De: JJ Abrams avec: Oscar Isaac, Adam Driver, John Bogeya, Daisy Ridley, Harrison Ford, Lupita Nyong’o, Domnhall Gleeson.. Genre: Science Fiction Durée: 2h16

En tant que fan ayant été bercé dans l’enfance avec la prélogie écrit et réalisé par Georges Lucas j’ai évidement eu un coup de cœur pour la prélogie ce n’est qu’apres, des années après que je me suis rendu compte les erreurs d’écriture commises, un manque d’émotion pour evidement place a la technologie aux effets spéciaux tout ce qui au final dénature l’oeuvre d’origine. Il faut bien le dire les premiers star wars après les avoir revus ont vraiment une écriture qui est totalement différente de celle de Lucas sur les 3 derniers. Il y a 30 Lucas se faisait connaître mais prenait conseil, il avait autour de lui Steven Spielberg, Stanley Kubrick, ou monsieur Coppola qui l’ont beaucoup conseillé et il n’écrivait pas son scénario même s’il s’impliquait dedans. 30 ans après pour la prélogie il a gagné beaucoup d’argent et ne cherche plus à être conseillé de personne, il fera ce qu’il voudra de l’oeuvre qu’il a créé, et c’est ce melon inconsidéré qui le perdra. Lucas ne fait pas mourir certains personnages car il sait que les produits dérivés, jouets ect se vendront moins bien si le personnage disparaît, ce qui était prévu par exemple pour le personnage d’Harrison ford, Han Solo. Il a sacrifié par moment de vrais scénarios héroiques avec de l’enjeu pour l’argent toujours l’argent voilà pourquoi je suis content que Disney l’ai racheté et qu’il n’est plus son mot à dire. Il a été le père de cette œuvre et maintenant il a dit ce qu’il avait à dire, il confie son œuvre à des personnes qui seront en dire autre chose l’amenait ou on ne l’attend pas.

JJ Abrams refusa d’abord d’être le pilier celui qui redonnerait des heures de gloire à cette saga du moins celui qui devrait redonner envie de replonger dedans, par sa volonté de rester loyal à Star Trek franchise qu’il remettra au goût du jour sur 2 épisodes. En réfléchissant étant un fan absolu il accepta l’offre, non dans l’envie de partir dans un tout autre univers mais en voulant restant fidèle à l’univers et aux thèmes qui lui sont cher et en cela J J Abrams a déjà fait ses preuves et a été un choix remarquable. Un choix difficile quand on sait que de grands noms comme Christopher Nolan, Steven Spielberg, Guillermo del toro ou Peter Jackson furent également cités. Avec ce film, j’entends déja certains critiquer le manque d’originalité mais cela n’a jamais été son intention initial il fallait revenir aux bases JJ Abrams voulait revenir au charme des épisodes 4, 5, 6 qui sont globalement les plus appréciés du public ce qui impliquait de vrais décors, de l’aventure, une intrigue bien menée, de l’action et de l’émotion. C’est ce qu’il avait fait avec le premier Star Trek déjà puis il s’était aventuré plus loin dans le second. Ici il n’est là que pour cet épisode et laissera la main, les prochains auront donc de belles opportunités devant eux.

Disney avec ce film espère bien relancer une franchise qui lui a couté de l’argent (plus de 40 milliars de dollars) et compte évidement récupérer l’argent mit, en cela c’est ma seule crainte que Disney face de Star Wars ce qu’elle entreprend avec Marvel, beaucoup de films, trop de films pour un contenu inégal. Je pense que plus les épisodes se feront avec du temps et donc la possibilité d’être sur du bon film, mieux cela sera. En cela un film Star wars par an me fait peur car cela ne me gène pas d’attendre si j’ai la qualité au bout. Et en cela le film est il bon ?. He bien je vous dis OUI. Il a parfaitement comprit en réunissant la génération des anciens films et la nouvelle. L’ancienne avec des personnages tel qu’Han Solo, la princesse Leia, Chewbacca ou encore Luke Skywalker. Une nostalgie qui incite le public à venir mais qui met clairement la nouvelle génération en avant. Je parlerai avant tout d’un acteur que j’étais ravi de retrouver dont je suis fan Oscar Isaac qui se retrouve la comme meilleur pilote de la rebellion j’espère que son personnage sera très actif dans les prochains épisodes.. On y trouve la charmante Daisy Rey qui campe un personnage féminin intéressant, une femme forte formidablement bien interprété et peut être le personnage que j’ai le moins adhérer interprété par John Bogeya et qui parait constamment incertain sur la totalité du film.

 l’ennemi y est redoutable parfaitement un ennemi digne d’un Star Wars charismatique, divinement interprété tout ce qu’il faut pour captiver. Rien de tel qu’un bon ennemi pour élever un film il est vrai qu’Adam Driver n’aurait pas été mon premier choix mais il remplit très bien le job lui que je n’aime pas d’habitude dans ses films, il a une vraie présence, une folie en lui. Son boss est parfait imposant promettant un avenir des plus sombres. Le général de cet empire n’en est pas moins puissant moi qui pensait qu’il serait à la merci de Kylo Ren le voila presque son égal, la force en moins Domhall Gleeson se révèle dans ce rôle. Le premier empire se voit être, une véritable armée à tuer former et prête à obéir au doigt et à l’oeil Seul bémol étant Captain Plasma interprété par Gwendoline Christie que l’on retrouve dans game of thrones en Brienne de Tharth ou elle s’impose littéralement. Pour ce film elle est en retrait presque effacée trop peu mise en avant et c’est dommage car elle est pour son réalisateur son meilleur personnage, en tout cas le potentiel est là pour la suite .

L’héritage est parfaitement transmit et, est l’un des thèmes forts de ce film. On le retrouve au travers du personnage de Daisy, de Kylo Ren d’ailleurs le clin d’oeil sur son final est extrêmement bien amené. Les combats au sabre sont violent, vibrant on sent cette force émaner des personnages le réalisateur dit avoir voulu rendre le tout quelque fois plus flippant comme une approche de western et il est vrai qu’à chaque fois on frissonne. la photographie est sublime, la 3D une réelle profondeur délicieuse en tout point, ne parlons pas des décors tout cela est comprit dedans. Pour le tournage Harrison Ford s’est cassé la jambe en l’ayant coincé dans la porte du faucon millénium. JJ Abrams voulant le secourir a essayé de soulever la porte se cassant également plusieurs vertèbres devant par la suite porté un corset pendant plusieurs mois, un tournage donc qui n’a pas été de tout repos ^^.  Si je devais donc avoir 2 reproches à faire à ce film c’est l’humour trop présent et moi j’ai beaucoup de mal avec ça et le personnage noir joué par John Bolewa mal exploité mais qui trouvera sans nul doute une vraie place et ampleur dans les suites, à venir autrement le pari est encore une fois plus que réussi on passe un extrême moment de plaisir tout y est. Un retour aux sources digne du nom pour un final que je ne peux vous spoiler mais qui moi m’a laissé sans voix somptueux préparant au mieux l’avenir la dernière scène est juste divine. Alors voilà comme je vous l’ai dis avant on a là un film avec un scénario classique, un film qui va très vite, les grosses claques sont les prochains épisodes à venir qui après que celui ci est pu remettre un fil conducteur vont pouvoir enfin nous servir de l’originalité et nous évader, ceux qui s’attendent à quelque chose de neuf seront déçus cela n’en fait cependant pas un mauvais film bien au contraire.Que la force soit avec vous !.

Ps: le personnage joué par Lupita Nyong’o en motion capture est parfait, de plus elle est une très grande actrice. J’allais oublier de vous parler de sa musique qui est un point important de Star Wars pour renforcer le côté grandiose qui ici est largement éclipsé et ça j’ai trouvé ça dommage.

À l’hiver 1820, le baleinier Essex, originaire de Nouvelle-Angleterre, est attaqué par une créature redoutable : une baleine aux dimensions hors normes et à la volonté de fer qui semble animée par une terrible soif de vengeance. Cette catastrophe maritime inspirera « Moby Dick » d’Herman Melville. Mais cet ouvrage n’a pas relaté l’intégralité des événements. Heart of the sea s’attache aux conséquences épouvantables de ce désastre, alors que les survivants de l’équipage sont acculés dans les cordes et contraints de commettre l’impensable pour rester en vie. Avec Cillian Murphy, Chris Hemsworth, Ben Whishaw, De: Ron Howard genre: aventure, drame (2h01).

Voila un film dont je ne m’attendais vraiment pas à être littéralement scotché, le film est une merveille en soi, la bande annonce elle même ne mentait pas, on est émerveillé pendant plus de deux heures, deux heures qui passe à une vitesse folle. Un projet d’une ambition démesurée, une claque monumentale. Moby Dick a le droit ici à son film et lui fait honneur et il n’a jamais été question de douter d’un réalisateur tel que Ron Howard déjà à la réalisation de Rush ou Un homme d’exception, deux très grands films. Une incompréhension de ma part face aux critiques qui même si certaines acclament le film, ne lui mettent qu’une moyenne de 2.9/5 une moyenne que je ne trouve absolument pas au niveau du résultat final, bon peut être que toutes les critiques presses n’avaient pas encore été postés quand j’ai regardé le site mais quand même je lui mettrai sans mal un grand point de plus.

Son casting est divinement choisi Chris Hemsworth (Thor) dont je reconnais le charisme mais ne suis pas fan sur tous ses films, trouve dans celui ci une réelle place et a une présence remarquable et un charme qui ravira sans mal toutes ces dames. Benjamin Walker (Abraham Lincoln: chasseur de vampires) y est tout aussi remarquable et sans doute le personnage que j’ai préféré du film dans son intensité, sans trop pouvoir me l’expliquer plus. Un excellent acteur que trop peu mis en avant dans ce milieu qui est là d’une justesse tout le long du film.

On y retrouve aussi Cyllian Murphy (Inception, Batman Begins) ou Ben Whisphaw (Cloud Atlas, 007) les deux sont beaucoup effacés du récit le premier est un ami de longue date de notre personnage principal, un allié de taille, le second est un écrivain en quête d’histoires fantastiques et il va chercher à connaître le survivant de cette expédition les autres étant morts soient pendant leur excursions soit après leur retour sur terre de vieillesse. Il vint ainsi retrouver cette homme à fin d’écrire une fiction avec pour base cette fameuse histoire vraie. Les 2 acteurs sont brillants.

En dernier lieu de ce casting presque a 99 pour cent essentiellement masculin nous retrouvons Tom Holland qui sera pour l’écurie Marvel le futur Spider man il ne me semble pas l’avoir vu dans aucun autre film et pour le peu qu’on le voit sa prestation est bonne. Il interprète l’un des marins ayant rencontré celle qui deviendra « Moby Dick et été sur le baleinier Eissex. Brendan Gleeson le joue des années plus tard, le survivant qui livrera son histoire au grand jour.

On est dans les années 1820 l’huile de baleine est ce qui marche le mieux pour l’éclairage, son utilité est vitale et les baleines sont pourchassées dans tous les coins du monde l’humain en voulant évidement en quantité excessive et va le prouver le réalisateur y dénonce là le côté écologique et économique, parlant à la fin du film d’une huile sous terre, il fait bien référence au pétrôle dont on se bat pour sa possession et qui montre que ce ne serait pas pire que ce que ces hommes faisaient à cette époque là, ce qui était de véritables massacres. Aucun d’eux ne se vantent d’ailleurs de tuer des baleines, à un moment le personnage principal dit « je ne sais faire que ça » cela prouve qu’il n’a pas le choix s’il veut survivre dans ce monde.

La manière dont est amené Moby Dick est je trouve très intelligente qu’ils appellent dans ce film le monstre. « Le monstre » voilà comment sera amené ce personnage de manière brutal comme on le ferait pour les films horrifiques et doit nous happer dès sa première apparition, attendant de faire monter la pression, le moment de grâce. Le film se veut brutal épique, chaotique, la réalisation et le déroulement du film n’en est cependant pas moins des plus classiques, mais gardant toujours du grandiose. Pour ce qui est de la photographie, de la musique ou des décors tout a été mis en oeuvre pour rendent ça au plus réaliste possible. La mise en scène est à tomber. Cependant la 3D est un des points faibles du film je ne suis pas non plus le plus grand expert dans ce domaine mais j’ai trouvé qu’il n’y avait que peu de profondeurs, deuxième point faible les rôles féminins ne sont que des femmes de maisons qui n’apparaissent même pas 5 minutes à l’écran et je trouvais dommage de les réduire ainsi et l’on sait peu de ses hommes à par leurs vies de marins mais on est tout au long au coeur de l’action avec eux. Au final malgré une réalisation des plus classiques, on en reste pas moins captivé par l’histoire, la force de jeu des acteurs, ce réalisme impressionnant et cette histoire.. Il vous serait vraiment défendu de passer à côté.

James Donovan, un avocat de Brooklyn se retrouve plongé au cœur de la guerre froide lorsque la CIA l’envoie accomplir une mission presque impossible : négocier la libération du pilote d’un avion espion américain U-2 qui a été capturé. De: Steven Spielberg Avec: Tom Hanks, Mark Rylance, Scott Shepherd.. Thriller(2h).

Comment ne pas être conquis quand on sait le retour de notre maître absolu du septième art Monsieur Steven Spielberg, qui aime parler de grands personnages de l’histoire après son oubliable Lincoln. Ce grand monsieur revient en force avec comme acteur phare: le grand, le brillantissime, le charismatique Tom Hanks, l’idéal américain l’incarnation parfaite porté par un acteur de génie. Film écrit par les frères Coen qui ont notamment écrit les deux saisons de la série Fargo pour ne citer que celle ci. Deux écrivains hors pairs on ne pouvait que s’attendre à être charmé et je l’ai été sans mal.

Tom hanks fait parti de ses acteurs dont je suis totalement fan et dont je suis avec attention la filmographie. Ici encore une fois il crève l’écran et amène beaucoup d’humanité à son personnage. Il élève le film à lui seul dont son meilleur rôle est pour moi celui du gangster Irlandais dans les sentiers de la perdition.

Tout ici ramène à l’essence d’un cinéma classique qui, des costumes à la reconstitution stupéfiante de Berlin Est et de l’Europe de la Guerre froide, semble revenir du fond des âges et renaître dans sa plus éclatante pureté. C’est que Spielberg a appris à mêler le divertissement de haute volée à une forme de gravité sophistiquée et assourdie. Le film se veut anti spectaculaire au possible pour le thème qu’il aborde et le fait particulièrement bien. Spielberg n’en fait jamais trop sur sa mise en scène sur fond de négociations politiques entre les deux gros blocs: URSS et les Etats Unis d’Amérique se livrant une guerre totale. La paranoia constante sur une histoire complexe mais parfaitement amené afin de ne perdre personne. Il y est plaisant d’y voir un film à hauteur d’homme qui reprend une part de l’histoire. Tom hanks y est la justice, la vraie. celle qui ne se corrompt pas, porté par ses convictions devant défendre un espion russe. Un personnage spielbergien par excellence. Sa manière de s’édifier pas à pas en héros. Le film met magistralement en avant les personnages doubles dont le russe fait bien évidement parti et qui est rendu digne au long du film, divinement interprété par Mark Rylance. Un univers de mensonge et d’hypocrisie. Un chef d’oeuvre montrant 2 forces qui s’opposent et ouvrant à la réflexion sur cette époque sombre de l’histoire. Une oeuvre à l’esthétique impeccable. Monsieur Spielberg fait toujours du spielberg et on retrouve sa patte qui fait sa filmographie avec cette innocence qui est la sienne. On en ressort totalement emporté, un délice à suivre de bout en bout avec un début nous mettant directement dans le vif du sujet avec brio. Comme il est dit souvent par l’espion russe: « l’homme debout ». Voilà ce qui résume très bien le film. Un film d’espionnage magistral dont on en redemanderait.