Batman V Superman: L’aube de la Justice Extended Cut ( critique ) de Zack Snyder

Informations sur le film:

Réalisateur: Zack Synder

Casting: Ben Affleck, Henry Cavill, Jesse Einsenberg, Amy Adams, Jeremy Irons, Gal Gadot et Diane Lane

Budget: 250 000 000$

Date de sortie cinéma: 23 mars 2016

Date de sortie blu ray-dvd: 3 aout 2016

Genre: Action, Fanstatisque

Nationalité: Américain

Durée: 2h33 min  version cinéma, 3h00 min version longue

Synopsis: Craignant que Superman n’abuse de sa puissance quasi divine, Batman: le justicier de Gotham City projette d’affronter l’homme d’acier. Mais dans l’ombre une menace prend de plus en plus d’ampleur.

Une version longue plus compréhensible et un scénario mieux structuré et emmené.

La critique:

Genèse du film

5 mois après sa sortie en salle, Batman V Superman: l’Aube de la Justice laissait une grande partie du public dubitatif. A sa sortie en mars 2016, la presse se déchaînât sur le film, ce qui lui valut une mauvaise réputation auprès du grand public. Quand un film se fait lyncher en place public de cette façon, le grand public a souvent tendance à juger un peu trop hâtivement. Et c’est exactement ce qui s’est passé, malgré un score plus qu’honorable au box office mondial ( 873 260 194$ ). Le public a reproché le ton trop sérieux et sombre du film, aussi que le film ne contenait pas d’humour. On reprocha aussi au film la façon dont Zack Snyder et David S.Goyer ont traité leurs personnages. Le fait que Batman n’hésite pas à torturer et tuer des criminels sans aucun scrupule, le fait que Superman soit aussi trop sombre et pas assez représenté comme le justicier de Metropolis. On reprocha aussi au film d’être trop long à démarrer et mettre en place ses enjeux, ses personnages et son univers. La fameuse scène du  » Martha  » fit aussi grand débat. On critiqua aussi beaucoup trop le fan service. Le public a beaucoup critiqué le personnage de Lex Luthor lui reprochant de basculer dans la caricature et de se rapprocher un peu trop du personnage du Joker par moment. Le grand public reprocha aussi le choix de l’acteur Ben Affleck pour incarner le chevalier noir de Gotham, ainsi que la nomination de Gal Gadot en Wonder Woman et Jesse Eisenberg en Lex Luthor.

Mon avis sur tout ce battage médiatique et ces débats entre fans

Pour ma part, j’avais grandement apprécié le film dans sa version cinéma, tout en retenant certains défauts. Ben Affleck a su faire taire les rageux qui doutaient de lui, car maintenant tout le monde pense qu’il est la meilleur incarnation de Batman au cinéma. Jesse Eisenberg est vraiment excellent dans le rôle de Luthor et Gal Gadot assure dans le rôle de Wonder Woman malgré sa faible présence dans le long métrage. Pour ma part je trouve que Zack Snyder et David S.Goyer ont accompli un travail de titan car aux vues de toutes les choses que la Warner avait prévu, le film laissait présager qu’il s’écroule sur lui même à cause du trop grand nombre de choses à introduire.

Mais alors le film est-il meilleur dans sa version Extended Cut ?:

Un scénario beaucoup plus clair

En effet et comme beaucoup de monde l’avait dit avant moi, le long métrage de Zack Snyder est plus clair dans son ensemble. Cette version longue apporte plus de clarté au scénario. Comme la première scène assez brouillonne où Lois Lane se retrouve en Afrique pour une interview dans la version cinéma. Avec l’ajout de seulement quelques minutes, on comprend plus simplement que tout ceci est un plan de Lex Luthor pour décrédibiliser Superman (faire croire que chaque apparition de l’homme d’acier est synonyme de destruction). Dans la version longue nous voyons que tout ceci est une opération de la C.I.A qui visait à tuer le dictateur africain. Mais Superman s’interpose au bon moment pour éviter la frappe de missile et pour sauver Lois Lane, mais son arrivée provoque des dommages collatéraux . Par conséquent l’état s’efforce de vouloir que Superman réponde de ses actes devant la justice car il a interféré dans une mission du gouvernement.

Les motivations des personnages plus compréhensibles

 L’opposition entre Bruce Wayne/Batman et Clark Kent/Superman est plus approfondie. Batman est un homme névrosé qui est à bout de souffle et a perdu foi en l’humanité. On sent qu’il est fatigué de se battre pour une humanité décadente et c’est pourquoi il n’a plus aucun remord à torturer ou tuer des criminels. Tout ceci amplifie sa haine envers Superman qui voit d’un très mauvais œil l’arrivée d’un alien surpuissant aux pouvoirs quasi divins et qui pourrait abuser de sa toute puissance en se retournant contre les humains.

De son coté Superman essaye de trouver sa place dans le monde, car s’il sauve beaucoup de personnes, une partie des humains voit en lui une menace vu qu’il intervient sans supervision d’un gouvernement. On sent clairement que le personnage de l’homme d’acier suit un rite initiatique pour savoir où se trouve sa place parmi les humains.

Le personnage de Lex Luthor est lui aussi plus présent dans le film et prend plus d’ampleur. On comprend mieux sa psychologie et pourquoi il part souvent dans le métaphorique car on apprend qu’il subissait des maltraitances de la part de son père, étant jeune il attendait qu’une sorte de divinité vienne le sauver. C’est pourquoi il déteste l’homme d’acier. On comprend aussi qu’il a peur que d’autres aliens viennent du ciel pour détruire la Terre:  » Non les démons ne viennent pas d’un enfer souterrain. Non ils viennent du ciel « . On comprend aussi mieux la création de Doomsday qui était un peu brouillonne dans la version cinéma. Il a était crée au cas où que Batman batte Superman, Doomsday est une solution de secours pour Luthor, comme beaucoup de monde l’avait fait remarquer en disant que c’était une simple manipulation génétique. La phrase qu’il prononce << Si l’homme refuse de tuer Dieu, le Diable s’en chargera >> prend tout son sens. C’est une difformité Kryptonienne comme le dit l’ordinateur de bord de la carcasse du vaisseau. On comprend mieux sa folie et sa peur des aliens, car il a eu accès aux archives du peuple Kryptonien. Il a constaté qu’il existe pire que les Kryptoniens. Sa confrontation avec Steppenwolf en fin de film suffit vraiment à le faire basculer dans la folie:  » Ding Ding Ding ils arrivent  », qui annoncent l’arrivée des armées de Darkseid ).

Certaines situations plus facile à avaler

Un autre reproche faite à la version cinéma était la fameuse scène du  » Martha  » qui met fin au combat entre Batman et Superman. Dans la version Extended Cut, le coté grossier de la situation est toujours présent mais cela passe un peu mieux que dans la version cinéma.

Les symboliques du film plus facile à comprendre

On a beaucoup reproché le coté christique de Superman, que ce coté virait par moment dans l’excès. On voit plus les médias faire des débats sur l’homme d’acier. Peut-il rendre la justice comme bon lui semble ?, Est-il un citoyen américain ?, tant de questions intéressantes qui sont posées dans le film. Voila pourquoi Luthor le considère comme un dieu ainsi que le reste du monde. Car pour l’instant il n’est pas encore le justicier sauvant la veuve et l’orphelin, pour l’instant ce n’est qu’un sauveur lorsque des grandes catastrophes se produisent ( La scène de la crue, l’incendie au Mexique ). On comprend donc mieux la phrase prononcée par Luthor << Le plus grand combat de gladiateur de l’histoire, le jour contre la nuit, le fils de Kyrpton contre le Bat de Gotham >>.

 Verdict final

Cette version longue est une réussite et change complétement le film. Il apporte plus de clarté au récit et dans la construction du scénario, les symboliques autour de Superman et des aliens sont plus compréhensibles et le montage qui faisait cruellement défaut à la version cinéma est corrigé, bien que certains défauts soient toujours présents. Le film est maintenant plus clair.

• Iron Man 2 de Jon Favreau     

Informations sur le film:

Réalisateur: Jon Favreau

Casting: Robert Downey Jr, Don Cheadle, Gwyneth Paltrow, Scarlett Johansson, Mickey Rourke, Samuel L.Jackson et Sam Rockwell

Budget: 200 000 000 $

Date de sortie cinéma: 28 avril 2010

Genre: Action, Aventure, Science-Fiction

Nationalité: Américain

Durée: 2h04 min

Synopsis: A la fin du premier opus le monde entier sait que Tony Stark et Iron Man ne font qu’une seule et même personne. Le gouvernement, les médias et le public veulent que Stark partage sa technologie mais bien sûr celui-ci refuse en craignant que celle-ci ne tombe entre de mauvaises mains. Pendant ce temps loin des Etats-Unis un ennemi prépare sa vengeance contre Tony.

Tony Stark nous avait quitté sur une conférence de presse en annonçant au monde entier qu’Iron Man et lui ne faisaient qu’une seule et même personne. Iron Man 2 se déroule six mois après les évènements du premier film, succès commercial engrangeant près de 590 000 000$ au box office mondial en 2008 et qui remit sur le devant de la scène Robert Downey Jr. A cette époque l’acteur américain avait beaucoup de problèmes judiciaires; c’était un choix risqué mais Marvel avait réussi son pari. Presque tout le casting a rempilé pour ce deuxième opus. Robert Downey Jr, Gwynelth Paltrow, Jon Favreau sont toujours de la partie. Quelques petits nouveaux rejoignent le casting comme: Scarlett Johansson pour le rôle de la fameuse Black Widow ( la veuve noire ), Mickey Rourke en Whiplash l’antagoniste du film, le génial Sam Rockwell en Justin Hammer PDG d’une entreprise concurrente à celle de Stark, Samuel L.Jackson bien sûr en Nick Fury comme l’avait montré la fameuse scène post-générique à la fin d’Iron Man et Don Cheadle qui remplace Terrence Howard qui a quitté le projet suite à des problèmes de salaire avec Marvel Studios. Avec sa campagne marketing plutôt agressive et surtout gérée d’une main de maître par la Paramount et Marvel Studios à l’époque , cette suite de l’homme à l’armure d’acier était attendue car on était en droit d’attendre un opus meilleur ou au moins du même niveau que son aîné. En sortant de la salle, l’avis du public était mitigé et il en fut de même pour moi. Un sentiment d’inachevé et de potentiel gâché se dégageait du film. Si l’on veut être un temps soit peu objectif, le film n’est pas une catastrophe non plus mais reste clairement en dessous du premier épisode qui était vraiment rafraîchissant dans le genre superhéroique.

Mais alors qu’est-ce qui ne va pas dans Iron Man 2 ? 

Comme il est dit ci dessus le film laisse un grand sentiment d’inachevé et d’énorme potentiel gâché car il s’annonçait sous les meilleurs auspices. On nous avait promis un traitement de la partie sombre de Tony: sa mégalomanie, son égocentrisme et surtout son penchant pour l’alcool et l’auto destruction. On sent que Justin Theroux, le scénariste du film, voulait caser ces thématiques dans le long métrage mais toutes ses idées ont du être balayées par le cahier des charges de Marvel qui cherchait avant tout à faire un divertissement grand public accèssible à tous. Pourtant dès les premières scènes on y croit vraiment, Iron Man débarque pour la Stark Expo International avec en fond le titre Shoot to Thrill d’AC/DC mais la sauce ne prend pas comme dans le premier opus. Le film souffre du syndrome des suites baclées qui suivent le même schéma en développant des éléments du premier film. Ce deuxième opus reste dans son ensemble assez bancal car il ne suit pas moins de quatre sous scénarios: certains sont ici uniquement pour le fan service comme la partie où Nick Fury joué par Samuel L.Jackson cherche à aider Tony. Cette partie n’est utile que pour nous présenter la mortelle mais aussi beauté fatale: Natacha Romanoff aka Black Widow joué par Scarlett Johansson. Nous voyons aussi que le gouvernement souhaite que Stark partage son armure Iron Man avec l’armée mais bien sûr celui-ci refuse de partager sa technologie par peur qu’elle ne tombe entre de mauvaises mains. Toute cette partie est vraiment très intéressante mais reste très mineure pour laisser place au cahier des charges d’un blockbuster classique. La partie où Tony essaye de se soigner est vraiment peu intéressante et frise par moments le ridicule car on sait à l’avance qu’il réussira à trouver un remède en créant un  » NOUVEL ÉLÉMENT  »  ( je ne blague pas malheureusement ). Car même si l’univers Marvel n’a jamais cherché à être réaliste il y a des limites car créer un nouvel élément à l’aide d’un accélérateur de particules dans son garage est vraiment tiré par les cheveux. Encore une autre sous intrigue qui ne sert tout bonnement à rien tellement ça vient de nulle part: la décision de Tony de confier les rènes de l’entreprise à Pepper sachant qu’elle démissionne en fin de film pour de nouveau être PDG dans Avengers et Iron Man 3 peut surprendre ( ah les scénaristes ^^). L’arc consacré à Ivan Vanko est aussi très peu intéressant car le personnage reste le méchant lambda de films de super héros. La partie où l’on aborde les problèmes d’alcool de Tony reste de bonne facture car cela donne une scène pour le coup plutôt drôle où Tony et Rhodes se battent en armure.

Du coté des attentes que l’on pensait acquises c’est aussi une déception. Mickey Rourke en Whiplash assure dans quelques scènes mais ne se retrouve que trop peu pour laisser place à Iron Man (c’était pourtant LE bad guy annoncé car un méchant avec des fouets électriques alimentés par la même technologie que Tony promettait du très bon ). Tandis que Scarlett Johansson en Veuve Noire ne sera à l’écran que quelques minutes, le temps de quelques scènes d’actions bien trop accélérées et charcutées par un montage bien trop rapide pour que ces scènes restent crédibles. Sauf qu’à côté de tous ces défauts le film possède des qualités évidentes qui émanent surtout du premier volet qui remonte largement le niveau du long métrage qui est tellement noyé dans un torrent de défauts et d’acquis du premier film. Si Jon Favreau n’a rien d’un grand réalisateur, on ne peut que saluer l’efficacité de sa mise en scène. En honnête faiseur ( un yesman avec un minimum de talent ) il assure comme dans le premier opus. Il a d’ailleurs appris de ses erreurs et nous propose cette fois un final cette fois dantesque, avec combats et explosions de partout ( Michael Bay peut allez se rhabiller ^^ )  mais où il n’y a aucune victime car avec l’armement que possèdent les protagonistes et des antagonistes cela parait vraiment un peu trop gros ( le PEGI 13 doit sûrement y être pour quelque chose ) et qui vient en complément indispensable de la grosse scène d’action du film sur le circuit de Monaco qui est vraiment géniale. Le reste du casting reste excellent: Robert Downey Jr est toujours aussi bon en Iron Man-Tony Stark, Don Cheadle est la surprise du film car il remplace avec brio Terrence Howard qui n’avait pas livré une grande performance. Mais son alter ego: War Machine, met du temps à arriver. Sam Rockwell en Justin Hammer est vraiment génial dans son interprétation qui penche beaucoup vers le comique même si son personnage reste assez caricatural.

En résumé:

Iron Man 2 de Jon Favreau reste un bon divertissement dans son ensemble mais souffre de beaucoup de défauts comme son rythme un peu bâtard, son histoire qui s’éparpille dans beaucoup trop de sous scénarios inutiles, son casting qui déçoit avec Mickey Rourke et souffre du fameux syndrome des suites bâclées. Les fans du MCU et le grand public devraient donc aimer le film car il se laisse regarder si on ferme les yeux sur les défauts.

Batman: Assaut on Arkham de Jay Oliva et Ethan Spaulding

Informations sur le film:

Réalisateur: Jay Oliva et Ethan Spaulding

Casting: Kevin Conroy, Neal McDonough, Hynden Walch, Matthew Gray Gubler, Troy Baker, Chrix Cox,

Genre: Animation, Action, Thriller

Durée: 1h16

Le vrai bon film Suicide Squad: 

Synopsis: L’homme mystère a réussi à voler des données sensibles à Amanda Waller: Directrice de l’Argus. En voulant capturer l’homme mystère, Batman débarque et renvoie le sphinx à l’asile d’Arkham. Elle décide alors de former la  » Task Force X  » c’est-à-dire réunir des super méchants pour qu’ils travaillent à la demande du gouvernement pour des missions à haut risque.

Petite critique sur ce film d’animation estampillé Dc Comics centré sur la Suicide Squad. Suite à la semi-déception du film Suicide Squad en Août dernier, j’ai décidé de vous faire une critique de ce film d’animation peu connu du grand public qui aurait pû être une parfaite mise en bouche au film malheureusement le film est une déception.

Avant de commencer la critique une petite présentation des personnages s’impose: 

Deadshot: Floyd Lowton tueur à gage extrêmement doué avec un fusil dans sa main. Leader charismatique de la Suicide Squad et qui fait tous ses contrats pour offrir une meilleure vie à sa fille. Le personnage est dans son ensemble sérieux et tente d’achever les missions de l’équipe le mieux possible pour pouvoir rester en vie.

Harley Quinn: Harleen Quinzel est une psychopathe qui est folle amoureuse du Joker complètement folle et totalement imprévisible. Elle ne prend rien au sérieux et est le personnage blagueur de la bande. Elle joue beaucoup sur son physique pour pouvoir manipuler les hommes et arriver à ses fins.

King Shark: Nanaue alias King Shark a le même type de maladie que Killer Croc mais cette fois-ci c’est un homme requin. C’est clairement le personnage bourin de l’équipe mais qui a peur du vide ce qui surprend vu la carrure du personnage.

Killer Frost: Louise Lincoln possède les mêmes capacités que Mr Freeze mais elle n’a pas besoin d’arme pour répandre de la glace. C’est une tueuse froide ( oui jeu de mot pourri ^^) qui ne pense qu’à elle et n’hésite pas à vous fausser compagnie, en somme une personne peu recommandable ^^.

Captain Boomerang: George Harkness est un criminel agile pour lancer des objets et plus particulièrement des boomerangs et très aguerri au combat. Avec Harley Quinn c’est le Side Kick comique de la bande essayant de ce faire respecter comme Deadshot ce qui le pousse souvent à remettre en cause son autorité.

Black Spider: Eric Needham est un mercenaire qui a pour particularité de tuer que des personnes nuisant à la société ( mafieux, bureaucrates corrompus ). C’est très intéressant de voir ce type de personnage dans la Suicide Squad car il va devoir apprendre à cohabiter avec des personnes qu’il méprise.

Ce qu’on remarque d’entrée dans ce long métrage c’est le ton adopté par le film qui surprend car il est très mature et très osé pour un film d’animation. Les réalisateurs ont vraiment bien adapté le comics éponyme car on hésite pas à nous montrer du sang en abondance ( en démontre la scène de présentation de King Shark qui peut vraiment mettre mal à l’aise les plus jeunes ), des scènes de sex plutôt explicite entre Harley Quinn et Deadshot qui au début refuse mais se dit :<< Ce qu’il ne faut pas faire pour la mission>> ^^.

L’histoire nous raconte donc que la Suicide Squad est envoyée à Arkham pour récupérer les données volées avant que l’homme Mystère ne dévoile tout et met donc fin aux agissements d’Amanda Waller.

Le tour de force du film est de développer correctement tous les membres de la Suicide Squad même les personnages moins importants comme King Shark, Black Spyder et Killer Frost car Harley Quinn, Deadshot et Captain Boomerang. En effet, ils sont clairement mis en avant car ce sont les trois personnages de l’escadron les plus connus auprès du public. Le long métrage possède un excellent scénario car faire entrer des supers méchants dans un endroit qui est censé les mettre en cage est plutôt bien pensé. Les personnages extérieurs à la Suicide Squad comme Batman et le Joker ne possèdent pas beaucoup de temps de développement mais cela n’aurait pas été utile car tout le monde connait Batman et sa Némésis. Mais le personnage secondaire qui est vraiment bien développé est: Amanda Waller car en une seule scène le film arrive à nous faire craindre ce personnage et impose le respect auprès des membres du Suicide Squad, quand Kgbeast ( un des membres sélectionné ) pense que Waller bluffe au sujet des nano bombes implantées dans la nuque des détenus et bien sur Waller tue de sang froid: Anatoli Knyazev ce qui a pour effet de faire taire toute l’équipe.

Le long métrage nous présente ses personnages comme étant des tueurs sans foi ni loi et qui n’ont pas peur de tuer des innocents et c’est la où ce film d’animation est supérieur au film car dans le long métrage sur grand écran qui nous présentait seulement des personnages méchants mais finalement ayant un cœur.

L’animation est plutôt de bonne qualité sans être transcendante mais qui adapte très bien l’univers jeu vidéo Arkham. Les scènes d’action sont plutôt bien faites, mais c’est surtout l’infiltration de l’équipe dans l’asile d’Arkham qui est très immersive quand l’on voit chaque membre de l’équipe s’infiltrer à sa manière.

Pour conclure Batman: Assaut on Arkham de Jay Oliva et Ethan Spaulding est un excellent divertissement et un excellent animé pour étendre l’univers DC Comics autour du chevalier noir. Les personnages y sont mieux traités et développés que dans le long métrage et possèdent un scénario bien emmené. On cerne d’ailleurs très bien le méchant du film et le ton mature et adulte est très présent sans pour autant envahir le film ( ce qui manque clairement au long métrage de David Ayer ). En résumé si vous avez été déçu du film, foncez voir ce petit bijou de l’animation super héroïque qui figure parmi les meilleurs animés.