Sortie 10 septembre 2025 en salle
Durée 1h 54min
Genre Drame
De Oliver Laxe
Avec Sergi López, Bruno Núñez Arjona, Richard Bellamy,
Titre original Sirât
Nationalité France, Espagne
Musique Kangding Ray

Synopsis

Au cœur des montagnes du sud du Maroc, Luis, accompagné de son fils Estéban, recherche sa fille aînée qui a disparu. Ils rallient un groupe de ravers en route vers une énième fête dans les profondeurs du désert. Ils s’enfoncent dans l’immensité brûlante d’un miroir de sable qui les confronte à leurs propres limites.

Cinéaste de 44 ans, avec trois films avant Sirat, le réalisateur Oliver Laxe décroche la palme du Jury a Cannes avec son quatrième film. Un prix mérité, car Sirat est un film riche en émotions qui fera passer par toutes les étapes émotionnelles, tellement le film est imprévisible également. On suit Luis, un père de famille accompagné de son jeune fils qui sont au Maroc, où Luis est à la recherche de sa fille. Il se rend dans le désert où il fait la rencontre de Ravers, des personnes qui participent à des grandes teufs dans le désert marocain. Pensant au début que sa fille est sur les lieux, seulement ce n’est pas le cas, alors les jeunes Ravers vont lui apporter leur aide afin de retrouver sa fille, mais le désert quant à lui va les mener en enfer. Sirat est un film inattendu, on ignore où il va nous conduire, car ce père à la recherche de sa fille n’aurait peut-être jamais dû partir à sa recherche. Dans toute cette histoire, il y a cette amitié naissante entre Luis et ces Ravers qui reste touchante, où ils pourront ensemble surmonter des épreuves difficiles. Oliver Laxe montre avec Sirat qu’il a le talent pour filmer de belles histoires, même quand l’enfer s’en mêle.

Luis arrive au Maroc avec son fils et son chien, il espère retrouver sa fille ayant quitté le domicile précipitamment Il se rend dans le désert, où a lieu une rave party, et il espère trouver sa fille, mais elle n’y est pas. Des ravers lui apprennent que d’autres teufs de ce genre ont lieu au Maroc, dans le désert, et que s’il veut il peut les suivre et il pourra peut-être trouver sa fille. C’est avec sa petite citadine que Luis s’enfonce dans le désert, tout en suivant ces Ravers avec qui il se lie d’amitié, qui sont plus jeunes que lui. C’est lors d’un arrêt à cause d’un véhicule de l’un des ravers que le fils de Luis et son chien perdent la vie.

La voiture de Luis, qui était à l’arrêt, n’avait pas le frein à main et finit dans le vide. La mort d’Esteban détruit Luis, et son groupe est désemparé, et ils cherchent de l’aide mais n’en trouveront pas. Ils s’arrêtent à nouveau, mais en plein milieu du désert. Ce qu’ils ignorent, c’est qu’ils sont sur un champ de mines. Un à un, le groupe perd la vie, en tentant de s’en sortir dans ce champ où la mort peut surgir à chaque faux pas. Avec Sirat, Oliver Laxe n’a pas volé son prix à Cannes, car le film est d’une maîtrise folle. Par sa mise en scène, Oliver Laxe nous conduit dans l’inconnu, avec ces personnages qui ignorent que l’enfer les entoure. Le film d’Oliver Laxe est un grand film, où le réalisateur a de quoi être fier de son film.

L’écriture du long-métrage est d’Oliver Laxe, le réalisateur et de Santiago Fillol, avec qui il aborde dans ce film l’amitié entre Luis et les Ravers. Une amitié improbable et touchante, surtout qu’on voit bien ces liens les rapprochant à la mort du jeune Esteban, car eux aussi sont sous le choc. Sirat est un road-movie poussiéreux en plein désert du Maroc, où la photographie de Mauro Herce est irréprochable, offrant des plans de toute beauté. Certaines fois, voir foncer ces véhicules nous fait penser à Mad Max. L’écriture des personnages est parfaitement maîtrisée, où Luis à la recherche de sa fille sera par la suite détruit par la mort de son fils dans la deuxième partie du film, surtout que cette mort est brutale et inattendue. Dans la première partie du film, on assiste à la naissance d’une amitié entre Luis et ses Ravers. À la mort du jeune garçon, on pense que rien d’autre ne peut arriver, mais c’est loin d’être le cas. Car après ça le film nous surprend encore, avec la mort tout aussi brutale d’un autre personnage, mais plus violente tout de même.

L’écriture reste discrète sur les faits qui se déroulent dans le pays, quand ils aperçoivent un convoi militaire qui les oblige à prendre une autre route. Le deuil de Luis est abordé de manière difficile, de même pour les autres décès qui surviennent tout aussi brutalement, car là aussi on ne s’y attend pas, même si on sait que le danger est bien présent. Sirat se transforme en survival, également dans sa dernière partie où ceux qui restent tentent de survivre, apportant avec eux ce qui leur reste. C’est de cette façon que la mort est abordée, certes de manière brutale mais efficace. Le film dispose d’un très bon casting où Sergi Lopez interprète Luis, Bruno Nunez Arjona est Esteban. Richard Bellamy interprète Bigui, Stefania Gadda est Stef, Joshua Liam Henderson joue Josh, Tonin Janvier est Tonin et Jade Oukid joue Jade, ils sont les cinq ravers. Sirat est une expérience cinématographique intense, imprévisible mais aussi inattendue qui ne laisse pas de marbre.

Sortie 15 octobre 2025 en salle
Durée 2h 13min
Genre Biopic, Drame
Titre original The Chronology Of Water
De Kristen Stewart
Avec Imogen Poots, Thora Birch, James Belushi
Nationalité Etats-Unis

Synopsis

Ayant grandi dans un environnement ravagé par la violence et l’alcool, la jeune Lidia peine à trouver sa voie. Elle parvient à fuir sa famille et entre à l’université, où elle trouve refuge dans la littérature. Peu à peu, les mots lui offrent une liberté inattendue…

D’après le roman autobiographique de Lidia Yuknavitch.

Si on connaît Kristen Stewart en tant qu’actrice, avec The Chronology of Water elle réalise son premier film. Présenté à Cannes et Deauville l’année dernière, Kristen Stewart a pu ainsi faire découvrir ce film particulier, mais aussi important. Ce premier film, c’est huit ans de travail tout de même, avec plusieurs versions du scénario qu’écrit Kristen Stewart. Le film est tout d’abord l’adaptation du livre de Lidia Yukanavitch, qui est un livre autobiographique où l’auteure raconte sa vie difficile avant de devenir une écrivaine reconnue. Imogen Poots est à l’affiche où elle interprète Lidua Yukanavitch, ou le film possède quelques variantes d’où le temps nécessaire pour l’écriture du scénario. Le film est parfois difficile, mais c’est aussi un film poétique avec des images contemplatives The Chronology of Water est loin d’être une réalisation banale, car Kristen Stewart s’implique beaucoup dans ce projet, qui fut un long travail où elle filme le long-métrage de manière exemplaire.

Lidia vit au sein d’une famille toxique, où elle ne trouve du réconfort qu’auprès de sa grande sœur Claudia. Toutes deux sont victimes des maltraitances physiques et sexuelles de la part de leur père, tandis que la mère alcoolique ferme les yeux sur tout ça. Quand Claudia a la majorité, elle quitte le domicile, en laissant Lidia dans cette maison, mais la jeune fille fait des efforts en natation, où elle compte bien en faire sa carrière sportive. Elle reçoit des courriers, pour des universités, mais son père ne veut pas qu’elle parte, afin de continuer ses sévices sur elle. Mais la jeune femme se rebelle et quitte le domicile, mais elle n’oublie pas le mal que lui a fait son père. Elle fera la rencontre de Philip, un jeune homme gentil, avec qui elle se mariera rapidement et aura un enfant qui naîtra mort-né.

Ils se sépareront, puis une amie lui proposera de la rejoindre à l’université de l’Oregon, où elle rencontrera Ken Kesey, un romancier. Elle écrira un roman en collaboration avec d’autres étudiants, où après la publication du livre elle reverra son père, ce qui fera remonter de douloureux souvenirs. Entre une relation qui se révèle être un échec, elle replonge encore dans l’alcoolisme et n’ayant plus de bourse d’études, elle doit trouver sa véritable voie. Et si c’était les mots ? The Chronology of Water utilise la voix-off de Lidia souvent pour raconter son récit, à la façon d’un film de Terrence Malick, mais la réalisatrice le fait à sa manière et c’est très réussi. Le film mélange séquences du passé et présent, ou c’est ainsi qu’on découvrira cette enfance difficile. Pour un premier film, Kristen Stewart maîtrise son long-métrage en imposant sa patte artistique.

Le film de Kristen Stewart est l’adaptation de La Mécanique des fluides, de Lidia Yuknavitch On découvre l’évolution d’une jeune femme, qui ne se remet pas du trauma dû aux sévices que lui a fait subir son père. Le film nous épargnera les images des sévices, bien qu’on devine ce qu’il lui fait subir sans rien montrer. Même sans images, le film appuie le propos, et c’est quand même assez difficile, et quand on voit le père, on ne peut avoir que du dégoût pour ce personnage. Ce monstre a détruit ses deux filles intérieurement, et elles doivent se reconstruire. Lidia plongera dans l’alcoolisme, ayant toujours ses traumas à l’esprit. Quand elle perdra sa bourse d’études, et qu’elle ira à l’université de l’Oregon où elle rencontrera Ken Kesey, c’est là qu’elle découvrira qu’elle a un talent pour l’écriture.

Même si elle s’y découvre un talent, ses démons sont encore en elle. The Chronology of Water est le récit de la reconstruction d’une jeune femme, mais elle n’y parvient pas, trop hantée par ses traumas. L’alcool et la drogue seront un barrage, qui l’empêchera de retrouver une vie normale. Kristen Stewart est à l’écriture avec Andy Mingo (époux de Lidia), où ils prennent bien le temps de développer les personnages, surtout celui de Lidia où ses traumas sont bien mis en lumière. Imogen Poots (Green Room, Vivarium, Hedda) interprète Lidia Yukanavitch, dans une prestation très convaincante. Thora Birch joue Claudia, la grande sœur de Lidia, James Belushi est Ken Kesey. Michael Epp interprète le père de Lidia et Claudia, Charlie Carrick interprète Andy Mingo. The Chronology of Water est parfois un film difficile mais qui parvient à apporter un peu de poésie.