Date de sortie 24 août 2011 (1h 57min)
De Jon Favreau
Avec Harrison Ford, Daniel Craig, Olivia Wilde, Paul Dano, Sam Rockwell…
Genres Science fiction, Western, Action, Aventure
Nationalité Américain
Musique Harry Gregson-Williams

Des hommes et des aliens

Synopsis

Arizona, 1873. Un homme qui a perdu tout souvenir de son passé se retrouve à Absolution, petite ville austère perdue en plein désert. Le seul indice relatif à son histoire est un mystérieux bracelet qui enserre son poignet. Alors que la ville est sous l’emprise du terrible colonel Dolarhyde, les habitants d’Absolution vont être confrontés à une menace bien plus inquiétante, venue d’ailleurs…

Après les deux Iron-Man, Jon Favreau s’essaie à un nouveau style le western et science-fiction. Un casting tout aussi impressionnant avec par exemple Daniel Craig et Harrison Ford. Des aliens ont décidé de venir mettre leur grain de sel, au far-west et attaquent les cowboys. Oui concept intéressant sur le papier, moins a l’écran alors ce n’est pas mauvais mais c’est mal exploité il manque des choses qui auraient pu le rendre bien meilleur. Jon Favreau n’est pas un grand réalisateur, mais arrive à divertir ses spectateurs. Après deux Iron Man réussi dans l’ensemble, Jon Favreau a tenté autre chose, c’est bien de tenter les choses mais les maîtriser jusqu’au bout c’est autre chose.

Jake Lonergan se réveille, pied nu en pleine nature du far-west a son poignet un gros bracelet qu’il ne peut retirer. Il n’a aucun souvenir, de ce pour quoi il est là, il ne se souvient même plus de son identité. Il s’aperçoit aussi qu’il a pris une balle, et qu’il doit rapidement recevoir des soins. Alors qu’il tente de retrouver ses esprits, des hommes à chevaux arrivent vers lui. Ils pensent que c’est un prisonnier échappé, et décide de le prendre mais Jake se défend et les tuent tous. Il s’empare d’une arme, et d’un cheval et va à la ville la proche Absolution. Jake se fait discret en pénétrant dans la ville, il rentre dans un bâtiment et essaie de se soigner, mais le prêtre le surprend mais ne l’attaque pas et le soigne et lui pose quelques questions. À présent guéri, Jake se fait toujours discret. Mais il ne le sera pas longtemps, car on est à sa recherche le shérif surtout, il essaye de se défendre mais se retrouve derrière les barreaux avec le fils Dolarhyde avec qui Jake a eu un différent auparavant. Alors que les deux hommes doivent être transférés en prison, Col Dolarhyde le père et ses hommes arrive mais bientôt une attaque survient. Il ne s’agit pas d’Indiens, mais quelque chose qu’il n’avait jamais vu avant. Le bracelet au poignet de Jake s’active et semble être une arme. Les attaquants possèdent des engins volants, et enlèvent des hommes et femmes et les embarque dans leurs engins. Désormais les hommes doivent se battre contre, un ennemi bien plus fort qu’eux et qui pourrait mettre fin à leur régne sur terre. Que le concept est intéressant! Des idées il y en a, et pourtant on attend bien plus que ça. déjà le fait que ce soit un western, avec un mélange S. F c’est une bonne chose l’approche rend la chose vraiment intéressante. Jon Favreau livre un film basique au final, les quelques idées sont oubliables. Nous aurons finalement que des cowboys se battant contre des Aliens, le film tente d’aborder les thèmes mais n’y arrive pas et se noie dans la simplicité pour en faire un produit basique sans originalité. La mise en scène, n’est pas mauvaise et livre de bonne scène, et la photographie tire également son épingle du jeu.

Au scénario on n’y retrouve pourtant du monde: Roberto Orci, Alex Kurtzman, Damon Lindelof, Mark Fergus, Hawk Otsby et Steve Oedekerk. Six scénaristes pour ça, c’est assez impressionnant pour quelque chose d’aussi pauvre tiré de l’oeuvre de Scott Mitchell Rosenberg. Il était donc largement possible de prendre des risques, et de faire quelque chose de bien meilleur surtout quand on est six à l’écriture du scénario. Mais au lieu de ça, ils se perdent dans une écriture tellement simple qu’on en ressort un peu déçu. Il y avait bien plus à dire, même sur les personnages qui ne sont pas si bien développer que ça. Le casting est aussi très bon, on a quand même Harisson Ford, Daniel Craig, Olivia Wilde, Paul Dano ou encore Sam Rockwell. Dans l’ensemble il se débrouille tous très bien, et gère bien leur rôle. Jon Favreau ne livre pas son meilleur film, le film est juste un divertissement mais on aurait aimé tellement qu’il ait plus.

Bande annonce

Date de reprise 28 janvier 2009 (1h 32min)
Date de sortie 21 mars 1973 (1h 32min)
De Steven Spielberg
Avec Dennis Weaver, Jacqueline Scott, Eddie Firestone, Lou Frizzell, Gene Dynarski, Lucille Benson…
Genres Drame, Thriller
Nationalité Américain
Musique Billy Goldenberg

Le camion fou

Synopsis

Sur une route californienne, un modeste employé de commerce se voit pris en chasse par un énorme camion. Une course-poursuite effrénée s’engage…

Duel fut un téléfilm, on croirait qu’il n’y a pas beaucoup de choses à dire sur ce film et pourtant… Il y a bien plus à dire que sur certains films, et puis avant il faut savoir que Duel est le premier film de Steven Spielberg. Il vit le jour la première fois, à la télévision sous forme de téléfilm, mais le succès fut si grand qu’une sortie cinéma eut donc lieu. Le film sortie en 1971, a la télé et en 73 au cinéma. C’est là que le talent de Spielberg fut reconnu si jeune et déjà tant de talent. Le film est une adaptation de l’oeuvre de Richard Matheson, auteur qui eut plusieurs de ses ouvrages adaptés au cinéma comme Je suis une légende ou Button, Button qui en film porte le nom de The Box. Duel raconte l’histoire d’un homme, qui durant un long trajet est poursuivi par un camion-citerne fou. Ou veut-il en venir? David Mann un homme sans histoire se retrouve, en duel sans le vouloir avec un poids lourd, mais quelle en sera l’issue?

David Mann, est un homme ordinaire sans histoire il est père de famille et c’est un employé de commerce qui roule beaucoup pour des rendez-vous avec ses clients. Ce jour-là, il a un rendez-vous important, devant lui un camion-citerne le ralenti il le double. Puis le camion semble prendre de la vitesse, et double David qui ne comprend pas le comportement de ce dernier. Il le double alors à nouveau, et s’arrête plus loin faire une halte, et le camion s’arrête aussi. Quand David repart tout va pour le mieux, mais pas pour longtemps car bientôt le camion le rattrape et commence à être dangereux. Un duel s’engage entre David et le chauffeur du camion, dont on ne verra jamais le visage. Après une poursuite effrénée, David s’arrête dans un restaurant et va aux toilettes, a son retour il aperçoit le camion garé dans le parking. Il observe attentivement les clients, pensant que ce dernier est parmi eux. Il attaque même un client pensant que c’est lui, mais il fait erreur. Le camion repart, sans qu’ils ne s’en rendent compte. Alors qu’il s’arrête aider un bus en panne, le camion a fait demi-tour et l’attend. Le poids lourd reprend sa poursuite, de plus belle et tente de tuer David. Ce n’est plus qu’une simple course-poursuite maintenant, mais une tentative de meurtre. Ce film de Spielberg dispose d’une mise en scène de dingue, dégageant un suspense insoutenable chaque plan livre une sensation de stress. Pour un premier film, c’est d’une telle maîtrise, que ça relève du génie. Duel est incontestablement un classique du genre, qui a révélé au grand jour le grand Steven Spielberg. Un grand réalisateur est né, il est impossible de s’ennuyer devant ce film tellement il y a de la tension. Une réalisation qui inspirera des cinéastes, car ce film est une référence du genre.

C’est Richard Matheson même, qui signe le scénario tiré de son oeuvre. Quoi de mieux, que l’auteur lui-même pour adapter le scénario? Le résultat en tout cas, est là et cela se ressent dans la réalisation. L’écriture de Richard Matheson, décrit un homme simple face à l’enfer, un chauffeur de camion a sa poursuite durant des heures. Ce qu’on retiendra dans cette écriture, c’est que Matheson ne donne pas de détail sur le chauffeur du camion. On ne saura pas qui il est, mais aussi pourquoi il fait ça. On verra seulement la main, du chauffeur et rien d’autre. Richard Matheson garde le mystère et ne révèlera jamais rien. En ne révélant rien, il en fait le charme de ce film. Pour le traitement du personnage il est plutôt bien développé, et en livrera au final un personnage dans une réelle angoisse. Disposant d’un final, efficace Duel est un film marquant dans sa mise en scène dantesque. Le casting on ne citera que Dennis Weaver, dans le rôle de David Mann l’homme poursuivi qui va vivre des heures éprouvantes. Un premier Spielberg, qui prouve déjà rien qu’avec ce long-métrage qu’il deviendra un grand.

Extrait

Date de sortie 22 octobre 1997 (2h 09min)
De Steven Spielberg
Avec Jeff Goldblum, Richard Attenborough, Pete Postlethwaite, Julianne Moore, Vince Vaughn…
Genres Aventure, Fantastique
Nationalité Américain
Musique John Williams

Le monde est perdu

Synopsis

Quatre ans après le terrible fiasco de son Jurassic Park, le milliardaire John Hammond rappelle le Dr Ian Malcolm pour l’informer de son nouveau projet. Sur une île déserte, voisine du parc, vivent en liberté des centaines de dinosaures de toutes tailles et de toutes espèces. Ce sont des descendants des animaux clônes en laboratoire. D’abord réticent, Ian se décide à rejoindre le docteur quand il apprend que sa fiancée fait partie de l’expédition scientifique. Il ignore qu’une autre expédition qui n’a pas les mêmes buts est également en route.

Steven Spielberg, ne pouvait en rester là, avec la saga Jurassic Park ainsi en 1997 il adapte la suite écrite par Michael Crichton encore. Très différent cette fois-ci, fini le parc à Dinosaures mais une île sauvage peuplée de dinosaures de toute race. Le réalisateur ne fera pas mieux, que le précédent mais réalise un film tout de même un très bon film dans l’ensemble. Quatre ans après le premier film, on retrouvera seulement Ian Malcolm et Hammond dans ce second volet deux des rescapés du parc. Au lieu de nous resservir la même soupe, Steven Spielberg aussi grâce à Michael Crichton livre une toute nouvelle histoire. Le film se déroule sur une île voisine à côté de celle du parc. Une île où Hammond faisait naître les animaux, en grande majorité, c’était une réserve naturelle. Maintenant cette réserve, est un monde perdu qui ne tarde pas à être, envahi par l’homme qui ne cesse de vouloir prendre ce qui ne lui vient pas de droit. Le charme en moins, mais de la nouveauté et de très bonnes choses réside dans ce second volet.

Ian Malcolm rend visite à John Hammond, ce dernier se retrouve empêtré dans une affaire judiciaire qui l’oppose à son neveu Peter Ludlow. Cependant le milliardaire, décide d’organiser une expédition sur Isla Sorna, une île voisine d’Isla Nublar. Il a déjà envoyé là-bas, Sarah Harding la petite amie d’Ian et ce dernier n’était pas au courant. Ian décide de partir sur les lieux, pour aller la chercher avec l’équipe d’expédition. Dans l’équipe il y a Nick Van Owen et Éddie Carr, ils se rendent là-bas en bateau avec leur équipement. Ce qu’ignore Ian, c’est que sa fille s’est glissé, dans le grand camping-car afin de partir avec lui. Après avoir retrouvé Sarah, il rentre au campement c’est là, qu’Ian et les autres se rendent compte que Kelly la fille d’Ian est ici. Puis des hélicoptères arrivent sur l’île, avec InGen écrit dessus, au début l’équipe pense que Hammond a formé une autre équipe. Il s’agit en réalité de Peter Ludlow, le neveu d’Hammond qui a racheté InGen et qui a organisé une expédition sur l’île. Une expédition visant à capturer, un maximum de dinosaures pour les transférer, dans la ville de San-Diego où Ludlow compte ouvrir un nouveau Jurassic Park. Se vantant d’être plus ambitieux et doué que son oncle, Peter Ludlow deviendra pareil que son oncle. On est loin du film parfait avec Le monde perdu, il y réside des défauts qu’on ne peut ignorer mais a de nombreuses qualités aussi. On notera que le film se penche avec intérêt sur la maltraitance animale, mais aussi sur les hommes qui prennent place sur un monde n’est pas le leur en pensant qu’ils ont tous les droits. On pourra aussi retenir des scènes vraiment impressionnantes, la scène de caravane attaquée par deux T-Rex un mâle et une femelle très en colère car leur petit a été emmené dans la caravane pour être soigné. La caravane suspendue dans le vide, est aussi impressionnante. On retiendra celle, des vélociraptors et leur l’attaque dans les hautes herbes. Les deux expéditions vont se retrouver, à faire équipe où les tensions se font ressentir. Il est clair qu’avec ce nouveau volet, Steven Spielberg veut surfer sur le succès du premier qui avait remporté des oscars rappelons-le. Le spectacle est bien présent, mais réside quelques lacunes surtout dans l’écriture des personnages. On pourra aussi retenir quand même, la scène du T-Rex à San-Diego. Le film possède une mise en scène pas sans défaut, mais qui offre son lot de scènes spectaculaire.

Le monde perdu: Jurassic Park, c’est dans son écriture que le film, a des problèmes principalement sur le traitement des personnages, en particulier sur Ian Malcolm, qui si vous, vous souvenez était assez excentrique dans le premier volet et bien ici sa personnalité est totalement différente beaucoup trop même. Petit détail aussi, mais qui reste quand même sans réponse, dans le premier film il dit qu’il a deux enfants et là on découvre qu’il n’en a qu’une. De plus elle n’a pas la même couleur de peau que lui, ce qui veut dire qu’il est divorcé ou qu’il a adopté. Ce sont certes des petits détails, mais où rien n’est développé davantage et c’est dommage. Une fois de plus David Koepp s’attèle au scénario comme le précédent, en adaptant l’oeuvre de Michael Crichton. Ce que l’on regrettera c’est que la scène à San-Diego soit trop courte, mais sinon David Koepp nous propose une écriture ambitieuse. Une histoire qui propose de nouvelle race de dinos, avec deux T-Rex pour le prix d’un, mais aussi des vélociraptors et pleins d’autres bébêtes. Donc pas de parc, mais une réserve naturelle, où les hommes sont face à la nature. La maltraitance envers les animaux, pour leur capture, est très bien retranscrite. Un deuxième volet, très critiqué, à sa sortie pour diverses raisons où pourtant Spielberg ne livre pas la même soupe. Les quelques erreurs sont là! Oui mais le film s’en sort sors très bien, en matière de réalisation parce qu’aussi Spielberg maîtrise. On retrouvera au casting Jeff Goldblum,  qui retrouve son rôle d’Ian Malcolm, mais aussi Richard Attenborough qui reprend son rôle de John Hammond. Mais aussi également à l’affiche Julianne Moore et Vince Vaughn. Pas la meilleure réalisation de Steven Spielberg, mais un divertissement plus qu’acceptable car il propose des choses intéressantes, et offre un lot de scènes divertissantes. Un film sous-estimé, qui a plus de qualité que de défauts ça c’est certain.

Bande annonce