Résumé du film
Viktor Navorski qui vient de la Krakozie débarque à l’Aéroport JFK de New York. Mais, au moment où il arrive, un coup d’État bouleverse son pays qui lui est chère. Les portes de New York se ferment devant lui. Son passeport lui étant confisqué, il n’a d’autre choix que de vivre dans l’aéroport jusqu’à ce que son pays soit de nouveau reconnu.

Infos sur le film

Réalisé par Steven Spielberg
Avec Tom Hanks, Catherine Zeta-Jones, Stanley Tucci
Film américain.
Genre : Comédie
Durée du film 2h10 environ

Bonus du dvd:

– Le script
– Les décors de TERMINAL
– Embarquement immédiat pour une interview exclusive de Tom Hanks et Catherine Zeta-jones
– Dans le monde de Victor
– Making of
– La musique de TERMINAL
– Les anecdotes de l’aéroport
– Galeries photos

Des bonus  très intéressants et qui rendent le film encore plus jouissif à regarder. On y voit le travail monstrueux qu’à du devoir faire le chef décorateur pour construire cet immense terminal. J’ai beaucoup apprécié aussi les anecdotes de tournage de Tom Hanks et Catherine Zeta Jones qui nous racontent leur expérience et leur mésaventures sur le tournage du film. Les techniques nécessaire à la conception des décorateur et de la production ne sont pas mis de coté et tiennent une place importante dans le making off du film.

Quelques anecdotes de tournage

-Une petite anecdote très drôle que j’ai pu voir dans le film c’est d’abord l’actrice Zoe Saldana qui interprète un officier de l’aéroport et qui est fan de Star Trek et participe à des conventions de cette série en étant déguisée en lieutenant Uhura. Coïncidence car quelques années plus tard, elle incarnera justement le lieutenant Uhura dans l’adaptation de la série.

-Le terminal a été construit entièrement par le chef décorateur Alex Mcdowell. Plusieurs artisans ont été embauché afin de construire ce terminal de plus de 20 000 mètres carré.

-La Krakozie est un pays de l’Europe de l’est qui a été spécialement inventé pour le film. Tom Hanks s’exprime par contre bien en langue Bulgare dans le film.

Tiré d’une histoire vraie

Ca saute aux yeux, ce film est magnifique. Steven Spielberg nous offre une sorte de « conte de fée » avec dans le rôle titre Tom Hanks habitué à incarner un personnage attachant. Le film est inspiré de la vraie histoire de Merhan Karimi Nasseri » un réfugié iranien qui a vécu dans le terminal de l’aéroport Roissy-Charles de Gaulle du 8 août 1988 jusqu’en août 2006 », ce film nous conte l’histoire de Viktor Navorsky est un touriste venant de Krakozie. Il débarque à l’aéroport de New York pour entrer dans cette même ville mais est tout de suite arrêté par la police des frontières. Un coup d’état a eu lui en Krakozie, son pays d’origine, ce qui a pour conséquence d’ annuler tout les vols allé et retour pour son pays. Le passeport et tous les autres papiers de Victor ne sont plus valables du coup, il doit patienter dans l’aéroport. Aucune possibilité de repartir chez lui ni même de rentrer dans New York. Il est sous le choc en apprenant la terrible nouvelle. Problème, Viktor ne parle pas Américain et ne connait pas non plus sa culture. Parmi toute cette foule de voyageur, Viktor est seul, sans personne pour l’aider à comprendre le mode de fonctionnement de ce pays. Il va devoir patienter pendant une  très longue attente dans l’aéroport JFK en essayant de gagner de l’argent pour manger à sa faim. Les jours passent, Viktor ne perds pas espoir, se fait des amis parmi les employés de l’aéroport, arrive à gagner suffisamment d’argent par ingéniosité, rencontre une hôtesse de l’air envers qui une attirance mutuelle se fait ressentir, apprend la langue Américaine et sa culture en dévorant de nombreux livres, il devient petit à petit, la mascotte de l’aéroport JFK.

Touchant, attachant, drôle

Après avoir vu la bande annonce, je n’avais qu’une hâte , voir le film. D’abord pour cette musique presque symphonique qui collait à la perfection aux images mais aussi l’atmosphère que le film avait l’air de dégager. Je voulais aussi le voir d’une part pour Tom Hanks que j’adule depuis des années et d’une autre pour Steven Spielberg qui mise à part l’adaptation en film animé de Tintin ne m’a jamais déçu. Le Terminal n’est pas un film pour moi, c’est une fable. Une fable contée à la perfection et dont il reste gravé dans nos mémoires. Un film incroyablement bien fait et qui montre aussi la bonne humeur du personnage joué par Tom Hanks. La version française est encore plus drôle car l’accent bulgare de Tom Hanks est culte. On suit avec beaucoup d’attention la suite de la situation de Viktor bloqué dans un aéroport. Tom Hanks y est magnifique et attachant, de même que Catherine Zeta Jones, même si on la voit assez peu dans le film et que son personnage peut devenir agaçant à certains passages. Notamment pour son coté indécis. Tom Hanks est encore plus touchant et a toujours cette aura, cet incroyable talent qu’il avait dans le film Forest gump ou bien encore l’excellent Seul au monde dont on remarque certaines similitudes avec notre film. Un film qui mélange émotion, romantisme et humour sans même être lassant. On ne voit pas passer les 2h10 de film. De la passion et du bonheur voila ce qui qualifierait notre film. On s’attache rapidement aux autres personnages comme rarement dans un film car le personnage de Victor Navorsky pourrait être une personne comme tout le monde.

Aujourd’hui vous êtes un citoyen de nulle part.

Ce film est rempli d’humour et d’ingéniosité. On suit Victor tenter de gagner sa vie en accumulant toute sorte de boulots tel que ranger tous les chariots, devenir ouvrier, des situations vraiment comiques. Il en finit même par gagner un salaire deux fois plus élevé que les employés de l’aéroport. Un personnage débrouillard qui se construit un lit pour dormir, se débrouille pour trouver de la nourriture, se ballade en peignoir dans l’aéroport pour se laver dans les toilettes public. Toute sa petite vie dans l’aéroport est très bien retranscrite et montrée dans les moindres détails. Pas de scènes ou de dialogues inutiles ce qui permet au spectateur de rester attentif au film. Toute l’histoire se déroule dans le terminal d’un aéroport, n’espérez donc pas voir des scènes à l’extérieur. Sauf vers la fin.

Mais que contient cette boite de cacahuète?

On se pose pendant tout le film la question : Qu’est ce que Viktor fait à New york et qu’est ce que contient sa boite de cacahuète qui semble très chère à ses yeux. Vous le découvrirez en regardant ce film et sa réponse, est bouleversante mais tellement belle.  De beaux moments d’émotions comme la découverte par Viktor du coup d’état en Krakozie. Tout simplement bouleversant. Un homme qui perd ses repères dans un autre monde qu’il ne connait pas. Il ne parle pas américain, ne comprend pas les règles de ce pays. Les personnages secondaires tiennent aussi un rôle primordiale dans le film et sont aussi attachants que Viktor. Tous ont leurs petites histoires qui nous montre la dureté de leurs passés .On comprend par exemple pourquoi l’homme de l’entretien, un homme qui deviendra ami avec Viktor, fait toujours son travail de manière méticuleuse, ne parle jamais et baisse constamment la tête. D’autres personnages seront détestables: Stanley Tucci incarne avec brio Frank Dixon, l’agent d’immigration qui fera tout pour empêcher Viktor de quitter l’aéroport ou bien de le laisser passer les portes pendant que sa situation est irrégulière et qu’il finisse en prison. Du coté des musiques, elles sont accompagnée par beaucoup de clarinette solo donnant une musique symphonique et de morceaux jazz. Les amateurs ne seront pas du tout déçu. Benny Golson célèbre saxophoniste né en 1929 fait d’ailleurs une apparition remarquable. Sa musique est magnifique.

Pour conclure ma critique, le Terminal n’est pas qu’un excellent film avec des moments drôles, d’autres triste et avec des personnages vraiment attachant. Non, Le terminal vous attendrit, vous prend au cœur par son histoire qui est arrivé à une vraie personne, Tom Hanks nous livre une prestation impressionnante en changeant sa manière de parler, du grand art. Des personnages secondaires qui ne sont pas mis de cotés et qui sont eux aussi attachants, du rire, de l’émotion, de la joie,de répliques aussi drôles que philosophiques, de la poésie, de la gentillesse, du drame. Tout simplement un chef d’œuvre. A voir et à revoir.Moi je ne m’en lasse pas.

Résumé du film
Billy et Kate habitent New York depuis peu et ont bien du mal à prendre leurs marques dans cette grande ville. Dans la nouvelle société dans laquelle il travaille, Billy retrouve Gizmo dans un laboratoire de recherches dans le building où ils travaillent. Malencontreusement mouillé, la petite créature donne naissance à de nouveaux Gremlins. Les monstres prennent d’assaut un gratte-ciel high-tech et utiliseront les ressources du centre de recherche génétique pour créer de nouvelles races. Le tout, afin de pouvoir sortir en pleine journée et envahir New York.

Infos sur le film
Avec Zach Calligan, Phoebe Cates, Christopher Lee, John Glover

Genre: Fantastique, Comédie, Epouvante-Horreur

Nationalité : Américain
Durée : 1h50 environ
Les Gremlins sont de retour

Six ans après leurs mésaventures avec les Gremlins, Billy et Kate sont fiancés et habitent désormais dans la grande ville de New York. Ils travaillent tout deux dans la même entreprise »une entreprise High Tech » dirigée par Daniel Clump, un patron complètement mégalo.

En parallèle, Forster, le chef de la sécurité de la société Clump, propose à Mr Wing, le propriétaire de la petite boutique où Monsieur Peltzer avait acheté Gizmo, de la racheter. Ce dernier refuse mais, quelques semaines plus tard, le pauvre homme décède et le pauvre Gizmo se retrouve seul dans la boutique qui ne tarde pas à être détruite par une entreprise de démolition.

Le petit Mogwai parvient à s’enfuir mais deux jumeaux, des scientifiques mettent la main sur lui et l’emmènent dans un laboratoire pour l’étudier. Le laboratoire se trouvant dans le building où travaillent Billy et Kate, on se doute que, par la suite, les ennuis arriveront. Billy travaille comme dessinateur alors que Kate, elle sert de guide. Billy retrouve par le plus grand des hasards Gizmo et le ramène avec lui.

Alors qu’il avait un entretient avec sa supérieur, Billy ne remarque pas que Gizmo c’est enfuit et, en se promenant dans les recoins du building se retrouve malencontreusement « ou comme un fait exprès » aspergé d’eau et engendre de nouveaux Mogwai qui ne tardent pas à le martyriser par la suite. Après s’être débarrassés de Gizmo en le jetant dans une conduite de ventilation, les Mogwais arpentent le building et, s’étant goinfré à la cafétéria après minuit, se métamorphoses en Gremlins. Billy tente désespérément de couper l’arrivée d’eau dans tout le building pour empêcher aux quatre Mogwais de se dupliquer, mais en vain, il est déjà trop tard. Ce ne sera que les prémices d’une menace à grande échelle pour les employés et touristes de l’entreprise Clump.

Une ambiance très cartoonesque

Notre premier film avait une aura très cartoonesque avec des gags nous rappelant fortement les Looney Tunes. Gremlins 2 fait la même chose mais en plus poussé avec par ailleurs l’intervention du lapin Bugs Bunny, du cochon peureux Porky Pig ou bien l’égoïste et nerveux canard Daffy Duck et ce dès l’introduction de notre film. Mais il y a d’autres éléments qui nous montrent bien que l’aspect cartoonesque de cette suite est plus élevé : les bruitages par exemple, les actions accélérées, les gags que l’on pourrait appeler les gags de la peau de banane « un personnage glisse sur une peau de banane, ca fait rire », les grimaces et les expressions des Gremlins, certains objets dans le film « les fioles du laboratoire ayant pour seule indication le symbole dessiné sur leurs étiquettes nous faisant comprendre ce que c’est » et encore d’autres exemples que je vous laisse découvrir. Avec tous ces éléments, Gremlins 2 se permet d’être un film tout public qui plaira aussi bien aux petits comme aux grands. Attention quand mémé à certaines scènes qui pourraient en impressionner certains. Je recommanderai le film pour des enfants âgés d’au moins 10 ans. Le réalisateur jouera beaucoup sur cette histoire de potions dont beaucoup de Gremlins absorberont leur contenu qui modifiera leurs gènes.

L’un d’eux, un Gremlin intelligent sera en quelque sorte la voix du peuple Gremlin ou comme il l’appelle si bien leur, groupe ethnique. Nous en apprendrons plus sur leurs motivations. Ce qui sera l’élément fort de notre suite. En dehors de nos personnages principaux « Billy, Kate et les Futterman », les autres personnages ne sont que des caricatures « le touriste Chinois possédant une caméra et qui dit qu’il ne possède pas une caméra mais qu’il est la caméra », d’autres individualistes et mal élevés qui se soucient de leur image et de leur bien être personnel avant celle des autres. On nous montre du coup que le High tech présent dans la vie de ses personnes et qui la simplifie ne fait que de les enfermer dans leur bulle et les désociabilise.

De nouvelles races de Gremlins

Dans notre premier film, les Gremlins se ressemblaient presque tous. Dans cette suite, le réalisateur va plus loin et s’amuse à créer de nouveaux Gremlins encore plus dingues et déjantés que ne l’étaient leurs prédécesseurs. Les personnalités ne sont pas les mêmes, les apparences non plus. Une vraie diversité chez nos petites bestioles à la peau verte. Tout commencera par la naissance de 4 nouveaux Gremlins, qui donneront par la suite naissance à d’autres.

Daffy : Un Gremlin totalement déjanté et survolté. De couleur caramel avec une jolie mèche blanche. Il ressemble à s’y méprendre à Gizmo mais ses yeux qui louchent et bougent dans tous les sens, son rire stupide et incessant et son air idiot vous montrerons que non, il ne s’agit pas Gizmo. Quand il changera de forme, il sera beaucoup plus agressif et fera de beaux dégâts dans le building.

Georges : Un Gremlin de couleur noire, de grosses lèvres et de petites oreilles. Une vraie tête de mafioso « l’accent Italien en prime ». Il est en quelque sorte le chef de Lenny, qui lui, est son second.

Lenny : Un Gremlin de couleur brun avec des dents aussi longues que celles d’un lapin. Complètement stupide, il enchaine les maladresses. Ce qui ne manque pas d’agacer ses frères et surtout Georges envers qui il obéit au doigt et à l’œil. L’un des seuls Gremlins à ne pas attaquer les humains.

J’en rassure certains, le Gremlin à la crête « le chef » fait son grand retour. Nouvelle fourrure de couleur noire et blanche, l’air encore plus menaçant. Toujours aussi sadique et travaillant toujours en solo. Il est toujours autant déterminer à faire passer un sale quart d’heure à se pauvre Gizmo.

Beaucoup de nouvelles races de Gremlins comme je le disais qui ont été créés à cause de potions génétiques fabriquées par des scientifiques. Nous aurons donc pour l’occasion un Gremlin intellectuel, une Gremlin femelle, un Gremlin végétal »avec des tomates qui lui poussent sur le visage », un Gremlin électrique, un Gremlin araignée, etc.… Tout ce beau monde pour procurer aux spectateurs des moments hilarants et très imaginatifs.

Avouez que vous l’avez fait exprès de le remouiller

Comment ne pas être attaché à notre petit Gizmo. Affectueux, tendre, adorable, fredonnant une petite chanson avec sa voix paisible, capable de comprendre le langage des humains et se faire comprendre par eux, capable de lire, danser « le voir agiter ses petites pattes vous fera fondre », regarder la télévision, le compagnon idéal. Le problème avec notre Mogwai, c’est qu’il est pacifiste, contrairement aux autres Mogwais qu’il engendre lorsqu’il rentre en contact avec de l’eau. On aimerait le voir plus énergique, s’affirmer et ne plus se laisser faire. Une fois de plus, dans cette suite, Gizmo se fait par « inadvertance » mouiller de nouveau. De nouveaux Mogwais sont créés, la menace est dupliquée lorsqu’ils prennent connaissance d’un laboratoire de recherche en génétique situé dans le building dans lequel ils se trouvent. Une nouvelle race de Gremlins nait. Des milliers de ses créatures se retrouvent avec de nouvelles aptitudes et projettent de sortir du building Clump et infester tout New York. Les acteurs du premier film sont de retour à l’exception du père et de la mère de Billy. Les véritables stars du film sont vous l’aurez deviné… les Gremlins ! Les vilaines créatures encore plus bêtes et méchantes que dans leurs précédentes aventures sont de retour pour en faire baver aux humains mais aussi à ce pauvre Gizmo. Cette suite est d’ailleurs une succession de scènes les plus loufoques les unes que les autres. Les effets spéciaux sont excellents même si le film date, le tout est aussi plaisant que l’avait été le premier Gremlins. Les Gremlins multiplient les gaffes et autres bêtises.

On finit par avoir une vraie série de sketchs. Entre un cabaret lancé par le Gremlin intelligent et chantant la célèbre chanson New York New York de Frank Sinatra pour bien nous montrer qu’ils veulent conquérir cette ville, ou bien encore la Gremlin femelle qui, contrairement aux versions masculines, n’est pas agressive envers les humains, au contraire, elle cherche son futur fiancé, on se demande où le film s’arrêtera.

On se régale également des nombreux clins d’œil aux cinéphiles mais aussi de la présence de Christopher Lee en méchant savant et John Glover »Lionel Luthor dans la série Smallville » en businessman orgueilleux et s’ennuyant ferme dans son grand bureau. On retrouve avec plaisir Monsieur et Madame Futterman qui viennent rendre visite à Billy et Kate. Monsieur Futterman vit encore très mal l’attaque passée des Gremlins où lui et sa femme ont faillis y laisser la vie. On rigole encore plus que le précédent opus mais on ne l’oublie pas pour autant. Problème avec l’édition dvd, la scène qui montrait des Gremlins faisant un duel au pistolet avec l’acteur John Wayne a disparue au profit de celle avec Hulk Hogan qui est amusante mais pas aussi sympathique que l’autre version. On y voyait dans cette séquence trois Gremlins faire des ombres chinoises et par la suite marquer du bétail avec un fer à leur effigie. John Wayne déboulait et les éliminer un par un. Si vous voulez voir cette séquence, deux options : l’achat de la VHS du film ou voir la scène sur Youtube.

Un film pour les fans de cinéma

L’intrigue de notre film se passant dans un énorme building où y sont installés entre autre des petits studios où sont tournées des émissions télévisées, Gremlins 2 est du coup truffé de nombreuses références. Que ce soit des clins d’œil au premier opus mais aussi à d’autres œuvres cinématographiques, les cinéphiles seront aux anges. On passe de Gizmo en train de regarder et écouter avec attention les discours de Rambo dans Rambo 2 : La mission, on aperçoit dans une autre séquence le célèbre acteur John Wayne provoquant en duel au pistolet les Gremlins, on fait de nombreuses à la filmographie de l’acteur Christopher Lee qui a droit à un petit rôle dans le film, un Gremlin se fait tatouer sur le torse le logo de la Warner Bros, on fait intervenir le catcheur Hulk Hogan avec un gag lié directement au film « on nous fait croire à un moment que la pellicule du film brule », on pourra même noter l’apparition de Jerry Goldsmith le compositeur du film qui joue le rôle d’un des clients du fast food du building. Et Joe Dante, notre réalisateur, ne s’arrêtera pas là puisque de nombreuses autres références à d’autres films seront présentes.

Dans cette suite, le réalisateur c’est lâché, les scènes délirantes s’enchaînent pendant tout le film faisant place à un film pour petits et grands. A noter quand même des moments qui peuvent impressionner les enfants mais, ils se font rares. D’ailleurs cet épisode est beaucoup moins sombre que ne l’était le premier opus. Gizmo encore plus mignon que dans le premier opus « nouvelle fourrure, nouvelle animation, nouvelle gestuelle et bouille encore plus adorable » se rebelle enfin contre les Gremlins après avoir subit les pires tortures telles que passer à la photocopieuse, être attaché sur des rails d’un train en jouet, etc.. . S’en est trop pour le Mogwai qui décide enfin de prendre sa revanche. Rambo 2 Le retour l’a bien inspiré. Après un entrainement « intensif à sa manière », il se change en un Rambo miniature « bandana rouge et arc inclus », bien décidé à en découdre avec la vermine Gremlins.

Le terrain de jeu des Gremlins s’élargit, l’humour aussi

C’est idiot, l’absurdité est maitre mot de cette suite mais c’est fun, drôle et inventif. Des parodies de films en veux tu en voila « notamment sur les vieux films d’horreur », multiplication des gags, des Gremlins toujours aussi fêtards et agressifs, encore plus de détérioration de matériels. L’esprit de noël n’est plus présent, mais ca ne signifie pas que le film est mauvais ou perd de son charme pour autant. L’aspect cartoonesque accentué dans cette suite rend le film moins merveilleux, moins fantastique, moins angoissant que ne l’était son prédécesseur. On met donc du coup l’humour noir du premier de coté pour privilégier un humour bon enfant. De plus, contrairement au premier film qui avait un coté très sombre, celui là, est tout son contraire : coloré. La violence présente dans Gremlins premier du nom a été adoucie pour le jeune public. Le tout, agrémenté par une splendide bande originale toujours composée par Jerry Goldsmith. Les Gremlins s’attaquent aux humains oui, mais jamais ne les tuent ou ne les agressent d’une manière extrêmement violente. Pour tous ceux qui veulent rire et passer un bon moment, je leur recommande le film qui rend nostalgique à chaque fois qu’on le regarde. A noter qu’un reboot est actuellement à l’étude » Gizmo et ses compères en image de synthèse ou un retour de l’animatronic ? ».

L’histoire du film

Sherman Klump est professeur de Chimie  et s’occupe parallèlement d’un laboratoire de recherche. Au-delà de l’université, Sherman est très replié sur lui-même. Pesant plus de 100kilo, il reste des soirées entières à se gaver de friandises en regardant son émission préférée sur les régimes et solutions pour prendre du poids. Un jour, il fait la connaissance Carla, jeune professeur très intéressée par ses recherches. Sherman tombe amoureux d’elle. Il se décide un jour à l’inviter diner. Seulement la soirée se passe très mal et Sherman est ridiculisé en public et surtout devant Carla. Décidé à perdre du poids, il se sert de son laboratoire afin de préparer une potion qui lui fera perdre du poids. La potion marche ! Sherman ne pèse plus que 60kilo et est enfin heureux dans son corps. Seulement il semblerait que le nouveau Sherman, qui se fait appeler Buddy Love, ne soit pas totalement pareil que l’ancien.

                  Infos sur le film

Réalisé par Tom Shadyac

Avec Eddie Murphy, Jada Pinkett, James Coburn, Larry Miller

Genre : Comédie, romance

Nationalité : Américain
Durée : 1h35min

Le professeur foldingue

Le professeur foldingue est le remake du film Docteur Jekyll et Mister Love avec Jerry Lewis sorti en 1963. Il remportera en 1997 l’oscar du meilleur maquillage et sera nominé aux Golden Globes pour meilleur performance d’acteur pour Eddie Murphy et aux Mtv movie awards pour meilleure performance comique et meilleure performance masculine. Eddie Murphy signe là une très belle prouesse en matière de jeu d’acteur. Il campe à lui tout seul 6 rôles dans le film.

Il joue le rôle de Sherman, la mère de Sherman, Le père, la grand-mère, le frère et le coach de régime. Les caractères de la famille sont tous biens différents de Sherman. Sherman est introverti, mal dans sa peau. Ses parents sont plus excentriques et clament haut et fort qu’ils sont obèses et qu’ils le resteront. Sherman lui a beaucoup de mal et à surtout du mal à accepter son corps. Les gens se moquent constamment de lui et il a surtout beaucoup de mal à se trouver une fiancé. Du haut de ses 35ans, c’est un homme cependant généreux, gentil, aimable et aussi ayant un très bon sens de l’humour.

Son vœu de trouver la femme de sa vie sera exaucé lorsque la charmante Carla, nouvelle professeur de chimie se présentera à son bureau.

Seulement le jour où il réussit à l’inviter à diner dans un bar branché, Sherman va être ridiculisé devant une centaine de personne à cause d’un humoriste adepte des blagues de mauvais gout sur les spectateurs. Cet homme enchaine les blagues sur les obèses et Sherman sera malheureusement la cible idéale.

C’est alors qu’en repartant chez lui, Sherman décide de faire tout son possible pour concevoir une potion qui fera chuter son poids. Cette expérience est déjà en phase d’essai sur des cochons d’inde et n’a jamais été utilisée sur l’être humain. Sherman sera donc le premier homme à essayer cette potion. Seulement la potion, contenant trop de testostérone, le change.

Se faisant maintenant appeler Buddy Love, la personnalité de Sherman disparait et c’est un autre homme qui prend sa place.  Buddy est un vrai donjuan et se comporte comme un réel goujat avec les femmes. Sherman quant à lui disparait petit à petit à mesure que Buddy prend le dessus. Une lutte entre ses deux hommes va alors commencer.

Oui j’y arriverai !

Ce que j’aime le plus dans se film c’est cette réelle force de notre personnage à réussir à perdre du poids. Sherman montre qu’il est un battant et essaye toutes les solutions afin de perdre du poids. Jogging, séance d’aérobic, séance de musculation, séance d’acuponcture, toutes les solutions sont envisagées pour cet homme bien décidé à avoir une silhouette sportive. Accompagné de la célèbre chanson I’m so exicited par The Pointer Sisters, cette séquence est aussi motivante qu’hilarante. Alors oui on essaye gentiment de se moquer d’un obèse essayant de perdre du poids mais la moquerie cruelle n’est pas présente. On finit par avoir une très jolie morale dans le film puisque Sherman devra apprendre à s’accepter tel qu’il est, qu’il restera toujours obèse même s’il perdra un peu de poids. Il explique la raison pour laquelle il a voulu devenir Buddy Love. Bien qu’il ait fait du mal à beaucoup de personne lorsqu’il était cet homme, Sherman essaye de réparer toutes ses erreurs et se rendait vraiment compte que Buddy devait disparaitre. Seulement son alter-ego qui ne voulait absolument pas disparaitre, a trouvé le moyen de rester à l’intérieur de Sherman et à se jouer de lui afin de rester et à prendre le dessus. Le film est aussi une lutte contre son moi intérieur. Pas vraiment un film sur la schizophrénie puisque Sherman et Buddy sont deux personnes totalement détachées. Buddy a été créé dans Sherman pendant l’expérience et non dans la tête de Sherman.

Du rire et encore du rire

Eddy Murphy est toujours égal à lui-même. Les blagues sur les obèses s’enchainent mais sans méchanceté. Il y a quand même beaucoup de caricature sur les obèses et tous les clichés qui peuvent exister sur eux. Les passages où Sherman dine avec ses parents sont des passages totalement hilarants « je vous recommande de ne pas manger ou grignoter en même temps ». Une famille foldingue. Une grand-mère qui se bat moralement avec son beau fils, un père qui mange pour 10 et qui n’hésite pas à mettre des tonnes de sauces sur tout ce qu’il mange, un frère qui ne pense qu’a sa musculature, une mère collée à son fils. Seul Sherman parait normal. Une très bonne réalisation avec des musiques excellentes et une excellente idée sur l’histoire du film. Les rebondissements se font nombreux et les situations où Sherman se trouve à certains moments sont très drôles. Des répliques et des scènes cultes à n’en plus finir. On en vient même à faire des parodies de films « Godzilla par exemple ». C’est aussi un film triste pour certains passages où l’on voit Sherman au plus mal. Très bonne mise en scène et excellente créativité d’une part du réalisateur et d’une autre pour Eddy Murphy qui a fait un excellent travail afin de nous offrir 6 rôles totalement différents les uns des autres. On finit par ne plus le reconnaitre. Des prothèses ont été posées sur lui afin de nous offrir 5 Eddy Murphy obèses et un coach de régime mince. Très difficile de reconnaitre Eddy Murphy dans se dernier d’ailleurs.

Conclusion, Le professeur foldingue est une comédie familiale à voir et à revoir. Une excellente recherche a été effectuée, un réel effort a été aussi fait sur les costumes, les personnages et les décors. Une sorte de Dr Jekyll et Mister Ide. Une belle réalisation et surtout du rire et encore du rire. Sherman est un personnage aussi attachant que drôle, avec un soupçon de loser attitude que beaucoup aiment. Sa famille totalement déjanté vous fera mourir de rire. On pourra aussi compter sur une jolie et adorable histoire d’amour entre Sherman et Carla « alchimie parfaite entre Eddie Murphy et Jada Pinkett » qui connaitra des hauts et des bas. Sherman aura droit aussi à recevoir des bâtons dans les roues de la part du doyen de l’université dans laquelle il travaille et qui fera tout pour le mettre à la porte. Du coté de la musique, vous aurez un large choix de genre avec du disco, du funk, de la pop et de jolies musiques composées par David Newman « La course au jouet, Matilda ». En revanche, un point à déplorer qui se fera du coté du dvd. Pas de bonus l’accompagnant. J’aurais espéré trouver un making off nous montrant entre autre la conception des prothèses permettant à Eddie Murphy de paraitre obèse mais il n’en sera hélas rien. Un film totalement déjanté avec une excellente morale sur l’acceptation de soi même. A noter qu’une suite à se film est aussi disponible en dvd : La famille foldingue.

L’histoire du film

Luke Skywalker, la princesse Leia, Chewbacca, Lando Calrissian, C3PO et R2D2 partent pour Tatooine afin de secourir Han Solo retenu prisonnier au palais de Jabba le Hutt. De leurs cotés, les rebelles ont existences d’une nouvelle étoile noire construite par l’Empire. Cette nouvelle étoile s’appelle L’étoile de la mort. Réussissant à sauver Han des griffes de Jabba, l’équipe de Luke Skywalker part pour la planète Endor afin de mener la dernière bataille contre l’Empire gouverné par le terrible empereur Palpatine. Luke quant à lui va tenter désespérément de ramener son père sur le droit chemin.

Infos sur le film

Réalisé par Richard Marquand

Avec Harrison Ford, Mark Hamill, Carrie Fisher

Genre : Fantastique, Science fiction, Aventure

Nationalité : Américain

Durée du film : 2h15 environ

Introduction

Ultime confrontation entre Luke Skywalker et son père Dark Vador. Dans ce chapitre qui clôturera cette première trilogie, vous ferez la connaissance de créatures à l’apparence d’ours en peluche : les Ewoks, vivant sur la planète Endor. Des révélations vont être faites dans cet épisode qui marque la fin de cette incroyable trilogie. Un ancien ami de Luke va refaire surface afin de le guider dans cette dernière bataille. Qui était l’autre espoir annoncé par Yoda ? Luke va-t-il devenir un chevalier Jedi ? Han Solo va-t-il rester prisonnier du grand Jabba ? Quelle révélation se cache derrière le titre de cet épisode ? De quel jedi parle-t-on ? La plus grande trilogie de tous les temps ce clos avec l’épisode VI intitulé le retour du jedi.

DE NOMBREUSES REVELATIONS

C’est un fait, difficile de faire aussi bon que L’Empire contre attaque. Avec un épisode aussi riche, pouvait on espérer avoir un dernier épisode aussi bon voir meilleur. L’épisode précédent marquait les esprits par une révélation laissant certains bouche bée. Nous apprenions en effet que Dark Vador n’était autre que le père de Luke Skywalker. Une scène emblématique de la trilogie restant par la même occasion le moment le plus mémorable de cette saga. Surprise totale pour les spectateurs qui se voyaient quelque peu frustrés par la suite des évènements en se terminant d’une manière surprenante.

Notre intrigue ce situe quelques temps plus tard. Han Solo, après avoir été trahis par Lando Calrissian qui n’avait d’autre choix de se mettre aux coté de Dark Vador, se retrouve congelé dans la carbonite « un alliage permettant, à basse température de transporter des matières organiques », et retenu par Jabba Le Hutt. Nous voyons Han, orné comme un trophée, le palais de Jabba. Il est heureusement décongelé par la princesse Leia déguisée en chasseur de prime. Seulement Jabba »qui devrait s’essuyer la bouche quand il a fini de manger » n’est pas dupe et capture à son tour la princesse. L’arrivé de Luke au palais de Jabba permet d’arranger la situation. La suite des évènements ne sera pas de tout repos pour notre groupe. Le retour du jedi c’est de nombreuses révélations et rebondissements. Nous allons en apprendre plus sur la famille Skywalker ainsi qu’Annakin Skywalker alias Dark Vador. Luke va apprendre qu’il a une sœur dont il ignorait l’existence.

On ne l’avait vu que sous forme d’hologramme, cette fois nous le voyons en chair et en os, l’empereur Palpatine fait son entrée. Il jouera cette fois un rôle important dans notre film. Comme il l’avait fait pour son père, il tentera par tous les moyens de convertir Luke Skywalker au coté obscur de la force et ainsi, remplacer Dark Vador. Luke qui a encore beaucoup de mal à éviter d’avoir recourt à la haine va devoir user de toute sa force pour ne pas céder au coté obscur de la force. Il ne sera pas seul dans cette épreuve et un allié de taille fera son grand retour. Le retour du jedi marquera aussi par la mort de Yoda qui, de part son âge, était très gravement malade. Une mort paisible, un moment à la fois inévitable, tragique et d’une profonde tristesse pour tout fan qui se respecte. Dans son dernier souffle Yoda confiera à Luke un secret qui devrait une fois de plus chambouler notre héros.

L’ARRIVEE DES EWOKS

Dans se film, l’équipe de Luke va faire la rencontre des Ewoks, de curieuses petites boules de poils vivant sur la planète Endor. Ils ressemblent à de petites peluches sauvages, vivent dans des huttes en bois placées en hauteur dans les arbres »ce qui permet d’être à l’abri des prédateurs ». Au niveau de leur aspect physique, ils sont tous différents les uns des autres. De teinte brune, noire, marron, blanche ce sont des mammifères humanoïdes omnivores. Ils portent sur eux des vêtements rudimentaires et s’ornent de plumes, ossements, dents et cornes d’animaux qu’ils ont chassés. Des êtres primitifs qui n’utilisent pas la technologie actuelle pour vivre. Astucieux, inventifs, ayant un excellent odorat, il ne faut pas, une fois de plus, se fier à leur petite taille. On peut les voir se déplacer de lianes en lianes tel Tarzan ou sinon ils utilisent des engins volant fabriqués par leurs soin. Ils ne mesurent qu’ 1mètre environ mais se comportent tels de grands guerriers.

Ces êtres adorables vivent en communauté et la musique et la danse font partie intégrante de leur vie. Musiques et danses qui seront employées lors de festival, rituels et célébrations dans le village. Le langage des Ewoks est un curieux mélange de Tibétains et de langue Mongole. Les interactions avec les humains sont excellentes car rempli d’humour. Ils vont se montrer fort utiles dans la dernière bataille contre l’Empire de Palpatine.

Comme pour Jar Jar Binks « le gungan exaspérant et inutile de la seconde trilogie que bons nombres de fans haïssent au plus haut point », les Ewoks ont été peu appréciés mais tiennent quand même une place importante dans le film et s’avèrent, eux plus utile. Ces boules de poils sont là pour nous montrer que nous n’avons pas besoin de technologie pour pouvoir vivre, mais là aussi pour apporter leur aide aux rebelles. Ils apportent aussi de l’humour dans des moments assez délicats et amènent par la même occasion un peu de légèreté dans cet épisode remplis de batailles et de séquences tragiques.

Un épisode qui Clôt la saga

Le retour du jedi aurait pu être aussi bon que l’Empire contre attaque. Le problème c’est que cet épisode, même s’il multiplie les révélations surprenantes, a des points négatifs qui gâchent son fort potentiel. On pourrait reprocher à cet épisode d’être moins rythmé et ne comportant que très peu de scènes mythique alors que dans l’épisode précédent, pour sa part, en était truffé. L’Empire contre attaque se terminait sur La congélation carbonite de Han Solo qui se retrouvait donc prisonnier et livré au grand Jabba. Dans cet épisode, Luke et ses amis vont tout faire pour tenter de le secourir. Ca sera l’occasion par ailleurs de se confronter à Jabba ainsi qu’au chasseur de prime Boba Fett qui n’avait fait auparavant qu’une apparition de 10minutes environ dans l’épisode précédent. Le reproche que je pourrai lui faire c’est du coté de son rôle qui aurait pu être plus étoffé et non présenté comme un rôle de faire-valoir. Fort heureusement, on pourra revoir l’épisode 2 de Star wars qui nous montrera les origines du personnage.

Cet épisode est aussi frustrant sur un point : Luke. Le personnage est devenu un peu prétentieux et son entrainement pour devenir un chevalier jedi est passé à la trappe alors qu’il ne l’avait pas achevé. Même du coté de sa tenue, on s’éloigne totalement de la tenue claire du jedi. A croire que Luke est passé du coté obscur. Quand en plus on voit que tout comme son père dans le passé, Luke c’est fait coupé une main, l’histoire semble se répéter. Les effets spéciaux sont nombreux, certaines scènes ont été refaites voir même incrustées de nouveaux décors ou des personnages « ce qui gâche un peu le plaisir surtout parce qu’on le remarque très vite ». Ce que l’on ne peut pas reprocher au film, c’est de continuer à nous époustoufler. Une fois de plus, un film d’une excellente richesse au niveau de l’image, des bruitages, des décors, des effets spéciaux, du maquillage »spécialement pour les scènes dans le palais de Jabba ». Un mélange de Western, de conte de fée, un opéra galactique. Des batailles encore nombreuses, des musiques de John Williams toujours autant belles et des acteurs qui donnent toujours autant ce qu’ils ont afin de nous rendre crédibles leurs personnages. Toujours autant d’humour venant de la part de Han Solo « mais aussi de C3PO, R2 D2 et Chewbacca », des passages très beaux et dramatiques, des répliques toujours aussi cultes.

Une page se tourne mais une nouvelle va s’ouvrir

Il est toujours difficile pour un cinéphile de quitter des personnages a qui il a accordé un attachement très fort mais, les bonnes choses ont une fin. L’univers de Star Wars aura été riche, passionnant, une vraie aventure dont on en serait presque nous aussi l’un des héros. Un univers merveilleusement exploité. Cet épisode de conclusion de cette trilogie est le moins bon mais, il complète ses prédécesseurs. Pas de quoi s’alarmer niveau qualité. Loin d’être un ratage, Le retour du jedi n’est pas mauvais en soi mais méritait tellement mieux du coté de son scénario et de ses scènes d’action. On regrettera d’en prendre moins la vue que pour L’Empire contre attaque, on regrettera aussi le traitement de certains personnages qui, pour certains ne feront qu’une apparition brève dans se dernier chapitre »Boba Fett, l’amiral Akbar, etc.. ». Film un peu prévisible mais l’humour, la tragédie, l’amour « avec cette passion entre Han Solo et Leia qui se développe un peu plus »et l’aventure sont toujours à leur place.

Le film restera quand même fun, notamment pour la course poursuite en Speeder Bike (moto volante) sur la planète Endor, le spectacle au palais de Jabba mais aussi pour l’arrivée dans la franchise des Ewoks .

Nous aurons droit une fois de plus à un bestiaire de créatures plus loufoques les unes des autres « comme par exemple Salacious Crumb, une petite créature sournoise au rire sadique et qui reste toujours aux cotés de Jabba ou bien Bib Fortuna, l’assistant de Jabba ». On restera émerveillé et nostalgique que cette trilogie se termine. Cet épisode marquera surtout par la rédemption d’un personnage et cette vraie ode à l’amitié « surtout pour son final ». Un épisode toujours autant excellent et qui amène son lot de rebondissement et de passages à voir et à revoir. Du grand Star Wars et surtout, du grand spectacle pour petits et grands. Cet épisode clos la trilogie en beauté avec un final aussi émouvant que mélancolique à vous en faire verser une larme. Rassurez-vous, la série Clone Wars et Star Wars Rebels sont là pour éviter de ne pas trop faire languir les fans inconditionnels qui attendent de pied ferme l’épisode 7 qui sortira au mois de Décembre.

L’histoire

Notre histoire se déroule trois ans après L’attaque des clones. La Guerre des Clones continue toujours et la bataille s’annonce très rude. Les Seigneurs Sith s’unissent alors pour préparer leur revanche en préparant un terrible plan consistant à éliminer tous les jedis . Mais de quel plan s’agit-il ? De leurs cotés Obi wan et Anakin partent à la recherche de Palpatine retenu en otage pas le général Grievous et le comte Dooku. De retour de cette mission où quelque chose de grave est arrivé, Anakin devient le conseillé de Palpatine. Une très grande hostilité oppose Palpatine au conseil des Jedis et une terrible révélation sera dévoilée à Anakin. De plus, sa femme Padmé étant enceinte, le jeune homme fait des cauchemars où cette dernière meure en donnant la vie.

Infos sur le film

Réalisé par George Lucas
Avec Hayden Christensen, Ewan McGregor, Natalie Portman

Long-métrage américain. Genre : Science fiction, Action
Durée : 2h20 min

Introduction

Comment ont disparus la plupart des jedi ? Comment Anakin Skywalker est devenu Dark Vador ? Comment est née l’étoile noire ? Comment Palpatine est devenu empereur ? Annoncé de longue date par George Lucas comme l’épisode de Star Wars le plus sombre, La Revanche des Sith revient effectivement sur les événements les plus dramatiques de la saga puisque y figurent la chute de la République et la naissance de l’Empire, le passage d’Anakin Skywalker vers le côté obscur et son combat avec Obi-Wan Kenobi, la disparition de l’ordre des Jedis. Un chapitre de la trilogie de Star wars ce clos, voici Star wars épisode 3:

Une nouvelle vision de la saga

Pour George Lucas, « les spectateurs qui regarderont la saga dans sa continuité logique, du premier au sixième épisode, vivront une expérience nouvelle. Ce qui m’a poussé à réaliser les épisodes I, II et III, fut le désir de donner plus d’ampleur à l’aventure d’Anakin, cet homme qui après avoir pris un excellent départ dans la vie, cède aux forces du mal, puis finira par être sauvé par ses enfants dans l’épisode VI. Et c’est très excitant de voir tout cela prendre corps et se mettre définitivement en place ».(source Allociné). Anakin Skywalker qui se tourne du coté de ceux qu’il avait juré combattre, une orientation qui devrait d’ailleurs en dérouter plus d’un. C’est aussi l’épisode le plus sombre de la saga. Le film est même le premier volet de la saga à recevoir un classement PG-13 (déconseillé aux moins de 13 ans par le comité de censure américaine. Lucas refuse toutefois de le réduire à une vague de violence de la part de son héros, Anakin Skywalker. Pour lui, le film est plus une sorte de Titanic version spatial, et suit avant tout les pas d’un jeune homme faisant les mauvais choix.

Une incroyable réalisation et mise en scène

Le meilleur de cette seconde trilogie. Cet épisode nous en met plein la vue et dégage une immense émotion surtout lorsque l’on se dit que c’est la conclusion de cette trilogie. L’achèvement de la première partie de la saga Star Wars est une conclusion presque parfaite mais pas exempt d’incohérences quand nous connaissons la suite. Après l’introduction spectaculaire d’une bataille intergalactique dans laquelle on voit la disparition de Dooku, Anakin est prêt à basculer du coté obscur, bien aidé par un Palpatine plus que machiavélique et plus manipulateur que jamais. Nous le savions dès le départ, Palpatine est un sith mais qu’elle est sa réelle identité ? Obi Wan de son coté poursuit le général Grievous, un robot capable d’exécuter toutes les techniques aux arts Jedi. Un robot souffrant tout comme Dark Vador de problèmes respiratoire «  je conseille d’ailleurs aux fans de voir la série clone wars volume 1 et 2 qui nous explique ce qui c’est passé après star wars épisode 2 et avant l’épisode 3 et comment Grievous a été endommagé » et qu’il affrontera dans un duel. Des moments magiques offerts par le génial Georges Lucas dans un épisode plus sombre que les précédents épisodes sont à prévoir. Ca correspond parfaitement à la saga suivante mais avec peut être 2 petites incohérences mais rien de bien méchant.

L’histoire d’Anakin et de Padmé est très émouvante et fait connaître les raisons qui ont poussées Anakin vers le côté obscur nous font apparaître Dark Vador sous un angle bien différent de celui que tout le monde connaît.
La musique de John Williams est absolument exceptionnelle comme d’habitude et l’émotion lors des diverses scènes est émouvante. Jamais je n’ai été autant ému dans un star wars. A la fois tragique et sombre. La chute d’Anakin vers le coté obscur est bouleversante comme l’ai la naissance de Dark Vador qui est assez violente et terrible. Beaucoup de peine de le voir dans cet état et voir qu’enfin de compte, son destin a été encore plus tragique que je ne le pensais.

Casting

Les dialogues sont excellent, grande performance de Hayden Christensen et Ewan Mcregor qui voient leur jeu d’acteur évolué une fois de plus. Les deux acteurs se sont encore plus impliqué que ce soit dans leur interprétation ou bien dans les scènes d’action encore plus impressionnantes que l’ont été celles des deux premiers épisodes de la trilogie. Leurs présence à l’écran est époustouflante. On sent une véritable haine dans les yeux de Hayden Christensen et sa prestation est sans nul doute la meilleure de toute cette saga. On ne devient pas méchant en un claquement de doigt. Il y a tout un cheminement avant d’arriver à cela. Un très grand travail a donc été effectué sur l’évolution du personnage qui est quand même le plus grand méchant de tout l’univers du cinéma. Croyez-moi, le dossier est très lourd et vous le verrez en regardant le film. Ewan Macgregor quant à lui voit son personnage encore plus étoffé et joue un rôle très crucial dans la naissance de Vador. Il a étudié dans les moindres détails la manière de parler et la gestuelle de l’interprète de la trilogie des années 70, Alec guinness. Le rendu est exceptionnel.

Mace Windu « interprété par MONSIEUR Samuel L. Jackson » continue sur sa lancée en affichant un temps de présence rallongé. Rien à dire sur son interprétation, l’acteur déborde de charisme. Nathalie Portman quant à elle est bouleversante. Une très bonne prestation, un personnage émouvant et un destin aussi tragique que l’est celui d’Annakin. Ce n’est pas un acteur et pourtant lui aussi a évolué dans tous les sens du terme : Yoda. Personnage qui prend encore plus d’ampleur dans la conclusion de cette trilogie. L’équipe des effets spéciaux a fait un travail spectaculaire au niveau des expressions du personnage. On pourra citer cette scène où la douleur de Yoda lue sur son visage qui voit petit à petit toutes les pertes parmi les jedis. Une scène des scènes les plus bouleversantes. Nous allons savoir d’ailleurs la raison pour laquelle il part en exil sur la planète Dagobah. Ian Mcdiarmid alias Palpatine évolue lui aussi. Le voile est levé, enfin nous découvrons sa véritable identité. Plus manipulateur que jamais. Nous verrons comment le personnage a eu sa défiguration monstrueuse sur tout son visage qu’il essaye de cacher avec sa capuche.

Un spectacle incroyable

Les batailles intergalactiques sont ahurissantes, on voit que le réalisateur a le souci du détail. Un travail très minutieux. Pour citer un exemple : Dès qu’un vaisseau explose, on voit toutes les pièces se disperser et le corps du pilote sombrer dans l’espace. Les planètes sont magnifiques. On découvre la planète de Chewbaca « le Wookie », la planète Mustafar »une planète volcanique », et tellement d’autres encore qu’il vaut mieux vous laisser les découvrir. Mais LA scène mémorable du film sera sans aucun doute celle illustrée sur l’affiche du film : La lutte entre Obi-Wan et Anakin. Tout simplement fantastique. C’est le duel plus long mais le meilleur des duels de la saga. Intense et spectaculaire sont les mots qui qualifient le mieux cette séquence. Mise en scène excellente, musiques qui collent parfaitement à la bataille entre les 2 jedis , effets spéciaux et chorégraphies magnifiques. A voir et à revoir tout comme la pose du masque de Dark Vador qui marque la fin du film. Des effets de lumière grandioses. La mort des jedis est le passage le plus incroyable du film car d’une part tout a été très bien travaillé pour que ce soit un passage terrible et choquant, mais d’autre part pour nous faire prendre conscience que tout est perdu et qu’au final, les siths pourraient très bien emporter la bataille. Comme quoi, les méchants aussi peuvent gagner. Mais tout n’est pas perdu. Surtout lorsque l’on voit que le premier film de la prochaine saga s’intitule : Un nouvel espoir.

En conclusion

Le ton du film est donné : tragique et épique. Une vraie claque visuelle, l’un des plus grands moments de cinéma. IMMENSE spectacle, du grand même très grand George Lucas. Le meilleur de toute la deuxième trilogie avec une très grande émotion, de l’humour quelques fois, des larmes, de l’action, du drame, de l’héroïsme, de la politique »minime cette fois-ci », d’excellents bruitages, une musique incroyable, de très nombreux rebondissements, très psychologique pour le personnage de Vador, un scénario et une mise en scène travaillés à la perfection et un incroyable spectacle pour le spectateur. Les deux premiers Star wars avaient déçus « voir même dégoutés les fans », La revanche des siths arrive là où les deux opus précédents n’avaient pas réussis à capter notre attention. L’équipe du film a réussi à nous consoler, nous, les vieux fans old shool qui ne demandions que d’être une fois de plus captivé devant se Space Opéra indémodable. Tout se bouscule dans cette conclusion et les surprises se multiplient. Tout évolue et le mot ennui a été cette fois-ci banni. Le suspense est à son comble. Dès le début du film, on sent déjà un grand bouleversement dans notre histoire. Tant et si bien que cela éveil notre curiosité. Quelle sera l’issue de tout cela ? Pour les fans de cette saga, les nostalgiques, les frissons seront bien présents. La revanche des siths est l’apothéose de la saga. Même si certains noterons quelques incohérences quand on compare cette trilogie avec l’ancienne, il y a quand même de la cohérence dans certains évènements. Cet épisode 3 marque la transition entre la république et l’empire. Cette première trilogie est close, place à la deuxième et cultissime avec La guerre des étoiles.

Introduction

Comment la guerre a-t-telle été déclarée ? Quelle a été la première étape faisant changer le jeune Anakin Skywalker ? Qui est le traitre qui est parmi les jedis ? Comment et pour quelle raison le chasseur Boba Fett est-il né ? Beaucoup de questions, des réponses nombreuses et qui aboutissent toutes à quelque chose. Un épisode plus sombre que le précédent. Voici Star wars épisode 2 : L’attaque des clones.

Infos sur le film

Réalisé par George Lucas
Avec Ewan McGregor, Natalie Portman, Hayden Christensen

Long-métrage américain. Genre : Science fiction, Aventure, Fantastique
Durée : 2h12 min

L’histoire du film

Cette suite ce situe 10 ans après La menace fantôme. La galaxie est au bord de la guerre civile. L’ancienne reine de Naboo, Padmé est devenue sénatrice et se rend sur la planète Coruscant afin de discuter avec le sénat de la nécessité de créer une armée de la République. Elle échappe de peu à attentat la visant.

Le sénat et le console jedi décide d’appeler Obi Wan Kenobi et Anakin Skywalker pour la protéger et mener l’enquête sur cette tentative d’assassinat. 10 ans sont passés depuis que le jeune Anakin Skywalker a commencé sa formation de jedi avec son maitre Obi Wan Kenobi. Anakin a beaucoup changé mais reste encore un peu le petit garçon de la planète Tatooine. On le sent caractériellement changé. Voulant à tout prix gagner plus de pouvoir et être le plus puissant de tous les jedis. Irrespectueux et imprévisible, il a bien du mal à obéir aux ordres de son maitre qui s’inquiète pour lui. Il fait sans cesse des cauchemars de sa mère où il l’a voit souffrir.

Pendant sa mission alors qu’il l’a raccompagnait sur la planète Naboo, Anakin tombe amoureux de Padme mais, en tant que jedi, il ne peut pas se marier. Il est aussi préoccupé par sa mère et décide de partir à sa recherche de sa mère . Ce qu’il va trouver et ce qu’il va se passer sur la planète Tatooine est la première étape avant qu’il ne bascule complètement vers le coté obscur de la force. Anakin va avoir terriblement mal et va commettre des choses très graves. Yoda va d’ailleurs le ressentir au même moment. Une chose terrible va se produire.

De son coté, Obi wan, qui enquête sur la deuxième tentative de meurtre envers Padme, à remonter la piste de l’assassin. Piste qui le conduit sur  la planète Kamino.  Là bas Obi wan va découvrir un terrible secret. Un traitre va être découvert au sein même des jedis. Un ancien maitre jedi avait aussi commandé une armée d’hommes clonés à partir d’un homme nommé Jango Fett. Ces clones sont censés protéger la République en cas de guerre. Beaucoup d’autres choses vont se produire dans se second opus. Des secrets vont être révélés, le destin de plusieurs personnages va être scellé.

Du coté du chancelier Palpatine, l’homme a l’air de beaucoup s’intéresser à Anakin. Personnage vraiment énigmatique qu’est le chancelier. On ne sait vraiment pas depuis le début s’il fait parti du bon ou du mauvais coté.

UN GRAND CHANGEMENT DE RÉALISATION

Premier Star wars à être tourné intégralement en numérique. L’image est tout simplement magnifique. C’est aussi en 2001 qu’arrive l’image haute définition afin d’avoir un meilleur rendu au niveau des effets spéciaux. Que ce soit du coté des magnifiques paysages de jour comme de nuit ou bien encore les décors, tout est d’une beauté largement supérieur aux autres films. Yoda à droit à voir son personnage créé cette fois en image de synthèse contrairement à tous les autres épisodes où se petit être était une marionnette. Le rendu est excellent. Les bruitages, les musiques, les combats, tout est supérieur à l’épisode 1 qui était, il faut le dire, décevant.

Malheureusement il y aura encore un point négatif que beaucoup n’apprécieront pas : une romance. A la manière de l’histoire d’amour entre Han Solo et la princesse Leia dans « L’empire contre attaque ». En plus d’être un peu ennuyeuse elle est beaucoup moins bien développée que l’était celle de Solo et Leia. L’émotion est quand même grande et respire la sincérité.

Le film est beaucoup plus sombre que le précédent et l’histoire d’Anakin y est en grande partie pour quelque chose. Un grand bouleversement va se produire. L’attaque des clones est un film plus tragique, plus sombre, on rentre enfin dans le vif du sujet. Beaucoup de belles couleurs, belle luminosité et de gestion de la lumière. Un très grand spectacle pour les yeux et les oreilles. De réels efforts dévolution sur tous les plans avec en prime, une excellente mise en scène.

On notera tout particulièrement une scène de bataille impressionnante et jamais vue où l’on voit s’affronter une centaine de chevaliers Jedis, aidés par des centaines de clonetroopers, et des tonnes de droïdes de combats, entourés de chars et vaisseaux de guerre. Les acteurs ont tournés la plus part du temps devant des fonds bleus ou verts, permettant l’incrustation future des effets visuels tels que les créatures, décors et autres créations de George Lucas. Liam Neeson qui jouait dans l’épisode 1 fait une apparition vocale dans l’épisode 2. Les décorateurs ont recréé à l’identique la ferme où vit Luke Skywalker dans le film la guerre des étoiles. Un retour aux sources pour les fans de la première trilogie.

GRANDE EVOLUTION DES PERSONNAGES

C3PO le robot de protocole est de retour avec cette fois »moins de nudité pour note robot » car il a été « couvert ». Rappelez-vous du premier épisode, Anakin n’avait pas pu le finir et C3PO avait les circuits à l’air. Son amitié avec R2D2 va débuter. Attendez-vous à une grande surprise pour certains personnages. R2D2, Yoda, Anakin, Obi wan et d’autres vont faire des choses que nous n’avons encore jamais vu auparavant dans un star wars. De grands moments et de scènes cultes. Beaucoup moins drôle et boute-en-train que le premier opus. Pour ceux qui ne l’aimaient pas, Jar Jar Binks n’est présent que 10min dans le film qui dure 2h20. On notera quand même de minuscules moments d’ennuis mais très rare. De plus, les multiples rebondissements du film nous tiennent en haleine avec, cette fois, une fin qui ne se termine pas si bien que ca. Tout comme l’était d’ailleurs L’empire contre attaque. Attendez-vous au pire pour l’épisode 3. Mace Windu »Samuel L. Jackson » voit son rôle et sa participation au film plus longue que le précédent. Son personnage déborde de charisme et passe enfin à l’action. Hayden Christensen »Anakin » donne un souffle nouveau à cet épisode et apporte une touche plus sombre et dramatique au personnage. Beaucoup de souffrance et de colère parfaitement retransmises et ce ne sera qu’un début avec le grand final. Toute cette peur, toute cette haine, ce qui, pour un jedi, mène au coté obscur. Un rapprochement se fera petit à petit entre lui et Padmé seulement, un jedi ne peut avoir de relation amoureuse. Quand on sait qu’Anakin est du genre borné… . Les autres personnages ont tous évolués. On sent enfin la motivation après le désastreux épisode 1. Ce qui est surtout flagrant c’est la maniabilité des acteurs au sabre laser. Plus dynamiques et moins »chorégraphiés » que le premier opus. Et les pas de valses qui accompagnaient le tout ont disparus. Nouveau look pour Obi wan qui se rapproche de son personnage âgé de l’épisode de la guerre des étoiles. Il gagne surtout en sagesse devenu le maitre d’Anakin et qui est pour lui une figure paternel. Même s’il y a beaucoup de changement et d’évolution, il manque encore à cet épisode ce quelque chose pour être accrocheur. Rajoutons le grand Christopher Lee qui fait son arrivée dans la saga et qui interprète le machiavélique comte Dooku. Son rôle est impeccable. Qui est-il ? Quel est son rôle dans le film ?

Conclusion

A voir avant le final tant attendu de cette première trilogie qui clôturera l’histoire des jedis et leur disparition, mais aussi, et surtout, la naissance de Dark Vador et de son empire. Visuellement impressionnant et largement supérieur que la menace fantôme. Encore des points négatifs mais la volonté de nous offrir plus de spectacle et une meilleure histoire est bien là. Chaque personnage est beaucoup mis en valeur. Malgré tout, cette histoire de romance entre Anakin et Padmé risque d’en déstabiliser et lasser certains. L’épisode 1 nous ennuyait de part l’histoire politique du film, l’épisode 2 nous ennuiera pour sa romance. Même si cette romance tient un rôle clé pour l’épisode 3, elle aurait du être mieux travaillée et moins à l’eau de rose « attention aux dialogues nian nian ». Heureusement, les nombreux rebondissements mais surtout des surprises de taille et le spectacle sont enfin là. L’épisode 2 est une sorte d’amuse gueule avant de déguster le plat principal que sera l’épisode 3 : La revanche des Siths.

INTRODUCTION

Comment le tout jeune Anakin Skywalker est-il devenu le grand Dark Vador ? Quels ont été les facteurs qui l’ont influencés et l’ont fait passer du coté obscur de la force ? Comment a-t-il et par qui a-t-il été initié au maniement du sabre laser et les arts jedi ? Comment le chancelier Palpatine est lui aussi passé du coté obscur en devenant l’empereur Palpatine ? Toute histoire a un commencement, voici Star wars épisode 1 : La menace fantôme.

Infos sur le film

Réalisé par George Lucas
Avec Liam Neeson, Ewan McGregor, Natalie Portman

Long-métrage américain. Genre : Science fiction, Aventure, Fantastique
Durée : 2h13 min

LE COMMENCEMENT

L’histoire commence avant que l’alliance rebelle n’existe et ne lutte pour sa liberté, avant que les chevaliers jedi ne disparaissent, avant que la guerre ne débute, avant que le mal est prit le dessus sur le bien, avant que Dark Vador ne règne sur toute la galaxie avec l’empereur Palpatine. Au début, la république galactique gouverne sur la plupart des mondes connus. La paix règne grâce aux chevaliers et les maitres jedi. Des sortes de protecteurs mettant leurs incroyables aptitudes au service de la justice. Mais, au fil des années, des désaccords eurent lieu à cause de la taxation des routes spatiales. « La fédération du commerce ». Une organisation très puissante désirait contrôler les planètes. Le débat avec les politiciens s’éternisa et la fédération du commerce perdit patience. Ils passèrent à l’action. Ils prirent pour cible la planète Naboo, gouvernée par la reine Amidala , et leur imposa un terrible blocus. La planète fut encerclée par des vaisseaux et des robots de guerre et la planète fut une planète interdite. Impossible d’y entrer, impossible d’y sortir. La fédération du commerce espérait que cette pression ferait céder la reine mais ce ne fut pas le cas. Craignant que cela pourrait provoquer une guerre, le chancelier Valorum nomma deux jedis ambassadeurs de la république  et leur donna pour mission de régler très vite le problème et essayer de négocier. Ces deux jedis étaient Qui-Gon Jin et son jeune apprenti : Obi Wan Kenobi. Leur mission s’avéra parsemée d’embuche et un terrible danger s’annonça.

LE TERRIBLE DESTIN D’UN JEUNE GARCON

Tout espoir n’est pas perdu pour ceux qui désireraient commencer cette saga avant l’épisode 7 qui sortira au mois de Décembre. Commençons donc par là où tout a commencé avec Star Wars épisode 1 : La menace fantôme. Même si cet épisode est le maillon faible de la saga pour bons nombres de fans hardcore, il est cependant obligatoire de passer par sa projection afin de comprendre cette fabuleuse histoire. Anakin Skywalker âgé d’environ 10, vit sur la planète Tatooine »une petit planète très pauvre » avec sa mère Shmi Skywalker. Nous ne savons rien sur son père. Un jour, Anakin va rencontrer par hasard le chevalier jedi Qui-Gon jin »le mentor du jeune Obi-wan Kenobi »qui va s’apercevoir qu’Anakin pourrait-être l’élu qui apportera la paix dans toute la galaxie. Qui-Gon va réussir à l’arracher des mains de Watto »qui a prit pour esclave Anakin et sa mère ». Seulement Anakin va devoir quitter sa mère « qui elle est toujours considérée comme esclave » pour commencer sa formation de jedi. Les choses ne vont pas se passer comme prévu et un drame se produira. Ca sera le premier facteur amenant petit à petit Anakin vers le coté obscur de la force.

La menace fantôme

C’est après seize ans d’attentes que les fans eurent enfin le plaisir de retrouver le film qui a complètement changé le cinéma de science fiction. Certes en 1997, George Lucas avait ressortit sa trilogie dans une version restaurée mais ce n’était visiblement pas assez pour combler les fans. C’est alors qu’on nous annonce la mise en chantier d’un nouvel épisode se situant bien avant la première trilogie et se voulant être un prologue à cette dernière. Nous sommes en 1999 et Star wars épisode 1 : La menace fantôme sort sur nos écrans. Plutôt que de faire une suite au retour du jedi, Lucas préfère s’intéresser à la genèse des personnages. Tout particulièrement à celle de Dark Vador alias Anakin Skywalker. La menace fantôme s’ouvre donc sur la jeunesse d’Anakin. Le réalisateur arrive à placer des repères en réintégrant des personnages que les fans de la première trilogie connaissent déjà « Obi Wan Kenobi, R2 D2, C3PO ou bien encore l’apparition de Jabba The Hut ». Malheureusement même avec cela, Lucas rate son coup et même si le public sera nombreux, les critiques elles ne suivront pas. La magie, l’imaginaire et l’âme de la première trilogie semble avoir disparu. Une intrigue trop rébarbative, moins fun, un scénario quelque peu confus, un grand méchant peu charismatique, mais surtout des personnages peu attachants. Malgré tout, cette curiosité de voir comment le jeune et adorable Anakin va devenir l’impitoyable Dark Vador se fait ressentir.

Commencons par le commencement

Nous sommes à quelques mois du retour en fanfare d’un classique, un mythe qui fait toujours autant parler de lui : Star wars. S’il y a bien une saga à voir, c’est bien celle de Star wars. Batailles intergalactiques, combats au sabre laser, créatures étranges, mondes inconnus, bruitages excellents, costumes et paysages magnifiques, musiques exceptionnelles et entrainantes, Star Wars est plus qu’un film, c’est une ouverture vers un monde imaginaire. Pour les nostalgiques de Yoda, Han solo, la princesse Leia, Chewbacca, Dark Vador, Luke Skywalker et les autres, ca pourra être déroutant de ne pas avoir leur présence à l’écran. Certains personnages ne sont pas encore nés, d’autres encore sont très jeunes. Je rappel que le film ce passe des années avant la guerre des étoiles. Mais on retrouve ce qui a bercé notre enfance. Toutes ces nuits à passer des nuits blanches à regarder La guerre des étoiles, L’empire contre attaque et Le retour du jedi. On retrouve toute l’ambiance qui a fait le succès des films. Oui mais la technologie a évoluée, les personnages ont gagnés un peu plus en charisme »ca n’est pas comparable bien sur aux personnages de la guerre des étoiles rassurez vous ». Les combats au sabre laser sont beaucoup plus dynamiques. C’est un vrai plaisir de découvrir ou redécouvrir tout ca. On retombe en enfance. Les épisodes 2 et 3 apporteront encore plus leurs lots de surprises. Un début un peu lent, décevant mais le meilleur reste à venir. Un conseil : faites marcher votre home cinéma si vous en avez un ou montez le son très fort de votre téléviseur »attention aux voisins cependant qui pourraient croire qu’une guerre a éclatée dans votre maison » et plongez-vous dans le noir. On s’y croirait. Même si le film accumule un peu trop de fautes, on ne peut faire l’impasse sur d’excellents effets spéciaux, des vaisseaux très stylisés, de très beaux costumes nous faisant découvrir tout l’univers spatial qui pourrait « peut être » un jour exister.

De nouvelles têtes

Le casting est époustouflant. Pour en citer quelque uns : Liam Neeson »Qui Gon Jin », Ewan Mcgregor »Obi wan », Natalie Portman »Amidala » Samuel L. Jackson »Mace Windu ». Tous sont bluffant dans ce film. Ils débordent d’énergie et montrent leur talent d’acteur. Le personnage de Jar Jar Binks apporte beaucoup d’humour au film »certains fans ne le supportent pas, d’autres réclament même la mort du Gungan » et Dark Maul apportera de la frayeur. Un personnage qui a malheureusement été peu exploité. Il manie cependant le sabre laser comme jamais et d’une manière bien plus impressionnante que celle de Dark Vador. Tellement de dynamisme et d’agilité. Son affrontement entre lui, Obi wan et Qui gon est épique « tout comme l’aie la musique qui l’accompagne ». Impressionnant. La musique Duel of Fates apporte encore plus sur ce combat. Petit point négatif : Yoda dans sa jeunesse. J’ai eu plus l’impression de voir un Gremlins en tenue de jedi que ce petit Yoda. Heureusement, l’épisode 2 nous montrera Yoda tel que nous l’avons connu. On retiendra des scènes cultes telles que la course de pod »mini-vaisseaux de courses » ou bien le combat final comme je l’ai dit précédemment, et encore plein d’autres surprises. L’élément principal et thème central du film c’est bien sûr le jeune Dark Vador. Encore tout gentil, sans masque et sans problèmes respiratoire. Il y a toujours ce plaisir dissimulé à apprécier les dialogues de toutes ces petites créatures inventées. Ingénieux et délirant. C’est hallucinant de voir autant d’idées sortir de la tête du réalisateur George Lucas. Un très grand réalisateur et producteur qui a essayé de faire ce qu’il a pu après trois épisodes cultissimes et aimés de tous.

POUR CONCLURE

Les nostalgiques, les nouveaux venus, tout le monde doit tenter l’expérience de voir ce premier épisode même si la déception est bien là. Trop axé sur la politique, des scènes de combats au sabre laser trop théâtrale avec des chorégraphies bien trop visibles, un Jar Jar Binks drôle au départ et lourd, ridicule et ennuyant au fur et à mesure que le film avance. Tout n’est pas à jeter pour autant. Certes le film est le moins épique quand on le compare à l’ancienne trilogie et même à la nouvelle mais il essaye néanmoins de s’en démarquer. Chacun trouvera un ou plusieurs éléments positifs. Les nostalgiques seront peut être un peu déçus. Il y a malgré tout des éléments qui ont fait que le film a été descendu par les fans puristes : la force »le pouvoir des jedis », qui était décrite comme abstraite, est décrite dans La menace fantôme comme scientifiquement comme une sorte de bactérie qui est détectable lors d’une prise de sang. Il y a aussi ces chorégraphies au sabre laser. Certes, plus dynamiques mais ressemblant un peu trop à des pas de valses « pour ceux qui veulent rire, regardez La menace « complètement » fantôme. Les images parlent d’elles mêmes. On sera quand même content de retrouver le compositeur John Williams et le fait d’avoir Nathalie Portman prenant le relais laissé par la princesse Leia ne sera pas sans nous déplaire. C’est un grand plaisir de voir la toute première rencontre entre R2 D2 et C3PO « pas encore terminé niveau design ». Croyez-moi si je vous le dis, l’épisode 2 mais surtout l’épisode 3 vont vous faire oublier l’épisode 1 qui est plus que moyen mais qui nous offre cependant une très bonne ouverture pour cette saga incroyable à posséder dans votre Dvdthèque. Que la force soit avec vous.

L’histoire

Une guerre civile fait rage entre l’Empire galactique »menée par Dark Vador » et l’alliance rebelle. La princesse Leia a réussi à voler les plans de l’étoile noire afin de la détruire à l’aide des rebelles. Elle cache les plans dans le droide R2D2 qui a pour mission de les remettre à un certain Ben Kenobi. Malheureusement elle se fait capturer par les soldats de Vador. Heureusement, R2D2, avec l’aide de C3PO, réussissent à s’enfuir de la station spatiale et partent pour Tatooine afin de retrouver Ben et lui donner les plans. En arrivant sur Tatooine, ils vont se faire kidnapper puis revendre à deux fermiers. L’un des deux s’appelle Luke Skywalker…

Infos sur le film

Réalisé par George Lucas
Avec Mark Hamill, Harrison Ford, Carrie Fisher
Nationalité: Américain
Genre : Science fiction, Aventure, Fantastique
Durée : 2h05 environ

Présentation des personnages principaux

Luke Skywalker : Un jeune fermier de la planète Tatooine et fils d’ Anakin Skywalker et Amidala. Emotif, impatient, habile en réparation de droides et en pilotage de vaisseaux. Tout comme son père, Luke reve de quitter sa planète désertique pour vivre des aventures dans la galaxie.

Ben Kenobi »alias Obi wan » : Un Ancien Chevalier Jedi, devenu ermite sur la planète Tatooine pour veiller sur le jeune Luke. Il forma auparavant Anakin Skywalker. Obi Wan apprit la sagesse et la patience en formant Anakin.

La princesse Leia : Princesse de la planète d’Alderaan participant à la rébellion contre l’empire. Retenue prisonnière par Dark Vador.

Dark Vador : Seigneur sith, ancien apprenti d’Obi wan, bras droit de l’Empereur Palpatine et travaillant à la solde de l’Empire. Impitoyable, personnage très complexe et subissant les pressions de l’Empereur Palpatine. Il incarne le visage du mal mais est-il le mal absolu ?

C-3PO : Droide protocolaire de forme humanoïde maitrisant plus de six millions de formes de communication. Un robot très loquace. Son compagnon de toujours est R2d2.

R2 D2 : Droide astromécano qui sauva la galaxie à plusieurs reprises et fut le compagnon d’Anakin Skywalker. Mais son compagnon de toujours est C3PO, avec qui il ne se sépare jamais même si les disputes entre ses droides sont nombreuses.

Han solo : Contrebandier toujours accompagné de son fidèle ami Chewbacca. Eux deux vont se joindre à Luke et Ben Kenobi pour retrouver la princesse Leia. Arrogant, n’ayant aucune croyance en des concepts spirituels, il n’est motivé que par l’argent.

Chewbacca : Le dernier de la race des Wookies et compagnon de Han Solo. Caractère bien trempé et physique intimidant. Il a une force physique six fois supérieure à celle d’un humain. Son langage est constitué de cris que l’on pourrait prendre pour des grognements. Malgré ses défauts, Chewbacca a un profond sens de la justice, de l’honneur et est lié par une amitié profonde avec Han Solo.

Introduction

Les deux jumeaux mis au monde par la princesse Amidala ont grandi. Leia est devenue princesse et fait partie en secret de l’alliance rebelle. Luke quant à lui est un fermier mais à beaucoup de ressemblance avec son père Anakin. Tous deux ont été séparés et vont etre très vite réunis dans cette aventure. Que sont devenu C3PO et R2D2 ? Qu’est devenu Dark Vador depuis toutes ces années ? La guerre continue-t-elle encore ? Reste-t-il encore un espoir même si tous les jedi ont disparu ? Voici le tout premier épisode de cette trilogie et LE film que tout fan de science-fiction connait. Une saga qui bouleversa bon nombres de jeunes enfants et comptant des milliers de fans à travers le monde de générations en générations.

LA GUERRE DES ÉTOILES

C’est le titre français de ce premier épisode. Certains des personnages ou autres noms ont d’ailleurs été quelque peu remaniés par les français. Chewbacca se fait appeler Chico, le vaisseau « Le Faucon Millenium » de Han solo est appelé Millenium Condor. Heureusement, ces noms ont été abandonnés et remplacés par les vrais noms pour les deux autres épisodes. Un soulagement pour certains. La guerre des étoiles, c’est beaucoup de souvenir pour ceux qui ont eu la grande chance de voir le film au cinéma. Une révolution à l’époque car, c’est l’un des premiers films de science fiction a avoir un succès énorme. Même encore maintenant. Les produits dérivés tel que les figurines, affiches et autres produits continuent de s’arracher et les collectionneurs se font nombreux. Ce film a eu aussi énormément de nominations. Le thème original est d’ailleurs un classique du genre et le petit prologue : « Il y a bien longtemps, dans une galaxie lointaine, très lointaine…. » est devenu culte tout comme d’autres répliques telles que « que la force soit avec toi ou je suis ton père Luke ». En bref un film tout simplement énorme. Et des années plus tard, George Lucas »réalisateur de la trilogie » a eu l’immense idée de faire un préquel à cette trilogie mondialement connue en nous contant l’histoire de l’enfance de Dark Vador ». Depuis, une série animée du nom de Clone wars a vue le jour il y a quelques années sur nos écrans de télé, une autre se déroulant entre l’épisode 3 et l’épisode 4 et s’intitulant Star Wars rebels est sortie l’année dernière, mais aussi et surtout en fin d’année, Star wars Le réveil de la force qui marquera le retour de nos héros « mais aussi de nouvelles têtes » pour une toute nouvelle trilogie sur grand écran. Star wars continu à faire parler de lui et la magie n’est pas prête de s’éteindre de sitôt.

DES EFFETS SPÉCIAUX QUI N’ONT PAS VIEILLIS

Malgré les progrès technologiques, les effets spéciaux de ce film n’ont pas trop pris de rides. Certes, si on scrute minutieusement, on peu sentir vraiment cette petite démarcation des contours de certains vaisseaux ou créatures et qui nous laissent penser que le fond vert y est pour quelque chose mais le rendu est quand même très beau. Les animations sont excellentes, les batailles galactiques entre l’empire et les rebelles sont toujours autant dynamique et ont à toujours autant l’impression de piloter un vaisseau et de suivre cette bataille épique. La bataille de fin est d’ailleurs culte et n’est pas s’en nous rappeler l’attraction STAR TOUR au parc Eurodisney que tout le monde a du faire au moins une fois dans ca vie. D’ailleurs regardez bien pendant l’attraction, plusieurs passages du film ont été inclus afin de revivre la bataille de finale. Petit point négatif : le sabre laser. L’animation est étrange et on a l’impression que le sabre à la tremblote. C’est sur que si vous avez vu les Stars wars épisodes 1 à 3, vous risquez de prendre cet épisode comme un épisode kitch. Pour ce qui est des décors, la beauté des images parle d’elle-même. Il n’y aura que dans Star wars que vous assisterez à un levé de deux soleils. Quand au reste, surtout en matière d’affrontements et d’effets spéciaux, le film a gardé tout son charme des années plus tard. Tout n’est pas qu’effets spéciaux puisque la plupart des créatures créés dans le film sont soit en animatronic, soit ce sont des hommes qui se glissent dans les costumes.

DES PERSONNAGES DRÔLES ET ATTACHANTS

Star wars, c’est aussi des personnages encore plus attachant. Han Solo »le contrebandier » qui ne manquera pas de nous faire rire pour sa manière d’agir, son machisme, son égoïsme et intéressé que par l’argent. Son attitude envers la princesse Leia est d’ailleurs très comique. Luke Skywalker qui malgré son coté fermier va peu à peu évoluer et devenir un très grand jedi rempli de courage et de force. On nous le montre au début comme un jeune homme ayant plus ou moins les mêmes traits de caractère que son père. Impatient, émotif, doué pour la mécanique et excellent pilote de vaisseaux. Les 2 droides C3PO et R2D2 qu’on ne présente plus ont une présence un plus consistante dans cette nouvelle trilogie. De vrais Laurel et Hardy. Dark Vador prend lui aussi son importance. Un personnage mystérieux et cruel. La princesse Leia quand à elle nous montre que sous ses airs de princesse, un très grand courage et une très grande force l’habite faisant de la jeune femme une grande combattante. On pourra citer aussi Chewbacca et son célèbre cri qui énervera certains. Il a un sale caractère mais il est tellement amusant. Puis d’autres personnages secondaires seront eux aussi présents. Star wars c’est aussi des acteurs excellents et débordants de charisme.

Harrison Ford campe le rôle de Han Solo, un contrebandier adoptant la cool attitude, ne tenant pas sa langue dans sa poche mais ayant un grand cœur.

Alec Guiness incarne Ben, un ancien héros de guerre devenu ermite et ayant un look de moine, pro au sabre laser et capable d’hypnotiser n’importe quel être.

Mark Hamill tient quand à lui le rôle de Luke Skywalker , un jeune homme plein de vie, rêvant d’aventures , élu, dernier espoir de la galaxie. Carrie Fisher campe le rôle d’une princesse loin de ce que vous avez pu imaginer.

Pour finir Dark Vador, un grand méchant très méchant, revêtant une armure de chevalier noir et ayant des problèmes respiratoire. Ca c’est du Star wars.

LA RÉALISATION ET MISE EN SCÈNE

Même pour un film des années 80, la réalisation et la mise en scène étaient déjà excellentes. La photographie était très belle, la diversité des costumes, des décors, les vaisseaux stylisés, tout était bien dosé. Le scénario a quand à lui été bien travaillé et, même s’il y a quelques incohérences lorsque l’on replonge dans les épisodes 1 à 3, on retrouve avec plaisir les survivants de la trilogie précédente des années plus tard. Grand absent du film : Yoda qui fera son retour dans le prochain épisode L’empire contre attaque. Ceux qui ont vu la nouvelle trilogie peuvent regretter le fait qu’aucune allusion à la princesse Amidala ni même à certains autres personnages, voir même les moments importants des épisodes précédents ne soit fait. La faute de cette trilogie faite après les épisodes 4 à 6. C’était d’ailleurs les points négatifs des films. Pour le reste, on mélange beaucoup l’aventure, la science fiction, l’humour et on sème le tout avec une bonne dose d’héroïsme et de bravoure.

C’est bien connu, Star wars plait aussi pour cette multitude de petites créatures qui peuplent notre film. On sent l’imagination débordante du réalisateur. Star wars est et restera un film d’une richesse visuelle, musicale et scénaristique immense. Un très grand spectacle pour les petits comme les plus grands et les 2heures de films nous tiennent en haleine jusqu’au bout. Préparez vous pour un voyage intergalactique. La fin n’est pas sans rappeler la fin de l’épisode 1 » La menace fantôme » qui fait d’ailleurs un beau clin d’œil à la guerre des étoiles. On peut avoir un sentiment qu’il n’y est pas besoin de suite mais, on pourrait se poser beaucoup de questions à savoir « qu’est il advenu de Dark Vador ?», Quel sera l’avenir de Luke ? Et tellement d’autres qu’il devait y avoir une suite. Et cette suite, intitulée l’empire contre attaque, est d’ailleurs une très grande réussite et les moments forts se feront légion.

POUR CONCLURE

Un monument du cinéma de science fiction combinant divers genres : la science fiction, la comédie, le fantastique, l’action, l’aventure, le drame, le film de guerre et le western. Mais Star wars c’est aussi une richesse visuelle et créative sans précédent. Un univers vaste, de nombreuses planètes peuplée par des créatures toutes différentes les unes des autres, différentes cultures, le réalisateur filme avec une grande passion, nous montre l’étendue de son imagination et de sa créativité. Star wars pourrait presque être un roman dans lequel vous faites parti de l’histoire. Participez avec les rebelles à une bataille dans l’espace contre les soldats de l’empire, sauvez la demoiselle en détresse retenue en otage par un terrible chevalier noir, allez boire un verre dans la Cantina « un bar peuplé de créatures plus loufoques les unes des autres », apprenez le maniement du sabre laser, voyagez dans l’espace à bord d’un immense vaisseau spatial, une grande aventure vous attends. Un excellent commencement pour un épisode époustouflant qui joue beaucoup la carte de l’humour et de l’aventure. Mais ce ne sera pas tout. Quand je vous dis que ce film est d’une incroyable richesse, ce n’est pas pour rien. En plus de tous les points cités précédemment, on pourra aussi dire que le film est truffé de répliques cultes, de musiques symphoniques envoutantes et d’un son à faire vibrer les murs de vos voisins. Un space opéra spectaculairement incroyable. Un film tout simplement culte et LE film qui a lancé le genre Science fiction. Ne me dites pas que vous n’avez pas envie de tenter l’aventure après ca ?!!