Cloverfield de Matt Reeves avec : Michael Stahl-David, Lizzy Caplan, Jessica Lucas, Mike Vogel, T.J. Miller, Odette Annable …

Un monstre a New-York

Synopsis

New York – Une quarantaine de ses amis et relations ont organisé chez Rob une fête en l’honneur de son départ pour le Japon. Parmi eux, Hub, vidéaste d’un soir, chargé d’immortaliser l’événement. La « party » bat son plein lorsqu’une violente secousse ébranle soudain l’immeuble. Les invités se précipitent dans la rue où une foule inquiète s’est rassemblée en quelques instants. Une ombre immense se profile dans le ciel, un grondement sourd se fait entendre… et la tête de la Statue de la Liberté s’effondre brutalement sur la chaussée. L’attaque du siècle vient de commencer. Au petit matin, Manhattan ne sera plus qu’un champ de ruines…

Réalisateur de la Planète des singes : L’affrontement et le prochain volet prévu pour 2017 .Matt Reeves livre en 2008 son deuxième long métrage son nom : Cloverfield. Un des found-footage les plus impressionnants, qui en met plein la vue. Il n’y avait pas tant de found-footage à cette période, alors ça fonctionne et c’est fichtrement bien réalisé. A la production J.J Abrams, l’homme qu’il fallait pour une production comme celle-ci, il donnait beaucoup de mystère au monstre dans Lost, ou encore Super 8 quelques années après. Ici J.J Abrams donne du mystère, mais bon ,c’est quand même Matt Reeves qui livre le plus gros du boulot, dans un visuel époustouflant.

On aurait pu croire qu’un blockbuster de ce genre en found-foutage ,ne serait pas de qualité visuelle et pourtant… Le film offre son lot de scènes époustouflantes. Un monstre sème le chaos à New-York : voilà ce qui ce passe, alors qu’ une fête bat son plein, celle-ci est brutalement interrompue par une secousse. L’enfer ne fait que commencer. Le groupe d’amis tente de fuir cet enfer, tous n’auront pas la vie sauve. Le monstre écrase tout sur son passage, et des monstres plus petits ,sortent de lui ,attaquant violemment les survivants. L’armée n’a pas l’air efficace face à cette menace, rien ne le tue, Rob veut aller chercher la femme qu’il aime ,bloquée dans un immeuble. Le visuel est bluffant, saisissant de réalisme ,des effets spéciaux qui en mettent plein les yeux, le design du monstre est réussi, et offre de très beaux plans de ce dernier détruisant la ville. Même si ce film est un found-footage il y a un réel travail à la photographie, une photographie de Michael Bonvillain faut t-il préciser ,un fantastique travail , offrant ainsi des plans de toute beauté. La mise en scène de Matt Reeves, n’est certes pas extraordinaire ,mais reste très bonne, Rob est le personnage principal du film dont la fête était en son honneur, lui et ses amis fuient la ville .Ses amis le suivent sans savoir où tout ça les conduira. Matt Reeves offre un déroulement de l’histoire intéressant, sans nous livrer des clichés habituels, et donc nous avons une trés bonne réalisation dans l’ensemble. Pour son deuxième long métrage Matt Reeves assure, offrant un spectacle grandiose convaincant ,en laissant des questions en suspens, comme ce virus violent ou surtout l’origine de cette créature. Peut être aurons- nous plus de réponses, dans le prochain film 10 Cloverfield Lane dont la sortie est prévue en Mars prochain, et on verra si la qualité et au rendez-vous.

Drew Goddard au scénario :et il se débrouille plutôt bien, une écriture des personnages bien traitée, le récit et toutes les situations sont intelligemment écrits. Bon… ce n’est pas non plus un super scénario, c’est simple, mais ça reste correct .On reste scotché tout le long du film ,c’est un film de monstre comme on voit rarement ,il s’en tire très bien. Le casting est peu connu mais livre de bonnes prestations, les plus connus sont Lizzy Caplan, Odette Annable ou encore Mike Vogel. Pas de musique durant le film, comme la plupart des found-footage, juste au générique de fin nous avons droit à un joli thème de Michael Giacchino. Cloverfield est une expérience cinématographique, intéressante avec un found-footage très bien mis en valeur.

Bande annonce

Into the Wild de Sean Penn avec : Emile Hirsch, Marcia Gay Harden, Jena Malone, Brian Dierker, Catherine Keener, Vince Vaughn, Kristen Stewart …

Quand Sean Penn signe un chef d’oeuvre

Synopsis

Tout juste diplômé de l’université, Christopher McCandless, 22 ans, est promis à un brillant avenir. Pourtant, tournant le dos à l’existence confortable et sans surprise qui l’attend, le jeune homme décide de prendre la route en laissant tout derrière lui.
Des champs de blé du Dakota aux flots tumultueux du Colorado, en passant par les communautés hippies de Californie, Christopher va rencontrer des personnages hauts en couleur. Chacun, à sa manière, va façonner sa vision de la vie et des autres.
Au bout de son voyage, Christopher atteindra son but ultime en s’aventurant seul dans les étendues sauvages de l’Alaska pour vivre en totale communion avec la nature.

Ci-dessous vous pouvez écouter Eddie Vedder-Long Nights issue de la bande orinale du film

En tant que comédien Sean Penn est assurément bon, ce dernier s’est lancé dans la réalisation en 1990 avec quatre films à son actif et des projets en tête à venir. Dernier film en date Into the Wild en 2007, où il adapte l’oeuvre de Jon Krakauer qui raconte l’hsitoire de Christopher McCandless, 22 ans, tout juste diplômé qui décide de tout plaquer, son avenir tout tracé ,sa famille, pour partir à l’aventure. Sa destination, l’Alaska où il trouvera refuge dans un vieux bus à l’abandon, un bus qu’il nommera le Magic Bus. Six ans après l’excellent thriller The Pledge, Sean Penn signe sans doute ici l’un de ses plus beaux films. Un magnifique voyage à travers les Etats-Unis et le courage d’un jeune homme, où il fera des rencontres extraordinaires.

Pour Sean Penn il était intéressant de se pencher, sur le voyage de Christopher McCandless et de son destin tragique qui le conduisit à la mort en 1992. On peut dire que le travail effectué sur le Blu-Ray est fabuleux, et la photographie d’ Eric Gautier est encore plus belle, les paysages sont d’une beauté à couper le souffle. Pourquoi ce jeune homme est t-il parti ? lui qui avait un avenir tout tracé ? ses parents en partie ,leurs disputes entre autres, qui « jouent » au mariage réussi avec deux enfants : la famille soi-disant parfaite. A travers les flash-back nous voyons ses parents ,et on comprend aussi pourquoi il est parti, mais quitte aussi cette société qui veut qu’il suive le chemin déjà tracé, mais pour lui , ne veut pas ce genre de vie. Ce film donne des frissons pour son émotion tellement forte, des sensations rarement ressenties durant un film comme celui-ci, c’est dire le potentiel de cette réalisation que signe Sean Penn. Dans sa mise en scène ,il parvient à nous faire ressentir beaucoup de choses, les rencontres qu’il fera sont des gens formidables ,comme ce couple de hippies qui a connu des hauts et des bas, et qui est très attachant et qui prendra Chris un peu comme leur fils. On remarquera que ce dernier ne donne jamais son vrai prénom : il se fait appeler Alex,de peur qu’on puisse le retrouver. Son passage à Los-Angeles est aussi intéressant, où on découvre que Chris n’est vraiment pas à l’aise, et pour cette raison , il restera que très peu là-bas. Puis plus tard il y a sa rencontre avec Ron Franz ce vieil homme, qui ,au moment de le quitter, demande à Chris s’il peut l’adopter ,car ce dernier n’a plus personne :une scène terriblement poignante. Voilà tout ce que Sean Penn arrive à faire passer à travers sa caméra, tellement d’émotions, et c’est ce qu’on demande au cinéma. Nous faire ressentir ce genre de choses, l’histoire vraie de Christopher McCandeless est une leçon, pour chacun d’entre nous.

Sean Penn met en scène toutes les difficultés qu’a pu rencontrer Chris durant son périple, la chasse, par exemple ou comment se nourrir en pleine nature. Mise à part toutes les galères, il est vraiment bien en pleine nature, loin de ses parents où leur mariage n’est qu’un mensonge. Sa soeur est la seule à comprendre pourquoi Chris est parti, elle raconte en voix-off la vie de son frère. Pour son casting le film s’offre Emile Hirsch, dans le rôle de Christopher McCandless, un rôle assez difficile pour lequel il a dû suivre un régime draconien, (à savoir que le rôle au début aurait du être pour Léonardo DiCaprio). Même si Léo aurait sans nul doute été très bon, Emile Hirsch excelle ,il livre une incroyable prestation ,sans doute l’une des meilleures de sa carrière, car par la suite le comédien n’aura pas des rôles marquants. En second rôle on retrouve William Hurt, Vince Vaughn, Kristen Stewart ou encore Catherine Keener. Les vieux hippies joués par Catherine Keener et Brian Dierker,livrent une incroyable prestation. La musique du film : ah ! la musique composée par Michael Brook, mais on retiendra surtout les chansons interprétées par Eddie Vedder,collant parfaitement à l’image du film, et remplies d’émotions. Deux titres à retenir :Long Nights et Hard Sun (sublimes). Le scénario, signé Sean Penn, aussi doué dans l’écriture que dans la réalisation. Chaque situation livre parfaitement les moments forts du film ,bref du grand art …Et pour Christopher McCandless même si ça s’est mal terminé pour lui, l’expérience qu’il a vécue, a dû être formidable, et c’est un exemple pour nous tous. Je finirai par une phrase de lui : » le bonheur n’est réel, que si il est partagé ».

Eddie Vedder-Hard Sun

Bande annonce