Captain América le soldat d’hiver de Anthony et Joe Russo avec :Chris Evans ,Scarlett Johansson …

« Un deuxième opus ,une pure réussite »

★★★★☆

Synopsis

Après les événements cataclysmiques de New York de The Avengers, Steve Rogers aka Captain America vit tranquillement à Washington, D.C. et essaye de s’adapter au monde moderne. Mais quand un collègue du S.H.I.E.L.D. est attaqué, Steve se retrouve impliqué dans un réseau d’intrigues qui met le monde en danger. S’associant à Black Widow, Captain America lutte pour dénoncer une conspiration grandissante, tout en repoussant des tueurs professionnels envoyés pour le faire taire. Quand l’étendue du plan maléfique est révélée, Captain America et Black Widow sollicite l’aide d’un nouvel allié, le Faucon. Cependant, ils se retrouvent bientôt face à un inattendu et redoutable ennemi – le Soldat de l’Hiver.

Après un premier volet ,aux innombrables clichés a vomir le premier Captain América était à oublier rapidement puis l’année suivante Avengers arrive avec un Captain América qu’on aurait aimer voir dans son propre film aux côtés de Iron Man ,Hulk et Thor .Voici que cette année il débarque ,avant Avengers 2 age of Untron l’année prochaine un Captain América 2 très attendu ,par les fans Marvel et ce volet tient toutes ses promesses il est visuellement époustouflant .

A la réalisation on retrouve Anthony et Joe Russo et donc exit Joe Johnson ,et tant mieux au vu d’une réalisation médiocre du premier .Tout est tellement bien orchestré ,comme il faut et on notera la présence de Robert Redford ,dans la peau d’un politicien véreux ,un nouveau méchant bien plus intéressant et convaincant le soldat d’hiver caché d’un masque au début ,et doté d’une incroyable force .Un méchant que j’ai trouvé intéressant loin de l’immonde crâne rouge ,dans le premier opus ,la mise en scène est magnifique et dispose de plans sublimes et on a le droit a des scènes particulièrement spectaculaire .Anthony et Joe Russo maîtrisent avec grand art,ce nouveau Captain América .

Le scénario est soigné ,une intrigue bien menée où on suit de prêt ce nouveau volet plus politique ,le film permets de nous plonger plus précisément dans le S.H.I.E.L.D ,et découvrir ainsi les personnes qui y travaillent on y revoit avec joie Nick Fury qu’interprète Samuel.L.Jackson ,pour en apprendre encore plus et voir le S.H.I.E.L.D en action il y a la série dont la saison 2 est en diffusion .

Le casting de ce nouveau Captain América est brillant ,toujours Chris Evans dans le rôle du Captain Steve Rodgers qui m’avait tellement agacé dans le premier ,qui je dois avouer ce débrouille très bien et nous offre une très bonne interprétation,le plaisir de revoir Natasha Romanoff interprété par Scarlett Johansson sublime comme d’habitude.L’univers de Marvel n’étant jamais terminé ,on a le droit a une scène post-générique très intéressante qui donnera suite bien évidemment dans Avengers 2 l’année prochaine et on a hâte .Et a la toute fin du générique quelque chose aussi ,sur un des persos du film .Captain América un film de super-héros ,comme on les aime ,ou l’action est bien dosée et le scénario et est vraiment bien écrit sur ce volet Anthony et Joe Russo ,ont vraiment réussi a mettre l’univers du captain América en avant

Palo Alto de Gia Coppola avec : Emma Roberts ,James Franco …

★★★☆☆

« Une nouvelle Coppola derrière la caméra »

Synopsis

Piégés dans le confort de leur banlieue chic, Teddy, April, Fred et Emily, adolescents livrés à eux-mêmes, cherchent leur place dans le monde. Ils ont soif de sensations fortes et testent leurs limites. L’alcool, les drogues et le sexe trompent leur ennui. Ils errent sans but dans les rues ombragées de Palo Alto incapables de voir clair dans le tourbillon confus de leurs émotions. Sauront-ils éviter les dangers du monde réel ?

Palo Alto, premier long métrage de Gia Coppola, nièce de Sofia Coppola et donc petite fille du grand Francis Ford Coppola.Comme sa tante à l’époque de son premier film (Virgin Suicides), elle aborde le thème de l’adolescence, avec un sujet différent.Réaliser son premier film n’est pas toujours évident, la réussite n’est pas là donc pour ce premier film, mais il n’est pas mauvais pour autant.Etant grand fan de Sofia Coppola, mon film préféré de la réalisatrice « Lost in Translation », en apprenant que sa nièce réalisait son premier film, je me suis dit que cela peut être intéressant et puis en plus, c’est la petite fille de Francis Ford Coppola.
La famille Coppola a le cinéma dans le sang et Gia Coppola en fait partie mais elle a encore ses preuves à faire car son Palo Alto est loin d’être parfait, mais vu qu’il s’agit de son premier film alors on lui pardonne?

On suit surtout durant le film, le personnage de April que joue Emma Roberts, elle joue dans une équipe de foot féminine où son entraîneur plus vieux qu’elle, a des vues sur elle, à noter que l’entraîneur est joué par James Franco (quel acteur génial !).
Des ados, sans but précis qui entre drogues et alcool testent leurs limites, ils sont livrés à eux même et n’ont pas conscience du monde qui les entoure.La réalisation de Gia Coppola n’est donc pas mauvais, mais les erreurs de débutant se remarquent. Il s’agit là d’une première expérience cinématographique où la réalisatrice tente de retranscrire une banale histoire d’ados, qui malgré les efforts de mise en scène devient trop banale et c’est bien dommage car avec un peu plus de travail, l’histoire aurait davantage été plus intéressante.

Le scénario en est sans doute certainement la cause aussi, car si la réalisation est molle, le scénario n’a pas grand intérêt car finalement il n’ y a pas grand chose d’intéressant qui se passe.A savoir que Palo Alto est adapté d’une œuvre de James Franco (mais si, encore lui).
Palo Alto dispose d’un très bon casting et d’une bande originale disposant de titres des années 80 avec des titres plus ou moins bien.
Un film qui aurait mérité mieux et qui aurait pu être plus approfondi avec son sujet, cependant ce n’est pas un ratage pour autant mais un bon début: des efforts restent à faire.

Date de sortie 2 décembre 2009 (1h 59min)
De John Hillcoat
Avec Viggo Mortensen, Kodi Smit-McPhee, Guy Pearce, Charlize Theron, Robert Duvall…
Genres Science fiction, Drame
Nationalité Américain
Musique Nick Cave et Warren Ellis

« Un récit post-apocalyptique dans toute sa splendeur »

Synopsis

Interdit aux moins de 12 ans
Il y a maintenant plus de dix ans que le monde a explosé. Personne ne sait ce qui s’est passé. Ceux qui ont survécu se souviennent d’un gigantesque éclair aveuglant, et puis plus rien. Plus d’énergie, plus de végétation, plus de nourriture… Les derniers survivants rôdent dans un monde dévasté et couvert de cendre qui n’est plus que l’ombre de ce qu’il fut. C’est dans ce décor d’apocalypse qu’un père et son fils errent en poussant devant eux un caddie rempli d’objets hétéroclites – le peu qu’ils ont pu sauver et qu’ils doivent protéger. Ils sont sur leurs gardes, le danger guette. L’humanité est retournée à la barbarie. Alors qu’ils suivent une ancienne autoroute menant vers l’océan, le père se souvient de sa femme et le jeune garçon découvre les restes de ce qui fut la civilisation. Durant leur périple, ils vont faire des
rencontres dangereuses et fascinantes. Même si le père n’a ni but ni espoir, il s’efforce de rester debout pour celui qui est désormais son seul univers.

En regardant « La Route » n’espérez pas de voir de zombies ou quelque chose car il n’en est rien ,adaptation fidèle du livre de Cormac McCarthy ,la route est un récit magnifique d’un père et d’un fils qui parcourent un monde post-apocalyptique dans le but de survivre dans ce qui reste de notre monde.La route ne nous montre pas non plus ce qui est arrivé a ,notre monde donc pas de flash-back,pour nous prétexter ce qui est arrivé bien que quelque fois c’est intéressant de savoir mais ici,ce qui compte et la survie de ce père et ce fils.Pas de nom aussi ils ont juste comme nom ,le père et le fils le rôle de la mère étant donner a Charlize Theron .John Hillcoat signe donc,ce long-métrage qui a réalisé plus récemment « Des hommes sans lois ». Vu plusieurs depuis fois depuis un moment je me suis dit, que c’était une idée de faire une critique sur ce film que j’aime beaucoup.

Un monde dévasté par une catastrophe dont on ignore la cause ,il n’y a plus de soleil un brouillard trop épais pour le laisser paraître .Il n’y a plus âme qui vivent sur notre planète ,sauf quelques survivants qui ère sans but précis dont certains sont devenus des cannibales ,car la nourriture ce fait rare .Des hommes autrefois dont certains sont devenus des bêtes ,quoique quand on regarde notre monde actuellement des hommes ont dépassé le stade de bête.La réalisation de John Hillcoat est saisissante ,et nous plonge dans ce monde post-apocalyptique des décors sublime on s’y croirait tellement c’est beau.La mise en scène nous fait suivre ce père et ce fils interprété par Viggo Mortensen et le jeune Kodi Smit-McPhee ,deux interprétations réussies d’un père prêt a tout pour la protection de son fils lui enseigner comment survivre dans ce monde ,la peur omniprésente d’un danger.

Le scénario de Joe Penhall retranscrit parfaitement ,le récit du livre une fidèle adaptation ou seuls quelques éléments on était rajouté le livre très bon j’espérais ne pas être déçu,et pour moi c’est une pure réussite.Dans cette mode de faire des films sur un monde post-apocalyptique celui-sort du lot sans zombies ou autres créatures du genre et ça fait du bien.Pas de virus ,non plus mais autre chose ,les survivants évoluent certains en bête sauvage . On notera aussi tout comme Charlize Theron ,la courte apparition de Guy Pearce ,car ce qu’on suit c’est le père et le fils,un excellent Viggo Mortensen une fois de plus un immense talent pour cet acteur qu’on ne présente plus ,et le jeune Kodi Smit-Mc Phee tire son épingle du jeu un jeune acteur prometteur.A la musique les excellents Nick Cave & Warren Ellis ,qui compose de très bonnes partitions qui colle parfaitement a l’ambiance post-apocalyptique du film .Pour moi « La Route » est le meilleur des films post-apocalyptique que j’ai pu voir ,ou John Hillcoat réalise ce film avec un grand talent a voir absolument .

Mommy de Xavier Dolan avec : Antoine-Olivier Pilon ,Anne Dorval …

★★★★★

« Une réalisation et un scénario habilement maîtrisé »

Synopsis

Une veuve mono-parentale hérite de la garde de son fils, un adolescent TDAH impulsif et violent. Au coeur de leurs emportements et difficultés, ils tentent de joindre les deux bouts, notamment grâce à l’aide inattendue de l’énigmatique voisine d’en face, Kyla. Tous les trois, ils retrouvent une forme d’équilibre et, bientôt, d’espoir.

Premier film de Xavier Dolan,et quelle claque je dois dire. Pour cette critique, je ferai court, ayant peu de temps devant moi. Une prodigieuse réalisation de Xavier Dolan qui nous retourne. L’histoire d’un ado vivant avec sa mère veuve, ce dernier atteint de TDAH, impulsif et violent .

Un film qui ne laisse pas de marbre, avec des scènes marquantes et certaines qui feraient limite couler des larmes. Donc fortes émotions pour ce film de Dolan, une bande originale bien sympathique, bon y’a du Céline Dion on fera l’impasse sur celle-ci, mais qui tout de même est une scène du film assez belle je trouve.

La réalisation dans l’ensemble est parfaite,et nous offre des moments absolument sublimes ,de rire en émotion, et donc des scènes fortes. Une réalisation puissante que Dolan maîtrise avec brio .

Le scénario est fort bien écrit aussi ,un récit intéressant, soigné qui nous offre une histoire vraiment bonne. La mise en scène est, elle, grandiose ,et les comédiens livrent leurs prestations a merveille .

On retiendra notamment surtout l’interprétation de Antoine-Olivier Pilon dans le rôle de Steve,atteint du TDAH, bluffant en tout point ,et un rôle qui ne doit pas être évident, et mention aussi a Anne Dorval jouant la mère veuve de Steve, qui gère la maladie de son fils, sans oublier Suzanne Clément qui joue Kyla: un trio qui joue a merveille, jouant avec nos émotions et qui nous offre assurément une oeuvre des plus réussies de 2014 .

Pas toujours facile de suivre les dialogues avec les accents Québécois, mais ça reste plaisant tout de même. Mommy est vraiment réussi et un chef d’œuvre, bravo Dolan .