Date de sortie 28/08/2024
Durée(01:31)
Titre original La Nuit se traîne
Genre Action, Thriller
Avec Jonathan Feltre, Romain Duris, Natacha Krief, Jonas Bloquet, Thomas Mustin, Sam Louwyck, Nabil Mallat …
Réalisé par Michiel Blanchart
Nationalité Belgique, France
Musique Tanguy Destable

Synopsis

Ce soir-là, Mady, étudiant le jour et serrurier la nuit, voit sa vie basculer quand il ouvre la mauvaise porte et devient accidentellement complice d’une affaire de grand banditisme. Au cœur d’une ville en pleine ébullition, Mady n’a qu’une nuit pour se tirer d’affaires et retrouver la trace de Claire, celle qui a trahi sa confiance. Le compte à rebours est lancé…

Après un court-métrage, le cinéaste Belge Michiel Blanchart livre son premier long-métrage avec La Nuit se traîne. On y découvre un jeune homme serrurier de nuit, qui se retrouve embarqué dans une salle histoire de banditisme sans le vouloir. La Nuit se traîne, est l’un des films à retenir cette année. Il prend comme contexte les manifestations Black Live Matter, qui battent leur plein dans les rues de Bruxelles tandis que Maddy, un jeune homme se bat pour survivre. Michiel Blanchart maîtrise son film, d’une main de fer ou l’on a le droit a  des courses poursuites effrénées dans les rues de Bruxelles. Le film est aussi la découverte de Jonathan Feltre jeune comédien, qui tient le rôle de Mady, qui en est à son troisième long-métrage.

Mady est un jeune serrurier de nuit, qui travaille sur Bruxelles. Après une intervention , il est contacté pour une autre intervention pour une jeune femme qui se nomme Claire. Après quelques minutes, il parvient à ouvrir la porte et elle rentre et ressort avec un sac poubelle, et lui dit qu’elle va au distributeur en bas pour pouvoir le payer. Ne la voyant pas revenir, il rentre dans l’appartement et découvre que ce n’est pas le domicile de la jeune femme, mais c’est chez un homme qui rentre chez lui au moment où Mady y est. L’homme qui semble être un nazi, au vu de certains objets dans l’appartement commence à se battre violemment avec Mady. C’est avec un tournevis que Mady parvient se débarrasser de l’homme en lui enfonçant l’outil dans la gorge.

Sous le choc, le jeune homme ne sait comment pas quoi faire, il tente de commencer à cacher des preuves mais deux hommes rentrent dans l’appartement. Mady tente de s’échapper, mais il est immédiatement poursuivi par les deux hommes qui parviennent a le rattrapé avant qu’il ne s’échappe avec sa voiture. Plus tard il se retrouve face à un homme, qui est le chef des deux hommes il se nomme Yannick, et il cherche une importante somme d’argent et veut savoir où elle se trouve. Mady raconte à l’homme, qui il est et comment il s’est retrouvé là, mais il ne le croit pas. Quand il finit par le croire, il ordonne à ces deux hommes de prendre Mady avec eux, afin de retrouver la jeune femme. Ils se rendent dans une maison close, espérant la trouver là-bas et mettent l’endroit sens dessus dessous agressant des clients.

C’est alors que Mady surprend une conversation téléphonique de Théo (l’un des hommes de Yannick), et ce dernier l’a vue. La vie du jeune homme, se retrouve alors encore plus en danger, mais il dispose d’un avantage en détenant une information concernant Théo. Pour Mady cette nuit va être longue, très longue. Le film se déroule en une seule nuit à Bruxelles, ou la vie d’un jeune homme va basculer. La mise en scène de Michiel Blanchart est parfois brutal, surtout durant la confrontation entre Mady et cet homme nazi. Une confrontation, ou Mady tuera cet homme. Ce jeune homme entraîné malgré lui, dans cette affaire de banditisme traversera la ville et fera face à de violentes manifestations Black Live Matter.

Avec son long-métrage Michiel Blanchart collabore au scénario avec Gilles Marchand, ils y abordent la violence sous différents angles. Il y a cette violence provenant de Yannick et ses hommes, pour de l’argent ou la violence est toujours le moyen utilisé pour obtenir ce qu’ils veulent. Puis il y a le contexte Black Live Matter, avec ces violentes manifestations ou les policiers usent de la violence pour les arrestations. Le récit aborde ce thème admirablement, durant toute la durée du long-métrage. On remarque d’ailleurs que Yannick, est bien plus dangereux qu’il n’y paraît. Le développement des personnages reste intéressant, surtout Mady car son évolution est importante.

Etant un simple serrurier sans problème, il se retrouve plongé dans une sale histoire de banditisme. Un jeune homme qui pour survivre, va devoir user de la violence, et même commettre un meurtre pour se défendre. Mady est décrit comme un gentil garçon, ce qu’il est d’ailleurs, mais cette nuit va le changer à tout jamais. Jonathan Feltre est épatant, dans le rôle de Mady. Romain Duris joue Yannick, et en méchant il est surprenant. Natacha Krief joue Claire. Jonas Bloquet joue Théo, l’un des hommes de Yannick. La nuit se traîne, est un film surprenant dans tout ce qu’il entreprend, mais c’est aussi un film important dans ce qu’il aborde.

Sortie 24 octobre 2024 sur Amazon Prime Video
Durée 1h 27min
Genre Science Fiction
De Will Speck, Josh Gordon
Avec Anthony Ramos, Naomi Scott, Kristofer Hivju
Titre original Distant
Nationalité Etats-Unis
Musique

Synopsis

Un ingénieur d’un vaisseau spatial s’écrase sur une planète extraterrestre. Seul et à court d’oxygène, il doit traverser un terrain accidenté afin de retrouver la seule survivante connue – une femme emprisonnée dans sa nacelle de secours -.

Les deux réalisateurs Will Speck et Josh Gordon collaborent une nouvelle fois, la dernière fois c’était sur Enzo le croco. Ils reviennent cette année avec Long Distance sur Prime Vidéo, un film de S.F, ou un homme s’écrase sur une planète non répertoriée, il découvre alors qu’il n’est pas le seul survivant puisqu’en effet une femme s’est écrasée un peu plus loin avec son vaisseau. Cette planète est habitée par des créatures, qui ne cherchent qu’à tuer ceux qui croisent leur chemin. Un petit film de science-fiction c’est toujours bon à prendre, surtout que c’est assez rare et puis bon Will Speck et Josh Gordon ne sont pas considérés comme de mauvais réalisateurs alors on se laisse emmener pour ce voyage. L’esthétique est bien présente, on ne pourra le nier et la première partie du long-métrage possède de très bonne chose. Mais ça se gâte dans la deuxième partie, quand le concept ou l’homme et la femme se parlent sans se voir disparaît, pour faire place a quelque chose de plus classique.

Un gigantesque vaisseau avec a bord des humains en sommeil de stase, est en danger ce dernier est en train d’être détruit a cause d’astéroïdes. Andy Ramirez un ingénieur a bord du vaisseau est sorti de son sommeil, par son assistant L.E.O.N.A.R.D une sorte d’intelligence artificielle. Il est alors équipé, pour être éjecté du vaisseau mais sera à bord, d’un petit module spatial qui lui permettra de se poser quelque part. Alors que son module est expulsé il assiste a l’explosion du grand vaisseau, et il s’écrase sur une planète. Ce n’est pas sans difficulté qu’il arrive a sortir du module, mais il ne lui reste que très peu d’oxygène dans sa combinaison il ne doit donc pas perdre de temps. Il tombe alors sur Dwayne un survivant, ce dernier tente d’établir un contact avec la terre puis l’homme disparaît mystérieusement. Avec son assistant LEONARD, il tente de localiser ce qui reste du grand vaisseau qui s’est écrasé.

Puis il parvient a entrer en communication avec une femme, une survivante Naomi elle est sur la planète mais sa jambe reste coincée dans son petit vaisseau et ne peut donc le rejoindre. Andy décide d’aller donc vers elle, elle sera son assistante et son amie. Mais ils ne sont pas seuls sur cette planète, il y a des créatures extrêmement agressives et le chemin pour rejoindre Naomi ne sera pas de tout repos. Le postulat de départ reste intéressant, ou les deux protagonistes principaux ne se voient pas, ils communiquent via leurs casques. Une première partie intéressante, ou l’on découvre une planète hostile ou vivent des créatures. Si le film est classé dans le genre comédie il n’est pas vraiment drôle, au final ce n’est donc pas ce qu’on retient a part quelques répliques quelques fois. Ou le film se défend bien c’est dans son esthétique, et le design des créatures reste maîtrisé dans l’ensemble.

On reste donc plutôt surpris par la mise en scène, surtout dans la première partie. A l’écriture c’est Spenser Cohen, qui avait scénarisé Extinction et le très mauvais Moonfall de Roland Emmerich. Il fait mieux, même si très loin d’être parfait il prend le temps de développer le personnage d’Andy mais laisse Naomi de côté car on en saura peu sur elle. Pour Andy s’il est ingénieur, sur terre c’est un professeur de musique en deuil qui a perdu sa femme et son fils, dans un accident de voiture. Ce voyage était pour lui, un moyen de fuir ce chagrin qui le ronge. Il apprend alors a connaître Naomi a travers ce micro, et se laisse guider par son assistant vocal.

Les créatures ne prennent que peu de place, dans le récit pour être davantage concentré sur Naomi et Andy. Puis quand Andy trouve enfin Naomi, ils feront route ensemble afin de rejoindre l’épave du grand vaisseau. C’est donc là, quand ils sont ensemble que le film perd de l’intérêt et il devient un film de S.F trop classique. Anthony Ramos et Naomi Scott s’en sortent très bien, ils livrent de belles prestations où Andy reste parfois touchant quand il repense a son passé. C’est dommage car le film avait toutes les cartes en main, mais préfère faire dans la simplicité en livrant un final niais et convenu.

Date de sortie 24/07/2024
Durée (01:34)
Titre original Monolith
Genre Drame, Horreur, Science-fiction, Thriller
Avec Lily Sullivan, Chase Coleman …
Réalisé par Matt Vesely
Nationalité Australie
Musique Benjamin Speed

Synopsis

Une journaliste en disgrâce tente de sauver sa carrière en se tournant vers le podcast d’investigation. Tout en essayant de faire la lumière sur un étrange artefact qui pourrait être lié à une conspiration, elle commence à découvrir les mensonges au cœur de sa propre histoire…

Si Monolith n’est pas le premier film de Matt Vesely, c’est avec ce film qu’il se fait connaître même si le film eut une maigre distribution dans les salles. Produit en 2022 Monolith ne sortira dans les salles que cette année? du moins en France. Une sortie peu remarquée, car peu de promotions. Le réalisateur Australien met en scène une journaliste seule dans une grande demeure, qui est celle de ses parents, ou elle enregistre des podcasts. Elle s’intéresse à une nouvelle affaire, pour ses podcasts mais cette affaire au fur et à mesure, devient une véritable obsession, ou elle va rapidement découvrir qu’elle a un lien avec tout ça. Matt Vesely instaure une ambiance oppressante, dans son film ou le destin qui attend cette femme est assez inattendu. Monolith est un film surprenant, qui laisse songeur, il est imparfait certes mais questionne sur beaucoup de choses.

Une journaliste a commis une erreur sur un homme lors de l’une de ses investigations, et depuis ce jour elle n’est plus prise au sérieux. Son domicile est toujours espionné, elle vit donc chez ses parents dans une grande demeure elle est seule car ces derniers ont pris des vacances. Désormais la journaliste enregistre des podcasts, qu’elle envoie à son employeur qui ensuite les publie. Son employeur s’impatiente, car elle tarde à lui fournir son prochain podcast. C’est alors qu’elle reçoit un mail d’une personne anonyme, qui lui parle d’une personne du nom de Floramae. La journaliste parvient à la contacter par téléphone, ou cette dernière lui raconte une histoire étrange, elle aurait été en possession d’une brique noire (un monolith), la journaliste enregistre la conversation et par la suite trafique un peu la conversation pour élargir son public.

Elle contacte un antiquaire allemand ensuite, qui aurait le monolith qu’avait trouvé Floramae. Le podcast est un succès, mais par la suite pas mal de personnes entrent en contact avec la journaliste, car elles aussi ont été en possession d’un monolith, il y en aurait plusieurs et ils auraient des facultés. Puis la journaliste se voit déposer un colis devant sa porte, a l’intérieur une vidéo où elle est présente quand elle était petite entrain de fêter son anniversaire. Peu à peu elle commence à se sentir mal, les doutes l’envahissent et quelque chose en elle semble vouloir s’extirper. Monolith est une expérience particulière, mais loin d’être inintéressante bien au contraire. Difficile de cerner le film, dans sa première partie puis certaines choses s’éclaircissent peu à peu. La mise en scène de Matt Vesely est oppressante, ou cette maison à vraiment quelque chose et pourtant elle n’est pas au coeur du film, mais elle y dégage quelque chose. Si elle dégage quelque chose, c’est qu’elle un certain lien avec cette affaire.

Il faut être attentif à ce qu’il se dit dans le film, car chaque détail est important. La journaliste son prénom et nom ne sont pas mentionnés, on l’appellera juste la journaliste mais les personnages secondaires auront un prénom eux. Des personnages secondaires dont on entendra seulement la voix, car la journaliste est vraiment seule dans cette maison. On écoute ce que racontent ceux, avec qui elle s’entretient au téléphone comme cette Floramae. Cette dernière ancienne femme de ménage, d’une riche famille puis viré car sa fille fut accusée sans preuves d’avoir saccagé du mobilier de la maison. Le scénario est de Lucy Campbell, ou elle prend le temps de développer le personnage de cette journaliste, qui évolue de manière intéressante surtout quand des souvenirs de son passé refont surface.

La journaliste en plus d’être face a ses doutes, doit faire face à la culpabilité sans aucune solution pour se racheter. N’ayant aucune solution, elle devra subir les conséquences, de ses actes passés. Matt Vesely dans certaines séquences avance sa caméra lentement, avant d’entrer dans une pièce où l’on s’attend à sursauter mais ce n’est pas le but, cela donne encore plus de mystère au film. Lily Sullivan tient le film à elle seule, elle est épatante dans le rôle de cette journaliste. C’est grâce à cette journaliste, que les thèmes importants sont abordés comme la culpabilité ou encore la solitude. Monolith est certes passé inaperçu, mais c’est une expérience à tenter dans un cinéma qui se fait rare, un mélange des genres qui vaut le détour.

Date de sortie 04/12/2024 – Au cinéma
Durée(02:00)
Titre original Conclave
Genre Drame, Thriller
Avec Ralph Fiennes, Stanley Tucci, John Lithgow, Isabella Rossellini, Lucian Msamati, Carlos Diehz, Sergio Castellitto, Brian F. O’Byrne, Merab Ninidze, Jacek Koman, Rony Kramer, Joseph Mydell, Thomas Loibl, Loris Loddi, Willie Jonah, Romuald Klos, Roberto Citran, Madhav Sharma, Garrick Hagon, Vincenzo Failla, Garrett C. Phillips
Réalisé par Edward Berger
Nationalité Royaume-Uni
Musique

Synopsis

Après la mort du Pape, le cardinal Lomeli, réticent, est chargé de superviser le groupe de cardinaux du monde entier chargés de sélectionner un nouveau chef pour l’Église. Mais alors que les machinations politiques au sein du Vatican s’intensifient, il se rend compte que le défunt leur avait caché un secret qu’il doit découvrir avant qu’un nouveau Pape ne soit choisi.

Le réalisateur Edward Berger s’intéresse au conclave, dans un thriller ou tout peut arriver. Le réalisateur Allemand n’en est pas à son premier film puisqu’on lui doit A l’Ouest, rien de nouveau un film produit par Netflix qui a connu un franc succès. Le réalisateur s’est également illustré dans la réalisation de certaines séries télé comme : Your Honor ou encore The Terror. Dans Conclave le réalisateur Edward Berger adapte l’oeuvre de Robert Harris, ou le récit se déroule durant toute la durée du conclave. On y découvre comment tout ça se passe, mais on voit l’envers du décor et ce n’est pas tout rose ce qui s’y passe. Pour son film Edward Berger dispose d’un très bon casting comme Ralph Fiennes ou encore Stanley Tucci. Le film surprend car les rebondissements sont nombreux, le film possède un rythme lent, qui n’entache pas le film bien au contraire.

Le pape est mort, un décès qui affecte le cardinal Lawrence c’est quelques semaines après sa mort que le conclave doit avoir lieu, et ainsi un nouveau pape sera nommé. C’est le cardinal Lawrence qui supervisera les cardinaux du monde entier, qui seront chargés d’élire le nouveau pape. C’est avec surprise qu’un nouveau cardinal se présente d’origine mexicaine qui se nomme Benitez. Ce dernier reste assez discret, mais expliquera les raisons de son arrivée ici. Alors que le conclave commence pour plusieurs jours, des révélations concernants certains cardinaux remontent à la surface où le cardinal Adeyemi se retrouve en mauvaise posture, et voit ses chances d’être élu réduit.

Quant au cardinal Tremblay, de graves accusations concernant l’élection du nouveau pape vont à son encontre. Le cardinal Lawrence commence à douter de ses cardinaux, mais il est épaulé par Bellini qui est aussi un ami. Cependant, Lawrence reste affecté par la mort du pape, mais commence à douter également à l’honnêteté de l’ancien pape. Edward Berger filme admirablement le conclave, si bien d’ailleurs qu’on s’y croirait, par sa mise en scène il nous immerge dans l’envers du décor de cet évènement. Tout peut arriver, on y découvre des cardinaux pas forcément honnêtes et dont certains sont prêts à tout pour être le nouveau pape. Sans être le film de l’année Conclave reste un thriller de très bonnes factures, pour terminer cette année en beauté.

A l’écriture du scénario, on y retrouve Peter Straughan qui adapte l’oeuvre de Robert Harris. Nous voilà en plein conclave, ou l’écriture met en scène des cardinaux tous aussi suspects les uns que les autres. C’est le cardinal Lawrence, qui est surtout mis en lumière car c’est lui qui supervise le conclave, tout est de son point de vue surtout. C’est un homme fragilisé par la mort du pape, avec qui il s’était entretenu quelques jours avant sa mort pour lui faire part de sa démission et ce dernier avait refusé. Si est difficile pour lui de faire le deuil, il doit en plus faire face à des cardinaux avec des intentions peu honnêtes. De plus des attentats surviennent à Rome, près du lieu où se déroule le conclave.

Ces attentats sont abordés dans le film, car c’est une forme de violence qui colle a l’actualité et qui peut avoir un certain lien avec le conclave. Le scénariste reste discret sur ce sujet, mais Benitez fera un discours intéressant en rapport avec ça, après les déclarations un peu faciles d’un autre cardinal. Peter Straughan aborde très bien ce conclave, on y comprend très bien les enjeux et c’est intéressant. Il prend le temps de bien développer les personnages, surtout Lawrence et Benilli. La fin du film est surprenante, et cela rend le film encore plus intéressant. Ralph Fiennes joue admirablement le cardinal Lawrence, le comédien est également l’un les producteurs du film. Stanley Tucci joue le cardinal Bellini, Isabella Rosselini joue la soeur Agnès. John Lithgow est le cardinal Tremblay. Carlos Diehz est le cardinal Benitez. Conclave est un thriller efficace qui sait surprendre, grâce à une réalisation et un scénario impeccable.