lambert

0

Date de sortie 10/01/2024 Au cinéma
Durée(01h31)
Titre original Sometimes I Think About Dying
Réalisé par Rachel Lambert
Avec Daisy Ridley , Dave Merheje , Parvesh Cheena , Marcia DeBonis , Megan Stalter , Brittany O’Grady , Bree Elrod , Lauren Beveridge , Ayanna Berkshire , Sean G. Tarjoto , Jeb Berrier , Rich Hinz , June Eisler , Audrey Blanchet , Nicole Marie Green , Treasure Lunan , Andy Perkins , Vin Shambry
Genre Drame, Comédie, Romance
Nationalité États-Unis

Synopsis

Fran aime penser à mourir. Cela apporte de la sensation à sa vie tranquille. Quand elle fait rire le nouveau gars au travail, cela mène à plus : un rendez-vous, une part de tarte, une conversation, une étincelle. La seule chose qui se dresse sur leur chemin est Fran elle-même.

Après la fille du roi des marais, sur Prime Vidéo, Daisy Ridley revient devant la caméra pour la vie rêvée de Miss Fran. Il faut admettre que la comédienne est quand même plus agréable, quand elle sort de la franchise Star Wars, ou elle reviendra même si on ne préférerait pas, mais bon ça c’est une autre histoire. Cependant, ce début d’année fut une bonne pour la comédienne, et comme nous avions loupé son dernier film au cinéma on profite de la sortie DVD chez Condor, pour dire quelque chose dessus. La vie rêvée de Miss Fran, est un rôle qui va comme un gant a Daisy Ridley qui joue une jeune femme, maladivement timide mais pas que, car elle a aussi des pensées assez sordides comme sa propre mort. Un jour un type entre dans sa vie, un nouveau collègue qui semble s’intéresser à elle mais est-il sincère ? A la réalisation c’est Rachel Lambert, qui en est à son premier long-métrage, il y a du talent dans ce qu’elle nous montre, mais malgré tout, il manque quelque chose.

Fran est une jeune femme qui travaille, dans un bureau toute la journée où elle est penchée sur son ordinateur. Sa vie se résume, à aller au travail, toute la journée et repartir elle est maladivement timide et ne communique donc pas avec ses collègues, sauf si on lui pose des questions. Quand l’une de ses collègues part en retraite, elle prend sa part de gâteau et s’éloigne des autres pour manger sa part toute seule. Fran en plus d’être timide, a des pensées sordide ou elle s’imagine morte parfois. Puis un jour un nouveau type débarque à son boulot, et lui seul lui adresse la parole et semble s’intéresser à elle. Au fil des jours Fran s’éloigne de ces images sordides, et se rapproche de Robert, puis lors d’une soirée tous les deux elle lui dépose un baiser. Mais Fran n’a jamais connu d’histoire d’amour, et elle ne sait comment s’y prendre et elle blessera Robert mais Fran va prendre encore plus confiance en elle, probablement grâce à Robert qui l’a fait sortir de sa coquille. La vie rêvée de Miss Fran, est une oeuvre sincère avec une mise en scène poétique. C’est bien plus qu’une simple timidité ce que qu’a Fran, car ses idées sordides prouvent qu’elle ressent une certaine solitude ce qui est nocif dans sa vie.

A l’écriture du film : Stefanie Abel Horowitz, Kevin Armento et Katy Wright-Mead qui maîtrisent très bien le récit. Fran reste une jeune femme secrète aux yeux des autres, elle est seule car elle l’a décidée. Sa grande timidité la confronte à des idées, ou elle s’imagine morte mais c’est cet homme Robert nouveau collègue qui la sort de tout ça. En sort de tout ça une discrète histoire romantique, ou Fran n’ayant jamais été amoureuse est maladroite mais tout ça l’éloigne de ses idées noires. La vie rêvée de Miss Fran, aborde très bien tout ça avec le ton humoristique mais le film a du mal à osciller avec la partie dramatique du long-métrage. Il manque donc quelque chose au film, dans cette écriture puis il y a aussi un léger problème de rythme ce qui n’est pas le plus gros soucis. Daisy Ridley joue Fran, Dave Merheje joue Robert le collègue avec lequel Fran se rapproche. Pour un premier long-métrage Rachel Lambert, livre un film imparfait certainement mais loin d’être mauvais.

Bande annonce

 

 

Détails du blu-ray

Classé ‏ : ‎ Tous publics
Réalisateur ‏ : ‎ Rachel Lambert
Format ‏ : ‎ Couleur
Durée ‏ : ‎ 1 heure et 33 minutes
Date de sortie ‏ : ‎ 23 avril 2024
Acteurs ‏ : ‎ Daisy Ridley, Dave Merheje, Parvesh Cheena, Marcia DeBonis, Megan Stalter
Sous-titres : ‏ : ‎ Français
Langue ‏ : ‎ Anglais (Dolby TrueHD 5.1)
Editeur ‏ : ‎ Condor Entertainment
ASIN ‏ : ‎ B0CZPF287C
Pays d’origine ‏ : ‎ France
Nombre de disques ‏ : ‎ 2

Civil War d’Alex Garland

0

Date de sortie 17/04/2024 Au cinéma
Durée 1h50
Titre original Civil War
Réalisé par Alex Garland
Avec Kirsten Dunst , Wagner Moura , Cailee Spaeny , Jesse Plemons , Stephen McKinley Henderson , Nick Offerman , Karl Glusman , Sonoya Mizuno
Genre Science-fiction, Drame, Thriller
Nationalité États-Unis, Royaume-Uni
Musique Geoff Barrow & Ben Salisbury

 

Synopsis

Dans un futur proche où les États-Unis sont au bord de l’effondrement et où des journalistes embarqués courent pour raconter la plus grande histoire de leur vie : La fin de l’Amérique telle que nous la connaissons.

C’est l’Amérique dans toute son horreur, avec le dernier film d’Alex Garland ou il nous montre l’effondrement des Etats-Unis, avec un réalisme saisissant. Après Men il y a deux ans, produit par le studio A24, Alex Garland est de retour avec un nouveau long-métrage. Il y a quelques mois maintenant, le réalisateur avait présenté son nouveau film avec une bande-annonce qui avait de quoi laisser songeur. Le réalisateur Britannique situ donc son nouveau long-métrage en Amérique, pour la première fois avec en tête d’affiche Kirsten Dunst, qui se fait bien trop rare. Civil War c’est l’effondrement de l’Amérique, avec un président qui en est a son troisième mandat, et qui a plongé le pays dans le chaos le plus total. Le film suit des journalistes photographe, qui doivent rejoindre Waschington afin d’interviewer le président, pour qu’il puisse rendre des comptes. C’est avec ce film, que le studio A24 signe pour la première fois, sa plus grosse production ou le réalisateur filme son long-métrage en IMAX avec un son Dolby Atmos impressionnant. Ce film d’Alex Garland, est un film majeur car il raconte ce qu’il adviendra de ce pays dans les années à venir.

L’Amérique est en plein chaos, une violence inouïe s’est emparée du pays ou la politique d’un président qui en est à son troisième mandat à déclencher cette guerre avec des décisions mettant le pays en péril. Lee est une journaliste photographe, elle est accompagnée de son collègue Joel. Ce jour-là elle est à New-York, ou une confrontation a lieu, puis un tir de mortier a lieu causé par l’armée volontairement bien entendue. Les morts sont nombreux et Lee se retrouve au milieu d’un nombre incalculable de cadavres. Une jeune femme Jessie que Lee a tirée d’affaire auparavant, prend des photos. Le soir a l’hôtel, Lee et Joel revoient une vieille connaissance qui est un journaliste comme eux, malgré son grand âge il n’abandonne pas ce métier son nom est Sammy.

 

Lee lui apprend qu’elle et Joel, on l’intention de se rendre a Waschington afin de rencontrer le président des Etats-Unis sachant que la ville est la plus risquée du pays. Si Sammy n’approuve pas cette idée, il rejoint les deux collègues, ainsi que la jeune Jessie ce que Lee n’approuve pas. Tous les quatre entament alors un voyage pour se rendre à Waschington où plus de mille kilomètres les attendent. Ils traversent des Etats du pays en ruine, ou la violence règne et des hommes qui n’ont plus de valeurs sont devenus des meurtriers. L’Amérique est tombée et ce n’est que le début, de cette longue chute. Alex Garland qui a osé aborder la chute de l’Amérique, même Mark Esmail l’avait fait mais plus discrètement avec Le monde après nous, ici c’est l’effondrement de l’Amérique à grande échelle que nous montre Alex Garland. Le film est saisissant, c’est brutal, violent ou encore percutant. La mise en scène d’Alex Garland, n’y va pas de main morte car le film est d’un réalisme saisissant. Le film d’ailleurs rentre rapidement dans le vif du sujet, avec la séquence à New-York avec ce tire de mortier et ces corps mutilés. Le réalisateur n’épargne rien, et le talent lui est toujours présent.

 

Comme toutes ses réalisations Alex Garland est au scénario, mais il a aussi signé les quelques films de Danny Boyle comme Sunshine et 28 jours plus tard. C’est toujours avec ce talent que le réalisateur signe des scénarios originaux. Pour ce qui pourrait être son dernier film en tant que réalisateur, Alex Garland s’expatrie aux Etats-Unis où il met l’Amérique à feu et à sang, ce qui fait couler beaucoup d’encre, car la politique américaine est pointée du doigt et ça ne plaît guère à certains américains. A travers son film Alex Garland rend hommage aux journalistes photographe, qui risque leur vie pour couvrir les faits avec des images fortes. Lee est une journaliste à la carrière exemplaire, qui a été sur le terrain hors Amérique de nombreuses fois, elle a encore en mémoires les choses horribles qu’elle a pu voir. Des flashbacks nous monteront, ce qu’elle a pu vivre à travers des photos surtout. Puis il y a Jessie cette jeune femme d’une vingtaine d’années, elle est impressionnée par Lee qui est comme une idole et elle espère devenir aussi douée qu’elle. Quoi de mieux pour débuter, que de couvrir la guerre dans son propre pays ? Cependant, la jeune femme est confrontée à une violence sans précédent. Il y a aussi Joel collègue et ami de Lee, qui tente au mieux d’avancer dans ce pays en protégeant la jeune Jessie qui se montre parfois imprudente. Puis il y a Sammy ce vieil homme, le doyen du métier qui reste assez discret durant ce long trajet.

Lee qui a était de nombreuses fois, sur des terrains hostiles se retrouve dans son propre pays en guerre. C’est aussi la course au plus beau cliché, dont Jessie qui est débutante et qui compte bien l’obtenir en prenant des risques. Civil War nous fait passer à travers plusieurs états émotionnels, il y a de la tension et des frissons surtout dans la dernière séquence à Waschington qui est spectaculaire, dans cette ville plongée en pleine guerre. C’est un plaisir de revoir Kirsten Dunst, dans le rôle de Lee. Wagner Moura interprète Joel, Cailee Spaeny une comédienne montante qui retrouve Alex Garland quelques années après la série Devs. Nick Offerman joue le président, Stephen McKinley Henderson interprète Sammy et Jesse Plemons peu présent joue un militaire détestable. Le film d’Alex Garland est viscéral, par sa violence inouïe dans un pays en plein chaos. Le long-métrage est visionnaire car quand on voit l’actualité et l’état du pays, ce qui se déroule dans le film est inévitable. Civil War est un long-métrage, qui aura marqué l’année un film exemplaire qui montre l’Amérique dans toute son horreur.

Bande annonce

Todos Los Nombres De Dios (All the Names of God) de Daniel Calparsoro

0

Sortie 27 mars 2024 sur Canal+
Durée 1h 46min
Genre Drame, Thriller
De Daniel Calparsoro
Avec Luis Tosar, Inma Cuesta, Nourdin Batán
Titre original Todos los nombres de Dios
Nationalité Espagne

 

Synopsis

Comment, après un attentat, Santi, est pris en otage par Hamza, le dernier terroriste. Par un coup du sort inattendu, ils échangent leurs rôles et l’homme devient une bombe humaine qui parcourt la Gran Vía de Madrid, vêtu d’une veste chargée d’explosifs.

Il est intéressant de se pencher au cinéma espagnol, car il y a de bonnes surprises si All The Names of God, qui porte ne nom de Todos Los Nombres de Dios en titre original aborde des thèmes intéressants il est parfois maladroit mais il mérite qu’on s’attarde sur lui. Le réalisateur Daniel Calparsoro, a qui l’on doit quand même pas mal de long-métrage, pas forcément connu chez nous ou alors très mal distribué. Le film de Daniel Calparsoro s’intéresse tout d’abord au terrorisme, un sujet d’actualité avec tout ce qui se passe dans le monde. On suit durant le film Santi, un chauffeur de taxi en plein deuil, en déposant une cliente a l’aéroport il est témoin de deux violentes explosions dans le terminal, il prend en charge un blessé qui se trouve être l’un des terroristes. Triste coup du sort, que ce chauffeur de taxi endeuillé se trouve pris en otage par un terroriste. Même si All The Names of God est maladroit, il aborde des choses importantes il dispose aussi d’un très bon casting.

Santi est un chauffeur de taxi, qui effectue des tournées jusqu’à très tard dans la nuit. Il s’éloigne de sa femme et son fils, après un drame familial dont il a beaucoup de mal à se remettre. Le matin il retrouve l’un de ses collègues, dans un café du coin afin de prendre son petit déjeuner, son collègue qui est aussi son ami lui confie ses soucis. Santi finit sa tournée en conduisant une cliente à l’aéroport à Madrid, à peine celle-ci descendue deux grandes explosions ont lieu. C’est la panique, nombreux sont les blessés et mort, à cause de ces deux explosions. Un blessé se dirige vers Santi, le visage couvert de sang, le chauffeur de taxi le prend en charge et le fait monter dans la voiture pour le conduire à l’hôpital le plus proche. Mais il s’avère alors que cet homme est l’un des terroristes, qui prend Santi en otage. Ce dernier demande rapidement à Santi de quitter l’aéroport, puis le chauffeur découvre que la terroriste porte un gilet explosif car il y aurait dû avoir trois explosions, mais Hamzi le terroriste a renoncé à se faire exploser pour fuir. Désormais Santi doit tout faire ce que lui dit Hamzi, sinon il mourra, ils se rendent dans une boutique d’une station service et reprennent la route. Pendant ce temps les autorités sont en alerte, Hamzi est traqué car ils savent que ce dernier est vivant.

 

Hamzi n’est pas le seul terroriste, car il y a son chef, et deux autres hommes qui résident dans un endroit bien caché et qui préparent une autre attaque. Pendant un arrêt Santi tente d’assommer Hamzi, mais celui-ci se défend et braque son arme sur Santi rennoncant à le tuer. Hamzi a peur et se confie à Santi sur ses craintes il est prêt à se livrer à la police. Hélas il est neutralisé par les siens, qui le tue tandis que Santi est enlevé et assommer. A son réveil il porte un gilet explosif, le terroriste lui explique tout par téléphone. Quand ce dernier raccroche le gilet s’active, Santi ne doit pas s’arrêter de marcher sinon il explosera. Escorté par les autorités Santi, doit admettre qu’il est probablement en train de vivre ses dernières heures. Daniel Calparsoro surprend, dans sa mise en scène surtout lors de l’explosion a l’aéroport, ou y a les hurlements et des blessés. Puis vient la traque des terroristes, car la mise en scène s’intéresse aux autorités qui ne lâchent rien pour stopper les terroristes. Ce qu’il y a d’intéressant aussi, ce sont les liens entre Santi et Hamzi même si cela reste aborder de façon maladroite.

[ATTENTION SPOILERS]

C’est la scénariste espagnole Gemma Ventura qui est a l’écriture du film, ou dans la première partie rien n’est vraiment dit sur le deuil de Santi. Car l’écriture se concentre surtout sur l’aspect terroriste du film. Il y a la traque des terroristes, mais aussi ce lien entre Santi et Hamzi, puisque au final Santi n’est même plus un otage. On découvre durant le film, la soeur et la mère d’Hamzi, ou elles découvrent que ce dernier est un terroriste, la mère est persuadée que son fils n’est pas un meurtrier. Elles seront évidemment interrogées, par les autorités. C’est cette manière dont sont abordés les liens entre Hamzi et Santi, qui est maladroite car elle manque de développement et c’est surtout qu’on ne sait pas pourquoi Santi décide de venir en aide a ce jeune terroriste.

Surtout que tout ça est expédié, puisque ensuite Hamzi est tué, donc a quoi servait cette partie-là ? La partie où Santi porte le gilet explosif, est très bien abordée c’est là aussi que le film s’intéresse un peu plus au deuil de Santi. On voit à travers quelques images, sa vie avec sa famille avant qu’il ne perde sa fille décédée par un cancer. Il y a une scène très touchante, quand ce dernier est au téléphone avec sa femme et son fils. Luis Tosar joue Santi, Inma Cuesta joue Pilar Montero qui s’occupe de la traque des terroristes et apporte son aide à Santi. Nourdi Batan joue Hamzi. Egalement à l’affiche : Patricia Vico, Lucas Nabor ou encore Fernando Cayo. All The Names of God brille par une mise en scène maîtrisée, mais malgré tout le scénario flanche parfois surtout quand il s’agit d’aborder des personnages, pas un grand film, mais une oeuvre qui mérite de l’intérêt.

Bande annonce

Les sorties cinéma du 17 avril

0

Civil War
17 avril 2024 | Action, Thriller
De Alex Garland
Avec Kirsten Dunst, Wagner Moura, Cailee Spaeny
Une course effrénée à travers une Amérique fracturée qui, dans un futur proche, est plus que jamais sur le fil du rasoir.

SPY x FAMILY CODE: White
17 avril 2024 | Action, Animation, Comédie
De Takashi Katagiri, Kazuhiro Furuhashi
Avec Takuya Eguchi, Saori Hayami, Atsumi Tanezaki
Titre original Gekijoban Spy x Family Code: White
Loid est un espion. Yor, une tueuse à gages. Ensemble, ils mènent une double vie en jouant le rôle du père et de la mère d’une famille parfaite. Ce qu’ils ignorent, c’est que leur fille adoptive, Anya, connaît leurs secrets grâce à son don de télépathie. Un beau jour d’hiver, Loid se sert de sa couverture pour partir en week-end avec sa famille et prendre part en parallèle à une mission liée à l’opération Strix. Malheureusement, Anya se retrouve mêlée par erreur à cette dernière et devient l’élément déclencheur d’un conflit qui menace la paix dans le monde !

Borgo
17 avril 2024 | Drame
De Stéphane Demoustier
Avec Hafsia Herzi, Moussa Mansaly, Louis Memmi
Melissa, 32 ans, surveillante pénitentiaire expérimentée, s’installe en Corse avec ses deux jeunes enfants et son mari. L’occasion d’un nouveau départ. Elle intègre les équipes d’un centre pénitentiaire pas tout à fait comme les autres. Ici, on dit que ce sont les prisonniers qui surveillent les gardiens. L’intégration de Melissa est facilitée par Saveriu, un jeune détenu qui semble influent et la place sous sa protection. Mais une fois libéré, Saveriu reprend contact avec Melissa. Il a un service à lui demander… Une mécanique pernicieuse se met en marche.

Hopeless
17 avril 2024 | Policier, Drame
De Chang-hoon Kim
Avec Xa-bin Hong, Joong-ki Song, Kim Seo-hyung
Titre original Hwaran
Pour fuir une vie sans avenir et sans espoir, un jeune homme est entraîné dans une spirale de violence qui le conduira au cœur d’une organisation criminelle menée par un leader charismatique.

LaRoy
17 avril 2024 | Comédie, Policier, Thriller
De Shane Atkinson
Avec John Magaro, Steve Zahn, Dylan Baker
Titre original LaRoy, Texas
Quand Ray découvre que sa femme le trompe, il décide de mettre fin à ses jours. Il se gare sur le parking d’un motel. Mais au moment de passer à l’acte, un inconnu fait irruption dans sa voiture, pensant avoir affaire au tueur qu’il a engagé.

Riddle of Fire
17 avril 2024 | Action, Aventure, Comédie
De Weston Razooli
Avec Lio Tipton, Charles Halford, Weston Razooli
Weston Razooli propose un film d’aventures dont une bande d’enfants intrépides sont les héros.

Amal – Un esprit libre
17 avril 2024 | Drame
De Jawad Rhalib
Avec Lubna Azabal, Fabrizio Rongione, Catherine Salée
Titre original Amal
Amal, enseignante dans un lycée à Bruxelles, encourage ses élèves à s’exprimer librement. Avec ses méthodes pédagogiques audacieuses et son enthousiasme, elle va bouleverser leur vie. Jusqu’à en choquer certains. Peu à peu Amal va se sentir harcelée, menacée.

Monkey Man
17 avril 2024 | Action, Thriller
De Dev Patel
Avec Dev Patel, Sikandar Kher, Sharlto Copley
En Inde, un jeune homme sort de prison. Il se retrouve dans un monde où règne la cupidité des chefs d’entreprise et, à l’inverse, l’érosion des valeurs spirituelles.

Ici et là-bas
17 avril 2024 | Comédie
De Ludovic Bernard
Avec Ahmed Sylla, Hakim Jemili, Hugo Becker
Installé depuis 15 ans au Sénégal, Adrien mène une vie paisible au côté de sa compagne Aminata. Lorsqu’ il est renvoyé en France pour un problème de visa, il débarque chez Sékou, un cousin éloigné de sa femme, qui travaille comme commercial à Paris.

Contraint par sa patronne d’aller en régions à la rencontre de clients, Sékou n’a d’autre choix que d’embarquer ce drôle de cousin dans un tour de France qui leur réserve bien des surprises.

L’Homme Aux Mille Visages
17 avril 2024 | Documentaire
De Sonia Kronlund
Il s’appelle Alexandre, Ricardo ou Daniel. Il se dit chirurgien ou ingénieur, argentin ou brésilien. Il vit avec quatre femmes en même temps, adaptant à chacune son récit et même ses traits de caractère. Enquête à la première personne, avec l’aide d’un détective privé, sur un imposteur aux mille vies imaginaires.

La Machine à écrire et autres sources de tracas
17 avril 2024 | Documentaire
De Nicolas Philibert
Dernier volet du triptyque initié avec Sur l’Adamant puis Averroès & Rosa Parks, le film poursuit sa plongée au sein du pôle psychiatrique Paris centre. Ici, le cinéaste accompagne des soignants bricoleurs au domicile de quelques patients soudain démunis face à un problème domestique, un appareil en panne, etc…

Le Jour où j’ai rencontré ma mère
17 avril 2024 | Comédie dramatique, Famille
De Zara Dwinger
Avec Frieda Barnhard, Rosa van Leeuwen, Aisa Winter
Titre original Kiddo
Lu pense passer un après-midi tranquille avec Karina, sa mère, lorsqu’elle celle-ci l’emmène en Pologne…

Resilient Man
17 avril 2024 | Documentaire
De Stéphane Carrel
Avec Steven McRae
Titre original A resilient man
Au sommet de sa gloire, Steven McRae, brillant danseur étoile au Royal Ballet de Londres se blesse au tendon d’Achille et s’effondre sur scène. Sa carrière semble finie. Pourtant, après 2 ans d’absence, accompagné par ses entraîneurs et l’équipe médicale de la compagnie, il suit un programme spécial pour revenir à son plus haut niveau. Malgré l’adversité, Steven McRae compte bien remonter sur scène et danser à nouveau les plus prestigieux rôles du répertoire …

Knit’s Island, L’Île sans fin
17 avril 2024 | Documentaire
De Ekiem Barbier, Guilhem Causse, Quentin L’helgoualc’h
Titre original Knit’s Island
Quelque part sur internet existe un espace de 250 km² dans lequel des individus se regroupent en communauté pour simuler une fiction survivaliste. Sous les traits d’avatars, une équipe de tournage pénètre ce lieu et entre en contact avec des joueurs. Qui sont ces habitants ? Sont-ils réellement en train de jouer ?

Jouj
17 avril 2024 | Comédie
De Rabii Chajid
Avec Drisse Chalouh, Mehdi Azekri, Amal El Atrache
De nos jours, au Maroc, Halim et Mounir se réveillent un beau matin dans un monde peuplé uniquement de femmes.

Marin des montagnes
17 avril 2024 | Documentaire, Romance
De Karim Aïnouz
Avec Karim Aïnouz
Titre original Marinheiro das Montanhas
Accompagné du souvenir de sa mère décédée et de sa caméra, le réalisateur Karim Aïnouz entreprend un voyage intime dans le pays natal de son père, l’Algérie, pour la première fois. Un journal filmé qui explore les thèmes de la famille, de l’amour et de la révolution, un récit à la fois personnel et politique.

Orso
17 avril 2024 | Drame
De Bruno Mercier
Avec Anthony Moudir, Juliette Dutent
Comment Orso va-t-il pouvoir accepter la vérité et faire le deuil de sa plus belle histoire d’amour. Peut-on survivre à une passion amoureuse ?

Zaman Dark
17 avril 2024 | Thriller
De Christophe Karabache
Avec Nida Wakim, Raïa Haïdar, Omar Bakeer
Khattar et Anaïs, deux chimistes licenciés, dans un Liban au bord de l’abîme, tentent une expérience singulière : survivre en se nourrissant de chair humaine. Un jour, la femme disparaît. L’homme se voit entraîné dans un trafic d’import-export de viandes humaines contre armes numériques high-tech de sniper…

Monsters de Gareth Edwards

0

Date de sortie,01/12/2010 Au cinéma
Durée(01h34)
Titre original Monsters
Réalisé par Gareth Edwards
Avec Scoot McNairy , Whitney Able , Annalee Jefferies , Ricky Catter , Kerry Valderrama , Kevon Kane , Fernando Lara
Genre Science-fiction, Drame
Nationalité Royaume-Uni
Musique Jon Hopkins

Synopsis

Une sonde de la NASA s’écrase dans la jungle mexicaine, libérant sur terre des particules d’une forme de vie extra-terrestre. Six ans plus tard, le Mexique et le Costa-Rica sont devenus des zones de guerre désertées par les populations locales, mises en quarantaine et peuplées de créatures monstrueuses. Un photographe est chargé d’escorter une jeune femme à travers cette zone dévastée. Seuls sur la route, ils vont tenter de rejoindre la frontière américaine…

19511469-jpg-r_1920_1080-f_jpg-q_x-xxyxx 19511468-jpg-r_1920_1080-f_jpg-q_x-xxyxx

Deux films seulement et Gareth Edwards prouve qu’il est l’un des meilleurs réalisateurs de ce siècle. Son troisième film sortira cette fin d’année : Rogue One le spin-off de Star Wars, une énorme responsabilité mais, vu le talent de ce dernier, ça peut donner quelque chose de très bon. Son premier film Monsters est sorti en 2010, un film de S.F à petit budget qui écrase certains des gros blockbusters du genre, par sa personnalité propre à lui. En 2014 avec seulement un film on lui confie le reboot de Godzilla, aussi une grosse responsabilité mais une réussite quasi-totale pour un film qui enterre la version de Emmerich. Gareth Edwards a toutes les expériences requises, et on le voit sur Monsters son premier film : il est scénariste, producteur, directeur de la photographie et même responsable des effets spéciaux. Un réalisateur exemplaire, qui nous démontre qu’en terme de science-fiction on peut faire bien mieux.

19511471-jpg-r_1920_1080-f_jpg-q_x-xxyxx 19535489-jpg-r_1920_1080-f_jpg-q_x-xxyxx

Les deux personnages principaux du film sont : Andrew Kaulder, un photographe travaillant pour un journal Américain, qui doit ramener la fille de son patron aux Etats-Unis : Samantha Wynden qui doit se marier à son retour. Monsters se déroule comme un road-movie, ou les deux protagonistes traversent le Mexique pour rejoindre la frontière. Ce n’est pas simple, car la plupart des secteurs sont mis en quarantaine, et donc rendent leur mission plus difficile : les traversées en Ferry ou des bateaux de misère sont la seule possibilité de se déplacer à certains endroits et cela coûte une fortune. N »espérez pas voir des monstres détruire tout car ce n’est pas le cas, nous avons affaire à un film de S.F indépendant avec une narration extrêmement bien faite. Les monstres ou les créatures, quelque soit le nom qu’on leur donne, ne sont finalement qu’en toile de fond puisque le film se focalise principalement sur Andrew et Samantha. On sent qu’un lien, ce forme entre elle et lui lors de ce long voyage, des sentiments, puis leur vie privée les attend de l’autre côté du Mexique : elle va se marier, lui est séparé mais a un petit garçon qu’il ne voit que très peu. On y aperçoit la misère de ce pays, et plus mal encore avec cette invasion. La séquence de l’attaque des monstres en pleine nuit, alors qu’Andrew et Samantha sont avec des hommes armés, est impressionnante. La scène finale à la station- service est d’une beauté a couper le souffle. Car même si le film recèle de peu d’effets-spéciaux (car ce n’est pas le but), le peu que nous avons a un rendu extraordinaire. Edwards maîtrise absolument tout : sa mise en scène intelligente sans faille, qui décrit beaucoup de choses. Il maîtrise aussi la photographie du film, c’est du génie : les plans sont d’une splendeur incroyable avec un grain d’image très travaillé. Le travail d’Edwards se fait ressentir durant tout le film. Un premier film prometteur pour une carrière de futur grand réalisateur.

19535492-jpg-r_1920_1080-f_jpg-q_x-xxyxx 19535493-jpg-r_1920_1080-f_jpg-q_x-xxyxx

Comme quoi, en n’en faisant pas des tonnes, on obtient un résultat plus que satisfaisant. Edwards gère également son scénario, et le fais très bien d’ailleurs : on le voit très bien car le film aborde les rapports humains, la détresse, ou même la misère. Ses personnages, très bien écrits, sont touchant et on suit leur voyage avec grand intérêt. Un scénario qui ne s’attarde pas, sur le grand spectacle, loin d’un blockbuster Hollywoodien : le film cherche vraiment à ce que le spectateur s’intéresse aux deux personnages. Même si au début leur entente est mal partie, le fait d’être ensemble lors de ce très long périple les rapproche et ce lien fort ce fait sentir surtout sur la fin du film. Emouvant, touchant, bouleversant, bref ce film fait ressentir un tas de choses. Au casting je ne citerai que : Scoot McNairy et Whitney Able, nos deux personnages principaux, un rôle qui a fait connaître un peu plus Scott McNairy et Whitney Able. Les deux acteurs livrent des prestations convaincantes, et prouvent qu’ils sont des comédiens excellents. A noter que la musique de Jon Hopkins est incroyable et magnifique, et colle parfaitement à l’ambiance du film, le thème principal notamment qui fait ressortir beaucoup d’émotions du grand art. Un film trop sous-estimé, qui mériterai d’être plus connu, car de la SF de ce genre reste très rare, et ce dernier est un quasi chef-d’oeuvre.

Relecture : David

Bande annonce

Mindscape de Jorge Dorado

0

Date de sortie 24/08/2013
Durée (01h38)
Titre original Mindscape
Réalisé par Jorge Dorado (II)
Avec Mark Strong , Taissa Farmiga , Brian Cox , Saskia Reeves , Richard Dillane , Indira Varma , Noah Taylor , Alberto Ammann , Jessica Barden , Clare Calbraith , Rod Hallett , Sanny Van Heteren , Julio Perillán , Bruno Sevilla
Genre Drame, Fantastique, Thriller
Nationalité États-Unis, France, Espagne

Synopsis

Un homme parvient à pénétrer dans l’esprit des gens grâce à des techniques d’hypnose particulières. Un jour, il est chargé de s’occuper du cas d’une adolescente douée d’une intelligence incroyable mais malheureusement très dangereuse pour elle-même et pour les autres. La jeune fille est-elle psychotique ou a-t-elle vécu un terrible traumatisme ?

En 2013 Jorge Dorado le réalisateur espagnol signé son premier film avec Mindscape. Le film met en scène John Washington un homme hypnotiseur, qui travaille pour l’entreprise Mindscape dont il est l’un des meilleurs hynotiseur de l’entreprise. Un jour son supérieur lui remet le dossier d’une jeune fille, dont il doit s’occuper mais cela s’avère plus compliqué qu’il n’y paraît. Les films abordant de l’hypnose sont assez rares, si le film de Jorge Dorado possède de bonnes idées, il reste néanmoins assez brouillon car le réalisateur à en faire un peu trop, perd les spectateurs et pas que dans l’esprit de cette jeune fille. On pourra cependant, noter que pour un premier film le réalisateur fait des efforts car il y a des idées dans sa mise en scène et on voit qu’il veut bien faire.

John Waschington travaille pour l’entreprise mindsape qui consiste à hypnotiser, depuis quelque temps il est au repos car sa femme est décédée car elle s’est suicidée. Si son supérieur doute de ses capacités a reprendre le travail, il lui remet un dossier celui d’une jeune fille qui s’appelle Anna. Ses parents sont inquiets, car depuis quelques jours elle ne mange plus, et ils ne comprennent pas son comportement et désire la mettre dans un établissement spécialisé. John commence alors à travailler sur le cas d’Anna, il rentre alors dans son esprit et commence à faire des découvertes mais le cas de la jeune fille s’avère plus compliqué qu’il n’y paraît.

En plus d’enquêter sur le cas d’Anna, il a du mal à faire le deuil de sa femme. John devient proche d’Anna et sent qu’elle est en danger et entre dans son esprit encore et encore afin de comprendre est alors de la protégée. Seulement voilà John s’implique trop, si bien qu’il accuse des personnes d’être responsable de l’état de la jeune fille. L’esprit de John se fragilise, car celui d’Anna l’est aussi du moins à ce qu’il paraît … Mindscape est un thriller fantastique, qui fonctionne plutôt bien dans son ambiance, une mise en scène pesante ou l’on explore avec John l’esprit de cette jeune fille mais il est difficile de cerner qui elle est vraiment. Jorge Dorado livre un premier film pas forcément évident dans son sujet, et si le film reste imparfait il maîtrise très bien sa mise en scène.

A l’écriture du scénario il s’agit de Guy et Martha Holmes, si comme sujet l’hypnose est plutôt bien abordée, c’est pour les personnages qu’il manque quelque chose. En effet le traitement des personnages manque de développement, surtout celui de John on sait que ce dernier est en deuil à cause du suicide de sa femme, mais les scénaristes ne s’attardent que très peu sur les raisons de son suicide. Il est vrai que le scénario est bien plus proche d’Anna, car c’est elle qui est concernée. A chaque fois que John fait une nouvelle tentative d’hypnose, il découvre de nouveaux détails sur ce qu’a pu subir la jeune fille. Des détails qui s’accumulent pour finir au final avec un scénario brouillon, qui fait parfois du sur place. Il y a des longueurs, car les scénaristes semblent ne pas savoir ou aller, si bien qu’a force tout cela devient bouillon. On pourra saluer la fin, qui dispose d’un twist intéressant ou là les scénaristes ont maîtrisé. Mark Stong joue John l’hypnotiseur, Taissa Farmiga joue Anna où la comédienne ici en était a ses débuts. Brian Cox joue le supérieur de John, celui qui lui remet le dossier sur Anna. Mindscape aurait pu être un très bon film, hélas même si la fin est intéressante ainsi que son ambiance le film a tout compliqué pour rien.

Bande annonce

Les films de la Sélection officielle 2024

0

Découvrez la liste des longs métrages sélectionnés en Compétition, au Certain Regard, Hors Compétition, en Séances de Minuit, à Cannes Première et en Séances Spéciales.

Du mardi 14 au samedi 25 mai

COMPÉTITION
Film d’ouverture

LE DEUXIÈME ACTE de Quentin DUPIEUX | Hors Compétition

THE APPRENTICE de Ali ABBASI

MOTEL DESTINO de Karim AÏNOUZ

BIRD de Andrea ARNOLD

EMILIA PEREZ de Jacques AUDIARD

ANORA de Sean BAKER

MEGALOPOLIS de Francis Ford COPPOLA

THE SHROUDS de David CRONENBERG

THE SUBSTANCE de Coralie FARGEAT

GRAND TOUR de Miguel GOMES

MARCELLO MIO de Christophe HONORÉ

FENG LIU YI DAI de JIA Zhang-Ke
(CAUGHT BY THE TIDES)

ALL WE IMAGINE AS LIGHT de Payal KAPADIA

KINDS OF KINDNESS de Yórgos LÁNTHIMOS

L’AMOUR OUF de Gilles LELLOUCHE

DIAMANT BRUT de Agathe RIEDINGER | 1er film

OH CANADA de Paul SCHRADER

LIMONOV – THE BALLAD de Kirill SEREBRENNIKOV

PARTHENOPE de Paolo SORRENTINO

PIGEN MED NÅLEN de Magnus VON HORN
(THE GIRL WITH THE NEEDLE)

UN CERTAIN REGARD

NORAH de Tawfik ALZAIDI | 1er film

THE SHAMELESS de Konstantin BOJANOV

LE ROYAUME de Julien COLONNA | 1er film

VINGT DIEUX de Louise COURVOISIER | 1er film

LE PROCÈS DU CHIEN de Laetitia DOSCH | 1er film
(DOG ON TRIAL)

GOU ZHEN de GUAN Hu
(BLACK DOG)

THE VILLAGE NEXT TO PARADISE de Mo HARAWE | 1er film

SEPTEMBER SAYS de Ariane LABED | 1er film

L’HISTOIRE DE SOULEYMANE de Boris LOJKINE

LES DAMNÉS de Roberto MINERVINI

ON BECOMING A GUINEA FOWL de Rungano NYONI

BOKU NO OHISAMA de Hiroshi OKUYAMA
(MY SUNSHINE)

SANTOSH de Sandhya SURI

VIET AND NAM de TRUONG Minh Quý

ARMAND de Halfdan ULLMANN TØNDEL | 1er film

HORS COMPÉTITION

SHE’S GOT NO NAME de CHAN Peter Ho-Sun

HORIZON, AN AMERICAN SAGA de Kevin COSTNER

RUMOURS de Evan JOHNSON, Galen JOHNSON et Guy MADDIN

FURIOSA : UNE SAGA MAD MAX de George MILLER

SÉANCES DE MINUIT

TWILIGHT OF THE WARRIOR WALLED IN de Soi CHEANG

THE SURFER de Lorcan FINNEGAN

LES FEMMES AU BALCON de Noémie MERLANT

I, THE EXECUTIONER de RYOO Seung Wan

CANNES PREMIÈRE

EVERYBODY LOVES TOUDA de Nabil AYOUCH

C’EST PAS MOI de Leos CARAX

EN FANFARE de Emmanuel COURCOL

MISÉRICORDE de Alain GUIRAUDIE

LE ROMAN DE JIM de Arnaud LARRIEU et Jean-Marie LARRIEU

RENDEZ-VOUS AVEC POL POT de Rithy PANH

SÉANCES SPÉCIALES

LE FIL de Daniel AUTEUIL

ERNEST COLE, PHOTOGRAPHE de Raoul PECK

L’INVASION de Sergei LOZNITSA

APPRENDRE de Claire SIMON

LA BELLE DE GAZA de Yolande ZAUBERMAN

Saints & Sinners de Robert Lorenz

0

Date de sortie 23/02/2024 Sur Amazon Prime
Durée(01h46)
Titre original In the Land of Saints and Sinners
Réalisé par Robert Lorenz
Avec Liam Neeson , Ciarán Hinds , Kerry Condon , Sarah Greene , Jack Gleeson , Colm Meaney , Conor MacNeill , Desmond Eastwood , Seamus O’Hara , Niamh Cusack , Valentine Olukoga , Mark O’Regan , Anne Brogan , Conor Hamill , Laura Hughes , Michelle Gleeson , Bernadette Carty , James Sadat
Genre Drame, Thriller, Crime
Nationalité États-Unis, France, Belgique, Suisse, Irlande

Synopsis

Dans un village irlandais isolé, un tueur à la retraite se retrouve impliqué dans un jeu mortel face à un trio de terroristes.

Robert Lorenz dirige à nouveau Liam Neeson, dans son nouveau long-métrage Saints & Sinners, la dernière c’était en 2021 dans Le vétéran qui reste un film plutôt classique. C’est en 2024 que le réalisateur revient donc sur Amazon Prime, avec ce film qui reste intéressant chose rare ces dernières années avec le comédien. De plus dans ce nouveau long-métrage Liam Neeson revient dans son pays natal qu’est l’Irlande, et nous avons droit au magnifique paysage de ce pays et Liam Neeson semble à son aise. Le film raconte l’histoire d’un homme tueur à gages, qui décide de raccrocher pour avoir une vie tranquille, mais trois terroristes se réfugient dans le petit village d’Irlande ou vit cet homme. Si le comédien joue un tueur à gages, ce n’est pas pour autant qu’il y a de l’action car le film reste assez intimiste ou Liam Neeson a tué un homme qu’il n’aurait pas dû. Si Saints & Sinners n’est pas le meilleur film du comédien, il a le mérite de s’éloigner un peu de ses rôles auquel il nous à habitué.

Belfast en 1974 trois terroristes piègent une voiture avec une bombe, c’est alors qu’une mère de famille est proche de la voiture avec ses enfants. La bombe explose tuant la femme et ses enfants, les trois terroristes fuient les lieux rapidement. Plus loin dans un petit village vit Finbar Murphy un tueur à gages, qui fait ça depuis bien longtemps. Il est sous les ordres de Robert McQue qui a aussi le jeune Kevin Lynch sous ses ordres, un jeune tueur à gages. Finbar veut en finir avec ce job et il veut vivre une vie normale, il annonce donc a Robert son départ et n’a pas le choix d’accepter. Les trois terroristes de Belfast se réfugient dans ce petit village, ou vit Curtis le frère de Doireann la cheffe terroriste. Le frère de cette dernière vit avec Sinéad une habitante du village, elle a une petite fille qu’il frappe et que Finbar connaît.

Proche de cette petite fille Finbar, ne tarde pas à comprendre que Curtis est celui qui la maltraite. Pour l’homme Curtis sera donc sa dernière victime avant d’en finir, alors qu’il s’apprête à l’exécuter Kevin lui tire une balle et le tue. Doireann s’inquiète de la disparition de son frère et mène discrètement l’enquête, et elle apprend que ce dernier est mort et que Finbar en est à l’origine et elle compte bien l’exécuter quitte à faire des morts dans ce village. Si Saints & Sinners possède de très bonnes choses, le film dispose parfois de quelques longueurs, mais cela n’empêche pas le film de rester plutôt intéressant. Si le film ne dispose pas de scène d’action, le film disposera d’une séquence d’action dans ces toutes dernières minutes ce qui était inévitable. Robert Lorenz maîtrise mieux sa mise en scène, que dans son film précédent car il arrive ici à démarquer Liam Neeson de ses autres films, c’est une sorte de héros mais discret.

On retrouve à l’écriture Mark Michael McNally et Terry Loane, ou les deux scénaristes se focalisent vraiment sur le personnage de Finbar Murphy, un tueur à gages discret qui veut raccrocher. S’il raccroche c’est après avoir exécuté un contrat qui lui a conseillé d’arrêter maintenant, juste avant de mourir, Finbar prend conscience qu’il a tué de nombreuses fois, une sorte de culpabilité se réveille en lui. Néanmoins il devra tuer encore, afin de venir en aide a une petite fille. Après s’être débarrassé de ce Curtis, même si ce n’est pas vraiment lui mais Kevin, il pense être tranquille mais il n’en est rien car il est traqué par cette femme qui fait partie de ce trio de terroristes. Une des choses que l’on pourra reprocher au film, c’est de ne pas s’intéresser davantage aux terroristes, leur action à Belfast n’est pas suffisamment développée et c’est dommage. La séquence finale est assez explosive, après une violence assez soutenue malgré quelques séquences avant tout de même, cette dernière nous rappelle clairement pourquoi Finabar est ici.

Au cours du long-métrage on découvre aussi Kevin Lynch, un jeune tueur à gages qui souhaite accomplir son rêve d’être musicien, si au début ses rapports sont compliqués avec Finbar ils feront équipe pour contrer ces terroristes. On se rend compte que Kevin, est malgré tout impulsif et se montre imprudent. Liam Neeson, joue Finbar Murphy, Jack Gleeson joue Kevin Lynch le jeune tueur à gages qui épaule Finbar. Kerry Condon joue Doireann l’une des terroristes, Ciaran Hinds joue Vincent O’Shea, le seul policier du petit village qui est ami avec Finbar, ou ce dernier ignore qui est vraiment Finbar. Saints & Sinners peut sembler parfois simple, mais l’intrigue avec les terroristes rend le film intéressant et le traitement concernant Finbar l’est aussi. Un film imparfait certes, mais un long-métrage où l’on porte vraiment de l’intérêt, pour son personnage principal.

 

Bande annonce

Les sorties cinéma du 10 avril

0

Nous, les Leroy
10 avril 2024 | Comédie
De Florent Bernard
Avec Charlotte Gainsbourg, José Garcia, Lily Aubry
Sandrine Leroy annonce à son mari Christophe qu’elle veut divorcer. Leurs enfants ont bientôt l’âge de quitter la maison. Dans une opération de la dernière chance aussi audacieuse qu’invraisemblable, Christophe organise un week-end pour sauver son mariage : un voyage passant par les endroits clés de l’histoire de leur famille. Un voyage qui ne va pas être de tout repos…

S.O.S. Fantômes : La Menace de glace
10 avril 2024 | Action, Aventure, Fantastique
De Gil Kenan
Avec Paul Rudd, Carrie Coon, Finn Wolfhard
Titre original Ghostbusters : Frozen Empire
La famille Spengler revient là où tout a commencé, l’emblématique caserne de pompiers de New York. Ils vont alors devoir faire équipe avec les membres originels de S.O.S. Fantômes, qui ont mis en place un laboratoire de recherche top secret pour faire passer la chasse aux fantômes à la vitesse supérieure.

Rosalie
10 avril 2024 | Drame, Historique, Romance
De Stéphanie Di Giusto
Avec Nadia Tereszkiewicz, Benoît Magimel, Benjamin Biolay
Rosalie est une jeune femme dans la France de 1870 mais ce n’est pas une jeune femme comme les autres, elle cache un secret : depuis sa naissance, son visage et son corps sont recouverts de poils. De peur d’être rejetée, elle a toujours été obligée de se raser. Jusqu’au jour où Abel, un tenancier de café acculé par les dettes, l’épouse pour sa dot sans savoir son secret. Mais Rosalie veut être regardée comme une femme, malgré sa différence qu’elle ne veut plus cacher. En laissant pousser sa barbe, elle va enfin se libérer. Elle veut qu’Abel l’aime comme elle est, alors que les autres vont vouloir la réduire à un monstre. Abel sera-t-il capable de l’aimer ? Survivra-t-elle à la cruauté des autres ?

Les Aventuriers de l’arche de Noé
10 avril 2024 | Aventure, Animation, Famille
De Sérgio Machado, Alois Di Leo
Avec Emmanuel Dell’Erba, Keith Silverstein, Thierry Janssen
Titre original Arca de Noé
Vini et Tito, deux souris artistes de music-hall, voient leurs rêves de succès tomber à l’eau lorsque la Terre est noyée par le Déluge.

Aidés par un coup de pouce du destin, ils réussissent à monter à bord de l’Arche de Noé.

Propulsés au beau milieu d’un différend opposant les animaux herbivores et carnivores, Vini et Tito ont la solution parfaite pour apaiser les tensions : un concours de chansons !

Madame Hofmann
10 avril 2024 | Documentaire
De Sébastien Lifshitz
« Bienvenue dans ma vie », cette phrase, Sylvie Hofmann la répète à longueur de journée ou presque. Sylvie est cadre infirmière depuis 40 ans à l’hôpital nord de Marseille. Sa vie, c’est courir. Entre les patients, sa mère, son mari et sa fille, elle consacre ses journées aux autres depuis toujours.

La Malédiction : l’origine
10 avril 2024 | Epouvante-horreur
De Arkasha Stevenson
Avec Nell Tiger Free, Bill Nighy, Tawfeek Barhom
Titre original The First Omen
Après avoir été envoyée à Rome pour entrer au service de l’Église, une jeune Américaine se retrouve bientôt confrontée à des forces obscures qui l’amènent à remettre en question sa propre foi et à lever le voile sur une terrifiante conspiration qui entend donner naissance à l’incarnation du Mal.

Quitter la nuit
10 avril 2024 | Drame
De Delphine Girard
Avec Selma Alaoui, Veerle Baetens, Guillaume Duhesme
Une nuit, une femme en danger appelle la police. Anna prend l’appel. Un homme est arrêté. Les semaines passent, la justice cherche des preuves, Aly, Anna et Dary font face aux échos de cette nuit qu’ils ne parviennent pas à quitter.

Le Mal n’existe pas
10 avril 2024 | Drame
De Ryūsuke Hamaguchi
Avec Hitoshi Omika, Ryo Nishikawa, Ryûji Kosaka
Titre original Aku wa sonzai shinai
Takumi et sa fille Hana vivent dans le village de Mizubiki, près de Tokyo. Comme leurs aînés avant eux, ils mènent une vie modeste en harmonie avec leur environnement. Le projet de construction d’un « camping glamour » dans le parc naturel voisin, offrant aux citadins une échappatoire tout confort vers la nature, va mettre en danger l’équilibre écologique du site et affecter profondément la vie de Takumi et des villageois…

Sans coeur
10 avril 2024 | Drame
De Nara Normande, Tião
Avec Maya de Vicq, Eduarda Samara, Alaylson Emanuel
Titre original Sem Coração
Été 1996, Nordeste Brésilien, Tamara profite de ses dernières vacances avant de partir à Brasilia pour ses études. Un jour, elle entend parler d’une fille surnommée « Sans Cœur » à cause de la cicatrice qui lui traverse la poitrine. Tamara ressent une attirance immédiate pour cette fille mystérieuse, qui va grandir tout au long de l’été.

Par-delà les montagnes
10 avril 2024 | Drame
De Mohamed Ben Attia
Avec Majd Mastoura, Walid Bouchhioua, Samer Bisharat
Titre original Oura el Jebel
Rafik, un homme d’apparence ordinaire, semblait avoir tout pour lui. Jusqu’à sa condamnation à quatre ans de prison pour un accès de folie que son entourage ne parvient pas à expliquer. À sa sortie, il décide d’enlever son enfant et de l’emmener dans les montagnes pour lui révéler son incroyable secret.

Semaine sainte
10 avril 2024 | Drame, Historique
De Andrei Cohn
Avec Doru Nicolae Bem, Corneliu Ciprian Chiricheş, Mario-Gheorghe Dinu
Titre original Gefilte Fish
Au début du XXe siècle, dans un petit village roumain, les tensions entre Leiba, un aubergiste juif, et son employé chrétien, Gheorghe, atteignent leur point de non-retour lorsque ce dernier promet de venir régler ses comptes la nuit de Pâques…

Aftermath de Elliott Lester

0

Date de sortie 18 juillet 2017 en DVD (1h 32min)
De Elliott Lester
Avec Arnold Schwarzenegger, Maggie Grace, Scoot McNairy, Kevin Zegers, Glenn Morshower, Mariana Klaveno …
Genres Action, Drame
Nationalité Américain

 

Arnold Schwarzenegger en deuil

 

Synopsis

A la suite d’un crash aérien qui a coûté la vie à sa famille, un homme refuse la thèse officielle de l’accident et décide de rétablir la justice. Son attention se porte sur le contrôleur aérien en poste lors de la catastrophe.

Après quatre films peu connus, le réalisateur Elliott Lester s’offre ce cher Arnold pour son nouveau long-métrage, histoire peut-être de se faire un peu plus connaître. Pour son quatrième long-métrage, avec ou sans Shwarzy ça sera une sortie DTV, et c’est bien dommage, car le film est loin d’être mauvais. Puis il est toujours intéressant de voir Arnold Schwarzenegger dans des rôles dramatiques, le seul film avant Aftermath était Maggie, ou il devait endurer la transformation de sa fille adolescente en zombie. Ici le film s’inspire d’une histoire vraie… ou pas, et nous y découvrons un Shwarzy très étonnant à la recherche d’un coupable qu’il veut tenir pour responsable de la mort de sa femme et sa fille décédées dans un crash d’avion. Le film se focalise sur le personnage de Roman, qu’interprète Arnold Schwarzenegger, et avec une question durant le film : combien de temps faut-il pour s’en remettre ? Pas le film de l’année, mais il vaut certainement le détour.

 

Roman attend avec impatience le retour de sa femme et sa fille enceinte en ville. Alors qu’il vient les chercher à l’aéroport, les panneaux d’arrivage des vols annonce un retard du vol de sa fille et sa femme. Une femme vient le chercher, et le prend en charge afin de lui expliquer ce qu’il se passe. On lui apprend alors que l’avion a été impliqué dans un grave accident, ce dernier s’est écrasé après être entré en collision avec un autre vol. Roman est anéanti par la nouvelle : est-il possible de se reconstruire soi-même après un drame pareil ? Ce film pose la question en quelque sorte, la première partie du film se focalise sur le deuil de Roman, mais également sur le destin de l’homme responsable de cet accident. Paul Bonanos, qui travaillait à la tour de contrôle ce soir- là, est tenu pour responsable du drame. Occupé par les appareils de communication qui ne fonctionnaient pas bien, ce dernier ne surveillait pas l’écran de contrôle, et au moment où il voit les deux avions en approche sur l’écran, il est trop tard pour les prévenir.

Paul se sent responsable, la culpabilité le ronge, des gens ont tagué sa maison en le traitant d’assassin, comme si ce n’était pas assez dur comme ça. En voulant se droguer, il se rend compte que ce n’est pas la bonne solution et qu’il doit changer de vie. Pour Roman, il est très difficile de cerner ce qu’il vit quand il trouve le corps de sa fille sur les lieux du crash : la scène est terriblement poignante. Roman est très réservé, ne dévoile que très peu son chagrin. En réalité, ce qu’il veut, ce sont des excuses, mais personne ne semble vouloir lui en faire, et des dédommagements ne semblent pas lui faire changer d’avis. Il se tourne vers une autre solution : trouver le responsable. Après des informations qu’une journaliste lui a donné, il trouve la trace du coupable, qui a changé d’identité et de ville, et cette nouvelle vie l’oblige à voir très peu sa femme et son fils. En un an, les blessures de Roman ne se sont pas refermées, et en faisant la rencontre de Paul, il commet un acte irréparable. Disposant d’une très bonne mise en scène, le film se concentre vraiment sur Roman et Paul, sur ce que traversent les deux hommes, l’impact qu’a eu cet accident sur Paul et sa famille. Roman quant à lui, touché, essai de remonter la pente, mais dévoile très peu son chagrin. Un an après, la deuxième partie du film prend un autre tournant et finalement Roman et loin d’en avoir fini.

Le film dispose d’un rythme assez lent, mais cela fait la qualité du film. En effet, ceci dégage une ambiance spéciale. Pas besoin d’effets spéciaux, le film par sa mise en scène passionne le spectateur. Certains n’adhéreront pas au rythme peut-être trop lent du film. La fin du film reste assez inattendue, mais reste très intéressant, car ainsi on nous révèle ce que ressent vraiment Roman un an après. Il est regrettable que le film ne connaisse pas de sortie en salle, car la mise en scène et très maitrisée, et le réalisateur livre un film très intéressant sur le deuil, mais aussi sur la culpabilité ou comment surmonter un drame quand on est responsable. Un drame porté par un très bon casting, où Arnold Schwarzenegger livre l’une de ses prestations les plus poignantes, également à l’affiche Scoot McNairy dans le rôle de Paul, tenu pour responsable du drame. Le film est produit par Darren Aronofsky, qui n’est pas n’importe qui, car c’est quand même le réalisateur de Requiem for a dream, pour ne citer que ce film. On doit le scénario à Javier Gullon, qui excelle surtout au niveau du traitement des personnages, c’est aussi ce qui fait la force du film. Il parvient à livrer un climat bien spécial, et les personnages de Roman et Paul sont pour chacun torturé, ce qu’on ressent bien à l’écran. Aftermath n’est pas un film catastrophe, on en est loin, mais tout simplement un film dramatique sur la reconstruction de l’être humain. Pas le film parfait pour Arnold, car il a fait quand même mieux par le passé, mais c’est un registre où le comédien s’en sort admirablement bien, un film dans l’ensemble plus que correct disposant de bonnes idées de mise en scène.

Relecture : David

Détails du Blu-Ray

Acteurs : Arnold Schwarzenegger, Maggie Grace, Scoot McNairy, Kevin Zegers, Hannah Ware
Réalisateurs : Elliott Lester
Audio : Anglais (DTS-HD 5.1), Français (DTS-HD 5.1)
Sous-titres : Français
Région : Région B/2 (Plus d’informations sur les formats DVD/Blu-ray.)
Rapport de forme : 2.35:1
Nombre de disques : 1
Studio : Metropolitan Vidéo
Date de sortie du DVD : 18 juillet 2017
Durée : 93 minutes