The Rover de David Michod avec : Guy Pearce ,Robert Pattinson …

★★★★☆

« Un road-movie poussiéreux »

Synopsis

Interdit aux moins de 12 ans
Dix ans après l’effondrement de l’économie occidentale, les mines australiennes sont encore en activité, et cette industrie attire les hommes les plus désespérés et les plus dangereux. Là-bas, dans une société moribonde où survivre est un combat de chaque jour, plus aucune loi n’existe. Eric a tout laissé derrière lui. Ce n’est plus qu’un vagabond, un homme froid rempli de colère. Lorsqu’il se fait voler la seule chose qu’il possédait encore, sa voiture, par un gang, il se lance à leur poursuite. Son unique chance de les retrouver est Rey, un des membres de la bande, abandonné par les siens après avoir été blessé. Contraints et forcés, les deux hommes vont faire équipe pour un périple dont ils n’imaginent pas l’issue…

Après le coup de cœur « Young Ones » je ne pensais pas en avoir un autre si vite… eh bien si! Cette fois-ci, il s’agit de « The Rover » de David Michod qui signe une réalisation absolument magnifique.
Après l’excellent « Animal Kingdom » », le film « The Rover » est le deuxième films de David Michod que je découvre avec joie, d’ailleurs avec ce nouveau film il signe un des meilleurs film 2014.Le film se déroule en Australie, Dix ans après l’effondrement de l’économie occidentale, les hommes sont devenus violent, il n’y a plus de lois.

C’est dans cette Australie désertique où nous entraîne le réalisateur.
Poussiéreux, sale sont les mots pour qualifier l’ambiance de ce film.
Le film débute sur le visage de Guy Pearce de profil dans sa voiture et rentre dans un endroit étrange où il se rafraîchit puis se fait voler sa voiture et donc se met à leur poursuite avec la voiture des voleurs, que ces derniers avaient laisser en plan n’ayant pas réussi à la sortir.
Une scène suivante nous emmènera à celle de Rey que joue Robert Pattinson, il vient de commettre un meurtre et il est blessé et les deux hommes en viennent à se rencontrer.

La réalisation de David Michod avec des plans superbes sur le désert Australien.Les visages de Eric et Rey sont ceux de deux hommes qui ont tués dans cette Australie déchirée par la violence. Cet homme que joue Pearce dont le seul but est de retrouver sa voiture et tuera pour la retrouver. Le film dispose de scènes violentes où chaque crime est impuni, car plus de lois dans cette nouvelle Australie.

Pour le scénario, David Michod et Joel Edgerton ( comédien vu dans Gatsby le magnifique par exemple) ont écrit un très bon film où l’on plonge rapidement dans cette ambiance.
Ce film est une claque cinématographique absolument grandiose et qui est dans mon top 2014 et le mérite totalement .
Le casting compte comme déjà dit: Guy Pearce et Robert Pattinson qui ont finalement le même but, puis on pourra aussi voir Scott Mc Nairy découvert dans le film « Monsters ».
The Rover est à découvrir rapidement et sans nuls doutes, l’un de mon top 10 2014!

Bande annonce

Need For Speed de Scott Waugh avec : Aaron Paul ,Imogen Poots…

★★☆☆☆

« Loin de Fast and Furious pas plus innovant pourtant dommage »

Synopsis
Tobey Marshall et Dino Brewster partagent la passion des bolides et des courses, mais pas de la même façon… Parce qu’il a fait confiance à Dino, Tobey s’est retrouvé derrière les barreaux. Lorsqu’il sort enfin, il ne rêve que de vengeance. La course des courses, la De Leon – légendaire épreuve automobile clandestine – va lui en donner l’occasion. Mais pour courir, Tobey va devoir échapper aux flics qui lui collent aux roues, tout en évitant le chasseur de primes que Dino a lancé à ses trousses. Pas question de freiner…

Les seules motivations qui, poussent à regarder ce genre de films ça sera pour la prestation d’Aaron Paul voir comment il se démerde hors du rôle de Jesse de « Breaking Bad » et aussi parce que c’est l’adaptation d’un jeu vidéo .La franchise existe depuis bien longtemps, se vend bien un nouvel opus par an et plutôt rentable, et je ne vous cacherais pas que je suis un adepte de la franchise ayant presque joué à tous les opus .Puis Spielberg annonce qu’il achète les droits d’adaptation du jeu, tout le monde fait des erreurs même les meilleurs, parce qu’il faut admettre que les adaptations des jeux vidéo sont toujours des bides, l’année prochaine ça sera Michael Fassbender dans Assassins Creed .

Mais comment adapter un jeu vidéo, sans scénario, eh bien on peut en faire un scénario sauf qu’ici il quasi inexistant, tellement il est trop simple .Il va en prison il sort, pour se venger en faisant une course, puis film trop long rien que pour ça il aurait mérité d’être raccourci, une franchise aurait mérité mieux c’est tellement dommage .Cependant on retiendra plutôt belle course, au moteur vrombissant et de belle voiture également .On reste loin de Fast and Furious tout de même , on n’a pas de fille qui ce dandine comme des p… c’est plus sobre et propre quand même, l’univers du jeu et bien retranscrit pendant les courses .

Le casting avec donc Aaron Paul , qui s’en sort sors très bien et la jolie Imogen Potts qui livre une bonne interprétation .La mise en scène loin d’être bonne , nous offre de belles photographies des régions où se déroulent les courses .Et comme on pouvait s’y attendre, le film est prévisible et bourré de clichés, bref mieux que F&F mais pas plus innovant un divertissement rien de plus .

Snowpiercer ,Le Transperceneige de Joon-ho Bong avec : Chris Evans ,Tilda Swinton …

★★★☆☆

« Une traversée de wagons en wagons … »

Synopsis

Interdit aux moins de 12 ans
2031. Une nouvelle ère glaciaire. Les derniers survivants ont pris place à bord du Snowpiercer, un train gigantesque condamné à tourner autour de la Terre sans jamais s’arrêter. Dans ce microcosme futuriste de métal fendant la glace, s’est recréée une hiérarchie des classes contre laquelle une poignée d’hommes entraînés par l’un d’eux tente de lutter. Car l’être humain ne changera jamais…

Le futur en 2031, une ère glacière et un train. Voilà l’ambiance de Snowpiercer de Joon-ho Bong, réalisateur Asiatique. Le film est produit par Park Chan-Wook, oui.Pas forcément parti confiant pour ce film, je me suis laissé tenter et pas déçu du tout!
Un huis-clot dans un train qui ne va nulle part, il tourne autour de la terre sans jamais s’arrêter et où une hiérarchie s’est recréée et un jour ces gens décident de se battre contre cette hiérarchie et c’est là que tout commence.N’ayant aucun des films du réalisateur, je découvre celui-ci, bien que certains noms de ses films dont j’ai déjà entendu parler, ont-ils autant de mérite d’être vus ?

La réalisation nous plonge bien dans cette ambiance dans ces espaces réduits où les gens dorment entassés dans des wagons, c’est comme ça que commence le film. On sait déjà qui sont les héros, on parlera aussi du personnage de Curtis que joue Chris Evans car c’est lui qui mène la bataille.Et quand cela commence, quelle jouissance! avec des chorégraphies de combats plutôt réussis, des petites giclures de sang qui nous rappellent des films du genre.

Une très bonne réalisation pour ce film qui reste une découverte intéressante.Le scénario du réalisateur a réussi a maîtriser une écriture excellente en plongeant le spectateur dans son ambiance. A noter que le film est adapté d’une bande dessinée.Le film dispose d’effets spéciaux très bien travaillés et dispose également d’un casting qui reste correct sans être extraordinaire.On n’y retrouve Chris Evans jouant le rôle de Curtis, connu pour son interprétation de Captain América. On n’y retrouve également Jamie Bell ou encore Tilda Swinton qui interprète son rôle à merveille, avec une tête dont on se souviendra.
Snowpiercer est un divertissement réussi qui vaut le coup d’œil.

San Andreas de Brad Peyton avec : Dwayne Johnson ,Carla Gugino ,Alexandra Daddario …

★★☆☆☆

« Des clichés de haute magnitude »

Synopsis

Lorsque la tristement célèbre Faille de San Andreas finit par s’ouvrir, et par provoquer un séisme de magnitude 9 en Californie, un pilote d’hélicoptère de secours en montagne et la femme dont il s’est séparé quittent Los Angeles pour San Francisco dans l’espoir de sauver leur fille unique. Alors qu’ils s’engagent dans ce dangereux périple vers le nord de l’État, pensant que le pire est bientôt derrière eux, ils ne tardent pas à comprendre que la réalité est bien plus effroyable encore…

Les films catastrophe reviennent en force cette année, après les tornades de « Blackstorm » voici « San Andreas », qui en met dix fois plus aux yeux. En même temps, c’est pas vraiment le même sujet mais les personnages et les situations sont toujours
aussi ridicules. Brad Peyton, un réalisateur peu connu nous ayant pondu des films bon enfant du genre « voyage au centre de la terre »
où il dirigeait déjà Dwayne Johnson ,mais réalisateur égalemment de « Comme chiens et chats » .Le réalisateur se voit donc confier ce film « San Andreas » ,mais oui la faille de San Andreas existe vraiment mais ce qu’il se passe dans le film pas encore ,mais ça arrivera,
les spécialistes l’ont dit .

Mais voilà qu’un jour la faille finit par s’ouvrir et décide de foutre le bordel en Californie .Vous dire
autant que les Californiens ne vont pas être ravis du déroulement des évenements .Que faire dans des situations où ça tremble ? Cachez vous sous des tables ,ou bien courez ! Dwayne Johnson, un brillant avocat de Los-Angeles sera la pour vous sauver …mais non je déconne il n’est
pas avocat enfin …Il est sauveteur comme par hasard …oh bah ça ,ça tombe bien alors sinon on serait dans la merde .

Peyton nous en mets donc plein les yeux entre des buidings qui s’effondrent en masse ,le sol qui se soulève ,des buildings ou encore
ah oui des building ,ah oui et il manque ce fameux tsunami .Alors oui c’est super bien foutu ,on ne peut pas dire le contraire c’est impressionnant et pour une fois la 3D est pas trop mal faite .Mais la mise en scène est calamiteuse ,alors évidement papa Johnson est divorcé, son ex-femme est marié avec un connard ,oui mais c’était prévisible comme tout en fait. La scène du barrage Hoover était prévisible tellement que c’est pitoyable .Ajouter a cela des clichés habituels de ce genre de films ,un petit baiser ,des dialogues qui frisent le ridicule et j’en passe .
Dwayne Johnson et Carla Gugino, ainsi que Alexandra Daddario délivre des prestations a la limite du raisonnable, juste ce qu’il faut ,mais
avec une mise en scène aussi mauvaise c’est déjà un miracle .

Le scénariste principal Carlton Cuse ,qui scénarise un film pour la première fois, accompagné de Andre Fabrizio et Jeremey Passmore ,oui donc scénario qui doit tenir sans difficulté sur un morceau de papier toilette recto verso ? Euh non je ne pense pas ,il tiendrait aussi bien sur un post-it .Au casting on retiendra Paul Giamatti qui finalement s’en sort
pas trop mal .Mais San-Andreas détient un record de scènes WTF ,cela dit pas pire que son prédecesseur « 2012 » de Emmerich dont le scénario…Ah mais
oui y’en avait pas .

La musique de Andrew Lockington n’est pas marquante ,du tout c’est du basique aussi. Au dela de ses images de destructions fort impressionantes le film n’innove rien du tout dans le film catastrophe deux étoiles pour le spectacle ,mais n’en mérite certainement pas plus

Date de sortie 17 avril 2002 (1h 59min)
De Mark Pellington
Avec Richard Gere, Laura Linney, Debra Messing, Will Patton, Alan Bates…
Genres Drame, Epouvante-horreur, Thriller
Nationalité Américain
Musique Tomandandy

La magie de de ce thriller opère parfaitement

Synopsis

La Prophétie des Ombres de Mark Pellington avec Richard Gere ,Laura Linney ,Will Patton …

Le 5 septembre, à Washington DC, avant de mourir, la femme du journaliste John Klein raconte à son mari avoir vu une silhouette étrange.
Le 12 novembre, à Point Pleasant, en Virginie, ce dernier s’aperçoit, après enquête, que plusieurs personnes de cette petite ville ont été témoins de la même apparition… et que toutes sont décédées. « Créature étrange », « regard glaçant », « grandes ailes », ces indications semblent décrire un spectre diabolique que seules les personnes qui vont mourir aperçoivent.
Le 28 novembre, à Denver, dans le Colorado, la silhouette apparaît et 99 personnes périssent.
Le 10 décembre, à Point Pleasant, la silhouette de mauvaise augure se manifeste à nouveau… Annonce-t-elle une catastrophe ? La psychose commence.

Mark Pellington n’a pas une filmographie grandiose, et a pourtant signé la réalisation de « Arlington Road », on a tendance a oublier. Après « La prophétie des ombres » en 2002, sa carrière se résume à la réalisation de séries, surtout Cold Case .

On attend quand même qu’il nous ponde un nouveau film. Sorti en 2002, « La prophétie des ombres » n’avait pas fait tant parler de lui ,et pourtant son sujet avait tout pour plaire, en s’inspirant de faits réels survenus à Point Pleasant en Virginie .

Dans sa réalisation, Pellington a tendance à en faire trop pour tenter de nous faire sursauter, ce qui est agaçant il faut avouer, mais a vouloir en faire trop il rate son coup. Cependant dans le reste du film ,le charme de sa réalisation opère, notamment les apparitions de l’homme-papillon ,et la voix de Indrid Cold qui donne des frissons .La mise en scène de Pellington nous met parfaitement dans cette ambiance ,à retenir la scène finale sur le pont assez impressionante .

Le scénariste Richard Hatem adapte l’oeuvre de John.A.Keel, n’ayant pas lu le livre je ne pourrais dire si tout est respecté, en tout cas le scénario est bien foutu, et nous offre un divertissement effrayant bien plaisant .Le casting s’offre en tête d’affiche Richard Gere qui joue John Klein ,qui offre une belle performance ,mais aussi Laura Linney et une prestation saisissante de Will Patton .La musique sublime de Tomandandy nous propose de belle partitions, nous plongeant de plus belle dans l’ambiance de ce film frissonant .

Nos étoiles Contraires de Josh Boone avec : Shailene Woodley ,Ansel Elgort …

« Un cancer et des larmes »

★★★☆☆

Synopsis

Hazel Grace et Gus sont deux adolescents hors-normes, partageant un humour ravageur et le mépris des conventions. Leur relation est elle-même inhabituelle, étant donné qu’ils se sont rencontrés et sont tombés amoureux lors d’un groupe de soutien pour les malades du cancer.

Il faut l’admettre ,mais Nos étoiles contraires est destiné à un public ados ,qui est une adaptation d’un livre pour ados aussi .Comme tout ce genre de film c’est mielleux et cliché mais on a vu pire …Ou pas.Shailene Woodley star montante de Hollywood ,joue une cancéreuse condamnée ,qui fait la rencontre d’un jeune homme lors d’un groupe de discussion entre malades .Des tonnes de larmes ,est ainsi le but du réalisateur en faire coulait des litres ,loin de son rôle dans Divergente ,Shailene Woodley lâche des flots de larmes que ça en deviens pathétique en soit ce n’est pas un mauvais rôle puisqu’elle assure quand même ,a noter qu’elle sera la future Mary-Jane Watson de Spider-man eh oui rien que ça .

Ce genre d’histoire Hollywood aime en produire ,parce que le public visé aime ,et tant que y en aura pour en bouffer ils en produiront .On n’est pas dans Hunger Games ou encore Divergente ,qui sont eux aussi tirés de bouquin pour ados ,ou les jeunes sont des héros dans un monde post-apocalyptique ,ici non c’est une jeune ados qui a un cancer qui lui ronge le corps elle fait la rencontre donc ce jeune homme ,qui a toujours cette cigarette a la bouche ,que au bout d’un moment ça en deviens naze mais bon ,on fera l’impasse dessus .Le réalisateur est Josh Boone ,qui en est à son deuxième film seulement ou le premier n’a même pas connu de sortie en salle ,mais il fallait que celui-ci sorte en salle pour attiré les midinettes et ça marche je suppose .

La réalisation est donc ,comme on le prévoit pour ce genre de film traité avec simplicité ,avec son lot de cliché mais on échappe avec ce sujet et c’est loin d’être le pire film dans le genre le sujet et l’histoire d’amour ,bien qu’elle soit mièvre est bien traité.Le scénario n’est pas mauvais ,est le déroulement de l’histoire est simpliste on même temps on ne va pas faire compliquer avec un sujet pareil.On notera la scène a Amsterdam ,ou Willem Dafoe nous honore de sa présence ce qui n’est pas pour déplaire ,puis aussi Laura Dern dans le rôle de la mère a Hazel ,qui nous a habitué a des meilleurs rôles ,on y voit Sam Tramell qui joue dans la série True Blood jouant ici le rôle du père .Une bande originale pas trop mal ,dans la veine du film ,Nos étoiles contraires ce laisse regarder ,mais pas au point ce le matter une seconde fois .