Les sorties cinéma du 19 juin

Par

juin 19, 2024

Maria
19 juin 2024 | Biopic, Drame
De Jessica Palud
Avec Anamaria Vartolomei, Matt Dillon, Yvan Attal
Maria n’est plus une enfant et pas encore une adulte lorsqu’elle enflamme la pellicule d’un film sulfureux devenu culte : Le Dernier tango à Paris. Elle accède rapidement à la célébrité et devient une actrice iconique sans être préparée ni à la gloire ni au scandale…

Nouveau monde
19 juin 2024 | Drame
De Vincent Cappello
Avec Rohid Rahimi, Sandor Funtek, Mujib Rahimi
Rohid, un jeune réfugié Afghan à Paris, doit trouver du travail pour envoyer de l’argent à sa mère, menacée de mort par les talibans. Alors qu’il étudie avec persévérance la langue française et tente de s’intégrer, son petit frère reste anesthésié par leur périple. Rohid croise la route de Sandor, charismatique et débrouillard, avec qui il multiplie les petits boulots. Pas à pas, il reprend espoir de se faire une place dans ce nouveau monde.

Survivre
19 juin 2024 | Action, Science Fiction, Thriller
De Frédéric Jardin
Avec Emilie Dequenne, Andreas Pietschmann, Lucas Ebel
Une catastrophe bouleverse la planète : les pôles magnétiques de la Terre se sont inversés. Les océans ont anéanti les continents, laissant derrière eux un vaste désert. Dans ce monde ravagé, une famille doit lutter pour sa survie. Quand les pôles s’inverseront à nouveau, il sera trop tard.

Vice-Versa 2
19 juin 2024 | Aventure, Animation, Comédie
De Kelsey Mann
Avec Charlotte Le Bon, Amy Poehler, Jaynelia Coadou
Titre original Inside Out 2
Fraichement diplômée, Riley est désormais une adolescente, ce qui n’est pas sans déclencher un chamboulement majeur au sein du quartier général qui doit faire face à quelque chose d’inattendu : l’arrivée de nouvelles émotions ! Joie, Tristesse, Colère, Peur et Dégoût – qui ont longtemps fonctionné avec succès – ne savent pas trop comment réagir lorsqu’Anxiété débarque. Et il semble qu’elle ne soit pas la seule…

Hors du temps
19 juin 2024 | Comédie dramatique, Romance
De Olivier Assayas
Avec Vincent Macaigne, Micha Lescot, Nora Hamzawi
Paul, réalisateur, et son frère Etienne, journaliste musical, sont confinés à la campagne dans la maison où ils ont grandi. Avec eux, Morgane et Carole, leurs nouvelles compagnes. Chaque pièce, chaque objet, les arbres du jardin, les sentiers parcourant les sous-bois leur rappellent les souvenirs de leur enfance, et leurs fantômes.

Sinjar, naissance des fantômes
19 juin 2024 | Documentaire
De Alexe Liebert
Avec Golshifteh Farahani
Le 3 août 2014, le groupe État Islamique s’est lancé à la conquête de la région du mont Sinjar, en Irak. Cinq ans plus tard, plus de trois mille Yézidis sont toujours entre leurs mains ou portés disparus. Le demi-million de Yézidis qui vivait dans les villes et villages de la région a fui. Ne leur reste plus aujourd’hui que la souffrance vive laissée par ceux qui sont absents : les hommes et les vieillards qui remplissent les charniers laissés par Daech dans son reflux ; les femmes et les enfants, convertis de force, qui vivent le cauchemar éveillé de leur servitude. Dès lors, comment refermer la fracture et apaiser la voix de ses fantômes ? Quel chemin emprunter pour guérir du traumatisme, dans ce temps immobile qui en ravive la douleur jour après jour ?

The Bikeriders
19 juin 2024 | Policier, Drame
De Jeff Nichols
Avec Austin Butler, Jodie Comer, Tom Hardy
Dans un bar de la ville, Kathy, jeune femme au tempérament bien trempé, croise Benny, qui vient d’intégrer la bande de motards des Vandals, et tombe aussitôt sous son charme. À l’image du pays tout entier, le gang, dirigé par l’énigmatique Johnny, évolue peu à peu… Alors que les motards accueillaient tous ceux qui avaient du mal à trouver leur place dans la société, les Vandals deviennent une bande de voyous sans vergogne. Benny devra alors choisir entre Kathy et sa loyauté envers le gang.

Let’s Get Lost
23 juillet 2008 | Documentaire, Musical
Date de reprise 19 juin 2024
De Bruce Weber
Avec Chet Baker, William Claxton, Flea
Titre original Chet Baker – Let’s Get Lost
Let’s Get Lost évoque la vie du célèbre trompettiste Chet Baker lors de son parcours de l’Oklahoma à la Californie et de New York à l’Europe, pendant les années 50. À travers les passionnants témoignages de sa famille, de ses amis et de musiciens du mouvement jazz de la Côte Ouest, le film suit le grand jazzman jusqu’en 1987, un an avant sa mort.

Six pieds sur Terre
19 juin 2024 | Drame
De Karim Bensalah
Avec Hamza Meziani, Kader Affak, Souad Arsane
Sofiane, fils d’un ex-diplomate algérien, a beaucoup voyagé. Installé à Lyon pour ses études, il est victime d’une décision administrative et vit sous la menace d’une expulsion. Dans l’espoir de régulariser sa situation, il accepte de travailler pour des pompes funèbres musulmanes. Entre les fêtes, les rencontres et son emploi, Sofiane va se découvrir dans un parcours initiatique qui le conduira à construire sa propre identité et passer peu à peu vers l’âge adulte.

Elle & lui & le reste du monde
19 juin 2024 | Comédie, Romance
De Emmanuelle Belohradsky
Avec Victor Belmondo, Galatea Bellugi, Charline Ben Larbi
Marco, la vingtaine, un peu paumé, dépanne un ami en le remplaçant à son lieu de travail: une centrale d’urgence pour ascenseurs.

Vers 3h du matin, une jeune femme l’appelle : coincée dans une cabine en panne, elle est en pleine crise d’angoisse. Marco tente de la rassurer au téléphone mais ne trouvant aucun technicien disponible pour intervenir, il décide d’aller lui-même la secourir ! Une fois sur place hélas, la jeune femme s’est envolée.

Ainsi débute sa quête rocambolesque à la poursuite de cette énigmatique inconnue, dans Paris, la nuit de la Saint-Valentin.

Détective Conan: l’étoile à 1 million de dollars
19 juin 2024 | Animation, Romance
De Chika Nagaoka
Avec Minami Takayama, Rikiya Koyama, Wakana Yamazaki
Titre original Meitantei Conan Hyukuman Doru no Michishirube
Hakodate, région d’Hokkaido. Une carte de Kaito Kid est retrouvée dans les entrepôts du groupe Onoe. En même temps, un cadavre tailladé d’une croix à la poitrine est découvert dans le quartier des entrepôts de Hakodate. La piste mène l’enquête au « vendeur de mort », un Américain d’origine japonaise opérant comme marchand d’armes dans le bassin asiatique. Place à une chasse au trésor épique !

The Summer With Carmen
19 juin 2024 | Comédie, Romance
De Zacharias Mavroeidis
Avec Yorgos Tsiantoulas, Roubini Vasilakopoulou, Andreas Labropoulos
Titre original To kalokairi tis Karmen
Démos, un grec ténébreux à la sexualité débordante, passe son été sur les plages d’Athènes avec son ami de longue date, Nikitas. Ensemble, ils tentent d’écrire un scénario inspiré de leur vie tumultueuse, surtout celle du beau Démos, au cœur écorché par sa dernière rupture…

L’Enfant qui voulait être un ours
18 décembre 2002 | Aventure, Animation, Famille
Date de reprise 19 juin 2024
De Jannik Hastrup
Avec Otto Brandenburg, Paprika Steen, Tommy Kenter
Titre original Drengen der ville gøre det umulige
À PARTIR DE 6 ANS
Un nouveau-né est volé à un couple d’esquimaux par un ours dont la femelle vient de perdre son petit et demeure inconsolable. Le bébé est élevé comme un ourson par ses nouveaux parents.

The Girl With All The Gifts de Colm McCarthy

Par

Orel

juin 18, 2024

Date de sortie 28 juin 2017 (1h 52min)
De Colm McCarthy
Avec Gemma Arterton, Glenn Close, Paddy Considine, Sennia Nanua, Fisayo Akinade, Dominique Tipper, Anamaria Marinca…
Genres Thriller, Drame, Epouvante-horreur
Nationalités Britannique, Américain
Musique Cristobal Tapia De Veer

L’enfant zombie

Synopsis

Au fin fond de la campagne anglaise, une base militaire héberge et retient prisonniers un groupe d’enfants peu ordinaires qui, malgré le fait d’avoir été infectés par un agent pathogène « zombie » qui a décimé la planète, demeurent capables de penser et de ressentir des émotions. Lorsque la base est attaquée, Melanie, qui semble être la plus surdouée d’entre eux, réussit à s’échapper en compagnie de son professeur, de deux soldats et d’une biologiste qui ne voit en elle qu’un cobaye indispensable à la découverte d’un vaccin. Dans une Angleterre dévastée, Melanie doit découvrir qui elle est vraiment et décider ainsi de son propre sort comme celui de l’humanité tout entière.

Réalisateur de séries comme Peaky Blinders, Les Tudors ou Sherlock, le réalisateur en est à son troisième long-métrage avec The Girl with all the gifts. Un film de zombie oui mais… Ce dernier sort un peu du lot. Le film commence dans un étrange bâtiment où des gamins sont dans des cellules : quand ils sortent, c’est pour suivre des cours attachés à leurs sièges roulants. Les enfants de ce centre sont des zombies, mais pas comme les autres : ils ne sont pas immédiatement agressifs, l’odeur d’un humain réveille leur sens, et donne envie de les dévorer. Nous sommes loin d’un épisode de The Walking Dead, c’est même plus passionnant que la série en elle-même. La recette de base est la même, un monde post-apocalyptique où les zombies ont envahi le monde, ici c’est l’Angleterre qui est la cible. L’heroine du film est la jeune Mélanie, atteinte du gêne zombie, et qui malgré ça a plus de sentiment qu’un simple être humain.

Nous ne verrons pas le commencement, tout débute dans ce complexe de gamins enfermés dans des cellules et qui ne sortent que lors du lever du jour pour suivre des cours. Ils sont solidement attachés, chacun à leurs sièges roulants, car le gêne zombie qu’ils ont en eux leur donne faim de chair fraîche, et ce siège roulant les retient en cas d’agressivité. Dans ce groupe d’enfants, il y a Mélanie, très proche de son professeur. Puis un jour, le médecin du centre amène la jeune fille pour une opération qui la tuera, mais elle sera interrompue par Helen, la professeure. Puis juste après une attaque, on ne sait comment, les zombies ont investi le complexe et mordent tout ce qui s’y trouve…ou presque. Mélanie, Helen et quelques militaires prennent la fuite, et fuient vers l’inconnu. Dans une Angleterre devenue un pays zombifié, les survivants ont avec eux Mélanie, qui en même temps peu apporter une aide, mais aussi est un danger pour eux malgré son envie de chair qui peut venir à tout moment. Mélanie est le personnage mis en avant, elle porte un gêne qui pourrait soit disant sauver le monde d’après le Dr Caroline Caldwell qui s’intéresse de près à la jeune fille,et même un peu trop. Une photographie impressionnante qui nous met vraiment dans cette ambiance. Une mise en scène soignée qui propose de très bonnes idées, la relation proche entre Mélanie et Helen est intéressante, elle la protège au mieux sachant que cette jeune fille est aussi un danger. Nous avons ici un film de zombies, genre souvent vu au cinéma ou à la télévision, pourtant ce film aborde le sujet intelligemment, sans faire dans le déjà-vu. Un film qui exploite plutôt bien son potentiel en mettant en avant un enfant zombie qui a encore une âme humaine, contrairement aux autres. Mais à cause de cette envie de chair humaine, elle est considérée comme une ennemie pour le monde. Elle est pourtant une sorte d’espoir, et ce qu’il y a de plus humain. Avec son statut de film indépendant, le film dispose d’effets-spéciaux plutôt bien fichus qui immergent bien le spectateur dans cette ambiance post-apo.

Auteur de l’oeuvre originale, Mike Carey est également à l’écriture du scénario. Le récit est très riche, et propose une histoire prenante, jouant sur quelques clichés avec les militaires, mais cela ne reste qu’un détail. Les personnages sont bien écrits, le personnage de Mélanie et celui qui est le mieux écrit car son traitement en fait une jeune fille qui malgré ce gêne zombie reste une personne avec des sentiments. Le lien qui uni Mélanie et Helen en fait des personnages touchants. Puis le récit propose aussi quelque chose de nouveau dans le genre, en faisant des zombies (les enfants particulièrement) qui ont une part d’humanité. Les thèmes abordés sont discrets, et dans le genre on a rarement fait mieux. Au casting, on découvre la jeune comédienne Sennia Nanuna un talent à suivre, Gemma Aterton dans un rôle très touchant. Egalement Glenn Close, où l’on peut dire qu’elle excelle dans ce genre, mais aussi Paddy Considine. En conclusion, avec un scénario bien géré et une réalisation réussie, on obtient un film plus que correct qui a le mérite d’apporter quelque chose de neuf dans le genre.

Relecture : David

Bande annonce

Les Guetteurs de Ishana Night Shyamalan

Par

Orel

juin 17, 2024

Date de sortie 12/06/2024
Titre original The Watchers
Genre Horreur, Thriller
Avec Dakota Fanning, Georgina Campbell, Olwen Fouere, Siobhan Hewlett, Alistair Brammer, Hannah Howland, Oliver Finnegan, Charles Camrose, Kya Brame, Anthony Morris, Shane O’Regan, Cara Steele, Shannon Antonia…
Réalisé par Ishana Night Shyamalan
Produit par M. Night Shyamalan
Nationalité États-Unis
Musique Ablel Korzeniowski

Synopsis

Lorsque Mina, une artiste de 28 ans, trouve refuge après s’être échouée dans une vaste forêt intacte de l’ouest de l’Irlande, elle se retrouve sans le savoir piégée aux côtés de trois étrangers qui sont surveillés et traqués par de mystérieuses créatures chaque nuit.

Ishana Night. Shyamalan, la fille de M. Night Shyamalan signe cette année son premier long-métrage. Son père quant à lui livrera son nouveau long-métrage Trap, cet été qui marquera le retour du comédien Josh Hartnett mais bref, ici nous parlons du film de sa fille. Elle y dirige Dakota Fanning, qui se retrouve dans une forêt où il y a des créatures. Comme son père la réalisatrice y livre un twist, mais cela est moins surprenant que ça l’est avec son père. On pourra excuser les quelques erreurs du film, car il s’agit là de son premier film, puis c’est un film d’horreur qui a le mérite de s’éloigner de ce qui peut se faire habituellement. Le film aborde de plus des thèmes importants comme le deuil et la culpabilité, qui apportent beaucoup au film. Dans sa première partie le film est vraiment prenant, le concept prend de l’intérêt, dans la deuxième partie tout s’essouffle assez rapidement, avec des séquences convenues et peu inspirées.

Mina est une jeune femme, qui vit dans une petite bourgade Irlandaise, elle travaille dans un magasin qui vend des animaux. La jeune femme vit avec un trauma, la mort de sa mère décédée il y a quinze ans, mais dont elle ne s’est jamais remise. Elle est chargée par son collègue de livrer un oiseau une sorte de perroquet, hors de la ville où elle partira le lendemain matin. Sur la route sa soeur l’appelle mais refuse de répondre comme a chaque fois, alors elle lui laisse un message. Après un plein d’essence Mina poursuit sa route, et s’engage sur une route qui semble peu fréquenter au milieu des bois. Sa voiture s’arrête et il est impossible de la redémarrer, elle décide de chercher de l’aide même si elle se trouve au milieu des bois. Elle prend la cage de l’oiseau et s’aventure dans les bois, même s’il y a un panneau ou il est inscrit « point de non-retour ». Puis après quelques mètres elle décide de retourner à la voiture, mais celle-ci n’est plus là, ce panneau n’était pas là pour rien la jeune femme est désormais perdue et quelque chose rôde dans les bois, une fois la nuit tombée. Mina aperçoit alors une femme qui l’invite rapidement à rejoindre un bunker, au milieu des bois.

Cette femme s’appelle Madeline elle vit dans ce bunker, avec deux jeunes gens Ciara et Daniel et ce qu’il y a dehors sont les guetteurs des créatures qui les observent la nuit à travers la grande vitre du bunker. Eux ne voient pas les créatures, car il s’agit d’une vitre sans tain et tous les soirs ils doivent se donner en spectacle. Mina souhaite quitter ses bois, mais cela s’avère impossible elle décide alors d’explorer les galeries des guetteurs en plein jour, mais elle éveille la colère de ces derniers et les nuits suivantes les guetteurs attaquent le bunker et ce n’est que début. Les guetteurs n’est pas qu’un simple film avec des créatures, dans des bois car il y a bien autre chose derrière tout ça, car ce ne sont pas de simples créatures. La première partie du film est un huis-clos, ou tout se déroule dans le bunker avec quelques séquences dans les bois. L’environnement est peu rassurant, et Ishana Night. Shyamalan maîtrise très bien ce côté-là.

Ishana N. Shyamalan adapte l’oeuvre de A.M Shine, et elle est la scénariste du long-métrage. Dans le genre horreur, le récit n’est pas si classique surtout en ce qui concerne les créatures car on saura ce qu’elles sont réellement. Hélas tout ça est amené bien trop vite, cassant un peu l’effet de surprise même si ce n’est pas un twist. Le twist il y en a un à la fin du long-métrage, mais il reste peu surprenant car c’est assez mal maîtrisé. A avoir trop révélé de choses, cela casse un peu ce twist qui reste au final assez convenu et c’est dommage. Le traitement de Mina reste quant à lui bien travaillé, c’est une jeune femme qui est en deuil depuis quinze ans à cause de la mort de sa mère dont elle est responsable. Même si elle était petite quand c’est arrivé, elle est rongée par la culpabilité et elle est persuadée d’être une mauvaise personne. La mise en scène reste plutôt classique, même si l’ambiance que le film dégage est efficace. Au casting Dakota Fanning, dans le rôle de Mina, Olwen Fouéré joue Madeline. Georgina Campbell interprète Ciara et Oliver Finnegan joue Daniel. Des personnages qui manquent de développement, car c’est sur Mina que l’écriture s’intéresse en ce qui concerne les personnages. Les guetteurs est un film imparfait, avec de très bonnes idées mais souvent mal exploités et vite expédié, pas un mauvais film mais des occasions manquées, mais il s’agit d’un premier film donc …

Oblivion de Joseph Kosinski

Par

Orel

juin 16, 2024

Date de sortie 10 avril 2013 (2h 06min)
De Joseph Kosinski
Avec Tom Cruise, Olga Kurylenko, Morgan Freeman, Andrea Riseborough, Nikolaj Coster-Waldau, Melissa Leo, Zoë Bell …
Genres Action, Aventure, Science fiction
Nationalité Américain
Musique M83

Tom Cruise et la fin du monde

Synopsis

2077 : Jack Harper, en station sur la planète Terre dont toute la population a été évacuée, est en charge de la sécurité et de la réparation des drones. Suite à des décennies de guerre contre une force extra-terrestre terrifiante qui a ravagé la Terre, Jack fait partie d’une gigantesque opération d’extraction des dernières ressources nécessaires à la survie des siens. Sa mission touche à sa fin. Dans à peine deux semaines, il rejoindra le reste des survivants dans une colonie spatiale à des milliers de kilomètres de cette planète dévastée qu’il considère néanmoins comme son chez-lui.
Vivant et patrouillant à très haute altitude de ce qu’il reste de la Terre, la vie « céleste » de Jack est bouleversée quand il assiste au crash d’un vaisseau spatial et décide de porter secours à la belle inconnue qu’il renferme. Ressentant pour Jack une attirance et une affinité qui défient toute logique, Julia déclenche par sa présence une suite d’événements qui pousse Jack à remettre en question tout ce qu’il croyait savoir.
Ce qu’il pensait être la réalité vole en éclats quand il est confronté à certains éléments de son passé qui avaient été effacés de sa mémoire. Se découvrant une nouvelle mission, Jack est poussé à une forme d’héroïsme dont il ne se serait jamais cru capable. Le sort de l’humanité est entre les mains d’un homme qui croyait que le seul monde qu’il a connu allait bientôt être perdu à tout jamais.

Après la suite de Tron en 2010, Joseph Kosinski adapte une oeuvre graphique qu’il a lui -même créée avec Arvid Nelson. Le réalisateur nous avait déjà surpris avec Tron, suite du film culte avec Jeff Bridges. Un premier film de gros calibre pour débuter sa carrière, qui ne connut pas le succès escompté. A l’époque, ce film fut révolutionnaire, mais aujourd’hui il ne semble hélas pas attirer grand monde. Étant donné cet échec, on ne pensait pas qu’une suite verrait le jour et pourtant, ça sera le cas. On retiendra de Tron beaucoup de choses, son visuel mais aussi la musique de Daft Punk, et le scénario qui était loin d’être mauvais. Avec Oblivion, ce n’est plus Disney mais Universal qui produit le film dans lequel Tom Cruise renoue avec la science-fiction (depuis La guerre des mondes de Steven Spielberg) , un long-métrage inspiré où Joseph Kosinski livre un film de science-fiction qui est vraiment très bon. Un deuxième film qui n’aura pas mis tout le monde d’accord, dommage car même si tout n’est pas parfait, le film est plein de bonnes idées et Konsinski maîtrise son sujet.

Nous sommes en 2077, Jack Harper vit sur une terre évacuée, il est chargé de gérer les drones qui sillonnent ce qu’il reste de la terre. Une terre qui fut évacuée il y a des années à cause d’une force extra-terrestre qui l’a ravagée. Jack n’est pas seul, il travaille avec Vika qui l’aide dans ses missions, et ils ont également une relation. Dans ce qu’il reste de cette planète, un ennemi rôde encore, et espionne. Dans deux semaines, pour Jack et Vika, tout sera terminé : ils iront rejoindre les survivants dans une colonie spatiale, et ils sont impatients d’y être. Cependant, Jack a depuis longtemps des visions d’une femme qu’il ne connaît pas, et qu’il n’a jamais vu. Un jour, il assiste au crash d’un vaisseau. Tous sont morts sauf une femme, et cette femme et celle de ses visions. Cette rencontre va remettre rapidement en question sa mission sur terre. En effet, tout ce qu’il faisait depuis longtemps n’est pas vraiment la réalité. Jack abandonne sa mission et décide de prendre un autre chemin avec Julia. Ils font la rencontre de Malcolm Beech et ses hommes, des survivants se battant contre ceux qui veulent contrôler ce qu’il reste de cette planète. Jack et Julia s’allient avec eux, et sont chargés d’en finir une fois pour toute pour retrouver la liberté, et également combattre ceux qui ont effacé sa mémoire et ses souvenirs qui lui étaient chers. Tom Cruise est le comédien qui enchaîne le plus de blockbusters ces dernières années. Néanmoins, la fatigue se fait ressentir sur certains tournages de ses films. Pour Oblivion en 2013, il tient encore la forme, car Oblivion est un blockbuster, oui, mais pas un truc non réfléchi à la Transformers. Joseph Kosinski sait ce qu’il fait, car c’est lui qui a créé cet univers tiré d’une oeuvre graphique. En 2013, il retranscrit cet univers sur grand écran, c’est spectaculaire avec un visuel époustouflant. Le style visuel de Kosinski est toujours bluffant, on l’aura remarqué dans Tron: L’héritage en 2010. Chez Kosinski, tout n’est pas parfait mais on ne peut pas lui en vouloir, car débarquer dans des productions du genre et gérer comme il le fait est de la maîtrise. Une mise en scène avec quelques maladresses mais l’ensemble est très satisfaisant. Le réalisateur propose quelque chose de neuf dans le genre, et ça fait du bien. Car il est bien plus qu’un divertissement : il fait réfléchir sur l’avenir de notre planète et préserver ce qui peut l’être. Un film sous-estimé comme son précédent film, où beaucoup de spectateurs n’auront vu qu’un simple film de science-fiction, et c’est bien dommage.

Le réalisateur adapte son oeuvre graphique, et en écrit le scénario avec Karl Gajdusek et Michael Arndt. Le récit se déroule dans un monde post-apocalyptique où un homme découvre qu’on lui cache des choses. La rencontre avec cette femme, crashée avec son vaisseau, va changer sa vie, et il découvrira la vraie raison de sa vie sur terre. Un récit proposant un concept intéressant, plutôt bien exploité. Le réalisateur n’en fais pas trop, avec des scènes efficaces, l’écriture apporte vraiment quelque chose d’intéressant dans le cinéma de S.F. C’est au niveau du traitement des personnages que Kosinski s’intéresse le moins dans son écriture : il aurait été plus intéressant de plus développer certains personnages, comme Julia ou Malcolm. L’univers proposé est intéressant, et offre un visuel de toute beauté. Au casting, Tom Cruise brille une fois de plus dans le rôle principal, on retrouve Olga Kurylenko, Andrea Riseborough ou encore Morgan Freeman, tous parfaits dans leurs prestations. A la musique, on retrouve M83, encore en duo à la sortie du film. Les compositeurs livrent une musique parfaite, on reconnaît le style des musiciens, un style qui colle bien à l’ambiance du film. Avec son deuxième long-métrage, Joseph Kosinski signe une œuvre plutôt réussie dans le genre, qui fait plaisir à voir.

Relecture: David

Bande annonce

Evolution d’Ivan Reitman

Par

Orel

juin 14, 2024

Date de sortie 18/07/2001
Durée(01h41)
Titre original Evolution
Réalisé par Ivan Reitman
Avec David Duchovny , Julianne Moore , Orlando Jones , Seann William Scott , Ted Levine , Dan Aykroyd , Ty Burrell , I Andrew Bowen , Sarah Silverman , Katharine Towne , Stephanie Hodge , Gregory Itzin , Michelle Wolff , Steven Gilborn , Wayne Duvall , Kyle Gass , Jerry Trainor , Jennifer Savidge , Wendy Braun , Michael Chapman , Ethan Suplee , Michael Bower , Mary Pat Gleason , John Cho , Chris Wylde
Genre Comédie
Nationalité États-Unis
Musique John Powell

Synopsis

Une gigantesque météorite s’écrase quelque part dans le désert de l’Arizona, apportant avec elle les germes d’une vie extraterrestre protéiforme. Un certain Ira Kane, accompagné de son meilleur ami, Harry Block, tentent de protéger cette découverte des ambitions de l’armée, vite alertée. Ils se heurtent à Allison Reed, épidémiologiste gouvernementale qui entend bien les écarter des lieux. Mais au final, tous devront s’unir pour combattre les nouvelles et étranges formes de vie qui se reproduisent rapidement…

Que dire d’Ivan Reitman ? Vous savez peut-être et sans doute, qu’il est le réalisateur des deux premier S.O.S Fantômes, mais aussi Jumeaux, Junior ou encore Un flic a la maternelle mais on oublie souvent son film Evolution sorti en 2001 il y a déjà 23 ans ou a l’écran on y voyait David Duchovny connu pour son célèbre rôle de l’agent Mulder dans la série X-Files qui reste ici fidèle aux extra-terrestres. On retrouve aussi à l’affiche Julianne Moore, la présence féminine qui apporte beaucoup au film. Evolution ne fut pas forcément un succès à sa sortie, il fut même assez boudé par le public, pourtant on reconnaît le style d’Ivan Reitman et sa touche humoristique, il dirige même son comédien fétiche Dan Aykroyd qu’il avait dirigé dans les S.O.S Fantômes. Evolution c’est l’histoire d’une météorite qui s’écrase, dans le désert de l’Arizona une météorite libérant une forme de vie qui menace l’humanité. Mélangeant science-fiction et humour, le film d’Ivan Reitman fait même un placement de produit très drôle avec une certaine marque de shampoing. Evolution ce n’est pas un grand film, mais c’est un divertissement sincère qui offre son lot de séquence drôle et spectaculaire.

C’est dans le désert de l’Arizona, que le jeune Wayne Green une nuit s’entraîne pour devenir pompier, en mettant feu a une cabane pour secourir une poupée gonflable. Il aperçoit alors quelque chose dans le ciel, qui se dirige droit vers lui il a juste le temps de prendre ses jambes a son cou, avant que ce rocher s’écrase sur la terre projetant son véhicule quelque mètre plus loin. Ira Kane et Harry Block sont eux professeur et ami a l’université, et ils sont prévenus du crash de ce rocher. Des policiers ont limité un périmètre de sécurité, mais Ira et Harry parviennent à entrer dans le cratère qu’a causé ce rocher. En seulement quelques heures, le rocher semble rapidement évolué, et il semble aussi possédé des organismes vivants. Les deux professeurs font alors des prélèvements qu’ils ramènent dans le laboratoire de l’université. Ira fait d’étonnantes découvertes sur ce qu’il a prélevé, car pour lui il s’agirait d’organisme d’origine extraterrestre. Les deux professeurs manquent d’éléments pour pouvoir approfondir leurs recherches, ils organisent alors une sortie scolaire comme prétexte pour se rendre là-bas. Les choses ont encore plus évolué, des organismes vivants jonche le sol et ils en prennent quelques-uns afin de les étudier. Ils découvrent alors que la méthode de reproduction est extrêmement rapide. Mais rapidement les autorités s’emparent des lieux, afin de mener leurs recherches un lieu dont le responsable est le général Woodman que Ira connaît.

Désormais les deux professeurs n’ont plus accès au lieu du crash, et le passé d’Ira ne l’aide pas à convaincre les autorités pour pénétrer les lieux. Néanmoins il fait la rencontre du Dr Allison Reed, ou cette dernière ne reste pas insensible au charme d’Ira. Si Ira et Harry découvrent que ces organismes sont une menace pour notre planète, les autorités n’en font qu’à leur tête ils seront rejoints alors par Wayne qui apportera son aide après que ce dernier ait apporté une créature aux deux professeurs. Tandis que ces organismes s’étendent peu à peu, à une vitesse galopante Ira, Harry et Wayne doivent trouver une solution afin de stopper l’évolution. Boudé à sa sortie au cinéma Evolution a pourtant le mérite d’être plus qu’amusant, il dispose d’idées fabuleuses et plus de vingt ans après le film séduit encore. La mise en scène surprend avec ses scènes drôles, mais aussi spectaculaires qui vieillissent plutôt bien. Evolution est une comédie fantastique sincère et généreuse.

A l’écriture David Weissman, David Diamond et Don Jakoby, ils livrent de nombreuses séquences comiques qui fonctionnent encore aujourd’hui. Ils arrivent aussi à se moquer avec talent de l’armée américaine, ou le général Woodman est la parfaite caricature du parfait connard. C’est dans de nombreuses séquences, que l’armée américaine est moquée et c’est amusant. On découvrira aussi qu’Ira a un passé dont il n’est pas fier, car il est à l’origine d’expérience sur des soldats qui ont mal tourné, ils ne sont pas morts mais ont eu des effets secondaires très gênants. Les organismes d’origines extraterrestres sont abordés de manières très intéressantes, car c’est original et la touche d’humour apporte beaucoup également. Les personnages et leur développement sont aussi un gros atout du film, Ira charmeur au passé qu’il préfère oublier. Le Dr Allison Reed une femme très maladroite, qui tombera sous le charme d’Ira. Harry Block collègue et ami d’Ira, personnage probablement le plus drôle où ce dernier se retrouvera avec un insecte coincé dans son anus mais oui ! Puis il y a Wayne qui poussera la chansonnette dans un centre commercial, dans une scène aussi très drôle. David Duchovny se voit offrir le rôle principal, un hommage a son rôle de l’agent Mulder. Orlando Jones joue Harry, Seann William Scott interprète Wayne, Julianne Moore est Allison. Ted Levine est parfait en général Woodman, quant à Dan Aykroyd il joue le gouverneur Lewis. Décalé, original et amusant Evolution est un divertissement, qui a tout pour plaire.

Il faut sauver le soldat Ryan de Steven Spielberg

Par

Orel

juin 13, 2024

IL FAUT SAUVER LE SOLDAT RYAN — Tom HANKS (Capitaine John H. Miller) , Edward BURNS (Richard Reiben), Matt DAMON (James Francis Ryan) Réalisation : Steven Spielberg, USA, 1998 Dreamworks/Paramount Pictures

Date de sortie 24/07/1998 (
Durée 02:49:00)
Titre original Saving Private Ryan
Genre Guerre
Avec Tom Hanks, Matt Damon, Tom Sizemore, Edward Burns, Barry Pepper, Adam Goldberg, Vin Diesel, Giovanni Ribisi, Ted Danson, Jeremy Davies, Paul Giamatti, Dennis Farina, Joerg Stadler, Max Martini …
Réalisé par Steven Spielberg
Produit par Gary Levinsohn
Nationalité États-Unis
Musique John Williams

Synopsis

Alors que les forces alliées débarquent à Omaha Beach, Miller doit conduire son escouade derrière les lignes ennemies pour une mission particulièrement dangereuse : trouver et ramener sain et sauf le simple soldat James Ryan, dont les trois frères sont morts au combat en l’espace de trois jours. Pendant que l’escouade progresse en territoire ennemi, les hommes de Miller se posent des questions. Faut-il risquer la vie de huit hommes pour en sauver un seul ?

Steven Spielberg a un bon nombre de films cultes à son actif, des chefs d’oeuvre pour beaucoup. Il faut sauver le soldat Ryan en fait partie, le réalisateur signe un des plus grands films de guerre et c’est une réussite. Le film fête ses 26 ans cette année…. et l’impact est le même. Le film relate l’histoire du Capitaine Miller, qui doit conduire une escouade derrière les lignes ennemies pour cela ils doivent débarquer à Ohama Beach et traverser la plage pour s’y rendre. Une scène de débarquement des plus réussies du cinéma, et extrêmement réaliste, Spielberg livre un spectacle saisissant et incroyable durant près de quinze minutes. Après avoir réussi à traverser les lignes ennemies, le plus dur reste à faire pour les soldats, ils ont l’ordre de partir à la recherche du soldat Ryan pour le ramener chez lui. Pour ce long métrage Spielberg réunit à l’écran un sacré casting, avec Tom Hanks dans le rôle principal et même Bryan Cranston qui débute fait partie du casting, même s’il a un petit rôle. Ce film de Spielberg reste en tout cas, un des meilleurs de sa carrière.

La scène d’ouverture du film est spectaculaire, et livre un réalisme surprenant. Certaines scènes restent assez choquantes comme des corps coupés en deux, des jambes qui volent et pas seulement. Nous avons même droit à un soldat les tripes à l’air, qui est encore en vie. Il est sûr qu’avec cette mise en scène réaliste Spielberg, ne fait pas dans la dentelle. Des mouvements de caméra rapides, mais efficaces un débarquement qui offre du spectacle avec des plans sur la plage impressionnants. Une fois la plage traversée, et que les Américains sont tués par les Allemands, ils apprennent qu’ils doivent chercher le Soldat Ryan et le ramener chez lui, ses frères étant tous morts au combat. Miller et ses hommes partent donc à la recherche de Ryan, la France étant en guerre ils doivent rester prudents car chaque pas les rapproche un peu plus prés des ennemis. Durant leur trajet, Miller perdra beaucoup de ses hommes, car les Allemands prennent le contrôle de nombreux secteurs. La scène finale se termine dans un village Français, où les soldats Américains élaborent un plan contre les Allemands, qui sont en chemin vers eux. Ils livrent ainsi leur dernier combat, pour beaucoup la dernière issue sera leur mort. Les décors de destructions sont splendides, ainsi que la photographie de Janusz Kaminski, qui comme d’habitude offre des plans grandioses du film. Beaucoup de moments forts, qui nous montrent l’horreur de la guerre avec de l’émotion et des combats grandioses. On retiendra surtout dans ce film la mise en scène, du réalisateur qui a tenu à montrer le maximum de réalisme.

Au scénario, il s’agit de Robert Rodat, qui livre un splendide récit en reconstituant la violence du débarquement en 1944 le 6 juin précisement. Le scénario est pourtant une fiction, pas sur la guerre bien évidemment, mais sur le sauvetage de Ryan en réalité. Le film s’inspire des frères Niland, durant la seconde guerre mondiale. En tout cas il s’agit d’une écriture de qualité, avec de brillants personnages très bien écrits qui combattent avec courage, pour libérer la France de l’emprise des Allemands. Disposant d’un casting haut de gamme, comme Tom Hanks qui livre une excellente prestation comme d’habitude, on peut y voir aussi Tom Sizemore, Vin Diesel qui débuté au cinéma, mais aussi Matt Damon dans le rôle du Soldat Ryan. Dans l’ensemble un brillant casting, qui nous en met plein la vue. A la musique comme tous les films de Spielberg, son musicien attitré John Williams, qui signe des scores magnifiques, pour un des plus grands films de guerre. Déjà 26 ans et le film n’a pas pris une ride et un reste un très grand moment de cinéma, à savourer sans modération.

Bande annonce

Les sorties cinéma du 12 juin

Par

Orel

juin 12, 2024

Paradis Paris
12 juin 2024 | Comédie, Drame
De Marjane Satrapi
Avec Monica Bellucci, Ben Aldridge, Gwendal Marimoutou
Dans les rues vivantes et cosmopolites de Paris, des destins s’entremêlent et se répondent, connectés les uns aux autres par des figures universelles du quotidien : une femme de ménage, un flic, un cafetier. Et si, face à la mort, le mieux était encore de vivre ?

Gloria!
12 juin 2024 | Drame, Historique, Musical
De Margherita Vicario
Avec Galatea Bellugi, Carlotta Gamba, Veronica Lucchesi
Venise, au 18ème siècle. A l’Institut Sant’Ignazio, orphelinat et conservatoire pour jeunes filles, tout le monde s’agite en vue de la visite imminente du nouveau Pape et du grand concert qui sera donné en son honneur. Teresa, jeune domestique silencieuse et solitaire, fait alors une découverte exceptionnelle qui va révolutionner la vie du conservatoire : un piano-forte.

Excursion
12 juin 2024 | Drame
De Una Gunjak
Avec Asja Zara Lagumdžija, Nađa Spaho, Maja Izetbegovic
Titre original Ekskurzija
À Sarajevo, Iman, une adolescente en quête de reconnaissance, affirme lors d’un “action ou vérité” entre collégiens avoir fait l’amour pour la première fois. Prisonnière de son propre mensonge, elle invente une grossesse et devient le centre d’une controverse qui échappe à tout contrôle.

Juliette au printemps
12 juin 2024 | Drame
De Blandine Lenoir
Avec Izïa Higelin, Sophie Guillemin, Jean-Pierre Darroussin
Juliette, jeune illustratrice de livres pour enfants, quitte la ville pour retrouver sa famille quelques jours : son père si pudique qu’il ne peut s’exprimer qu’en blagues, sa mère artiste peintre qui croque la vie à pleines dents, sa grand-mère chérie qui perd pied, et sa sœur, mère de famille débordée par un quotidien qui la dévore. Elle croise aussi le chemin de Pollux, jeune homme poétique et attachant. Dans ce joyeux bazar, des souvenirs et des secrets vont remonter à la surface.

Love Lies Bleeding
12 juin 2024 | Romance, Thriller
De Rose Glass
Avec Kristen Stewart, Katy O’Brian, Jena Malone
Lou, gérante solitaire d’une salle de sport, tombe éperdument amoureuse de Jackie, une culturiste ambitieuse. Leur relation passionnée et explosive va les entraîner malgré elles dans une spirale de violence.

Les Guetteurs
12 juin 2024 | Fantastique, Epouvante-horreur, Thriller
De Ishana Shyamalan
Avec Georgina Campbell, Dakota Fanning, Olwen Fouéré
Titre original The Watchers
Perdue dans une forêt, Mina trouve refuge dans une maison déjà occupée par trois personnes. Elle va alors découvrir les règles de ce lieu très secret : chaque nuit, les habitants doivent se laisser observer par les mystérieux occupants de cette forêt. Ils ne peuvent pas les voir, mais eux regardent tout.

HAIKYÛ !! La Guerre des Poubelles
12 juin 2024 | Animation, Comédie, Drame
De Susumu Mitsunaka
Avec Ayumu Murase, Kaito Ishikawa, Kelyan Blanc
Titre original Gekijôban Haikyû!! Gomi Sutejô no Kessen
Shôyô Hinata entre au club de volley-ball du lycée Karasuno pour devenir comme son idole, un ancien joueur de Karasuno connu sous le nom de « petit géant ». Hinata découvre rapidement qu’il doit faire équipe avec son rival, Tobio Kageyama. Leurs styles que tout oppose se transforment en une arme surprenante, mais parviendront-ils à battre l’équipe rivale de Nekoma dans cette ultime confrontation ?

C’est pas moi
12 juin 2024 | Biopic, Drame
De Leos Carax
Avec Denis Lavant, Ekaterina Yuspina, Loreta Juodkaite
Pour une exposition qui n’a finalement pas eu lieu, le musée Pompidou avait demandé au cinéaste de répondre en images à la question : Où en êtes vous, Leos Carax ? Il tente une réponse, pleine d’interrogations. Sur lui, « son » monde. Je sais pas. Mais si je savais, je répondrais que…

Crépuscule
12 juin 2024 | Policier
De György Fehér
Avec Péter Haumann, János Derzsi, Judit Pogany
Titre original Szürkület
Le corps de la petite Anna, huit ans, est découvert au fin fond d’une forêt. Deux inspecteurs sont dépêchés sur place pour mener l’enquête et retrouver le dangereux tueur en série qui a déjà sévi deux fois dans la région. Lorsque leur unique suspect met fin à ses jours, les enquêteurs décident de partir sur une nouvelle piste, s’aidant pour cela d’un dessin de la dernière victime…

Equals de Drake Doremus

Par

Orel

juin 11, 2024

Date de sortie 20 octobre 2016 en DVD (1h 41min)
De Drake Doremus
Avec Kristen Stewart, Nicholas Hoult, Guy Pearce, Jacki Weaver, Kate Lyn Sheil, Aurora Perrineau, Toby Huss…
Genres Science fiction, Drame, Romance
Nationalité Américain
Musique Dustin O’Halloran & Sascha Ring

Un monde sans amour

Synopsis

Dans un monde où les sentiments sont considérés comme une maladie à éradiquer, Nia et Silas tombent éperdument amoureux. Pour survivre, ils devront cacher leur amour et résister ensemble.

Peut-on vivre sans l’amour? C’est la question que pose, le film de Drake Doremus. Le réalisateur se penche, une fois de plus sur l’amour, il le fait d’ailleurs très bien comme à chaque fois. Drake Doremus, ce sont des films comme A la folie, Newness, Zoé des films qui a chaque fois traite le même sujet « l’amour » mais sous des angles différents. Newness parlé de la rencontre de deux personnes, sur un site de rencontres on y voyait l’impact des réseaux sociaux, sur deux personnages. Avec Zoé dernier film, en date du réalisateur, c’était l’histoire d’amour entre un humain et un être synthétique qu’il a créé lui-même. Dans ses films, il y a toujours des idées fabuleuses. Avec Equals il dirige Nicholas Hoult, qu’il dirigera aussi dans Newness, il dirige aussi Kristen Stewart. Un film au rythme lent, mais qui n’est en aucun cas gênant. Pas le meilleur film, de Drake Doremus mais une oeuvre à découvrir impérativement.

Dans un futur proche, l’amour est interdit et tout ce qui en rapport avec l’amour est considéré comme une maladie que l’on nomme SOS (Switched-on syndrome) qui se détecte par le sang. Cette maladie comporte plusieurs phases, dont la dernière est fatale. Une maladie contagieuse, dont beaucoup de personnes sont touchés. Silas est un jeune homme, il est illustrateur et travail dans la même entreprise que Nia une femme qu’il observe beaucoup. Silas passe alors un test, le médecin lui apprend qu’il est atteint du SOS. Il doit suivre un traitement médical, qui nécessite de prendre des comprimés. La médecine progresse, peut-être qu’un remède définitif pourra guérir tous ceux atteints de cette maladie. Très vite Silas a des sentiments et Nia aussi, car elle aussi a la maladie depuis plus d’un an mais ne suit pas son traitement. Ils se retrouvent en secret, après le travail et découvrent ce que c’est de ressentir les choses au toucher, car ils n’ont jamais ressenti le contact au toucher ou autres. Les sentiments deviennent plus fort, Silas et Nia sont amoureux mais se mettent en danger car s’ils sont découverts ils iront en hôpital psychiatrique. Silas fait la rencontre de Jonas, qui est retrait avec ses amis ils sont atteints par la maladie ils ne suivent pas leur traitement. La relation entre Silas et Nia prend de l’ampleur, s’ils veulent vivre leurs relations il faudra quitter cette ville et prendre un train qui les conduira loin. Jonas est prêt à apporter son aide à Silas, mais ça ne sera pas chose facile. Dans Equals, l’amour est considéré comme une maladie c’est plus une manipulation sur notre société afin que nous soyons investis à notre travail et sans amour nous n’avons plus grand-chose.

Un futur assez effrayant, mais qui pourrait être vrai. Nous découvrons un peuple, qui ne dialogue pratiquement pas sauf pour le travail on dirait limite des machines destinées seulement à aller au travail. Dans ce futur il n’y a aucun contact physique, des humains nés pour travailler ou l’amour et les sentiments sont proscrits. L’histoire d’amour entre Silas et Nia est fascinante, grâce à une mise en scène maîtrisée de Drake Doremus. Ils comprennent au fur et à mesure, qu’ils sont manipulés et que l’amour est loin d’être une maladie mais quelque chose de précieux. C’est quelque chose de fort, ça les transporte pour eux tout ça est nouveau. Le film est riche en thématiques, il y en tellement qu’il faudrait du temps pour tous les énumérer. D’ailleurs c’est Drake Doremus qui est au scénario du film, qui mieux que lui pour traiter le sujet ainsi.

En thématique on retrouve évidemment l’amour, qui est le point central comme tous les films du réalisateur, mais il y a aussi cette manipulation sur notre société en arrivant à persuader le peuple que l’amour est une maladie. Le nom de la maladie SOS, sonne comme un appel au secours à cette maladie rongeant le monde, si cette maladie ronge le monde c’est que monde a besoin de ça. Drake Doremus décrit un monde, ou le monde est réduit en quelque sorte a une forme d’esclavagisme se lever, manger, travailler et se coucher sans se soucier du reste. Sans les émotions, les humains ne dégagent rien, alors ils avancent dans ce monde tels des zombies mais Silas et Nia connaîtront bientôt ce que sont les sentiments. Ce que l’on pourra regretter éventuellement, c’est que les personnages de Silas et Nia manque de profondeur, on n’en sait trop peu sur eux. Nicholas Hoult joue Silas, Kristen Stewart joue Nia ils sont plutôt touchants et on sent une grande sincérité dans leur rôle. On pouura aussi retenir, la prestation de Guy Pearce qui joue Jonas. Ridley Scott officie en tant que producteur, ce qui sera le cas encore avec Newness et Zoé, les films de Drake Doremus. Equals n’est certes pas le meilleur film de Drake Doremus, mais reste une oeuvre saisissante sur un futur qui fait froid dans le dos.

Bande annonce

Love Lies Bleeding de Rose Glass

Par

Orel

juin 10, 2024

Date de sortie 12/06/2024
Durée (01:44)
Titre original Love Lies Bleeding
Genre Drame
Avec Kristen Stewart, Katy O’Brian, Ed Harris, Dave Franco, Jena Malone, Anna Baryshnikov, Orion Carrington, Catherine Haun, Jerry G. Angelo, Tait Fletcher, Jamie Javier Guerreo …
Réalisé par Rose Glass
Produit par Ollie Madden
Nationalité États-Unis, Royaume-Uni
Musique Clint Mansell

Synopsis

Lou, la gérante d’un gym, tombe éperdument amoureuse de Jackie, une culturiste ambitieuse en route vers Vegas pour y accomplir ses rêves. Leur amour explosif les entraîne malgré elles dans une spirale de violence, y mêlant du même coup la famille de criminels de Lou.

Je ne connais pas le cinéma de Rose Glass, donc je ne m’attarderai pas en vous parlant de sa filmographie. Cependant le film de la réalisatrice était attendu, car le casting est intéressant puis c’est aussi une production du studio A24 qui brille une fois de plus avec ce film. Love Lies Bleeding, est un long-métrage, qui commence calmement puis s’en suit beaucoup de violence, le film est très sombre et reste près de ses personnages. On y suit une jeune femme Lou, qui tient une salle de sport et c’est là qu’elle fait la rencontre de Jackie. Les deux jeunes femmes tombent amoureuses l’une de l’autre, mais un jour l’une d’elles commet un acte irréparable qui va les conduire toutes les deux dans un torrent de violence. Dès les premières minutes, on ne peut être que séduit par la mise en scène de la réalisatrice, qui nous plonge rapidement dans cette ambiance. Si l’amour entre ces deux jeunes femmes, est abordé au début la seconde partie du film est beaucoup moins douce, car le pire est à venir pour ces deux jeunes femmes.

Lou travaille dans un club de gym, qui appartient a son père à qui elle ne parle plus. Fréquente ce club, Daisy une jeune femme qui a le béguin pour Lou mais cette dernière ne ressent rien pour elle. Un jour débarque dans cette ville Jackie, ou elle couche avec le mari de la soeur de Lou dans une voiture. Jackie a pour but de se rendre à Las-Vegas, car elle doit se rendre pour une représentation comme culturiste, elle se rend alors dans le club de gym à Lou et c’est là que les deux jeunes femmes se rencontrent. Lou ressent une attirance immédiate pour Jackie, elle lui propose des substances illégales pour prendre du muscle. Les deux jeunes femmes entament alors une relation torride, Jackie apprend à Lou qu’elle travaille dans un club de tir où le père de Lou est le gérant. Si le père de Lou tient ce club de tir, c’est aussi un redoutable criminel, qui tue plusieurs personnes le F.B.I. enquête d’ailleurs sur lui depuis de nombreuses années mais manque de preuves.

Un jour Lou reçoit un appel, qui lui apprend que sa soeur a été admise à l’hôpital après que son mari l’est violemment frappé. Son père arrive à l’hôpital, pour voir Beth car c’est aussi sa fille et il ne compte pas en rester là. Jackie ne supporte pas de voir Lou triste et en colère, elle se rend alors chez Beth où se trouve JJ le mari et l’assassine violemment lui arrachant la mâchoire. En quittant l’hôpital en taxi, Lou aperçoit le véhicule de Jackie et découvre le corps de JJ et sa petite amie sous le choc de ce qu’elle vient de faire. Lou décide de tout faire pour protéger Jackie, pour lui faire éviter la prison, mais cette dernière perd le contrôle total entre culpabilité et la prise des substances qui la change. Le film de Rose Glass est une plongée dans l’enfer, si tout commence par l’amour entre ces deux jeunes femmes, la violence prend rapidement place. La réalisatrice reste discrète sur ses personnages et leur passé, surtout sur Jackie car on en sait davantage sur Lou et la relation avec son père. Si le film est parfois très violent, ce n’est jamais gratuit car c’est toujours justifié et c’est important de le préciser.

Rose Glass et Weronika Tofilska sont à l’écriture du film, elles abordent en points de départ le culturisme avec le personnage de Jackie qui a pour projet de se rendre à Vegas pour une représentation où elle espère gagner. Sauf que les projets de la jeune femme, vont prendre une autre tournure. Au final on n’en sait que très peu sur Jackie sur son passé et qui elle est vraiment. On ne sait pas ce qu’il a vraiment poussé à commettre le meurtre, son amour pour Lou ou la prise des substances ? Peut-être les deux finalement. Ce qui est sûr c’est que les substances qu’elle prend, ne sont pas pour rien car son comportement change, mais la culpabilité est bien présente. Le passé de Lou est quant à elle aborder, cette dernière est en froid avec son père qui est un criminel quand elle était jeune il la faisait tuer certaines de ses victimes. Ce dernier se débrassait des corps dans un profond ravin, dans un lieu désertique là ou elle se débrassera du corps de JJ ce qui éveillera les soupçons des autorités.

Love Lies Bleeding est une histoire bouleversante, ou deux jeunes femmes folles d’amour vont finir par s’éloigner alors que Lou ne cherche qu’à lui venir en aide. Lou devra d’ailleurs faire face à son passé, à cause de son père un homme dangereux et manipulateur. Love Lies Bleeding aborde des thèmes importants, avec des comédiens convaincants qui donnent tous un sens a ce récit. Kristen Stewart joue Lou, Katy O’Brian interprète Jackie. Dave Franco joue JJ, le mari de Beth que joue Jena Malone. Ed Harris quant à lui interprète, le père de Lou et Beth. Le film de Rose Glass est une production A24, qui produit rarement de mauvais films et c’est le cas avec Love Lies Bleeding où le studio prouve une fois de plus son implication dans des films importants comme celui-ci. Love Lies Bleeding, est un film qu’il faudra retenir cette année, car il possède de nombreuses qualités.

Alien : Romulus – Bande-annonce officielle (VF) |

Par

Orel

juin 8, 2024

Sortie 14 août 2024 en salle
Genre Epouvante-horreur, Science Fiction
De Fede Alvarez
Par Fede Alvarez, Rodolfo Sayagues
Avec Cailee Spaeny, Isabela Merced, David Jonsson Fray

Synopsis

Alors qu’il entreprend des fouilles dans une station spatiale abandonnée, un groupe de jeunes voyageurs se retrouve confronté à la forme de vie la plus terrifiante de l’univers…

Orel

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