Netflix: Outlaw King: Le roi hors la loi [Bande annonce]

Par

septembre 11, 2018

Date de sortie 9 novembre 2018 sur Netflix
De David Mackenzie
Avec Chris Pine, Aaron Taylor-Johnson, Florence Pugh …
Genres Historique, Drame, Action
Nationalité Américain

Synopsis

L’histoire vraie et inédite de Robert Bruce, noble vaincu de l’Écosse médiévale devenu roi contre son gré puis héros hors-la-loi en l’espace d’une année. Contraint à se battre pour sauver sa famille, son peuple et son pays de l’envahisseur anglais, Robert Bruce s’empare de la couronne écossaise et rassemble une troupe de soldats hétéroclites. Avec eux, il devra affronter la colère de l’armée la plus puissante au monde, menée par le féroce roi Édouard 1er et son imprévisible fils, le prince de Galles.

Beautiful Day de Lynne Ramsay

Par

Orel

septembre 9, 2018

Date de sortie 8 novembre 2017 (1h 30min)
De Lynne Ramsay
Avec Joaquin Phoenix, Ekaterina Samsonov, John Doman, Alessandro Nivola, Alex Manette, Judith Roberts…
Genres Thriller, Drame
Nationalités Britannique, Français, Américain
Musique Jonny Greenwood

Tué dans hésiter…

Synopsis

La fille d’un sénateur disparaît. Joe, un vétéran brutal et torturé, se lance à sa recherche. Confronté à un déferlement de vengeance et de corruption, il est entraîné malgré lui dans une spirale de violence…

Le cinéma de Lynne Ramsay est une découverte pour ma part, la réalisatrice signe son quatrième film. Avec Beautiful Day elle réalise un thriller avec un Joaquin Phoenix, plus que mystérieux. Intéressant sur de nombreux points, hélas le film de Lynne Ramsay est pour moi un ratage car il avait un tel potentiel pourtant. Joe est interprété par Joaquin Phoenix, son travail s’est tué avec un marteau. Le personnage de Joe, est flou on ne sait que très peu de choses sur lui, et c’est bien là aussi le problème du film. Le film n’a pas de but précis, la réalisation regorge de bonnes idées et on saluera le travail de Lynne Ramsay, d’un point de vue technique. Joe qu’interprète Joaquin Phoenix est chargé, de retrouver la jeune fille d’un sénateur disparu et Joe doit la retrouver par tous les moyens. Sauf qu’ici, pour cette mission les choses se compliquent pour lui les hommes veulent récupérer la jeune fille, et ils sont prêts à enlever à Joe tout ce qui lui reste. Beautiful Day est un cinéma, qui possède des choses, qui ne sont pas inintéressantes bien au contraire, mais y a aussi des défauts auxquels on ne peut faire abstraction.

Joe est un homme torturé, c’est un vétéran violent qui a comme job tué s’il est nécessaire on lui demande il exécute. De temps en temps, il s’occupe de sa mère qui est la seule personne qui lui reste, elle vit seule et perd un peu la tête. En pleine campagne électorale, le sénateur Votto fait appel à Joe, car sa jeune fille s’est fait enlever. Joe ne reculera devant rien, pour la trouver. La jeune fille se trouve dans un bâtiment en ville très bien garder, où des hommes mûrs abusent sexuellement de jeunes filles elles sont enlevées pour ça. C’est alors que Joe entre dans le bâtiment pour sauver la jeune fille, il tue tous ceux qui se mettent en travers de son chemin, et récupère la jeune fille afin de la ramener chez son père. En sauvant cette gamine, Joe a déclenché une guerre, et les hommes veulent récupérer Nina (la gamine). En allant chez sa mère, Joe la retrouve assassinée une balle dans l’oeil. Joe se rend compte, que les assassins sont encore dans la maison, et les tuent. En pleine course aux élections, le sénateur Williams semble être impliqué dedans, et Joe compte bien s’occuper de lui et ses hommes et récupérer Nina qu’ils avaient enlevé à nouveau. Lynne Ramsay, filme, son long-métrage avec un style qui lui semble être bien à elle. La mise en scène, suit le personnage de Joe de façon intéressante puis se heurte de temps à autre à ce qui semble être des flashs de son enfance. Des flashs, qui apparaissent de façon soudaine, et c’est assez énigmatique. La réalisatrice, ne prendra même pas la peine de dire ce dont il s’agit. Même si la mise en scène, possède de bonnes choses cependant ça reste assez foutraque par moments et Lynne Ramsay, ne semble pas porter d’intérêt à certaines choses qui aurait eu le mérite d’être expliqué. C’est concernant le passé, de Joe qu’on aurait aimé des précisions. Car au final tout ça restera très flou. Une réalisation loin d’être mauvaise, mais qui n’exploite pas son histoire comme il faut. On remarquera que Joe, est un personnage violent et lors des scènes ou il se bat ça reste plutôt soft. Dans ce que propose le film, on aurait aimé que la réalisatrice se lâche un peu plus. On aura quelque giclée de sang, mais lorsque ce dernier donne des coups de marteau c’est rapide et sans une goutte de sang, ce qui n’est pas très convaincant.

L’écriture du scénario est de Lynne Ramsay la réalisatrice, adaptant l’oeuvre de Jonathan Ames. Un pitch de départ intéressant, sur un homme torturé qui n’hésite pas à tué, pour accomplir ses missions. La réalisatrice livre de bonnes scènes, dans l’écriture parfaitement retranscrite a l’écran mais elle semble s’y perdre par moments. Elle exploite assez mal, le personnage de Joe, on se doute que c’est un personnage torturé dans sa manière d’agir. Cependant elle ne s’attarde pas, à nous expliquer son passé elle ne se contente que de nous livrer des flashs, d’une enfance qui semble avoir été difficile pour lui, une enfance confrontée a la violence et c’est pour cette raison qui l’est. En tout cas on n’en sait que très peu, a son sujet. Des lacunes scénaristiques, mais surtout dans le traitement du personnage de Joe. Joaquin Phoenix, livre une performance plutôt saisissante qui reste un personnage énigmatique. On retiendra aussi Alessandro Nivola, dans le rôle du sénateur Williams, la jeune Ekaterina Samsonov dans le rôle de Nina, livre une très bonne prestation également. J’en attendais pourtant de Beautiful Day, son sujet m’intéressait vraiment et même si je n’ai pas détesté ça reste une déception. Une mise en scène, avec de bonnes choses, mais avec une écriture qui exploite mal son sujet par moment dommage, car le film aurait pu être bien mieux.

Bande annonce

Détails du Blu-Ray

Acteurs : Joaquin Phoenix, Ekaterina Samsonov, John Doman, Alex Manette, Alessandro Nivola
Réalisateurs : Lynne Ramsay
Audio : Anglais (DTS-HD 5.1), Français (DTS-HD 5.1)
Sous-titres : Français
Région : Toutes les régions
Rapport de forme : 2.35:1
Nombre de disques : 1
Studio : M6 Vidéo
Date de sortie du DVD : 5 septembre 2018
Durée : 89 minutes

Bienvenue à Suburbicon de George Clooney

Par

Orel

septembre 8, 2018

Date de sortie 6 décembre 2017 (1h 44min)
De George Clooney
Avec Matt Damon, Julianne Moore, Noah Jupe, Oscar Isaac, Glenn Fleshler, Alex Hassell…
Genres Policier, Comédie
Nationalité Américain
Musique Alexandre Desplat

Bienvenue chez les cinglés

Synopsis

Suburbicon est une paisible petite ville résidentielle aux maisons abordables et aux pelouses impeccablement entretenues, l’endroit parfait pour une vie de famille. Durant l’été 1959, tous les résidents semblent vivre leur rêve américain dans cette parcelle de paradis. Pourtant, sous cette apparente tranquillité, entre les murs de ces pavillons, se cache une réalité tout autre faite de mensonge, de trahison, de duperie et de violence… Bienvenue à Suburbicon.

George Clooney, n’a pas toujours brillé en réalisation car c’est sans doute en tant qu’acteur qu’il se débrouille le mieux. L’année dernière il sort en fin d’année Bievenue à Suburbicon, qui s’avère être une réussite pour George Clooney, il met en scène son ami Matt Damon dans ce thriller aux airs sde comédies. Au visionnage du film, on ne sait pas trop à quoi s’attendre, c’est ce cher George Clooney à la réalisation et donc on reste méfiant. Et quand cela commence, on n’est rapidement dans le truc et on se dit « pourvu que ça continue ainsi » et ça continue. Suburbicon c’est un quartier, où il fait bon vivre, nous sommes en 1959 ce quartier se développe tellement vite que ça devient une ville. Dans ce quartier, qui semble si tranquille et sans histoire y vit un père de famille, confronté un soir a deux hommes qui entre chez lui et séquestre sa famille. Mais ce qui se déroule, ce soir-là n’est qu’une mise en scène, et on y découvre les vrais visages des personnes. Drôle, violent et culotté, il ne fait pas si bon vivre à Suburbicon.

Gardner Lodge vit avec sa femme et la soeur de cette dernière et son fils. Une vie paisible, au sein de la communauté de Suburbicon. La ville se retrouve alors sous le choc, quand une famille noire viens s’installer dans ce quartier. Nous sommes 1959, et les noirs ne sont pas acceptés ils sont les voisins des Lodge ce qui ne semble pas les déranger. Le soir Gardner réveille son fils, et lui apprend que des hommes sont en bas ils retiennent la famille en otage. Ils ne disent pas ce qu’ils veulent, mais ils les endorment tous avec du chloroforme. À son réveil le jeune garçon, est à l’hôpital son père lui apprend que sa mère est morte, elle qui était déjà malade n’a pas supporté l’agression. Son père ne vit désormais qu’avec son fils, et la soeur jumelle de sa femme. La police ouvre une enquête pour trouver, les criminels qui ont agressé la famille Lodge. Mais très vite on découvre, que tout cela n’est qu’une mise en scène organisée par le mari, histoire de toucher une assurance, et de pouvoir vivre sa liaison tranquille avec la soeur de sa défunte femme, celle dont il réellement amoureux. Gardner pense être tranquille, mais l’assureur, lui rend visite et il a de sérieux doute concernant l’honnêteté de Gardner. Puis ceux qu’il a engagés, pour mettre au point cette mise en scène veulent leur part du gâteau. Bientôt Gardner comprend vite, que le plan qu’il avait élaboré est en train de mal tourné, et ainsi prés a éclaté au grand jour. George Clooney, signe donc un mise en scène, absolument drôle, et même ingénieuse en livrant des personnages comme Damon détestable. On pense au début qu’il s’agissait, d’un simple père de famille en deuil mais on se rend rapidement compte qu’il n’est pas clair du tout. En incluant ce couple noir,, dans le film qui sont traités comme des animaux par les habitants de Suburbicon en balançant des choses sur leur maison, il montre au final qu’ils sont loin d’être un problème. Car leur voisin Gardner, qui passe pour un gentil homme est une ordure en réalité. Cela aussi démontre qu’à cette époque, il était difficile pour les noirs de s’intégrer à une communauté surtout celle ou n’y a que des blancs. Clooney intégre également une scène sanguinolente, ce qui reste surprenant chez lui. Une réalisation de Clooney, qui fait plaisir, dans un registre intéressant.

On remarquera dans cette réalisation, la patte de deux personnages bien connu et il s’agit de Joel et Ethan Coen et c’est normal puisqu’ils sont au scénario du film. On reconnaît leur patte, car le délire qui y réside ne peut venir que d’eux. George Clooney apporte également aussi sa touche scénaristique, avec Grant Heslov. Mais c’est surtout l’écriture des Coen, qui est le plus visible. Que ce soit dans le traitement des personnages, ainsi que dans le récit. Au début on croit y voir un thriller, mais ce qui suivra est un délire où tout part en sucette pour le personnage de Gardner. Toutes les situations, qui se déroule sont captivante et sont tellement bien écrites un côté thriller, qui se mélange parfaitement à cette dose d’humour plaisante à souhait. Le traitement des personnages y fait beaucoup, celui de Gardner est particulièrement réussi surtout quand on découvre a quel point il est fou. Un casting qui s’offre Matt Damon interprétant Gardner, Julianne Moore dans le rôle des soeurs Jumelles dont l’une décède. Le jeune Noah Jupe, assure en interprétant le fils de Gardner face à cette mascarade orchestrée par son père. Les prestations sont donc délirantes, des situations où tout peut arriver. Ce qui est sur, c’est que quand George Clooney s’associent à ses amis les frères Coen, il peut n’y avoir que du bon qui en ressort.

Bande annonce

[Sortie Blu-Ray] Death Wish de Eli Roth

Par

Orel

septembre 8, 2018

Synopsis

Quand il ne sauve pas des vies, Paul Kersey, chirurgien urgentiste, mène une vie de rêve, en famille, dans les beaux quartiers de Chicago… Jusqu’au jour où tout bascule. Sa femme est sauvagement tuée lors d’un cambriolage qui tourne mal… Sa fille de 18 ans est plongée dans le coma. Face à la lenteur de l’enquête, il se lance dans une chasse à l’homme sans merci.

Détails du Blu-Ray

Acteurs : Bruce Willis, Vincent D’Onofrio, Elisabeth Shue, Camila Morrone, Dean Norris
Réalisateurs : Eli Roth
Audio : Anglais (DTS-HD 5.1), Français (DTS-HD 5.1)
Sous-titres : Français
Région : Région B/2 (Plus d’informations sur les formats DVD/Blu-ray.)
Nombre de disques : 1
Studio : TF1 Vidéo
Date de sortie du DVD : 11 septembre 2018
Durée : 107 minutes

CRITIQUE DU FILM

Bande annonce: Un 22 Juillet de Paul Greengrass

Par

Orel

septembre 7, 2018

Date de sortie 10 octobre 2018 sur Netflix
De Paul Greengrass
Avec Thorbjørn Harr, Anders Danielsen Lie, Jon Øigarden …
Genres Drame, Thriller, Historique
Nationalités Américain, Norvégien, Islandais

Synopsis

La véritable histoire de l’attaque terroriste la plus meurtrière jamais perpétrée en Norvège. Le 22 juillet 2011, 77 personnes sont tuées lorsqu’un ultranationaliste d’extrême droite fait exploser une bombe artisanale placée dans une voiture à Oslo avant de commettre une fusillade dans un camp d’été de jeunes. À travers le combat physique et psychologique d’un jeune survivant, « Un 22 Juillet » décrit un pays qui tente tant bien que mal de surmonter le drame et de panser ses plaies.

Une nouvelle bande annonce pour Halloween

Par

Orel

septembre 7, 2018

Date de sortie 24 octobre 2018
De David Gordon Green
Avec Jamie Lee Curtis, Judy Greer, James Jude Courtney …
Genres Epouvante-horreur, Thriller
Nationalité Américain

Synopsis

Laurie Strode est de retour pour un affrontement final avec Michael Myers, le personnage masqué qui la hante depuis qu’elle a échappé de justesse à sa folie meurtrière le soir d’Halloween 40ans plus tôt.

Les sorties cinéma du 05 septembre

Par

Orel

septembre 5, 2018

Une nouvelle semaine sorties cinéma, photo de famille du côté du cinéma français. C’est sans LA sortie de la semaine. Mais l’on n’oublie, pour autant Sofia, Un nouveau jour sur terre ou encore Invasion, on vous laisse choisir bon ciné à tous!!

Photo de famille
5 septembre 2018 / 1h 38min / Comédie dramatique
De Cecilia Rouaud
Avec Vanessa Paradis, Camille Cottin, Pierre Deladonchamps
Gabrielle, Elsa et Mao sont frères et sœurs, mais ne se côtoient pas. Surtout pas. La première est « statue » pour touristes, au grand dam de son fils ado. Elsa, elle, est en colère contre la terre entière et désespère de tomber enceinte. Et Mao, game designer de génie chroniquement dépressif, noie sa mélancolie dans l’alcool et la psychanalyse.

Un nouveau jour sur Terre
5 septembre 2018 / 1h 34min / Documentaire
De Peter Webber, Richard Dale, Lixin Fan
Avec Lambert Wilson, Robert Redford, Jackie Chan
Du lever au coucher du soleil, reptiles et batraciens, mammifères terrestres et marins et créatures minuscules ou gigantesques guettent le soleil dont tous dépendent pour leur survie, des plus hautes montagnes aux îles les plus reculées, de la savane africaine à l’océan Arctique.

Invasion
5 septembre 2018 / 2h 20min / Thriller
De Kiyoshi Kurosawa
Avec Kaho, Shôta Sometani, Masahiro Higashide
Pourquoi tout le monde change-t-il soudainement de comportement ? Etsuko est-elle la seule à se rendre compte que son amie, son patron, son mari ne sont plus tout à fait les mêmes ? Peu à peu, elle réalise que les humains sont en train de perdre leurs émotions…

Whitney
5 septembre 2018 / 2h 00min / Documentaire
De Kevin Macdonald
Avec Whitney Houston
Elle a vendu 200 millions d’albums. Elle détient le record du plus grand nombre de numéros 1 consécutifs. Sa chanson « I Will Always Love You » est le single le plus vendu par une chanteuse. Derrière les records, les rumeurs, les scandales, les secrets et la gloire, voici la vraie Whitney.

Shéhérazade
5 septembre 2018 / 1h 49min / Drame
De Jean-Bernard Marlin
Avec Dylan Robert, Kenza Fortas, Idir Azougli
Zachary, 17 ans, sort de prison.Rejeté par sa mère, il traîne dans les quartiers populaires de Marseille. C’est là qu’il rencontre Shéhérazade…

Sofia
5 septembre 2018 / 1h 25min / Drame
De Meryem Benm’Barek
Avec Maha Alemi, Lubna Azabal, Sarah Perles
Sofia, 20 ans, vit avec ses parents à Casablanca. Suite à un déni de grossesse, elle se retrouve dans l’illégalité en accouchant d’un bébé hors mariage. L’hôpital lui laisse 24h pour fournir les papiers du père de l’enfant avant d’alerter les autorités…

À la recherche d’Ingmar Bergman
5 septembre 2018 / 1h 39min / Documentaire
De Margarethe von Trotta
Avec Margarethe von Trotta, Liv Ullmann, Ruben Östlund
Ingmar Bergman est considéré comme l’un des réalisateurs les plus importants de l’histoire du cinéma. À l’occasion du centenaire de sa naissance en 2018, la cinéaste allemande Margarethe Von Trotta s’interroge sur l’héritage du maître, son travail et sa vie personnelle, qui continue d’inspirer des générations de réalisateurs.

En Douce
5 septembre 2018 / 1h 00min / Comédie dramatique
De Jean Jonasson
Avec Estelle Graczyk, Maximilien Kiffer, Prune Lichtlé
A 24 ans, Sophia quitte la Bretagne à la recherche d’un job. Elle se fixe à Paris. Amitiés, amours, liaisons cachées, emplois précaires remplissent son quotidien. Les fins de mois tournent mal, (et) les amours tournent court, Sophia en attente d’avenir.

Anatahan
27 juillet 2009 / 1h 34min / Drame
Date de reprise 5 septembre 2018 – Version restaurée
De Josef von Sternberg
Avec Akemi Negishi, Radashi Suganuma, Soji Nakayama
Un groupe de pêcheurs et soldats japonais échoue en 1944 sur l’Île d’Anatahan, qu’ils trouvent déserte à l’exception d’un couple. Ignorant la défaite du Japon puis refusant d’y croire, attendant l’arrivée d’un ennemi qui n’existe plus, ils en viennent à se faire la guerre entre eux pour la possession de l’unique femme à leur portée : Keiko, surnommée la Reine des Abeilles.

Free Speech, Paroles Libres
5 septembre 2018 / 1h 19min / Documentaire
De Tarquin Ramsay
Avec Jude Law, Julian Assange, Jacob Appelbaum
L’Homme peut-il vraiment être libre sans une totale liberté d’expression ? Est-elle l’oxygène de notre société ? Le film va au cœur de ce qu’est réellement la liberté d’expression et de son impact sur notre quotidien.

Shame de Steve McQueen

Par

Orel

septembre 3, 2018

Date de sortie 7 décembre 2011 (1h 39min)
De Steve McQueen (II)
Avec Michael Fassbender, Carey Mulligan, James Badge Dale, Nicole Beharie, Lucy Walters, Robert Montano…
Genre Drame
Nationalité Britannique
Musique Harry Escott

Fassbender face a l’addiction au sexe

Synopsis

Le film aborde de manière très frontale la question d’une addiction sexuelle, celle de Brandon, trentenaire new-yorkais, vivant seul et travaillant beaucoup. Quand sa sœur Sissy arrive sans prévenir à New York et s’installe dans son appartement, Brandon aura de plus en plus de mal à dissimuler sa vraie vie…

Réalisateur de Twelve Years à Slave et Hunger, Steve McQueen avec Shame dirige une fois de plus Michael Fassbender son comédien fétiche. Le réalisateur nous propose un récit, sur un homme seul qui a une addiction au sexe. Puis il reçoit, la visite de sa soeur ce qui va chambouler sa petite vie tranquille. Trop distant, et ne pensant qu’à sa petite personne, Brandon ne voit pas que sa soeur est mal dans sa peau même si elle ne le montre pas. Avec Shame Steve McQueen, livre des scènes de sexe qui sont assez nombreuses mais nécessaires au récit pour montrer l’addiction au sexe de Brandon. Le film aborde des thèmes très forts, Steve McQueen, fait partie de ces réalisateurs, qui offrent des oeuvres poignantes il suffit de voir ses films pour s’en rendre compte. Nous suivons durant 1h40, un homme qui a des pulsions sexuelles qui devra face à une visite inattendue et mettre de côté ses habitudes. Il se peut que dans ses propos, ou même ses images Shame ne plaise pas à tout le monde et pourtant il dit beaucoup de choses touchante particulièrement, ce qui fait de Shame le meilleur film de Steve McQueen que j’ai pu voir.

Brandon vit à New York il, est seul dans un grand appartement ses soirées ne sont faites que de relations sexuelles. Une addiction au sexe, dont il ne peut se passer. De simple relation sexuelle, ou des visionnages de vidéo pornographique Brandon ne passe son temps libre qu’a ce genre de choses. Puis sa soeur, une chanteuse débutante débarque chez lui bousculant sa petite vie de célibataire bien tranquille. Sa soeur lui demande de l’héberger, quelques jours, et il accepte mais Brandon commence à trouver sa soeur envahissante et sa présence le gêne de plus en plus. Lors d’une soirée, elle couche avec le patron à Brandon, ce qu’il a du mal à supporter en rentrant chez lui. Afin d’éviter sa soeur, il sort un peu partout et assouvit son addiction comme il peut. Mais il ne voit pas que sa soeur, a besoin de lui car cette dernière est mal dans sa peau. Brandon pense ce réfugié, dans quelque chose qui est bon pour lui en évitant sa soeur. Il se rendra bientôt compte, grâce à la présence de sa soeur que son addiction est nocive c’est pour lui une prise de conscience qui lui pousse à jeter son ordinateur, et ses magazines porno. Mais il n’est pas vraiment guéri, et ne perçoit pas le mal-être de sa soeur. Brandon est un homme solitaire, et c’est quelque chose qu’il semble apprécier mais sa soeur changera ses habitudes c’est ce que raconte Steve McQueen a travers son long-métrage. Les nombreuses scènes de sexe dans le film, sont là pour nous montrer à quel point Brandon ne peut se défaire de cette addiction au sexe. Cela pourra en déranger certains, mais c’est très parlant pour nous décrire le personnage de Brandon et son addiction. Une mise en scène, qui ose montrer les choses. Le mal-être chez sa soeur, et difficile à déceler mais on le voit apparaître de façon discrète sur la fin du film ce qui poussera Brandon à se remettre vraiment en question. Un drame qui lui fera prendre conscience, des liens qu’il a avec elle, car il aurait dû être plus proche quand elle en avait besoin. Le film aborde d’une certaine façon, la solitude qu’entretien Brandon qui sans le savoir n’est pas bon pour lui. Mais aussi et surtout le sexe, et mise en avant où l’on voit que sur beaucoup de support quel qu’il soit Brandon peut se faire plaisir pour assouvir son addiction. À de nombreuses reprises, Steve McQueen nous touche avec sa mise en scène particulière où l’on ressent la solitude de Brandon et son addiction. La prise de conscience de Brandon, est aussi touchante quand ce dernier se met à genoux, a pleuré sous la pluie. Une scène plutôt saisissante où Steve McQueen, a su saisir un moment très fort.

Steve McQueen et Abi Morgan, signent le scénario du film où ils abordent des thèmes comme les liens frère et soeur, la solitude ou encore l’addiction au sexe en ce qui concerne Brandon. Abordée de manière intelligente, l’écriture se penche aussi sur le traitement de ses personnages principalement sur Brandon et Sissy la soeur de ce dernier. Difficile de cerner, un mal-être dans la peau de sa soeur et pourtant… Le personnage de Brandon dispose, d’un développement très intéressant, ce dernier ne se rend pas compte des problèmes de sa soeur ou ne veut pas les abordés avec elle. Brandon s’enfonce toujours un peu plus, dans routine faite que de sexe que ce soit avec des femmes ou à travers des magazines ou des sites pornographiques. La fin du film particulièrement poignante, prouve que l’écriture est d’une grande efficacité. Un casting se compose de Michael Fassbender, dans le rôle principal puis Carey Mulligan joue la soeur de Brandon. Les performances sont plutôt impressionnantes, et sont convaincantes. Bouleversant, saisissant, Shame est un film de Steve McQueen marquant dans ses sujets traités et dans sa mise en scène une oeuvre particulière qui ne laisse pas de marbre.

Bande annonce

Moi, Tonya de Craig Gillespie

Par

Orel

septembre 2, 2018

Date de sortie 21 février 2018 (2h 00min)
De Craig Gillespie
Avec Margot Robbie, Allison Janney, Sebastian Stan, Paul Walter Hauser, Julianne Nicolson, Bojana Novakovic…
Genres Drame, Biopic, Comédie
Nationalité Américain
Musique Peter Nashel

Patinage et scandale

Synopsis

En 1994, le milieu sportif est bouleversé en apprenant que Nancy Kerrigan, jeune patineuse artistique promise à un brillant avenir, est sauvagement attaquée. Plus choquant encore, la championne Tonya Harding et ses proches sont soupçonnés d’avoir planifié et mis à exécution l’agression…

Cette année si y a un film qu’il faudra retenir, c’est bien Moi, Tonya. À la réalisation, de ce film Craig Gillespie très peu de films à son actif. Le précédent date de 2016, et c’était une sortie DVD/VOD portant le titre de The Finest Hours. Très moyen pour un film post-apocalyptique, mais il y avait des idées. Avec Moi, Tonya s’est à lui que l’on a fait appel choix risqué et pourtant cela a porté ces fruits. Avec un tel casting, c’était prometteur avec une Margot Robbie qui livre une incroyable performance. Un biopic culotté, qui n’a pas peur de prendre des risques. Ce film permet aussi, de voir la difficulté d’être patineuse sous l’emprise d’une mère qui est presque tyrannique. Moi, Tonya relate des faits qui se sont produits mais le fait quelquefois avec un humour osé. Craig Gillespie signe cette fois, une bonne réalisation avec plein de bonne idées.

Tonya Harding est une jeune fille, très doué pour le patinage artistique. Sa mère arrive très jeune, à lui faire intégrer des cours. Sa mère pousse sa fille, à être la meilleure et c’est une femme désagréable. Les années passent, et elle devient une ado et rencontre un garçon ce qui ne plaît pas vraiment à sa mère. La mère de Tonya blesse sa fille, sans le vouloir, pour la jeune femme s’en est trop et décide de partir vivre avec Jeff. Elle vit une période heureuse avec lui, jusqu’à ce qu’il se remette à lui taper dessus. Leur relation est assez étrange, on ne sait pas trop comment la prendre. Ces gestes violent envers la jeune femme, ne vont certes pas arranger les choses entre eux. Après seulement quelques années, de mariage ce qui était voué à l’échec il eut la séparation ce que Jeff eut du mal à accepter. Tonya continua avec difficulté sa carrière, de patineuse persistant à vouloir toujours devenir la meilleure. Elle craque, pleure ou se met en colère lors de compétitions. Mais elle devient rapidement une des meilleures, enchaînant les compétitions participant même aux JO. En face d’elle, elle a une adversaire de taille Nancy Kerrigan. Ayant peur de perdre, elle élabore un plan, avec son ex-mari celui d’envoyer des lettres de menaces pour l’écarter de la compétition. Mais ce qui se déroule par la suite et bien plus grave, car un individu brise les jambes de Nancy Kerrigan, le temps qu’elle soit écartée des compétitions. Tonya apprend rapidement que Jeff est mêlé à ça, car elle ce n’est pas ce qu’elle voulait. Quand une enquête ouvre, Tonya se retrouve prise dans un engrenage avec son ex-mari ou il sera difficile de s’en sortir. Amateur ou pas, de patinage artistique on ne peut tomber qu’en admiration devant ce film qui retrace une période avec les points précis de la vie de Tonya Harding. Une vie qui ne fut pas facile, surtout avec une mère comme la sienne désagréable et méchante. Craig Gillespie, signe une étonnante mise en scène, où l’on découvre un certain talent. Avec un sujet dramatique, le réalisateur arrive à intégrer de l’humour et il fallait le faire. Les scènes où Tonya s’adresse à la caméra, quand elle raconte la relation violente avec son mari son particulièrement drôle. Le réalisateur arrive à nous faire apprécier des personnages, puis les détester par la suite. Pour la mère, de Tonya il est impossible de l’apprécier tellement elle est désagréable. On a le droit aussi, a de très belle figures de patinage mais c’est évidemment le personnage de Tonya mise en avant et cette histoire d’agression dont il est question. Craig Gillespie aura fait briller, Margot Robbie dans un rôle mémorable.

Le scénario du film, est de Steve Rogers qui adapte en partie la vie de Tonya Harding. Une femme qui avait une sacrée personnalité ce qui est d’ailleurs très bien retranscrit a l’écran. Grâce à cette écriture appliquée, le personnage de Tonya est très intéressant la rendant drôle, touchante et même parfois folle. L’écriture, fait donc part de cette agression, mais pas que puisque le réalisateur nous dévoile aussi, le passé dans les grandes lignes de la jeune femme. Nous y découvrons donc, une gamine élevée avec une mère que personne ne voudrait et qui ne l’encourager jamais. Le scénariste intègre également de l’humour, ce qui donne encore plus d’intérêt au film. Le film a la chance d’avoir une Margot Robbie, au casting plus qu’incroyable. Mais aussi à l’affiche Sebastian Stan, ou encore Allison Janney tout aussi incroyable. Avec Moi, Tonya le réalisateur Craig Gillespie a su retranscrire à merveille, le personnage de Tonya, dans une tourmente ou elle-même c’est embourbé. Avec ce film, Craig Gillespie donne, a Margot Robbie l’un de ses meilleurs rôles.

Bande annonce

En septembre sur Netflix

Par

Orel

septembre 1, 2018

L’été touche a sa fin, et c’est déjà la rentrée, et Netflix comme chaque mois rempli un peu plus son catalogue. Au menu, du Marvel avec Iron-Man 3 ou encore Thor 2. C’est aussi le retour, d’une série Marvel Netflix Iron-Fist. On ne l’attendait plus, mais la saison 8 de Modern Family débarque aussi, débarque aussi Maniac série Netflix avec Emma Stone et Jonah Hill. Des films quelques-uns aussi, avec Scream 4 dernier film de Wes Craven, puis Battle Royale et la trilogie La Momie. Un mois qui s’annonce plutôt bon, et le meilleur est a venir, dans les mois prochains.

Les films

Toy Story 3 le 1er septembre
Marvel’s The Avengers le 1er septembre
Marvel’s Iron Man 3 le 1er septembre
Marvel’s Thor : Le Monde des Ténèbres le 1er septembre
Marvel’s Captain America : Le Soldat De L’Hiver le 1er septembre
La Momie le 1er sepembre
Le Retour De La Momie le 1er septembre
La Momie : La Tombe De L’Empereur Dragon le 1er septembre
Sierra Burgess Is A Loser le 7 septembre
La Femme La Plus Assassinée Du Monde le 7 septembre
The Resistance Banker le 11 septembre
Bleach le 14 septembre
Scream 4 le 15 septembre
Battle Royale le 15 septembre
Ricki And The Flash le 20 septembre
Une Femme De Tête le 21 septembre
Le Testament Caché le 25 septembre
Les Nerfs A Vif le 27 septembre
Aucun Homme, Ni Dieu le 28 septembre
Rebelle le 29 septembre
Enragés le 30 septembre

Les documentaires et spectacles

Audrey Lamy : Dernières Avant Vegas le 13 septembre
Kev Adams : The Young Man Show le 15 septembre
Cauet Sur Scène le 15 septembre
Quincy le 21 septembre
Lettres De Dunblane : Retour Sur Une Fusillade le 28 septembre
Chief’s Table (volume 5) le 28 septembre

Les séries

Modern Family (saison 8) le 1er septembre
Gotham (saison 3) le 1er septembre
Les 100 (saison 4) le 1er septembre
The Last Kingdom (saison 2) le 1er septembre
Poldark (saison 4) le 1er septembre
Un Soupçon De Magie (saison 3) le 7 septembre
American Horror Story : Cult le 7 septembre
Marvel’s Iron Fist (saison 2) le 7 septembre
Atypical (saison 2) le 7 septembre
Les Demoiselles Du Téléphone (saison 2) le 7 septembre
BoJack Horseman (saison 5) le 14 septembre
The World’s Most Extraordinary Homes (saison 2 partie 1) le 14 septembre
American Vandal (saison 2) le 14 septembre
Reign (saison 4) le 15 septembre
12 Monkeys (saison 3) le 19 septembre
The Sinner (saison 1) le 21 septembre
Maniac le 21 septembre
The Good Cop (série originale) le 21 septembre
Blacklist (saison 4) le 22 septembre
The Good Place (saison 3) le 28 septembre

Orel

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