Elio de Madeline Sharafian, Domee Shi et Adrian Molina [La critique du film]

Par

juillet 8, 2025

Date de sortie 18/06/2025
Titre original Elio
Genre Animation
Avec Yonas Kibreab, America Ferrera, Jameela Jamil, Brad Garrett
Réalisé par Adrian Molina
Nationalité États-Unis
Musique

Synopsis

Depuis toujours, l’humanité lève les yeux vers les étoiles en quête de réponses… et cette fois, l’univers a répondu ! Elio, un garçon de 11 ans rêveur et passionné d’espace, peine à trouver sa place sur Terre. Mais sa vie bascule lorsqu’il est mystérieusement téléporté dans le Communiverse — une organisation intergalactique rassemblant des représentants (aussi étranges que fascinants) de galaxies lointaines. Pris par erreur pour l’ambassadeur officiel de la Terre, il se retrouve propulsé au cœur d’une mission aussi périlleuse qu’extraordinaire. Heureusement, il pourra compter sur Glordon, un extraterrestre aussi loufoque qu’attachant, et sur sa tante Olga, qui veille sur lui depuis la Terre. Au cours de cette aventure hors du commun, Elio devra prouver qu’il est le digne représentant des humains tout en découvrant qui il est vraiment et où se trouve sa place.

L’année dernière Vice-Versa 2 avait convaincu le public, cette année c’est Elio qui n’est pas une suite, mais enfin un film original Disney/Pixar. Maigre promotion pour Elio et on se demande bien pour quelle raison, car c’est quand même Disney/Pixar derrière et on n’entend que très peu sur le film. A la réalisation Madeline Sharafian, qui a signé juste avant Mon terrier un court-métrage disponible sur Disney +. Elle est accompagnée de Domee Shi à qui l’on doit Alerte Rouge, puis Adrian Molina est aussi à la réalisation co-réalisateur de Coco et Coco 2 en 2029. Elio c’est un petit bonhomme, qui n’a plus ses parents et qui veut être enlevé par des extraterrestres. Elio est un film qui aborde des thèmes importants, comme souvent chez Pixar. C’est une belle animation, mais aussi une belle histoire.

Elio est un jeune garçon, qui a perdu ses parents il vit avec sa tante Olga, avec qui il a du mal à communiquer car elle a du mal à le comprendre. C’est un jeune garçon qui n’a pas d’amis, et qui se réfugie dans sa passion pour l’espace. Il n’est pas heureux sur terre, et il rêve d’être enlevé par des extraterrestres. Ce jour qu’il a tant rêvé finit par arriver et le voilà transporté à bord d’un vaisseau extraterrestre avec d’étranges créatures à bord. Quand le jeune garçon comprend qu’il a été téléporté, il en est heureux. Il a été téléporté plus exactement dans le Communiverse, une organisation intergalactique qui rassemble des fascinantes créatures provenant de galaxies lointaines.

Etant pris pour l’ambassadeur de la terre, il doit exécuter une mission pour eux. Afin de le remplacer sur terre auprès de sa tante, un clone de lui est conçu. Elio se lance alors dans une périlleuse mission, ou il fera la rencontre de Glordon un gentil extraterrestre qui va l’aider à accomplir sa mission. Ce que va vivre Elio, changera sa vie à jamais. C’est toujours intéressant de découvrir un nouveau Pixar, car ils abordent toujours des thèmes importants. Ici l’amitié est abordée entre Elio et Glordon, une amitié qui les unis pour accomplir une mission ensemble. L’animation est agréable, le studio Pixar fait encore des merveilles, et offre de belles images.

A l’écriture d’Elio on retrouve Julia Cho, Mark Hammer et Mike Jones. En plus d’aborder cette amitié entre Elio et Glordon, les scénaristes abordent aussi le deuil on l’on voit comment Elio gère tout ça, ce qui ne facilite par la communication avec sa tante Olga. Le film s’intéresse a des choses importantes comme : comment trouver sa place ? ou encore accomplir ses rêves, tout ça à travers de ce jeune garçon qui vit la plus grande aventure de sa vie.

Le traitement des personnages reste touchant, comme Glordon l’ami extraterrestre d’Elio qui a des rapports compliqués avec son père, qui désire que son fils suive son chemin. Bien évidemment le film dispose de sa petite touche d’humour, qui s’harmonise très bien avec le reste du film. Les voix françaises du film sont convaincantes, ou Nathan Dupont prête sa voix à Elio, Zita Hanrot est Olga. Caroline Victoria est Questa, Noé Richard est la voix de Glordon tandis que Alban Lenoir prête sa voix a l’ambassadeur Tegmen. Elio est une petite pépite des Sudios Pixar, qui aurait mérité plus de promotion surtout qu’il ne s’agit pas d’une suite.

Jurassic World : Renaissance de Gareth Edwards [La critique du film]

Par

Orel

juillet 7, 2025

Date de sortie 04/07/2025 –
Durée (02:14)
Titre original Jurassic World Rebirth
Genre Science-fiction
Avec Scarlett Johansson, Jonathan Bailey, Mahershala Ali, Rupert Friend, Manuel Garcia-Rulfo, Luna Blaise, David Iacono, Audrina Miranda, Philippine Velge, Bechir Sylvain, Ed Skrein
Réalisé par Gareth Edwards
Nationalité États-Unis
Musique Alexandre Desplat

Synopsis

7 ans après la destruction d’Isla Nublar, les dinosaures commencent à disparaître de la surface de la Terre, à cause d’une flore et d’une faune inadaptées. Une experte nommée Zora Bennett est engagée pour mener une mission secrète. Son équipe doit récupérer l’ADN de 3 dinosaures dans une zone où ils ont trouvé refuge loin des climats changeants et des humains. Zora et son équipe vont croiser Reuben Delgado, un père accompagné de ses enfants et dont le bateau a chaviré. Tous vont se retrouver sur une des 5 îles renfermant un secret non divulgué à l’humanité jusqu’à aujourd’hui.

Après un The Creator pas si mauvais en 2023, Gareth Edwards revient avec un nouvel opus de Jurassic World, ainsi donc la franchise n’est pas éteinte. On aurait pu craindre le pire à l’annonce d’un quatrième film, mais finalement on n’est rassuré car plus de Chris Pratt et de Bryce Dallas Howard au projet. Puis le tâcheron qu’est Colin Treverrow, n’est plus rattaché au projet et ça aussi c’est une bonne chose. Jurassic World Dominion (Le monde d’après) avait été un vrai calvaire, un scénario qui partait n’importe ou et une réalisation calamiteuse. Jurassic World : Renaissance c’est donc une réalisation de Gareth Edwards avec Scarlett Johansson en tête d’affiche, puis David Koepp a l’écriture comme le premier film. Jurassic World : Renaissance est un film imparfait on ne vous le cachera pas, mais c’est un film qui offre un divertissement honnête, qui nous donne ce que qu’on est venu voir c’est-à-dire : des dinos.

Le monde est hostile, pour la plupart des dinosaures, beaucoup d’entre eux se meurt. Ceux qui parviennent a survivre le mieux sont ceux qui vivent dans les zones équatoriales. Sur une des nombreuses îles, l’une d’elles renferme des dinosaures redoutables dont beaucoup sont issus de mutation génétique dans un laboratoire. Si le laboratoire est sécurisé, cela n’a pas empêché le pire de se produire laissant les pires espèces de dinosaures en liberté. Martin Krebs est un homme d’affaires qui va a la rencontre de Zora Bennett, une mercenaire ayant quelques missions a son actif. Ce dernier lui demande de l’aide afin de prélever du sang de trois dinosaures, car ces derniers pourraient sauvé des vies grâce à leur sang. Il demande de l’aide également au Dr Henry Loomis, pour la mission son musée étant en train de fermé il accepte. Ils seront en plus accompagner de Duncan Kincaid, une vieille connaissance et ami de Zora, le bateau pour la mission lui appartient.

Plus loin en pleine mer, une famille à bord d’un voilier se retrouve prise au piège par un mosasaure, qui attaque le voilier qui mettra ce dernier en bien mauvaise posture. Par chance ils seront secourus par Duncan et son équipage, ou ces derniers seront contraints de les accompagner dans leur mission. Dans les eaux où ils se trouvent, l’attaque des spinosaures sont fréquente, le bateau est alors attaqué puis quasiment détruit poussant ceux à bord a sauté à l’eau. Ils échouent sur une île, ou Zora et son équipe doivent poursuivre leur mission tout en essayant de survivre. Quant à la petite famille ils ont échoué ailleurs, et eux aussi doivent survivre sur cette île plus hostile qu’il ne le pense. Jurassic World : Renaissance, a le défi de lancer une nouvelle histoire après Dominion, ou on peut se dire que cette fois-ci c’est peut-être la fin de la franchise. Comme toujours Gareth Edwards soigne sa mise en scène, en offrant des plans toujours très beaux. Les dinosaures sont parfaitement mis en valeur, et comme toujours le t-rex, reste le plus beau.

Si le long-métrage évite la catastrophe, c’est que Colin Treverrow n’est plus du tout rattaché au projet. A l’écriture on y retrouve donc David Koepp, scénariste du premier film, qui pour beaucoup décline, depuis quelques années. Cependant, c’est toujours mieux qu’avoir Treverrow. Le but de David Koepp est de pas nous bourrer de fan-service, car ici il emmène une nouvelle histoire avec de nouveaux personnages. Il y a Zora Bennett, une femme courageuse, avec un passé douloureux vaguement évoqué. De même pour Kincaid qui a perdu son petit-garçon, le traitement des personnages reste donc assez discret pour l’ensemble. L’écriture s’intéresse peu également à l’île, à part l’intro du film qui nous montre ce qui s’est passé il y a quelques années.

Le récit suit la petite famille, puis revient sur Zora et son équipe. David Koepp préfère donc se focaliser sur l’escapade des personnages sur l’île, ou ils feront souvent face au danger. Si le traitement manque dans les personnages, ils restent tout de même intéressant. Le rendu visuel est souvent impressionnant comme souvent chez Gareth Edwards, avec ses plans larges. Au casting on prendra plaisir à voir Scarlett Johansson, dans cette franchise dans le rôle de Zora Bennett. Jonathan Bailey interprète Henry Loomis, Mahershala Ali est Duncan Kincaid. Rupert Friend joue Martin Krebs, Manuel Garcia-Ruffo, Luna Blaise, Audrina Miranda et David Iacono jouent cette famille au coeur de cette île. Jurassic World : Renaissance, est certes imparfait mais tente souvent des choses, c’est un long-métrage qui reste un divertissement plus qu’honnête.

Petits meurtres entre amis de Danny Boyle [La critique du film]

Par

Orel

juillet 4, 2025

Sortie 19 avril 1995
Durée 1h 29min
Genre Thriller, Policier
De Danny Boyle
Avec Kerry Fox, Christopher Eccleston, Ewan McGregor, Keith Allen, Ken Stott, Tony Curran, Peter Mullan, Gary Lewis…
Titre original Shallow Grave
Musique Simon Boswell

La mort et l’argent

Synopsis

A la recherche du colocataire idéal, trois amis font passer un examen d’entrée très strict à bon nombre de postulants jusqu’à ce qu’ils découvrent la perle rare en la personne de Hugo. Celui-ci se révèlent tellement discret qu’il meurt en silence, enfermé dans sa chambre, quelques heures seulement après avoir emménagé. Avec le corps se trouve une valise pleine de billets qui va rapidement avoir raison d’une longue amitié.

Danny Boyle est un cinéaste que j’admire beaucoup, il est même l’un de mes réalisateurs favoris parmi tant d’autres. Il est l’un des meilleurs réalisateurs britannique, c’est un metteur en scène qui touche a tous les genres passant par la comédie noire, thriller, science-fiction, drame, et même horreur. Il avait même signé le biopic sur Steve Jobs, relatant une partie de la vie du créateur d’Apple qui fut plus un passage de sa vie qu’un biopic. Il est aussi à l’origine d’œuvre vraiment surprenante comme Sunshine ou encore 28 jours plus tard. Son film sans doute le plus incompris est la plage, avec Leonardo DiCaprio qui était une expérience cinématographique unique, ou on retrouvé deux de nos comédiens français Guillaume Canet et Virginie Ledoyen. Trance est aussi une œuvre particulière du réalisateur, un thriller mettant en scène James McAvoy et Vincent Cassel. Il serait trop long de parler de sa carrière, car il y a beaucoup à dire, car sa filmographie est très variée, mais il était important de se pencher sur son premier long-métrage qu’est petits meurtres entre amis. Des débuts de carrière pour Ewan McGregor et Christopher Eccleston, des comédiens qu’on retrouvera par la suite dans quelques longs-métrages de Danny Boyle comme Trainspotting par exemple pour Ewan McGregor. Pour un premier film Danny Boyle, signe une comédie noire, remarquable ou le trio d’acteurs du film offre des remarquables prestations.

Juliet, David et Alex sont amis, mais aussi co-locataire dans un grand appartement, avec une chambre libre, ils cherchent donc un co-locataire supplémentaire. Les trois amis, font alors passé plusieurs entretiens, afin de trouver ce qui pourrait être leur potentiel co-locataire. Puis Juliet reçoit un jour Hugo, qui sera choisi pour être leur nouveau co-locataire. Quand ce dernier emménage, il débarque avec deux grosses valises sans que les trois autres soit-là pour ne pas éveiller les soupçons. Le lendemain, aucun des trois amis, n’a vu Hugo et ce qui est troublant, c’est que sa chambre est fermé à clé. Comme ce dernier ne répond pas, ils décident d’enfoncer la porte et découvre ce dernier complètement nu et mort. Affolés, les trois amis, ne savent comment réagir face à ça, c’est alors qu’Alex découvre une valise rempli de billets qui contient sans doute des millions de Livres Sterling. Pour Alex, il est clair, qu’il faut garder cet argent tandis que ses deux amis hésitent, Juliet accepte finalement, mais David refuse, c’est le plus coincé et timide des trois donc pour lui, c’est hors de question. David finira par accepter a contre cœur, mais il va falloir se débarrasser du corps, les amis achètent des outils afin de s’occuper de tout ça. Ils transportent le corps dans les bois, et en tirant a la courte paille, c’est David qui doit découper le corps en morceaux qui sera ensuite enterré. Plus tard, Alex se débarrasse de la voiture, en la jetant du haut d’une falaise, pour atterrir dans un étang. À partir de là, les ennuis commencent sans qu’ils le sachent, des hommes sont à la recherche de cette valise contenant les billets. À travers quelques scènes, on voit ces hommes à la recherche de la valise qui sont prêt a tout, pour retrouver cette valise. Le comportement de David devient inquiétant, depuis qu’ils se sont débarrassés du corps dans les bois. Ce dernier devient imprévisible, et les trois amis commencent à se méfier les uns des autres. La confiance entre eux, n’est qu’une ancienne histoire. Pour un premier film, Danny Boyle signe une œuvre exemplaire, une comédie noire sanglante sur trois amis qui en trouvant cet argent ne récolterons que des problèmes. La mise en scène de Danny Boyle est ingénieuse, ou il est vraiment intéressant de voir comment le réalisateur met en scène ses comédiens. L’humour fonctionne très bien, et ce trio d’amis offre de très bons moments.

L’écriture du film, on la doit à John Hodge, et il décrit très bien ses personnages. L’évolution de David est intéressante, car c’est lui qui change le plus au cours du film. Après avoir découpé le corps, il devient quelqu’un d’autre, il perd la tête et commettra même d’autres crimes. Il ira jusqu’à se méfier de ses amis. Alex, qui n’était pas inquiet, prendra conscience de la gravité de la situation quand la police débutera une enquête. Juliet et David se rapprochent aussi, ce qui pourrait être une menace pour Alex. Le film aborde très bien l’amitié dans sa première partie, car ils sont très proches et rient beaucoup ensemble. La découverte de cet argent, va les changer et on le découvre dans la deuxième partie, que les amis sont des rivaux où ils sont prêts à s’entretuer. Ewan McGregor, qui en est, a ses débuts, interprète Alex qui est à l’origine du plan pour garder l’argent. Christopher Eccleston joue David, jeune homme timide qui va changer de comportement jusqu à devenir une menace pour ses propres amis. Kerry Fox est la touche féminine du film, elle la seule d’ailleurs, elle interprète Juliet qui se retrouvera aussi dans le pétrin. Le film a 26 ans, mais vieilli plutôt bien et puis ce fut un film prometteur pour le début de carrière pour le réalisateur britannique.

Bande annonce

Almamula de Juan Sebastian Torales [La critique du film]

Par

Orel

juillet 3, 2025

Sortie 7 août 2024 en salle
Durée 1h 34min
Genre Drame, Fantastique
De Juan Sebastian Torales
Avec Nicolás Díaz (II), Martina Grimaldi, Maria Soldi, Cali Coronel, Luisa Lucia Paz, Beto Fragola …
Nationalité Argentine
Musique Matteo Locasciulli

Synopsis

Dans son quartier à Santiago del Estero, au nord de l’Argentine, le jeune Nino est régulièrement la victime d’actes homophobes parce qu’efféminé. Afin de le protéger, sa mère très croyante emmène toute la famille à la campagne pour les vacances d’été. La forêt près de la maison a la réputation d’être hantée par l’Almamula, un monstre qui, selon la légende, enlève tous ceux qui commettent des péchés charnels. Alors qu’il assiste aux leçons de catéchisme en préparation de sa confirmation, Nino se sent étrangement attiré par la forêt maudite.

Le cinéma Argentin, peut bien surprendre surtout dans le cinéma d’horreur comme l’année dernière avec When Evil Lurks ou bien quelques années avant Meurs Monstre meurs. Mais le cinéma Argentin ce n’est pas que des films d’horreur, c’est aussi du cinéma comme Almamula un récit dramatique et fantastique. A la réalisation c’est Juan Sebastian Torales, qui signe ici son premier long-métrage et c’est une belle proposition. Il raconte l’histoire de Nino, jeune homme un peu efféminé et homosexuel qui se retrouve harcelé par les garçons de son quartier par son orientation sexuelle. Puis sa mère décide de partir pour les vacances d’été, a la campagne à proximité d’une forêt soi-disant hantée par un monstre, qui s’en prend à tous ceux qui commettent des péchés charnels. Avec son premier long-métrage le réalisateur Argentin aborde l’adolescence, d’une très belle manière et comme rarement fait auparavant.

Nino est un jeune homme efféminé, et il est homosexuel et tente bien de cacher son orientation sexuelle. Mais les autres jeunes de son quartier le harcèle sans cesse, car ils savent que ce dernier est homosexuel. C’est alors qu’il se cache d’eux encore une fois, mais ces derniers le trouvent et se mettent à le frapper violemment en l’insultant, c’est un acte homophobe de plus pour Nino qui prend ce qu’il subit sur lui. Nino est aussi quelqu’un qui ne parle pas, ses parents ne semblent pas vraiment le comprendre. Histoire de s’éloigner de tout ça, la mère de Nino décide d’emmener sa famille en vacances à la campagne. Non loin de la maison où ils logent, il y a une forêt qui d’après la rumeur serait hantée par un monstre. Nino reste en retrait, tandis que sa soeur et ses amis s’amusent dans la piscine avec la présence de garçons.

Des hommes viennent aussi faire des travaux à l’intérieur de la maison, et Nino ressent une attirance pour l’un d’eux. Il tente des expériences également, avec l’un des amis de sa soeur dans les bois où le monstre semble les observer. Nino connaît les risques, de ces actes, car il y a déjà eu des disparitions de jeunes gens qui ont probablement commis des actes charnels. Les parents des disparus, savaient les risques que prenaient leurs enfants, mais il manque au foyer, les conséquences sont là. Entre peur et tentative d’expérience, Nino vivra peut-être son dernier été. Juan Sebastian Torales, aborde l’adolescence avec une touche de fantastique qui reste discrète. La mise en scène est souvent contemplative, ce qui permet d’observer chaque détail mais aussi bien évidemment la beauté des images. Un long plan fixe nous montrera, l’arrière du pick-up ou a été jeté Nino après avoir été frappé. Un plan important, qui montre la façon dont est traité le jeune homme.

Juan Sebastian Torales le réalisateur du long-métrage, est aussi à l’écriture. Afin de d’aborder l’adolescence, il intègre dans son récit quelque chose de fantastique. Dans cette forêt, il y a un monstre que l’on verra très peu, il sera représenté par un tableau et on verra surtout la silhouette dans les bois. Cette chose s’est déjà emparée de jeunes gens, qui ont commis des actes charnels. Pour Nino la tentation n’est pas loin, son attirance pour les garçons est toujours là, mais ce que renferment ces bois l’effraie, malgré tout il s’y aventure alors que son père le lui interdit.

Le développement de Nino est intéressant, car on voit l’impact qu’ont les bois sur le jeune homme, le poussant à commettre l’interdit. Nino est un jeune homme silencieux, ou une sorte de mal-être l’habite. Le film est aussi une représentation de la jeunesse, que l’on voit aussi à travers la soeur de Nino et ses amis. Nicolas Diaz joue Nino, un jeune comédien très talentueux. Martina Grimaldi joue Natalia, Cali Coronel est Ernesto. Si le film est assez inégal, dans son rythme, le film reste néanmoins une proposition à découvrir.

Les sorties cinéma du 02 juillet

Par

Orel

juillet 2, 2025

Jurassic World : Renaissance
4 juillet 2025 | Action, Aventure
De Gareth Edwards
Avec Scarlett Johansson, Jonathan Bailey, Mahershala Ali
Titre original Jurassic World: Rebirth
Cinq ans après JURASSIC WORLD : LE MONDE D’APRÈS, l’environnement de la planète s’est révélé hostile pour la plupart des dinosaures. Ceux qui subsistent vivent dans des zones équatoriales isolées, aux conditions proches de celles de leur ère d’origine. Parmi ces créatures terrifiantes, trois spécimens renferment peut-être la clé d’un remède capable de changer le destin de l’humanité.

L’Accident de piano
2 juillet 2025 | Comédie
De Quentin Dupieux
Avec Adèle Exarchopoulos, Jérôme Commandeur, Sandrine Kiberlain
Magalie est une star du web hors sol et sans morale qui gagne des fortunes en postant des contenus choc sur les réseaux. Après un accident grave survenu sur le tournage d’une de ses vidéos, Magalie s’isole à la montagne avec Patrick, son assistant personnel, pour faire un break. Une journaliste détenant une information sensible commence …

Materialists
2 juillet 2025 | Comédie, Romance
De Celine Song
Avec Dakota Johnson, Pedro Pascal, Chris Evans
Une jeune et ambitieuse matchmakeuse new-yorkaise se retrouve dans un triangle amoureux complexe, tiraillée entre le » match » parfait et son ex tout sauf idéal.

Rapaces
2 juillet 2025 | Thriller
De Peter Dourountzis
Avec Sami Bouajila, Mallory Wanecque, Jean-Pierre Darroussin
Samuel, journaliste, et Ava, sa fille et stagiaire, couvrent pour leur magazine le meurtre d’une jeune fille attaquée à l’acide. Frappé par la brutalité de ce meurtre, ainsi que par l’intérêt de sa fille pour l’affaire, Samuel décide de mener une enquête indépendante, à l’insu de sa rédaction, et découvre des similitudes troublantes avec le meurtre d’une autre femme…

Falcon Express
2 juillet 2025 | Animation
De Benoît Daffis, Jean-Christian Tassy
Avec Damien Ferrette, Herve Jolly, Kaycie Chase
à partir de 6 ans
Des animaux de compagnie, piégés dans un train lancé à toute allure, vont devoir déjouer les plans de Hans, un blaireau rancunier en quête de vengeance. Alors que le crash semble inévitable, les animaux peuvent compter sur Falcon, un raton-laveur filou et débrouillard, prêt à tout pour les sauver !

The Ugly Stepsister
2 juillet 2025 | Comédie, Epouvante-horreur
De Emilie Blichfeldt
Avec Lea Myren, Thea Sofie Loch Næss, Ane Dahl Torp
Titre original Den stygge stesøsteren
Dans un royaume où la beauté règne en maître, la jeune Elvira doit faire face à une redoutable concurrence pour espérer conquérir le cœur du prince. Parmi les nombreuses prétendantes, se trouve notamment sa demi-sœur, à l’insolente beauté. Pour parvenir à ses fins dans cette impitoyable course au physique parfait, Elvira devra recourir aux méthodes les plus extrêmes…

L’Aventura
2 juillet 2025 | Comédie
De Sophie Letourneur
Avec Philippe Katerine, Sophie Letourneur, Bérénice Vernet
Les vacances d’été. Sardaigne, Italie. Un (road) trip en famille. Claudine, bientôt 11 ans, raconte leurs aventures au fur et à mesure. Quand Raoul, son frère de 3 ans, ne l’en empêche pas.

Les Amants Astronautes
2 juillet 2025 | Drame, Romance
De Marco Berger
Avec Javier Orán, Lautaro Bettoni, Ailín Salas
Titre original Los amantes astronautas
Les retrouvailles de deux amis d’enfance en Espagne se transforment en une relation de plus en plus ambiguë, animée par un désir grandissant.

Islands
2 juillet 2025 | Comédie, Drame, Thriller
De Jan-Ole Gerster
Avec Sam Riley, Stacy Martin, Jack Farthing
Coach de tennis dans un complexe hôtelier, Tom mène une vie sans attaches au rythme de virées nocturnes alcoolisées et de cours monotones sous le soleil de Fuerteventura. Un jour, parmi le flot incessant des vacanciers, débarque sur l’île Anne, accompagnée de son fils et de son mari. Tom accepte de jouer le guide touristique pour la famille et très vite d’étranges liens commencent à se nouer entre eux.

La Trilogie d’Oslo / Rêves
2 juillet 2025 | Drame
De Dag Johan Haugerud
Avec Ella Øverbye, Ane Dahl Torp, Selome Emnetu
Titre original Drømmer
Johanne tombe amoureuse pour la première fois de sa vie, de sa professeure. Elle relate ses émotions dans un carnet. Quand sa mère et sa grand-mère lisent ses mots, elles sont d’abord choquées par leur contenu intime mais voient vite le potentiel littéraire. Tandis qu’elles s’interrogent, entre fierté et jalousie, sur l’opportunité de publier le texte, Johanne se démène entre la réalité et le romanesque de son histoire…

Le Bonheur est une bête sauvage
2 juillet 2025 | Comédie
De Bertrand Guerry
Avec Sacha Guerry, Sophie Davout, Chris Walder
Un ours est aperçu sur l’île d’Yeu. Sous l’œil de la lune, les habitants de l’île, tous plus hauts en couleur les uns que les autres, partent à sa recherche. Durant une semaine, une quête collective du bonheur revêt des atours magiques et cocasses sur le manque et l’absence grâce à l’éloge des forces de la nature et des humains.

Mamie-sitting
2 juillet 2025 | Comédie, Drame
De Darren Thornton
Avec James McArdle, Fionnula Flanagan, Paddy Glynn
Titre original Four Mothers
À Dublin, Edward, un romancier introverti au grand cœur, touche enfin du doigt le succès. Mais alors qu’une prestigieuse tournée promotionnelle se profile, il doit s’occuper, le temps d’un week-end, de quatre femmes âgées hautes en couleur – dont sa propre mère. Entre situations improbables et révélations émouvantes, cette cohabitation imprévue pourrait bien changer leur vie.

En juillet sur Netflix

Par

Orel

juillet 1, 2025

Les séries

Soleil noir (Under a Dark Sun) : 09/07
La Chasse aux gringos (The Gringo Hunters) : 09/07
Building The Band : 09/07
Too Much : 10/07
Off Road : L’aventure en live (Off Road) : 10/07
Le Catalogue d’Amina (Catalog) : 17/07
Garde à nous ! : Saison 2 (Community Squad: Season 2) : 17/07
Une nature sauvage (UNTAMED) : 17/07
Une superstar (Superstar) : 18/07
Delirio (Delirium) : 18/07
Les Lettres du passé (Letters From The Past) : 23/07
Hitmakers (Hitmakers) : 24/07
The Sandman : Saison 2 Volume 2 : 24/07
The Winning Try : 25/07
Sur la gâchette (Trigger) : 25/07
Péchés inavouables (Unspeakable Sins) : 30/07
Glass Heart : 31/07
Marked : 31/07
Leanne : 31/07
The Sandman : Saison 2 : Épisode spécial : 31/07

Les Films :

The Old Guard 2 : 02/07
Ziam : 09/07
Brick : 10/07
Madea : Mariage exotique (Tyler Perry’s Madea’s Destination Wedding) : 11/07
Almost Cops : 11/07
Quelqu’un comme toi (Aap Jaisa Koi) : 11/07
Papa ne comprend pas (Almost Family) : 18/07
84m² (Wall to Wall) : 18/07
A Normal Woman : 24/07
Happy Gilmore 2 : 25/07
Une vie honnête (An Honest Life) : 31/07

Les Documentaires :

Attentats de Londres : La terreur et la traque (Attack on London: Hunting The 7/7 Bombers) : 01/07
Chaos d’anthologie : Sur l’autel d’American Apparel (Trainwreck: The Cult of American Apparel) : 01/07
Tour de France : Au cœur du peloton : Saison 3 (Tour de France: Unchained: Season 3) : 02/07
Compte à rebours : Katie Taylor vs. Amanda Serrano (Countdown: Taylor vs. Serrano) : 03/07
All the Sharks : Trouvez-les tous ! (All the Sharks) : 04/07
Chaos d’anthologie : Le film d’une fête trop virale (Trainwreck: The Real Project X) : 08/07
Quarterback : Saison 2 : 08/07
Apocalypse sous les tropiques (Apocalypse in the Tropics) : 14/07
Chaos d’anthologie : L’ovni et le petit garçon (Trainwreck: Balloon Boy) : 15/07
Amy Bradley, la passagère disparue (Amy Bradley Is Missing) : 16/07
Je suis toujours une superstar (I’m Still a Superstar) : 18/07
Chaos d’anthologie : Les mamans détectives (Trainwreck: P.I. Moms) : 22/07
État critique : Entre la vie et la mort (Critical: Between Life and Death) : 23/07
Chaos d’anthologie : Storm Area 51 (Trainwreck: Storm Area 51) : 29/07
WWE : Unreal (WWE: Unreal) : 29/07
Le Fils de Sam : Autoportrait d’un tueur (Conversations with a Killer: The Son of Sam Tapes) : 30/07

Les Stand-up :

Nate Jackson : Super Funny (Nate Jackson: Super Funny) : 08/07
Vir Das: Fool Volume (Vir Das: Fool Volume) : 18/07
Dusty Slay: Wet Heat (Dusty Slay: Wet Heat) : 29/07

Pour les Enfants :

Les 7 Ours (7 Bears) : 10/07
Les évènements en direct :
Katie Taylor vs. Amanda Serrano 3 : 12/07

Les Animes :

The Summer Hikaru Died : 05/07
Léviathan : 10/07
Sakamoto Days : Saison 1 Partie 2 : 14/07
My Melody & Kuromi : 24/07

Les nouveautés du catalogue :

Les Profs : 01/07
Les Profs 2 : 01/07
Mauvaises herbes : 01/07
Chappie : 01/07
Panique aux funérailles (Death at a Funeral) : 01/07
Heat : 01/07
Inferno : 01/07
Coup de foudre à Manhattan (Maid in Manhattan) : 01/07
Miracles du ciel (Miracles from Heaven) : 01/07
Ricki and the Flash : 01/07
Split : 01/07
À la recherche du bonheur (The Pursuit of Happyness) : 01/07
La Finale (In The Game) : 02/07
Les Dents de la mer (Jaws) : 02/07
Conjuring : Les dossiers Warren (The Conjuring) : 02/07
Conjuring 2 : Le Cas Enfield (The Conjuring 2) : 02/07
La Nonne (The Nun) : 02/07
La Momie (The Mummy) : 03/07
E.T., l’extra-terrestre (E.T. the Extra-Terrestrial) : 04/07
Tout le monde aime Jeanne (Everybody Loves Jeanne) : 07/07
Bastille Day : 08/07
Ce que veulent les hommes (What Men Want) : 08/07
Denis la malice (Dennis the Menace) : 09/07
Mon Inconnue (Love at Second Sight) : 09/07
Skyscraper : 09/07
Je suis une légende (I Am Legend) : 14/07
Camping : 15/07
Camping 2 : 15/07
Camping 3 : 15/07
Les heures sombres (Darkest Hour) : 16/07
Jack Ryan: Shadow Recruit (The Ryan Initiative) : 16/07
À Bout Portant (Point Blank) : 16/07
Pixels : 17/07
La Firme (The Firm) : 17/07
Invincible (Unbroken) : 18/07
Interrail : 21/07
Vaillante : 21/07
Harriet : 22/07
World Trade Center : 22/07
A Cure for Life (A Cure for Wellness) : 23/07
Marie-Francine : 23/07
Yesterday : 25/07
Le procès Goldman (The Goldman Case) : 27/07
Le Voyage du Dr Dolittle (Dolittle) : 29/07
Il reste du jambon ? (Bacon on the Side) : 30/07

M3GAN 2.0 de Gerard Johnstone [La critique du film]

Par

Orel

juin 30, 2025

Date de sortie 17/01/2025
Durée(02:00)
Titre original M3GAN 2.0
Genre Horreur, Science-fiction
Avec Allison Williams, Violet McGraw, Amie Donald, Brian Jordan Alvarez, Jen Van Epps, Ivana Sakhno …
Réalisé par Gerard Johnstone
Nationalité États-Unis
Musique James McEvoy

Synopsis

Deux ans ont passé depuis la destruction de M3GAN, le prototype à la pointe de l’intelligence artificielle devenu incontrôlable lors d’un carnage aussi sanglant qu’impeccablement chorégraphié. Sa créatrice Gemma aujourd’hui auteure de renom milite pour l’encadrement drastique des I.A par le gouvernement, alors que Cady, sa nièce de 14 ans entre dans l’adolescence et se rebelle contre les règles trop strictes de sa tante. Cependant, à l’insu de tous, la technique de pointe mise au point pour M3GAN a été volée et détournée pour créer une arme militaire connue sous le nom d’AM3LIA. À mesure que se développe la conscience de ce bijou d’espionnage, implacable machine à tuer, les ordres qu’elle reçoit lui paraissent de plus en plus superflus. Comme les humains qui les lui donnent. Alors que l’avenir de l’humanité est en jeu, Gemma réalise que M3GAN est sa seule option. Elle la réactive alors et la reprogramme dans une version encore plus rapide, plus puissante et implacablement létale pour affronter une adversaire enfin à sa mesure.

Trois ans après M3GAN, Gerard Johnstone revient avec la suite M3GAN 2.0 et la recette est un peu différente mais c’est pas forcément mieux. Avec le premier film nous avions le droit à un gentil film horrifique, peu original mais un peu sympathique. Pour la suite Gerard Johnstone fait de Megan une gentille, qui a pour mission de stopper un méchant robot. Dit comme ça on pense à Terminator évidemment, mais le film est beaucoup moins bien. L’intention n’est pas de faire pareil, mais de prendre un chemin différent hélas c’est loin d’être de qualité. On voit que Gerard Johnstone a bien encore des difficultés avec la réalisation, car M3GAN 2.0 commet les pires erreurs de plus le film est d’un ennui abyssal, car il ne tente rien en restant bien trop classique.

Voilà trois ans que M3GAN a été détruite, et Gemma tente toujours de progresser en ce qui concerne les nouvelles technologies. Elle tente se de faire discrète après l’incident M3GAN ou elle a dû mal admettre ses erreurs, ou tout est de sa faute pourtant. De plus cette dernière a du mal à communiquer avec Cady, sa nièce dont elle a toujours la garde mais maintenant cette dernière est une adolescente. Plus loin Amélia a été conçue, il s’agit d’une femme-robot qui a pour mission d’effectuer des missions pour le gouvernement. Mais Amelia leur échappe et devient incontrôlable, et elle assassine ceux qui se mettent en travers de son chemin.

C’est alors que Gemma est contrainte de faire revenir M3gan, mais avec une toute nouvelle programmation afin de stopper Amélia. C’est avec contre coeur qu’elle la fait revenir, car Gemma en veut à Megan pour tous les meurtres qu’elle a commis. M3GAN est donc différente, ce qui fait d’elle une intelligence qui doit neutraliser Amélia, une intelligence puissante prête à détruire le monde. M3GAN 2.0 n’a rien d’un film d’horreur, il s’agit d’un sous-terminator n’ayant pas grand-chose à offrir. Le premier était gentillet en ce qui concerne l’horreur, et rester intéressant sur certains aspects. A part quelque giclure de sang, pour faire genre M3GAN 2.0, est un simple actionner sans ambition. Gerard Johnstone change certes la recette, mais sa mise en scène, reste classique en faisant pire que le précédent, car oui le film devient rapidement ennuyant.

C’est aussi Gerard Johnstone à l’écriture du long-métrage, donc pas étonnant que ce soit aussi mauvais que la réalisation. Pas grand-chose dire, sur le développement des personnages où Gemma ne se remet pas en question, et n’assume pas ses erreurs. Elle est confrontée à sa nièce, ou la communication n’est pas évidente, comme dans le premier cette relation entre la tante et la nièce est assez mal développée et c’est dommage. On découvre dans ce nouveau long-métrage, une nouvelle menace qui est Amélia. Ce n’est pas une mauvaise idée de faire de M3gan une gentille, ce n’est pas le souci du film.

Dans cette suite ce qui il y avait un peu d’horrifique dans le premier n’est plus là, et nous avons un film trop gentillet. C’est prévisible et même parfois ridicule, surtout quand M3gan se met à chanter, mais pour quelle raison ? Car cette séquence reste gênante au final. Allison Williams reprend le rôle de Gemma, tandis que Violet McGraw reprend le rôle de Cady. Ivana Sakhno joue Am3lia, la méchante intelligence artificielle qu’affronte M3gan. Brian Jordan Alvarez joue Cole, Jen Van Epps est Tess. Si l’idée de base reste bonne, M3GAN 2.0 dispose d’une ou deux séquences réussies également mais cela n’e fait pas un bon film, loin de là.

L’évaluation de Fleur Fortuné [La critique du film]

Par

Orel

juin 29, 2025

Date de sortie 21/03/2025
Durée (01:54)
Titre original The Assessment
Genre Thriller
Avec Elizabeth Olsen, Himesh Patel, Alicia Vikander, Minnie Driver, Indira Varma, Charlotte Ritchie, Nicholas Pinnock, Leah Harvey, Benny O.-Arthur, Thiago Braga de Oliveira, Malaya Stern Takeda, Anaya Rose, Suhayla Balli Al Soufi Del Diego, Angeline Padrón Filippova, Saida Fuentes, Ariya Shivnani, Illyassou Balde, Malaya Stern Takeda
Réalisé par Fleur Fortuné
Nationalité Allemagne
Musique

Synopsis

Dans un futur proche où la parentalité est strictement contrôlée, l’évaluation de sept jours d’un couple pour obtenir le droit d’avoir un enfant tourne au cauchemar psychologique. Ils se retrouvent alors à remettre en question les fondements mêmes de leur société et ce que signifie réellement être humain.

La toulousaine Fleur Fortuné réalise avec L’évaluation, son tout premier long-métrage avec des stars internationales. Ce film dystopique, raconte l’histoire d’un couple qui pour être parents doit passer une évaluation auprès d’une femme qui va passer sept jours auprès d’eux. Un séjour qui va se transformer en cauchemar, pour ce couple. Ce drame psychologique est plutôt bien maîtrisé, et pourtant durant une bonne partie du film on se demande où exactement la réalisatrice veut en venir. La réalisatrice parvient à instaurer une ambiance parfois oppressante, qui met mal à l’aise. Une évaluation poussée a l’extrême, ou ce couple va en voir de toutes les couleurs, dans tout ça les thèmes qu’aborde le film son important.

Mia et Aaryan forment un couple fusionnel, ils vivent au bord de la mer dans une grande maison. Tandis que Mia travaille dans une serre, juste à côté de sa maison afin de créer de nouvelles choses. Aaryan travaille pour le progrès en essayant de créer quelque chose d’humain, qui ne le sera jamais vraiment. Le couple désire un enfant, mais dans ce futur proche ce n’est pas aussi simple, car c’est interdit il faut passer une évaluation. C’est alors que Virginia débarque chez le couple pour sept jours, afin de leur faire passer l’évaluation. A l’issue des sept jours, ils sauront s’ils sont aptes à avoir un enfant. Virginia pose des questions au couple parfois indiscrète, puis elle leur donne de quoi faire des analyses d’urine mais pas que … Cette dernière demande même de quoi faire une analyse de sperme a Aaryan, ce qui est un peu gênant pour l’homme. La femme s’immisce peu à peu, dans la vie privée du couple, même quand ces derniers ont des moments très intimes. Puis Virginia se met à se comporter comme une enfant, ce qui fait évidemment partie de l’évaluation.

Virginia pousse à l’extrême cette évaluation en jouant l’enfant, Mia a du mal mais tente de faire des efforts. Virginia exerce son pouvoir sur le couple, mais où cette évaluation va les conduire ? et certains tests font-ils réellement partie de l’évaluation ? Dans le genre thriller psychologique on est parfaitement plongé dans le genre, le film parle de parentalité dans un futur proche où il est interdit de faire des enfants. La réalisatrice reste assez floue, quant au futur ou le film se déroule on sait que la maison est sous un dôme, et que l’ancien monde comme il se nomme est invivable, mais on ne sait pas pour quelle raison. Si le film ne s’attarde pas sur ces détails, c’est que ce n’est pas le sujet. Pour un premier film Fleur Fortuné maîtrise sa mise en scène, avec un sujet pas forcément évident.

A l’écriture du long-métrage Dave Thomas, John Donnelly et Nell Garfath-Cox ou le concept mis en place est intéressant. Un futur où la procréation est interdite, si le film est flou sur le futur il l’est aussi sur d’autres choses. Les activités du mari sont montrées à l’écran, mais on ne sait pas qui sont ses contacts a l’extérieur. Le thème de parentalité est abordé intelligemment, surtout à partir de ce concept. L’évaluation que passe ce couple durant sept jours, est poussée à l’extrême surtout quand Virginia, doit se comporter comme une enfant, avec des séquences parfois malsaines.

Si le film aborde cette parentalité, il traite aussi ses personnages de manière difficile car on voit ce couple évolué durant ces sept jours où il est difficile pour eux de gérer cette personne qui fait semblant. Dans une bonne partie du film, le film n’avance pas, on ne sait pas dans quelle direction va nous mener tout ça. Heureusement que l’intrigue parvient à devenir intéressante en fin de deuxième partie, même s’il y a un léger défaut de rythme. La fin du long-métrage, laisse perplexe mais nous laisse aussi avec quelque chose de poétique. Elizabeth Olsen est très convaincante, Himesh Patel joue Aaryan le mari de Mia. Alicia Vikander est saisissante, dans le rôle de Virginia. L’évaluation est un film qui interroge, mais c’est aussi une découverte intéressante ou une jeune réalisatrice fait ses preuves.

THE UGLY STEPSISTER Bande Annonce VF

Par

Orel

juin 27, 2025

Sortie 2 juillet 2025 en salle
Durée 1h 45min
GenreComédie, Epouvante-horreur
De Emilie Blichfeldt
Par Emilie Blichfeldt
Avec Lea Myren, Thea Sofie Loch Næss, Ane Dahl Torp
Titre original Den stygge stesøsteren

Synopsis

Dans un royaume où la beauté règne en maître, la jeune Elvira doit faire face à une redoutable concurrence pour espérer conquérir le cœur du prince. Parmi les nombreuses prétendantes, se trouve notamment sa demi-sœur, à l’insolente beauté. Pour parvenir à ses fins dans cette impitoyable course au physique parfait, Elvira devra recourir aux méthodes les plus extrêmes…

The Last of Us : Ce n’est qu’un début

Par

Orel

juin 26, 2025

Premier épisode : 15 janvier 2023
Chaîne d’origine : HBO
Diff. originale : 15 janvier 2023 – en production
Durée : 43 à 81 minutes
Format : Couleur; 4KTV
Musique Gustavo Santaolalla

Synosis

Pour Joel, la survie est une préoccupation quotidienne qu’il gère à sa manière. Mais quand son chemin croise celui d’Ellie, leur voyage à travers ce qui reste des États-Unis va mettre à rude épreuve leur humanité et leur volonté de survivre.

Les adaptations vidéoludiques au cinéma c’est assez difficile à part Silent Hill qui reste le plus convaincant. De plus Christophe Gans reviendra l’année prochaine, pour nous refaire un épisode histoire de nous faire oublier l’ignoble deuxième volet. C’est à la télévision que les adaptations séduisent le plus, comme The Last Of Us adaptation du jeu exclu Playstation vendu à des millions d’exemplaires à travers le monde. Le jeu se vend encore aujourd’hui, avec des éditions remastérisées et des packs contenant les deux jeux. C’est en 2023 que The Last Of Us est adapté en série télé, sur Max les fans sont ravis, mais pas tous parce que le choix du casting n’enchante pas forcément tout le monde.

Ce sont les fans hardcore que ça dérange, il semblerait du moins. Pedro Pascal et Bella Ramsey sont les interprètes de Joel et Ellie les deux héros du jeu. De plus si la série fonctionne c’est que Neil Druckman est aux commandes du scénario de la série, le créateur même du jeu vidéo qui est accompagné de Craig Mazin. Dans une adaptation comme celle-ci le rendu post-apocalyptique doit être irréprochable, et c’est cas, puisque l’esthétique est l’un des points forts de la série. Au vu du succès de la série, il fallait une deuxième saison qui se base sur le deuxième jeu, ou il aura fallu deux ans d’attente. Mais que vaut la première saison de la série ?

Si on a jamais joué au jeu, la série peut-être vue tout de même mais on peut aussi y jouer pendant ou après la série rien n’empêche. La série débutera sur un monde qui commence à basculer dans l’horreur, on y découvre Joel et sa fille. Le fameux champignon est évoqué, dans les premières minutes de la série lors d’une émission télé, ou le danger est bien réel même si l’émission date des années 70. Il aura fallu des décennies pour que ce dernier réduise le monde à ce qu’il est, ou les gens sont infectés et sont des sortes de zombies. Quand le monde bascule dans le chaos Joel et sa fille fuient avec le frère de Joel également. Une panique s’est emparée du monde, des gens sont contaminés et la propagation est fulgurante. Lors de leur fuite, un militaire stoppe Joel et sa fille et cette dernière est tuée sous les yeux de Joel. Les deux frères sont séparés, et quelques années plus tard Joel et Tess traversent ce qui reste du monde, ou chaque pas est un danger. Ils libèrent une jeune fille de 14 ans Ellie, car les Lucioles un groupe la retiennent cette dernière est immunisée contre le virus et donc elle est précieuse.

En neuf épisodes on voit ces deux personnages évolués de manière intéressante, ou Joel retrouve un peu son rôle de père auprès de cette jeune fille. Pour sa survie Joel est aussi un homme violent, qui agit de manière radicale, car il n’hésite pas à tuer ceux qui se mettent en travers de son chemin. D’ailleurs la scène finale, dans le dernier épisode montre à quel point Joel peut être un homme redoutable. Des épisodes sont aussi des flashs-back, ou l’on verra la mère d’Ellie et de quelle manière elle est née, puis on verra également ce qu’elle a traversé avec une amie à elle. Neuf épisodes qui nous montrerons divers personnages, comme Bill et Frank dans un épisode touchant. Pour chaque épisode un réalisateur-trice différent avec : Neil Druckman, Peter Hoar, Jeremy Webb, Jasmila Zbanic, Ali Abbsi, Kantemir Balagov, Craig Mazin, Liza Johnson et Peter Hoare.

L’écriture de Neil Druckman et Craig Mazin ils abordent des choses essentielles, comme la survie ou Joel est prêt à tout. Il y a aussi les relations humaines, comme la rencontre entre Joel et Ellie qui vont se rapprocher et qui fera tout pour la garder en vie. Si le virus est une menace évidente, l’être humain l’est également comme souvent dans les séries ou films post-apocalyptiques. On y voit aussi des humains bons, capable de ressentir encore des choses comme Bill et Frank. Pedro Pascal et Bella Ramsey interprètent deux personnages touchants, qui apportent beaucoup à la série. Anna Torv peu dans la série joue Tess, Nick Offerman et Murray Bartlett jouent Bill et Frank. The Last Of Us dispose d’effets spéciaux impressionnants, une esthétique séduisante une série qui mérite qu’on s’attarde même sans avoir joué au jeu.

Orel

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