Date de sortie 14/06/2023 Au cinéma
Durée(02h24)
Titre original The Flash
Réalisé par Andy Muschietti
Avec Ezra Miller , Michael Keaton , Kiersey Clemons , Sasha Calle , Ben Affleck , Ron Livingston , Maribel Verdú , Saoirse-Monica Jackson , Rudy Mancuso , Ian Loh , Richie Lawrie
Genre Action, Fantastique, Super-héros, DC Comics
Nationalité États-Unis

Synopsis

Les aventures fantastiques de Barry Allen, jeune policier scientifique qui devient Flash, l’homme le plus rapide du monde, après avoir été frappé par la foudre.

The Flash n’avait pas eu son film solo tout comme Batman d’ailleurs, mais désormais, c’est chose faite pour The Flash en tout cas. C’est Andy Muschietti qui est a la réalisation, il avait signé juste avant ça chapitre 1 et 2 et les deux parties étaient réussie alors on avait bon espoir pour The Flash, mais hélas, c’est loin d’être le cas, car le film rate le coche. Si le de retour de Michael Keaton est le seul atout du film son traitement reste peu travaillé hélas. Ezra Miller reprend le rôle de Barry Allen alias the flash qui effectue un voyage dans le temps et se retrouve dans le multivers. Donc il retrouve avec son double qui n’a pas de pouvoir, puis un univers ou n’y a pas le Batman qu’il connaît et les autres de la Justice League. Puis le général Zod est encore en vie et il vient pour mettre le bazar comme avant sauf que là il n’y a pas Superman pour l’arrêter alors que faire ? Le film se fiche de tout comme ses personnages, mais aussi les effets-spéciaux un film DC qui sera l’un des plus beaux flops de cette année.

Après avoir sauvé des bébés dans une longue scène d’introduction, où il est aidé par Batman et guider par Alfred ce dernier se rend à son travail en retard. Puis il tente de trouver une solution pour que son père évite de rester en prison plus longtemps. Ce dernier est accusé du meurtre de sa femme et la justice la condamnée sans preuve et Barry a bien l’intention de ne pas le laisser derrière les barreaux. Il se rend alors devant la maison de son enfance et se remémore son douloureux passé quand sa mère fut assassiné. Sous la tristesse et la colère, il prend de la vitesse, il parvient à aller dans le passé. À son retour dans le présent, il en parle à Bruce Wayne qui lui déconseille d’y retourner, car il pourrait y avoir de graves conséquences. Cependant, Barry compte bien retourner pour éviter la prison à son père et sauvé sa mère. Il effectue alors le voyage dans le temps et rajoute la sauce tomate quand sa mère faisait les courses un détail qui pourra sauver la vie de cette dernière. C’est avec beaucoup d’émotion que Barry revoie sa mère, mais il aperçoit dehors son autre lui bien surpris de le voir, ils vont dans la chambre pour se cacher. Barry découvre que son autre lui n’a pas de pouvoir, il doit alors le conduire au laboratoire ou il a obtenu ses pouvoirs, car Barry se retrouve le jour où il a obtenu ses pouvoirs. Le soir, les deux Barry pénètrent dans le labo et Barry tente de reproduire l’incident. Tout ne se passe pas comme prévu, car lors de la reproduction de l’accident, le Barry du présent perd ses pouvoirs tandis que l’autre les obtient.

Pendant ce temps Zod arrive et menace le monde, Barry comprend alors qu’il n’est pas seulement dans le passé, mais un dans univers alternatif ou Zod arrive tout juste sauf que superman est un bébé et on ignore où il se trouve. Les deux Barry décident d’aller voir Batman afin qu’il apporte son aide, mais là aussi c’est différent car, c’est un autre Bruce Wayne. On découvrait Barry Allen la première fois dans Justice League et cela était suffisant. Ou le film se rend utile, c’est en développant mieux la mort de la mère de Barry. La Snyder Cut était parvenue à réparer certaines erreurs de l’autre film, mais le développement de Barry était le même. Andy Muschietti a la réalisation ne relève pas le niveau, c’est vraiment loin d’être parfait. Une mise en scène inexistante, ou le film se veut plus drôle, il enchaîne les mauvaises blagues si bien que les séquences plus sérieuses font peu d’effets. Le film nous fait aussi découvrir Supergirl qui au final n’a aucun impact sur le récit, car elle ne sert strictement à rien.

Pourquoi aborder si mal le multivers ? Et si encore, c’était le seul souci du film. Christina Hodson est au scénario du film, avec la participation de Jonathan Goldstein et John Francis Daley. Introduire le Batman de Michael Keaton n’était pas forcément une mauvaise idée, mais son développement est désolant surtout quand l’on voit comment il finit. Pour ce qui est de Supergirl quel traitement mauvais si bien que Zod en fini rapidement avec elle. Tout est expédié rapidement et s’enchaîne n’importe comment. Les thématiques qui auraient pu être importantes, ne le sont finalement pas du tout. Les effets-spéciaux sont loin d’être une réussite et le pire est à la fin du film avec un Nicolas Cage, Christopher Reeves et j’en passe qui sont d’une telle laideur. Le récit dans sa dernière séquence part dans du grand n’importe quoi si bien qu’il est difficile de s’y intéresser. Le film avait du potentiel et comme Marvel l’écriture aborde avec beaucoup de maladresses le multivers. Il est sympathique de revoir Michael Keaton en Batman, mais regrettable de voir ce qu’ils en font. Ben Affleck reprend le rôle de Batman/Bruce Wayne pour la dernière fois. Sasha Calle tient le rôle de supergirl, puis Gal Gadot fait une apparition rapide. Ezra Miller reprend son rôle de Barry Allen/Flash. Si le film tente parfois d’être plus sérieux, il n’y parvient pas, car les blagues fusent et c’est aussi l’un des plus gros défauts du film. The Flash avait tout pour être prometteur à son annonce, mais au final il n’en reste qu’un long-métrage peu divertissant et sans saveur.

Bande annonce

Date de sortie 21/06/2023 Au cinéma
Durée(01h43)
Titre original No Hard Feelings
Réalisé par Gene Stupnitsky
Avec Jennifer Lawrence , Andrew Barth Feldman , Laura Benanti , Matthew Broderick , Ebon Moss-Bachrach , Hasan Minhaj , Kyle Mooney , Alysia Joy Powell , Natalie Morales , Scott MacArthur , Jordan Mendoza , Matt Walton
Genre Comédie
Nationalité États-Unis
Musique Mychael Danna

Synopsis

Maddie est sur le point de perdre sa maison d’enfance et elle pense avoir trouvé la solution à ses problèmes financiers lorsqu’elle tombe sur une offre d’emploi intrigante : parents fortunés cherchent quelqu’un pour emmener Percy, leur fils introverti de 19 ans, dans une série de « dates » afin de le décoincer avant qu’il ne parte pour l’université. A la grande surprise de Maddie, Percy rend ce challenge plus compliqué que prévu et le temps est compté. Elle a un été pour relever ce challenge ou se retrouver sans toit.

Le challenge est bien le film ou l’on ne s’attendait pas à voir Jennifer Lawrence, car la comédienne joue rarement dans le registre de la comédie. Cela aussi faisait un moment que cette dernière se faisait rare sur les écrans, son retour s’est fait avec Don’t Look Up disponible sur Netflix. Pour ce qui est du réalisateur, il s’agit de Gene Stupnitsky a qui l’on doit la comédie Good Boys avec Jacob Tremblay une comédie plutôt réussie sortie en 2019 il y a donc déjà quatre ans. Le réalisateur signe donc avec Le challenge son deuxième long-métrage seulement. On n’y suit Maddie une trentenaire qui doit faire du charme à un futur universitaire qui est un peu coincé. Les parents du jeune homme donneront à Maddie leur voiture si cette dernière parvient à le décoincer. Si le film dispose de quelques séquences drôles, il n’est pas totalement convaincant dans toute sa durée puis Jennifer Lawrence ne semble pas tout le temps à l’aise dans ce registre elle reste bien plus intéressante dans les registres plus dramatique.

Maddie a perdu sa mère, et elle vit dans la maison de cette dernière, elle croule sous les factures et elle est à deux doigts de perdre sa maison. Elle travaille comme serveuse dans la petite ville de Montauk ou elle vit également, c’est une ville touristique au bord de la mer. Tandis que Maddie couche avec différents mecs, ses deux amis Jim et Sara évoluent et seront bientôt parents. Un jour Maddie se fait retirer sa voiture ce qui l’oblige à se rendre à son travail en roller. Puis un jour Maddie se voit offrir une proposition les parents d’un jeune homme Laird et Allison désire qu’une jeune femme drague leur fils Percy. Ce jeune homme est un peu coincé et reste un peu trop souvent dans sa chambre et travaille comme bénévole dans un refuge pour chien. Maddie se présente aux parents du jeune homme et leur révèle qu’elle a 32 ans, mais qu’elle sera quand même capable de décoincer le jeune homme. Si elle réussit les parents de Percy donneront l’une de leur voiture une Buick ce qui arrangerait Maddie. Après une discussion avec les parents, elle est engagée et se rend dans le refuge où il travaille et use de son charme afin de le séduire. Le jeune homme timide n’est pas à l’aise de l’approche de Maddie et quand cette dernière lui propose de le ramener chez lui ce n’est pas le cas elle le ramène chez elle.

Percy prend Maddie pour une agresseuse et en sortant du véhicule lui met du gaz lacrymogène dans les yeux. Après des hurlements de douleur, elle lui explique qu’elle est attirée par lui et ils se fixent un rendez-vous le lendemain dans un bar. Désirant la voiture au plus vite Maddie saute les étapes, mais Percy est beaucoup trop timide et la tâche semble plus compliqué qu’elle ne le pensait. Mais au fil des jours elle commence à le connaître, il se confie à elle et elle à lui et ils deviennent amis, et même un peu plus, mais rien n’est gagné pour Maddie. Disposant d’une mise en scène plutôt classique le film de Gene Stupnitsky offre des séquences drôle ou même parfois surprenante comme cette séquence ou Maddie se bat totalement nue avec des personnes qui ont voulu voler ses habits et ceux de Percy. La scène est assez surréaliste, c’est assez rapide et le comportement de Maddie incompréhensible ça n’a pas vraiment de sens. Le sujet est intéressant et l’approche aussi, car cela donne souvent des scènes cocasses. On se rend compte que même si Jennifer Lawrence parvient à nous faire rire, elle est tout de même plus convaincante hors des comédies.

John. M.Phillips est à l’écriture du long-métrage avec le réalisateur Gene Stupnitsky, Maddie est représentée comme une belle femme qui a plus de trente ans et doit séduire un jeune homme d’une vingtaine d’année. Si cette dernière est plus âgée que lui, il ne peut rester insensible au charme de Maddie, car c’est une belle femme. Quant à Percy, il est extrêmement timide et il n’a pas d’amis et reste dans sa chambre bien trop souvent et il n’a jamais eu de relation amoureuse. L’évolution de son personnage au cours du long-métrage est importante car on voit que sa rencontre avec Maddie l’a changé. Pour ce qui est de Maddie, elle cache une sensibilité ce qui la rend attachante. La première partie du film est la moins intéressante du film, car Maddie en fait beaucoup trop ce qui d’ailleurs effraye parfois Percy. La deuxième partie du long-métrage bien est bien plus importante, car l’on voit une évolution des deux personnages, mais les séquences comiques sont moins présente, car le film semble vouloir être plus sérieux. Jennifer Lawrence interprète Maddie et la comédienne est également productrice du film. La comédienne avait déjà interprété un rôle plus ou moins comique dans Don’t Look Up, film qui avait fait revenir la comédienne après une absence sur les grands écrans. Andrew Barth Feldman joue Percy le jeune homme coincé que Maddie doit séduire. Matthew Broderick joue le père de Percy quant à Scott MacArthur et Natalie Morales, ils jouent Jim et Sara les amis de Maddie. Si le sujet du film reste intéressant, Jennifer Lawrence semble parfois ne pas être à l’aise. Au final, c’est un film assez bancal qui ne sait pas vraiment où il veut aller.

Bande annonce

Date de sortie 14/10/2015 Au cinéma
Durée (01h35)
Titre original Irrational Man
Réalisé par Woody Allen
Avec Joaquin Phoenix , Emma Stone , Parker Posey , Jamie Blackley , Joe Stapleton , Nancy Carroll , Allison Gallerani , Brigette Lundy-Paine , Katelyn Semer , Betsy Aidem , Ethan Phillips , Leah Anderson …
Genre Comédie dramatique
Nationalité États-Unis

Un prof pas comme les autres

Synopsis

Professeur de philosophie, Abe Lucas est un homme dévasté sur le plan affectif, qui a perdu toute joie de vivre. Peu après son arrivée dans l’université d’une petite ville, Abe entame deux liaisons. D’abord, avec Rita Richards, collègue en manque de compagnie qui compte sur lui pour lui faire oublier son mariage désastreux. Ensuite, avec Jill Pollard, sa meilleure étudiante, qui devient aussi sa meilleure amie. C’est alors que le hasard le plus total bouscule le destin de nos personnages dès lors qu’Abe et Jill surprennent la conversation d’un étranger et s’y intéressent tout particulièrement. Après avoir pris une décision cruciale, Abe est de nouveau à même de jouir pleinement de la vie. Mais ce choix déclenche une série d’événements qui le marqueront, lui, Jill et Rita à tout jamais.

Avant de revenir pour son prochain film à Paris avec un casting français, revenons sur le film l’homme irrationnel de Woody Allen. Le réalisateur dirige pour la première fois Emma Stone et Joaquin Phoenix dans ce thriller aux allures de comédies. Dans ce long-métrage Joaquin Phoenix joue Abe Lucas, un professeur qui débarque dans une université et traîne derrière lui une désastreuse réputation. C’est sur ce campus qu’il fait la rencontre de Jill une étudiante qui semble fascinée par ce professeur. Au fil des jours, ils se rapprochent, mais lors d’un dîner, ils sont témoins d’une conversation dans un restaurant qui va bousculer la vie des deux personnages. Woody Allen maîtrise son film surtout dans l’évolution du personnage d’Abe qui en plus est très bien écrit, il mêle humour et thriller parfaitement bien. Puis on ne peut mentionner la photographie du film de Darius Khondji tout de même. Si ce n’est pas le meilleur film de Woody Allen, il reste très intéressant dans ce qu’il aborde puis le talent dans la mise en scène est présent encore une fois.

Abe Lucas est un professeur qui débarque dans une petite université d’une petite ville de la côte-est des Etats-Unis. Il traîne derrière lui un passé peu recommandable, séparé puis en pleine crise existentielle et parfois alcoolisé. Dans son cours, se trouve Jill une étudiante fascinée par ce professeur même si certains élève comme elle connaissent un peu son passé elle se rapproche de lui ce qui attise la jalousie de son petit ami dont elle s’éloigne de plus en plus. Puis ils se retrouvent tous les deux pour un dîner au restaurant et ils surprennent la discussion d’un inconnu concernant un juge qui semble nuisible. Plus tard, Abe élabore un plan afin d’éliminer ce juge, il commence à le suivre et décide de l’empoisonner en s’asseyant à côté de lui sur le banc en échangeant leurs gobelets de café. Jill et Abe entame une relation et elle met donc fin a la relation avec son petit ami, tandis qu’Abe entretien une relation discrète avec Rita Richards une professeure de l’université.

C’est alors qu’on annonce aux informations la mort du juge, Jill très surprise en parle avec Abe durant de longues discussions, car le mystère reste entier pour la jeune femme. Mais l’étau de resserre, car si l’enquête révéler au début un arrêt cardiaque l’autopsie a révéler un empoisonnement. Jill commence alors a soupçonné Abe qui finit par lui avouer, prise de panique elle l’oblige à se dénoncer à la police s’il lui promet ce n’est pas du tout dans ses projets. Sur le point d’être découvert et sous la pression de la jeune étudiante, il décide de se débarrasser de la jeune femme. Que se passe-t-il donc dans la tête de ce professeur ? On se le demande au point de commettre un meurtre sans mesurer les conséquences de cet acte. Il entamera une relation avec Jill et se sentira bien retrouvant une vie heureuse sans culpabilité. Woody Allen offre une mise en scène théâtrale quelques fois comme c’est souvent le cas dans ses films ce qui en fait d’ailleurs le charme. Dans ce thriller, il y a quelque chose d’amusant car, c’est aussi une comédie et le personnage d’Abe est surprenant.

C’est Woody Allen qui a l’écriture du film et la qualité est évidemment au rendez-vous, il y a un remarquable travail sur le personnage d’Abe ce professeur au passé connu de pas mal de monde. C’est sa rencontre avec Jill cette étudiante qui va tout changer, car au cours d’un dîner, ils surprennent une conversation qui va le pousser à élaborer un meurtre. L’évolution de son personnage est intéressante, car sa relation avec Jill le reconstruit, mais pourtant, l’acte qu’il a commis va le rattraper. Jill, quant à elle, se retrouvera face à tout ça, car jamais elle n’aurait pensé Abe capable de commettre un tel acte. Se reconstruire, c’est ce qu’espère Abe après son passé a la réputation mauvaise. Si Woody Allen aborde son film avec humour, il montre que son personnage devra prendre conscience de ce qu’il a fait et que ce ne sera pas sans conséquences. Joaquin Phoenix est admirable, quant à Emma Stone, elle est brillante. Parker Posey est une professeure tombé sous le charme d’Abe qui se laisse envoûter par les paroles de ce dernier. L’homme irrationnel est un film sur un homme perdu qui ne voit pas le monde comme les autres peuvent le voir.

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