Date de sortie 20 mai 2009 (1h 45min)
De Shawn Levy
Avec Ben Stiller, Robin Williams, Hank Azaria, Jon Berthnal, Amy Adams, Owen Wilson, Alain Chabat, Jonah Hill…
Genres Comédie, Aventure, Famille
Nationalité Américain
Musique Alan Silvestri

Le nouveau réveil

Synospis

Le plus grand musée du monde vient d’accueillir de nouvelles expositions, et parmi elles, l’ancestrale tablette des pharaons aux pouvoirs magiques. Désormais la nuit, toutes les animations du musée prennent vie, y compris le maléfique pharaon Kahmunrah et ses acolytes Al Capone, Ivan le Terrible et Napoléon. Le gardien de musée Larry et ses vieux amis le Président Roosevelt, Attila, T-Rex, le romain Octavius et Jedediah le cowboy vont devoir livrer une bataille acharnée et délirante contre ces animations malintentionnées.

Au vu du succès du premier film, le réalisateur Shawn Levy ne pouvait en rester là. Donc un deuxième volet est en route, on prend les mêmes et on recommence, mais l’intrigue se déroule dans un endroit différent un musée plus grand, mais surtout dans les archives nationales de Washington. La magie est moins présente, car le premier nous avait offert déjà ce qu’on voulait. Bien entendu cette suite n’est pas un ratage, car il y a de bonnes choses cependant il est moins bien que le précédent. Larry qu’interprète Ben Stiller, ne travail plus au musée désormais mais y reste très attaché. Ce dernier ferme, et toutes les oeuvres, vont être transférées aux archives nationales de Washington. Un changement de décor intéressant, avec des nouveaux personnages comme Napoléon ou Al Capone, même si c’est moins bon Ben Stiller semble heureux de reprendre son rôle.

Il y a deux ans, Larry a quitté son boulot de gardien de musée. Il a maintenant sa propre entreprise, mais reste attaché au musée. Il apprend alors que toutes les expositions, vont être retirées pour être transféré ailleurs, plus exactement aux archives nationales de Washington entreposé comme des vieilleries qui ne servent plus. Le musée actuel sera remplacé par des hologrammes pour rendre le musée plus interactif. Avant d’être transféré le capucin, s’empare de la tablette d »Ahkmenrah, qui donne vie aux mannequins et toutes les expositions du musée. Afin de sauver ses amis, Larry se rend à Washington après avoir passé la sécurité qui conduit aux archives tout est encore endormie. Mais une fois le moment venue, toutes les expositions se reveillent ainsi que celle déjà entreposé comme Al Capone, Napoléon, même l’aviatrice Amelia Earhart. Larry tombe sous le charme, de la jeune femme, qui va l’aider à sauver ses amis pour affronter Kahmunrah, le cinquième pharaon et frère d’Ahkmenrah. Une nuit qui ne sera pas de tout repos, pour Larry et ses amis. Pour ce deuxième volet, Shawn Levy intègre une petite romance entre Larry et Amélia, on appréciera aussi la présence d’Alain Chabat en Napoléon. Une mise en scène, toujours pleine de fraîcheur même si on rit moins que le premier, on a quelques passages plutôt drôles comme la scène entre Ben Stiller et Jonah Hill. La réalisation qui reste donc correcte, mais qui livre un film qui ne prend pas tant de risque que ça dans cette suite et c’est dommage.

Ce sont les mêmes scénaristes, que le premier Robert Ben Garant et Thomas Lennon. C’est surtout le personnage de Larry, qui évolue puisque ce dernier, n’est plus gardien de musée mais à sa propre entreprise. Même si le récit nous présente, un nouveau lieu ou l’intrigue se déroule il manque clairement quelque chose. On passe un bon moment, mais les prises de risque ne sont pas nombreuses et il y avait matière à faire avec cette suite. Le casting fait aussi que le film est correct, toujours Ben Stiller, mais aussi Alain Chabat, Jonah Hill et toujours Robin Williams même s’il est moins présent. La nuit au musée 2, est un divertissement certes honnête mais qui n’apporte pas grand-chose de plus en matière de créativité.

Bande annonce

Date de sortie 20 février 2019 (2h 18min)
De François Ozon
Avec Melvil Poupaud, Denis Ménochet, Swann Arlaud, Eric Caravaca, François Marthouret, Bernard Verley, Josiane Balasko, Fréderic Pierrot…
Genre Drame
Nationalités Français, Belge
Musique Evgueni et Sacha Galperine

L’église de la honte

Synopsis

Alexandre vit à Lyon avec sa femme et ses enfants. Un jour, il découvre par hasard que le prêtre qui a abusé de lui aux scouts officie toujours auprès d’enfants. Il se lance alors dans un combat, très vite rejoint par François et Emmanuel, également victimes du prêtre, pour « libérer leur parole » sur ce qu’ils ont subi.
Mais les répercussions et conséquences de ces aveux ne laisseront personne indemne.

François Ozon propose des films aux sujets diversifiés, ou l’écriture est toujours très intéressante. Dans Grâce à Dieu, le réalisateur adapte une histoire vraie, ou un homme décide de parler en révélant qu’il fut victime d’acte pédophile par un prêtre durant son enfance. En enquêtant il découvre, qu’il ne fut pas le seul à  être victime de ces actes, il fait la rencontre des autres victimes et ensemble décide de faire éclater l’affaire au grand jour. Le réalisateur français, prouve une fois de plus son talent de metteur en scène, avec un sujet pas forcément évident. Le talent des comédiens y est beaucoup pour quelque chose, le film est très touchant dans son ensemble. Grâce à Dieu, est sans doute l’un des meilleurs films français de cette année.

Alexandre est un homme qui vit à Lyon, avec sa femme et ses enfants. Il apprend alors qu’un prêtre ayant abusé de lui lorsqu’il était enfant officie encore. En apprenant ça, il se décide à parler pour que ce dernier soit reconnu coupable des actes qu’il a commis. Alexandre raconte alors tout ce qu’il a subi, auprès d’une femme une sorte de médiatrice qui fait lien entre Alexandre et le prêtre. Le récit d’Alexandre est saisissant, on ne peut-être que touché par ce qu’il raconte. Alexandre malgré ses efforts n’avance pas dans son combat, il rencontre le prêtre qui a abusé de lui étant enfant le père Bernard Preynat une rencontre qui ne sera pas sans douleur. Alexandre rencontre aussi le cardinal Barbarin, qui connaît bien le père Preynat et qui en sait bien plus qu’il n’y paraît sur les abus sexuels impliquant Preynat. Puis Alexandre ne sera plus seul, puisque d’autres victimes de Preynat se mettent à parler comme: François, Emmanuel ou Gilles. Des témoignages tout aussi poignants, qui permettrons de faire éclaté enfin cette affaire au grand jour. La mise en scène de François Ozon est irréprochable, une fois de plus la maîtrise est bien présente. Une réalisation brillante, ou le réalisateur n’hésite pas dénoncer les agissements de l’église dans cette affaire. Le Vatican y est d’ailleurs cité, à plusieurs reprises car Alexandre veut leur en faire part. Rien que les déclarations des victimes, sont choquantes il ne faut que ça pour que ce film soit déjà une claque.

François Ozon est également à l’écriture du scénario du film, après en avoir entendu parler via les actualités le film d’Ozon permet d’en savoir beaucoup plus sur cette sombre affaire de pédophilie ou un prêtre est directement visé. Le réalisateur décrit les faits, sans rien écarté c’est d’ailleurs ce qui en fait une oeuvre pleine de sincérité. Tous les personnages, les victimes principalement, après tant d’années vivent encore avec ce traumatisme tandis que certains veulent oublier d’autres veulent se faire entendre. Même en ayant subi ces choses, Alexandre est toujours proche de l’église tandis que François, veut s’en détacher. C’est lors des camps scouts, aussi que ces enfants ont été abusé. Une sincérité vraiment touchante, dans le récit et dans le traitement des personnages. Melvil Poupaud tient le rôle d’Alexandre, le premier personnage que nous découvrons. Denis Menochet interprète François, déjà surprenant l’année dernière dans jusqu’à la garde , il tient un rôle certes différent mais très touchant. Grâce à Dieu, est un film qui montre à travers une mise en scène et une écriture maîtrisée, une affaire qui doit être connue de tous.

Bande annonce

Date de sortie 7 février 2007 (1h 48min)
De Shawn Levy
Avec Ben Stiller, Carla Gugino, Dick Van Dyke, Mickey Rooney, Bill Cobbs, Ricky Gervais, Robin Williams…
Genres Fantastique, Comédie
Nationalités Américain, Britannique
Musique Alan Silvestri

Le musée vivant

Synopsis

Le Muséum d’Histoire Naturelle renferme dans ses murs un secret mystérieux et stupéfiant que Larry, nouveau gardien de sécurité, ne va pas tarder à découvrir avec affolement : la nuit, toutes les expositions prennent vie ! Sous ses yeux, les soldats romains et les cow-boys miniatures se lancent dans une guerre acharnée, Attila et ses Huns commencent à piller les expositions avoisinantes, la momie tente de sortir de son sarcophage, le squelette du redoutable – mais néanmoins attachant – tyrannosaure rôde dans les couloirs… Le chaos est total ! Larry pourra-t-il remettre de l’ordre dans ses collections et sauver le musée ?

Shawn Levy est un cinéaste qui aime divertir son public, sans avoir signé non plus de grands films. Dernièrement il a à réaliser quelques épisodes de Stranger Things. C’est lui aussi qui avait réalisé Real Steel, Treize à la douzaine ou encore Crazy Night. En 2006 il sort la nuit au musée qui a 13 ans cette année déjà, un film qui deviendra au final une trilogie. En acteur principal Ben Stiller, en gardien de musée face à des oeuvres qui prennent vie la nuit. Un film plein d’humour avec aussi de l’émotion, qui ravira les enfants comme les adultes. On y voit avec joie le très regretter Robin Williams en Teddy Roosevelt, du moins le mannequin de cire qui prend vie. La nuit au musée, est un divertissement avec beaucoup de qualité mais que vaut-il dans l’ensemble?

Larry Daley est un homme divorcé vivant à New York, de temps en temps il a la garde de son fils Nick. Pour Larry la vie n’est pas facile il ne garde jamais un boulot bien longtemps. Un jour on lui propose un poste en tant que gardien de musée au Muséum d’histoire naturelle, même si Larry est réticent à l’idée d’être gardien il n’a pas d’autre choix que d’accepter le poste. Larry fait la rencontre des trois anciens gardiens qui partent en retraite, ils lui expliquent le travail qu’il devra effectuer, ces trois personnages ont pourtant un comportement étrange dont Larry ne fait pas forcément attention. Larry commence alors sa première nuit, en tant que gardien au début tout se passe pour le mieux, puis soudain le musée semble prendre vie. Les hommes préhistoriques, les singes le mannequin de cire de Teddy Roosevelt, même le squelette du t-rex tout prend vie. Larry effrayé ne sait pas quoi faire, il est même attaqué par des miniatures de cowboys, après une nuit éprouvante c’est à l’aube que tout s’arrête pour recommencer la nuit prochaine. Larry ne pense qu’à démissionner, mais les trois vieillards le persuadent de rester et pour Larry c’est le début d’une aventure, ou la magie opère la nuit. Avec Shawn Levy on ne s’ennuie pas, c’est une certitude il livre du cinéma de divertissement qui semble de plus lui plaire, sans tomber en plus dans les clichés habituels. Avec La nuit au musée, on ne s’ennuie pas une seule seconde, car la mise en scène de Shawn Levy est là pour nous divertir. C’est drôle, frais, magique et inventif et même touchant parfois.

On y voit un squelette de T-rex se balader dans le musée, s’amuser comme un chien. Des miniatures qui se font la guerre, des hommes préhistoriques cherchant encore à faire du feu, un singe qui file des gifles à Ben Stiller. Si tous ces objets prennent vie c’est à cause d’une tablette, un objet égyptien dans le musée qui chaque nuit réveil les objets de ce musée. Ainsi donc la magie opére, on ne peut être que conquis par cette magie dans le musée. La nuit au musée est tirée de l’oeuvre de Milan Trenc, ce sont les scénaristes Robert Ben Garant et Thomas Lennon qui adapte l’oeuvre. Une écriture qu’ils maîtrisent, en apportant le lot d’humour qu’il faut avec aussi beaucoup de magie. C’est simple mais très efficace, suffisamment pour être un très honnête divertissement. Le casting est loin d’être mauvais, avec un Ben Stiller hilarant, mais aussi Owen Wilson le regretter Robin Williams ou encore Carla Gugino, Dick Van Dyke et Ricky Gervais. Ils apportent tous, leur touche au long-métrage et ça fonctionne parfaitement. La nuit au musée, a beau avoir 13 ans, le film divertit toujours autant grâce à la caméra de Shawn Levy dont on ne se lasse pas.

Bande annonce

Date de sortie 27 novembre 2019 sur Netflix (3h 29min)
De Martin Scorsese
Avec Robert De Niro, Al Pacino, Joe Pesci, Harvey Keitel, Bobby Cannavale, Stephen Graham, Anna Paquin, Jesse Plemons…
Genres Thriller, Biopic
Nationalité Américain
Musique Robbie Robertson

Pacino, De Niro et Pesci trio gagnant…

Synopsis

Cette saga sur le crime organisé dans l’Amérique de l’après-guerre est racontée du point de vue de Frank Sheeran, un ancien soldat de la Seconde Guerre mondiale devenu escroc et tueur à gages ayant travaillé aux côtés de quelques-unes des plus grandes figures du 20e siècle. Couvrant plusieurs décennies, le film relate l’un des mystères insondables de l’histoire des États-Unis : la disparition du légendaire dirigeant syndicaliste Jimmy Hoffa. Il offre également une plongée monumentale dans les arcanes de la mafia en révélant ses rouages, ses luttes internes et ses liens avec le monde politique.

Quand un film de Martin Scorcese sort, c’est toujours un évènement surtout quand ce dernier est de retour avec un film de gangsters. Il adapte une histoire vraie, avec un trio de comédien qu’on est ravi de voir à l’écran. Robert de Niro en gangster qui commence à se faire vieux. Un Joe Pesci touchant, Al Pacino est aussi incroyable trois grands acteurs au service d’un grand réalisateur qui ne cesse de nous surprendre. The Irishman, n’est pas le meilleur film de Martin Scorsese c’est certain mais il reste un film ou le réalisateur marque un retour aux sources, dans un genre qu’il maîtrise bien.

Frank Sheeran est un ancien vétéran de la guerre, de la Seconde Guerre mondiale. Il est marié et a trois enfants, il livre de la viande dans des entreprises, un jour il fait la rencontre de Russell Bufalino. Cet homme paraît plus puissant qu’il n’y paraît car c’est un mafieux qui propose un Frank un boulot. Un boulot qui consiste un tué, tueur à gages en gros Frank accepte, exécuté des personnes ne le dérange absolument pas. Frank et Russell deviennent bon ami, si bien que Russell lui présente Jimmy Hoffa un syndicaliste, qui deviendra ami avec Frank. L’ascension d’un père de famille, qui avait tout mais qui deviendra un des plus grands gangsters. Plus tard Hoffa devient gênant, il parle trop pour Russell il faut lui parler, mais ce dernier n’écoute pas Frank. L’exécuté semble être, le seul moyen d’en finir définitivement. Martin Scorcese n’a rien perdu de sa maîtrise, dans la mise en scène dans la construction d’un personnage ou d’un récit. Le réalisateur fascine toujours autant, dans le genre et c’est un retour aux sources on l’on est ravi de le retrouver. Martin Scorcese ne signe, pas qu’un simple film de gangsters car les thématiques qu’il aborde sont intéressantes.

Avec The irishman, le réalisateur rend hommage en quelque sorte à son cinéma et le temps qui passe. L’hommage est le côté gangster, bien évidemment un genre qu’il maîtrise depuis des années. Le temps qui passe se ressent par rapport, a l’évolution des personnages et la fin du film, qui  est d’ailleurs touchante surtout les scènes avec Joe Pesci qui au final est un personnage vraiment touchant. Le scénario est de Steven Zaillian, qui adapte l’oeuvre de Charles Brandt qui relate l’ascension d’hommes qui finiront par payer. Robert de Niro excelle en tueur à gages, qui travaille pour le compte de la mafia. Joe Pesci est impressionnant, ainsi que Al Pacino qui est grandiose. Les effets de rajeunissements sur les comédiens ne sont pas une réussite, on finit tout de même par s’y habituer. Une année qui se termine bien, côté cinéma avec un film de Scorsese qui plus est. Même si ce n’est pas le meilleur film, du réalisateur ça reste une oeuvre très riche à découvrir.

Bande annonce