Date de sortie 07/10/2015 Au cinéma
Durée(02h12)
Titre original Maze Runner: The Scorch Trials
Réalisé par Wes Ball
Avec Dylan O’Brien , Kaya Scodelario , Thomas Brodie-Sangster , Giancarlo Esposito , Aidan Gillen , Barry Pepper , Lili Taylor , Patricia Clarkson…
Genre Science-fiction, Aventure
Nationalité États-Unis

Synopsis

Thomas et les autres Blocards vont devoir faire face à leur plus grand défi, rechercher des indices à propos de la mystérieuse et puissante organisation connue sous le nom de WICKED. Or le monde qu’ils découvrent à l’extérieur du Labyrinthe a été ravagé par l’Apocalypse. Leur périple les amène à la Terre Brûlée, un paysage de désolation rempli d’obstacles inimaginables. Plus de gouvernement, plus d’ordre… et des hordes de gens en proie à une folie meurtrière qui errent dans les villes en ruine. Les Blocards vont devoir unir leurs forces avec d’autres combattants pour pouvoir affronter WICKED et tenter de défier son immense pouvoir.

Thomas et les autres blocards on fuit, mais ils sont toujours recherchés par WICKED, c’est alors qu’ils sont recueillis par un centre qui leur promet de les protéger contre l’organisation, celui qui gère ce centre est Janson. Dans ce centre, ils sont nourris et loger, mais quelque chose cloche leurs déplacements dans le centre sont limités. Puis il lui est impossible de voir Teresa, car Thomas s’inquiète pour elle. C’est alors qu’un garçon mystérieux du centre qui se nomme Aris, apporte son aide à Thomas afin de découvrir la vérité sur ce que cache ce centre. Une nuit, lui et Thomas passent par les conduits d’aération, pour connaître la vérité. C’est ainsi qu’ils découvrent, que les enfants sélectionnés chaque jour ne rejoignent pas un merveilleux endroit, mais sont des cobayes. Le centre ou ils se trouvent tous n’est autre que WICKED, et Janson gère le centre en étant en contact avec Ava Paige. Thomas et Aris préviennent les autres, pour préparer leur évasion. Une évasion qui ne sera pas chose simple, car le centre est surveillé de près.

Mais Thomas et ses amis unis, y parviennent et libère Teresa en même temps qui semble avoir un comportement étrange. Désormais, Thomas et les autres, sont dehors, mais l’organisation ne les lâchera pas. Ils découvrent des villes en ruines, un monde post-apocalyptique en proie à un virus, des créatures les Fondus ère, dans ce qui reste du monde, ce sont des sortes de mort-vivant, dans cet état à cause du virus. Le groupe doit faire route, droit vers les montagnes, c’est bien plus loin qu’ils feront la rencontre de Jorge et Brenda, qui seront leurs nouveaux alliés contre l’organisation WICKED. Pour cette suite directe, du premier opus, le terrain est plus vaste fini le labyrinthe cette fois, nous sommes dans un monde en ruines. Face à Thomas et les blocards il y a des créatures, proches des zombies tout aussi redoutable. Wes Ball reprend les commandes, de cette suite, il est intéressant de voir des paysages nouveaux dans ce monde en ruines. Wes Ball maîtrise sa mise en scène, et offre des plans sur un monde post-apocalyptique vraiment réussis.

Pour le scénario seul T.S. Nowlin, revient les deux autres scénaristes ne sont donc plus sur le projet. Pourtant, un film plus long, ou l’univers s’étend cette fois dans les terres, car fini le labyrinthe. Nos héros font face à un monde en ruines, T.S. Nowlin cette fois-ci s’intéresse plus à l’organisation WICKED, en nous présentant un nouveau méchant Janson qui est le bras droit d’Ava Paige. Un film qui nous présente également une nouvelle menace « les fondus » des sortes de zombies, anciennement des humains touché par le virus qui a décimé la planète. Ils sont une réelle menace pour Thomas et les autres. Une suite qui se révèle plus intéressante, que son prédécesseur, car il aborde beaucoup plus de choses dans l’ensemble.

Le film permet de découvrir également de nouveaux personnages comme : Brenda et Jorge, qui seront des alliés de taille pour Thomas et sa bande. Ou le film manque de développement, c’est en rapport, avec l’état du monde post-apocalyptique, car le scénariste ne développe pas assez ce point-là. Il ne revient que trop peu, sur les origines du monde tel qu’il se trouve et c’est dommage. Néanmoins, le film nous montre, le monde d’après et ce qu’il est devenu en partie. Dylan O’Brien reprend son rôle de Thomas, Thomas Brandie-Sangster reprend celui de Newt. Kaya Scodelario reprend son rôle de Teresa, dont son évolution reste intéressante, car elle reste mystérieuse dans ce film. Aiden Gillen joue Janson, un grand atout du long-métrage, il est le nouveau méchant qui fait partie de WICKED, mais également a l’affiche Rosa Salazar et Giancarlo Esposito, ils interprètent Brenda et Jorge. Wes Ball livre une suite, réussie ou l’on a qu’une envie, c’est de connaître la conclusion finale, qui se révélera dans le remède mortel.

Bande annonce

Date de sortie 12/10/2022 Au cinéma
Durée (01h51)
Titre original Halloween Ends
Réalisé par David Gordon Green
Avec Jamie Lee Curtis , Andi Matichak , Will Patton , Kyle Richards , James Jude Courtney , Rohan Campbell …
Genre Horreur, Slasher
Nationalité États-Unis
Musique John Carpenter

Clap de fin pour Myers

Synopsis

Quatre ans après les événements d’Halloween en 2018, Laurie a décidé de se libérer de la peur et de la rage et d’embrasser la vie. Mais quand un jeune homme est accusé d’avoir tué un garçon qu’il gardait, cela déclenche une cascade de violence et de terreur qui forcera Laurie à enfin affronter le mal qu’elle ne peut pas contrôler, une fois pour toutes.

En a-t-on vraiment fini avec Michael Myers ? On l’espère, en tout cas au vu du final, c’est bien terminer, sauf que Hollywood aime faire des reboots et remixé les vieilles franchises, donc ce n’est pas sûr. Sauf que Laurie Strode cette fois-ci ne reviendra pas, car la comédienne a dit qu’elle en avait fini. L’actrice a des projets bien plus intéressants, et cet Halloween est un adieu à la franchise définitivement pour elle, mais ce n’est pas dit qu’une autre comédienne reprendra son rôle, mais qui peut mieux faire qu’elle ? David Gordon Green a fait renaître cette franchise en 2018, suite directe du film de Carpenter et c’est une réussite et ce n’était pas forcément gagner. Une trilogie est donc en chantier, avec ensuite Halloween Kills, sortie en 2021 avec un an de retard à cause du COVID, un volet qui a fait parler de lui, dont Laurie Strode est en retrait et ne sert à rien, mais néanmoins le film reste intéressant. Puis cette année, c’est enfin le grand final, avec Halloween Ends ou le réalisateur David Gordon Green prend une direction inattendue, pour le coup les critiques ne sont pas tendre avec le long-métrage, on peut le comprendre. Le film fait un bond, dans le temps de quatre ans et cela fait quatre années que Michael Myers ne s’est pas manifesté, son dernier meurtre étant la fille de Laurie. Son retour se fera grâce à un jeune homme, a qui il transmet sa soif de meurtre. Halloween Ends dans sa direction, est loin d’avoir de mauvaises idées cependant, il reste maladroit dans certaines choses qu’il entreprend.

Corey Cunningham est un jeune homme, qui afin de pouvoir payer ses études a la garde d’un jeune garçon, un soir, car les parents s’absentent pour une soirée d’halloween. Alors que Corey et le jeune garçon regardent un film d’horreur, pour la soirée d’halloween, le garçon décide de faire une blague à Corey qu’il n’apprécie pas. Il se cache dans la maison, et Corey en panique le recherche, car les parents ne vont plus tarder à revenir. Il monte à l’étage et entre dans le grenier, et le garçon l’enferme à l’intérieur. Corey panique et tente d’enfoncer la porte, et quand il y parvient, il percute violemment le jeune garçon derrière qui est projeté brusquement et fait une chute en tombant tout en bas, au même moment les parents reviennent. Il s’agit d’un accident, Corey n’a jamais voulu du mal au jeune garçon, et il sera libéré de prison et il travaille désormais dans le garage de son père. Mais des jeunes de la ville, lui font la misère, car il est connu comme le meurtrier d’un petit garçon. Alors qu’il est persécuté, Laurie Strode lui vient en aide et plus tard, il fait la connaissance d’Allyson, la petite fille de Laurie qui l’invite à une soirée d’halloween. Après avoir quitté la soirée précipitamment, après un incident Allyson tente de le retenir, mais il s’en va malgré tout et tombe plus loin sur le groupe de jeune.

Une bagarre éclate, et le meneur du groupe jette Corey par-dessus le pont et ils fuient tous les lieux. Corey se réveille alors dans une bouche d’égout, ou l’a entraîner Michael Myers qui y hiberne et va transmettre son mal au jeune homme. Dans ce dernier opus, de la trilogie, il y a deux tueurs Corey et Michael, mais ils sont différents, le film aborde la fascination pour la violence, que ressent Corey un jeune homme perdu et blessé par le passé. Une direction inattendue que livre David Gordon Green, il prend son temps avant de lancer l’intrigue, Michael Myers mettra bien du temps à se montrer, peut être trop de temps. Il se concentre principalement sur le personnage de Corey, qui va réveiller Michael et en quelque sorte et prendre la relève. La mise en scène de David Gordon Green, est différente car elle empreinte une tout autre direction, la menace plane, car l’ombre de Michael est toujours présente il n’est pas mort, il se cache. Les habitants d’Haddonfield redoutent son retour, sauf qu’il n’a plus de force et seul le meurtre lui donne la force.

Alors que le film précédent s’était terminé sur le meurtre de la fille de Laurie par Michael, on pensait que le film reprendrait là, mais non ! Le film reprend quatre années plus tard, Allyson vit avec sa grand-mère qui elle écrit un mémoire sur ce qu’elle a vécu ces nombreuses années. Quatre ans sans Michael Myers, ou le récit ne revient que très peu sur la mort de la fille a Laurie. Un développement sur sa mort, n’aurait pas été de trop, l’impact qu’a eu sa mort sur sa fille et sa mère est un choc certes, mais on ne voit pas le vrai choc directement après sa mort. Au lieu de ça, on passe quatre années plus tard et c’est dommage. Au final, le film précédent, n’a pas servi à grand chose et le personnage que tenait Judith Greer, semble avoir peu d’intérêt. David Gordon Green, Danny McBride, Chris Bernier et Paul Brad Logan sont à l’écriture du long-métrage, finalement Michael Myers n’est que très peu présent puisque Corey est celui qui va commettre le plus de meurtre. Le traitement du personnage de Corey, est maîtrisé, c’est un jeune homme qui se voit transmettre le mal de Myers, et c’est une occasion pour lui de se venger de ceux qu’il déteste. Cependant, il commence une relation avec Allyson, ce qui ne plaît guère a Laurie qui voit dans son regard celui du mal.

Toujours dans le traitement de Corey, sa rencontre avec Michael va éveiller en lui, une fascination pour la violence, cette violence qui l’habite qu’il va mettre en exécution en faisant équipe parfois avec Michael Myers. En ce qui concerne Laurie et Allyson elles tentent, de se remettre de leur trauma du passé, le mal fera à nouveau surface pour une toute dernière fois. Bien évidemment, Haddonfield, est toujours au centre de tout, cette ville traumatisée par le mal, et ce côté-là est toujours bien exploité surtout avec le personnage de Corey désormais. Jamie Lee Curtis joue Laurie Strode, pour la dernière fois, Andi Matichak interprète Allyson. Rohan Campbell est Corey Cunningham, un jeune homme accusé de meurtre sur un jeune garçon alors qu’il s’agissait d’un accident. Il deviendra la nouvelle menace d’Haddonfield, mal transmis par Michael Myers. Les scènes gores, reste marquante dans cet opus, mais il y en a trop peu pour un Halloween surtout que là, il s’agit d’une conclusion. L’écriture dispose de bonnes idées, mais c’est souvent maladroit, car certaines choses sont bâclées. On saluera tout de même, la réalisation soignée et ce final qui conclut plutôt bien la trilogie.

Bande annonce 

Sortie 2 novembre 2022 en salle
Durée 1h 30min
Genre Thriller, Drame, Epouvante-horreur
De Carlota Martínez-Pereda
Par Carlota Martínez-Pereda
Avec Laura Galán, Richard Holmes (II), Carmen Machi
Titre original Cerdita
Nationalité Espagne

La pépite espagnole de l’année

Synopsis

Interdit aux moins de 12 ans avec avertissement
Pour Sara, l’été sous le soleil écrasant est synonyme du harcèlement qu’elle subit de la part des autres jeunes de son petit village. Lorsqu’un mystérieux étranger décide de s’en prendre à trois de ses brutes, tout s’arrête. Sara en sait plus qu’elle ne veut bien l’avouer et un dilemme se pose : parler et sauver ces filles ou ne rien dire pour protéger cet étranger qui l’a sauvée.

La réalisatrice espagnole Carlota Martínez-Pereda, signe cette année le thriller horrifique anxiogène Piggy, ou la réalisatrice adapte sur grand écran son propre court-métrage. Avec Piggy, nous sommes en présence, d’un film assez difficile parfois, mais dans ce qu’il aborde, il était nécessaire. Le film dénonce le harcèlement et la grossophobie, dont est victime le personnage principal. C’est aussi également qu’on découvre avec Piggy, le talent d’une réalisatrice peu connu chez nous, ou elle livre un film qui aborde des sujets d’actualité et important. Dans ce long-métrage, nous suivons Sara, une jeune fille harcelée par ses camarades, qui n’hésite pas à se moquer de son physique. Lorsque un jour un homme mystérieux enlève, les harceleuses de Sara. La jeune fille découvre ce qu’il en est, mais garde le secret et au village ou elle vit les questions se pose sur la disparition des jeunes filles, mais Sara doit-elle dire ce qu’elle sait ? Où doit-elle laisser ses harceleuses mourir ? Si le film est soutenu, au niveau de sa violence, cette dernière explose a la toute fin du long-métrage, qui devient une véritable boucherie, dans un abattoir qui plus est … Piggy ne sert pas de la violence gratuite, car cette dernière sert à dénoncer quelque chose d’important.

Sara vit dans un petit village, son père tient une boucherie où elle apporte son aide tout en révisant dans la boutique. Sa mère est envahissante et a toujours des reproches, a lui faire. En-dehors de sa vie chez elle, Sara subit les moqueries des autres jeunes du village parce qu’elle est grosse. Parfois, elle s’enferme dans sa chambre, afin de manger sa friandise préférée. Un jour, elle décide d’aller à la piscine, un homme étrange s’y trouve, c’est alors que les trois filles qui la harcèlent arrivent et se moque d’elle une fois de plus. Elles s’amusent même à essayer de la noyer, avec une épuisette en lui mettant la tête dedans, pour finir elles piquent les vêtements à Sara et sa serviette. La jeune fille traumatisée quitte les lieux, elle est en larmes et tente de rejoindre son domicile en maillot de bain. Elle emprunte alors un chemin, elle rencontre à nouveau cet homme étrange, elle aperçoit que ce dernier à enfermer à l’arrière de son véhicule l’une des harceleuses. Il a kidnappé les autres aussi, sans savoir si elles sont encore en vie.

Le ravisseur laisse une serviette, a Sara et s’en va. Cet homme étrange semble être un tueur, mais il semble avoir une attirance pour Sara, c’est pour cette raison qu’il a kidnappé ces jeunes filles. Mais au village, la disparition des jeunes filles, suscite l’inquiétude si bien que Sara commence à être soupçonnée d’en être à l’origine. Mais l’attirance qu’a le tueur pour Sara, ne s’arrêtera pas là, car il veut être avec elle-même sil, il faudra faire mal aux parents à Sara. Piggy n’est pas un film d’horreur, à proprement parler puisqu’il s’agit plus d’un thriller avec un côté horrifique. La réalisatrice, cependant, offre des séquences d’hémoglobines surtout à la fin, car ça reste assez soutenu dans l’ensemble. La réalisatrice est vraiment proche de la protagoniste principale, pour tenter de vraiment la comprendre. Mise en scène maîtrisée et anxiogène, par une réalisatrice talentueuse.

Le cinéma espagnol dispose de pépite, et Piggy en fait partie ou la réalisatrice est également au scénario elle nous fait suivre une jeune fille Sara victime de harceleuses à cause de son poids. En plus d’être moqué, elle vit au sein d’une famille ou sa mère est un peu trop envahissante et qui lui fait sans cesse des reproches. Quand ses harceleuses sont enlevées, elle sait qu’il s’agit d’un homme, qui s’est débarrassé de celle qui lui faisait du mal. Le film dénonce le harcèlement à travers le personnage de Sara, car elle a beaucoup de poids. Ce que font subir ces jeunes filles à Sara est ignoble, difficile donc de pardonner de tels actes. Elle décide donc de ne rien dire, bien qu’elle sache ce que sont peut-être devenues ces filles. Mais ce tueur l’a sauvé, et si elle ne dit rien, c’est pour le protéger. Mais si elle ne dit rien, elle sera complice des actes commis par cet homme.

Carlota Martínez-Pereda en dit très peu sur cet homme, pas de nom, il reste donc très énigmatique il est juste intéresser par Sara et l’espionne. La scène finale reste dantesque, puisque la jeune fille libère toute sa rage, dans un déferlement de violence, ou le film jusque-là, c’était retenu. En effet, la réalisatrice nous préserve, de trop de violence durant le film pour que la fin soit une sorte de rage sanguinolente, libératrice venant de Sara. On remarque que Sara, culpabilise et ne sait pas trop si elle doit dire ce qu’elle sait. Carlota Martínez-Pereda maîtrise les sujets, et le fait de manière originale dans ce thriller ou tout peut arriver. Le talent de Laura Galan n’y est pas pour rien, elle interprète Sara la jeune fille harcelée que les autres surnomment « la cochonne ». Carmen Machi joue la mère de Sara, Richard Holmes est l’inconnu, ce tueur mystérieux. Piggy est parfois difficile, mais aborde les sujets de façon juste, qui sont d’actualité.

Bande annonce

Date de sortie 02/11/2022 Au cinéma (01h45)
Titre original X
Réalisé par Ti West
Avec Mia Goth , Jenna Ortega , Brittany Snow , Scott Mescudi , Martin Henderson , Owen Campbell , Stephen Ure , James Gaylyn , Simon Prast , Geoff Dolan , Matthew Saville , Bryony Skillington
Genre Horreur, Thriller
Nationalité États-Unis
Musique Tyler Bates & Chelsea Wolfe

Massacre à la ferme

Synopsis

Dans une ferme isolée du Texas, une équipe de tournage arrive pour réaliser un film pornographique. Leurs hôtes, un vieux couple reclus, s’intéressent particulièrement à leurs jeunes invités. À la tombée de la nuit, l’intérêt du couple devient violent.

Le cinéma de genre, nous fait découvrir cette année X de Ti West, un slasher remis au goût du jour par le réalisateur. Le réalisateur est loin d’être un novice dans le genre, car on lui doit pas mal de films comme : Innkeepers, The house of the devil, Calin Fever 2 ou encore V/H/S, il a également réalisé un épisode la géniale mini-série Tales From The Loop. Dans son long-métrage, le réalisateur, rend hommage aux slashers des années 70 comme massacre a la tronçonneuse ou encore vendredi 13. Le réalisateur a cependant de la suite dans les idées, pour faire de X, un univers étendu avec deux préquels sur le personnage de Pearl. Si aucune date de sortie, n’est prévue chez nous, X quand a lui nous fait enfin l’honneur de sortir en France, pour ce qui est du deuxième préquel, il se nommera MaXXXine qui reviendra sur le même personnage. Dans le film X, nous suivons une équipe de tournage d’un film pornographique, qui se rendent dans une ferme pour le tournage, mais la nuit va se transformer en cauchemar pour eux.

Nous sommes dans le Texas en 1979, une équipe de tournage prend la route en direction d’une ferme perdue en pleine campagne. À bord du fourgon, il y a Wayne le producteur et sa fiancée Maxine dit aussi Pearl, RJ le réalisateur et sa copine Lorraine, qui est a la prise de son, puis Jackson et Bobby-Lynne deux des acteurs du film. Quand ils arrivent sur les lieux, M. Howard le propriétaire est peu accueillant, mais conduit le groupe là où ils logeront sans savoir qu’il s’agit là, d’une équipe de tournage d’un film porno. Le groupe s’installe, et commence tourné quelque séquences, même dans l’étable. La ferme ou loge, le groupe appartient à un vieux couple, qui font peur à voir, mais l’équipe de tournage, est loin de s’imaginer qu’ils sont des meurtriers. Dans la soirée Lorraine, que le groupe nomme « rat d’église », fait savoir qu’elle aimerait avoir un rôle dans le film, ce qui ne ravit pas son copain RJ le réalisateur.

Lorraine joue alors sa première scène, mais dans la nuit RJ est en pleurs, n’ayant pas supporté que sa copine est jouer dans le film. Alors qu’il souhaite fuir les lieux, il tombe sur la vieille femme son comportement est étrange et effrayant, puis elle l’attaque en lui enfonçant un couteau dans la trachée. Ceci n’est que premier meurtre, de cette longue nuit qui se terminera dans une véritable boucherie. Le réalisateur Ti West nous met rapidement dans l’ambiance, le film démarre avec un plan fixe sur la ferme, pour enfin nous monter plusieurs policiers, qui examinent un lieu de massacre. Le film ainsi commence après le massacre, pour ensuite revenir 24 heures plus tôt. Ti West instaure parfaitement bien son ambiance 70’s, en rendant hommage aux slashers de l’époque et on saura lesquels si on est adeptes du genre. Dès les premières minutes, le réalisateur séduit avec sa mise en scène et c’est très vite qu’arrive le malaise quand le groupe arrivent dans cette ferme.

C’est le réalisateur lui-même qui est à l’écriture du long-métrage, ou le traitement des personnages est bien mise en avant. Wayne est la parfaite représentation, du producteur qui fait de fausses promesses, surtout auprès de sa fiancée Maxine. Sa fiancée est une actrice, qui cherche à devenir célèbre et qui attend d’être proplulsé. RJ le réalisateur veut réinventer le porno, a sa manière. Il y a aussi Lorraine, que le groupe nomme « rat d’église », qui va s’affirmer en désirant un rôle dans le film. Si Ti West s’intéresse aux personnages, les tueurs ne sont pas mis de côté bien au contraire. Ce sont deux personnes âgées, elle fut aimée par son mari dans le passé qui ne la désire plus. Mais il y a autre chose, car avec ce groupe qui débarque chez eux, ça ne sera pas leur premier massacre. Ils n’aiment pas la jeunesse, c’est ce que l’on ressent en tout cas au cours du film, et c’est cette raison qui les pousse a tous les tuer. Le film aborde la vieillesse, ainsi que le temps qui passe et ces deux personnes âgées en sont la parfaite représentation.

Le film dispose de séquences particulièrement malsaines, déjà que le malaise se ressent, quand le groupe arrive sur les lieux. Grâce à son écriture, on voit bien que Ti West ne veut pas faire de son film, un simple slasher et on remarque qu’il est bien plus que cela. Il respecte cependant, les codes du genre, ou un groupe se retrouve aux mains, non pas d’un seul tueur ici, mais deux. Ces deux personnes âgées d’ailleurs sont effrayantes, par leur apparence ou Ti West en fait des véritables monstres, car même s’ils sont humains, ils sont également autre chose. Mia Goth interprète Maxine, dit aussi Pearl personnage le plus important du fim par son écriture. Martin Henderson joue Wayne le producteur, qui est aussi le fiancé de Maxine. Brittany Snow joue Bobby-Lynne, l’une des comédiennes du film porno. Kid Cudi est Jackson, un acteur du film, petit-ami de Bobby-Lynne. Jenna Ortega joue Lorraine, la comédienne avait déjà jouer, dans Scream 2022, en début d’année. Owen Campbell quant à lui, interprète RJ le réalisateur et petit ami de Lorraine. On saluera la transformation physique de Stephen Hure, dans le rôle de Howard le vieillard. On notera que Sam Levinson et Ashley Levinson, sont à la production du long-métrage, ainsi que Kid Cudi. X a tout pour être une production A24 de qualité, une fois de plus. Disposant d’une écriture maîtrisée, par son réalisateur, Ti West a signé un véritable film d’épouvante avec des séquences gore efficace, ainsi que des scènes malsaines. Un film de genre, qui marquera les esprits cette année, en étant peut-être même l’un des meilleurs.

Bande annonce

Date de sortie 01/06/2011 Au cinéma (02h12)
Titre original X-Men: First Class
Réalisé par Matthew Vaughn
Avec James McAvoy , Michael Fassbender , Jennifer Lawrence , Kevin Bacon , Rose Byrne , Nicholas Hoult , January Jones , Jason Flemyng , Lucas Till , Caleb Landry Jones , Zoë Kravitz …
Genre Science-fiction, Drame, Action, Aventures, Thriller
Nationalité États-Unis
Musique Henry Jackman

Des amis avant des d’être ennemis

Synopsis

« X-Men : Le Commencement » nous entraîne aux origines de la saga X-Men, révélant une histoire secrète autour des événements majeurs du XXe siècle. Avant que les mutants n’aient révélé leur existence au monde, et avant que Charles Xavier et Erik Lehnsherr ne deviennent le Professeur X et Magneto, ils n’étaient encore que deux jeunes hommes découvrant leurs pouvoirs pour la première fois. Avant de devenir les pires ennemis, ils étaient encore amis, travaillaient avec d’autres mutants pour empêcher la destruction du monde, l’Armageddon. Au cours de cette opération, le conflit naissant entre les deux hommes s’accentua, et la guerre éternelle entre la Confrérie de Magneto et les X-Men du Professeur X éclata…

Matthew Vaughn débuta sa carrière cinématographique avec Layer Cake avec Daniel Craig qui lui aussi débutait au cinéma bien avant d’être l’interprète de James Bond. Le réalisateur lança aussi la carrière de Charlie Cox dans Stardust, qui ne fut pas un grand succès. Puis la consécration vint avec Kick-Ass, ou il lance encore une fois encore la carrière de deux jeunes acteurs : Aaron Taylor-Johnson et Chloé Grace-Moretz. Un film qui rend hommage au super-héros, ou un jeune homme cherche à en devenir un. Avant les trois volets de Kingsman dont le dernier est sortie il y a déjà presque un an, il réalise X-Men : Le commencement qui revient sur les origines des X-Men, sur le passé de Magnéto et Xavier et quelques autres plus exactement. Nous y voyons donc Xavier et Magnéto plus jeune, ou nous découvrons qu’ils étaient amis avant d’être des ennemis. Qui de mieux que James McAvoy et Michael Fassbender pour interpréter ces deux personnages, au tempérament différent qui les mènera dans le futur à s’affronter. Une responsabilité de taille pour Matthew Vaughn, de prendre la saga X-Men, en main surtout pour revenir sur les origines. Même s’il n’aura réalisé que ce film de la saga, il en ressort une œuvre ou le réalisateur livre une vision neuve des X-Men. Si tout n’est pas parfait, le film de Matthew Vaughn reste convaincant et aborde des thèmes avec beaucoup d’intérêt.

C’est en 1944 dans un camp de concentration nazi en Pologne que le jeune Erik Lensherr découvrit ses pouvoirs, un camp que gère le Dr Schmidt qui voit en Erik une expérimentation a exploité. Il demande à Erik de lui montrer une étendue de ses pouvoirs, mais le jeune garçon n’y parvient pas, Schmidt menace au jeune garçon de tuer sa mère, s’il ne le fait pas. Bien qu’il s’y efforce, ça ne vient pas, Schmidt exécute alors la mère d’Erik sous ses yeux. La colère d’Erik face à ça, provoque l’éveil à nouveau de son pouvoir qui consiste à contrôler les champs magnétiques. Dans cette même période dans le comté de Westchester, Charles Xavier, est une jeune télépathe qui vit dans un manoir, ou il fera la rencontre de Raven une jolie métamorphe que Charles prend sous son aile. Bien des années plus tard Erik a une soif de vengeance et il est à la recherche de Schmidt qui se nomme Sébastian Shaw, et qui grâce à des pouvoirs a conservé sa jeunesse d’antan. Le plan de Shaw est désormais de déclencher la Troisième Guerre Mondiale, un lançant des missiles nucléaires. L’agent Moira MacTaggert de la CIA traque Shaw depuis longtemps tout en enquêtant sur ce qu’il prépare.

Grâce à une première version du cérebro, Charles localise, des nouveaux mutants qui pourront le rejoindre. Alors qu’Erik s’apprête à attaquer le bateau où se trouve Shaw, ce dernier riposte, c’est lors de ce combat qu’Erik et Charles se rencontrerons. Pour Erik il s’agit plus d’une affaire de vengeance qu’autre chose, et Charles ne pourra rien contre ça, car ce dernier veut Shaw mort. Ou l’on trouve le plus d’intérêt dans le film de Matthew Vaughn, c’est de faire de Charles et Erik des amis, car nous sommes dans le passé et avant d’être des ennemis, ils étaient des amis. Erik pensait être le seul, et sa rencontre avec Charles va le changer, et lui faire oublier parfois sa haine. Erik au fond n’est pas un homme mauvais, mais un homme qui vit avec le trauma du passé en ayant assisté au meurtre de sa mère sous ses yeux. Matthew Vaughn en prenant la franchise en main, n’a pas une tâche facile et pourtant, il s’en tire bien surtout quand on sait que La Fox est derrière, surtout que ces derniers ont charcuté le quatrième opus de la prélogie Dark Phoenix plus tard. Une mise en scène soignée débutant avec une séquence d’ouverture débutant sur un Erik jeune à la découverte de ses pouvoirs, dans un camp de concentration en Pologne.

Même si on savait que dans le passé Erik et Charles avait étaient amis, il suffira de voir le film de Matthew Vaughn pour voir cette amitié naître, mais aussi se détruire. C’est sur cette amitié que le film se concentre, car elle est importante, car c’est grâce à ces deux hommes les mutants oserons se montrer qu’il soit bon ou mauvais. L’univers d‘X-Men est vaste, il y a de quoi dire, c’est pour cette raison qu’au scénario, on n’y retrouve Bryan Singer (à l’origine des premiers films) mais aussi Zack Stentz, Jane Goldman, Matthew Vaughn et Sheldon Turner. Cette naissance d’une amitié donc, très bien mise en avant, ou Charles sera très important pour Erik grâce à sa capacité d’écoute et d’être proche des gens. Erik peut y voir une sorte de frère, mais cette soif de vengeance qu’a Erik les éloignera. Afin d’exploité au mieux, le passé d’Erik le contexte historique des camps est utilisé de très bonne manière même si ce n’était pas la première fois dans la franchise. On remarquera aussi la guerre que veut déclarer Shaw, ou les pays sont prêts à en finir en utilisant leurs armes.

Sujet sur ce point qui reste d’actualité, surtout quand on voit ce qui ce passe depuis des mois avec la Russie surtout que ce dernier est un pays impliqué dans le film, et ce n’est pas étonnant vu qu’on parle d’arme nucléaire. L’arme nucléaire est une menace qui plane, durant le film, car Shaw est celui qui veut en faire l’utilisation, ainsi la question se pose : de quoi un homme est capable quand il a tous les pouvoirs en sa possession ? Les scénaristes savent très bien aussi maîtriser le traitement des personnages, comme les liens entre Raven et Hank qui se resserrent. La représentation parfaite du méchant qu’est : Sebastian Shaw, prêt a déclencher une guerre nucléaire. Ce qu’on retiendra le plus c’est le traitement de Charles et Erik, l’évolution de leur personnage et de leur amitié. Si James McAvoy et Michael Fassbender livrent de très bonnes prestations, on pourra également retenir Kevin Bacon en Sebastian Shaw, Jennifer Lawrence en Raven. Sans oublier Nicholas Hoult qui interprète Hank (le fauve), mais aussi Rose Byrne ou encore Zoe Kravitz. Si la franchise X-Men a connu des hauts et des bas, le premier volet de la prélogie que signe Matthew Vaughn est une réussite sur de nombreux points, les quelques touches d’humour fonctionnent, sans en faire trop. Matthew Vaughn démarre cette prélogie, en tant que premier film, on y voit alors un réalisateur prometteur.

Bande annonce

Date de sortie 15/10/2014 Au cinéma
Durée(01h53)
Titre original The Maze Runner
Réalisé par Wes Ball
Avec Dylan O’Brien , Kaya Scodelario , Ki Hong Lee , Aml Ameen , Blake Cooper (III) , Thomas Brodie-Sangster , Will Poulter , Dexter Darden …
Genre Science-fiction, Drame, Action
Nationalité États-Unis

Synopsis

Quand Thomas reprend connaissance, il est pris au piège avec un groupe d’autres garçons dans un labyrinthe géant dont le plan est modifié chaque nuit. Il n’a plus aucun souvenir du monde extérieur, à part d’étranges rêves à propos d’une mystérieuse organisation appelée W.C.K.D. En reliant certains fragments de son passé, avec des indices qu’il découvre au sein du labyrinthe, Thomas espère trouver un moyen de s’en échapper.

Le labyrinthe fait partie des œuvres littéraires pour les ados adaptés au cinéma, elles furent nombreuses comme la saga Hunger Games qui d’ailleurs reviendra au cinéma l’année prochaine avec le même réalisateur. On eut aussi le droit à Divergente, ou l’on découvrait Shailene Woodley, une saga dont un volet aurait été utile. Si on devait tous les citer, la liste serait longue, toujours est-il que le labyrinthe est de ceux-là, et il reste l’une des adaptations les plus intéressante. On doit la trilogie littéraire à James Dashner, qui raconte l’histoire de Thomas un jeune homme qui se retrouve, du jour au lendemain dans un ascenseur, qui l’emmène à destination d’un camp entouré de hauts-murs. Il n’est pas seul, de jeunes gens de son âge y sont également. Il est impossible de sortir de cet endroit, a moins d’arriver à traverser le labyrinthe. À la réalisation Wes Ball, il s’agit là de son premier long-métrage, puis il réalisera les deux films qui suivront. Un film où l’on découvre aussi Dylan O’Brien, qui est en tête d’affiche du film dans le rôle de Thomas. Sans être parfait le labyrinthe, a le mérite de s’en sortir mieux que les films pour ado du même acabit, et Wes Ball n’y est pas pour rien dans les qualités que possède le film.

Thomas, un jeune homme, se réveille en sursaut dans une cage d’ascenseur qui semble monter à toute vitesse, il est perdu il n’a plus aucun souvenir, il ignore même son prénom. Puis l’ascenseur arrive à destination, autour de la cage d’ascenseur qui se retrouve en contre-bas des jeunes gens de son âge l’observe avec étonnement. Hors de la cage, il semble se trouver dans un camp entouré par de hauts murs, il comprend vite qu’il est pris au piège. Alby est le plus vieux du camp, il est le chef tandis que Gally un des jeunes hommes voit Thomas d’un mauvais œil et ne l’apprécie que très peu. Tous sont pris au piège, et n’ont aucun moyen de s’échapper le matin une lourde porte s’ouvre pour quelques heures et deux coureurs s’y aventurent pour tenter de déceler une faille qui pourrait les aider à fuir. Derrière ces lourdes portes, il s’agit d’un redoutable labyrinthe qui renferme des créatures qu’on appelle « les griffeurs » et quand on est piqué par cette chose, on en meurt. On explique à Thomas que dans le bloc, chacun se voit attribuer une tâche, le jeune homme a parfois des flashes qui lui permettent de se souvenir de son passé.

Après qu’Alby se retrouve blessé lors d’une sortie dans le labyrinthe, Thomas rejoint Minho et devient le nouveau coureur qui s’aventurera dans le labyrinthe. Au fur et à mesure, le jeune homme découvre qu’il est ici avec les autres, à cause de WICKED une étrange organisation, il découvre également d’après ces souvenirs qu’il est ici pour observer les autres. Mais Thomas, compte s’allier avec tous les autres, pour fuir de labyrinthe. C’est alors que le camp est rejoint, par Teresa une jeune femme et c’est la première fois qu’une fille se retrouve ici, et Thomas découvre que tous les deux sont bien plus proches qu’ils ne le pensent. Malgré Gally qui ne veut pas s’allier avec Thomas, il reste un barrage pour ce dernier. Thomas, cependant, est bien décidé, a fuir ces lieux et à faire face à cette organisation. C’est ainsi que Wes Ball débute sa trilogie, ou il livre une réalisation plutôt brillante et l’exercice est intéressant. Rien de bien original, dans la mise en scène, elle reste plutôt classique, mais contrairement aux autres films du même genre ça reste un peu plus violent.

Tiré du roman de James Dashner, le scénario est de Noah Oppenheim, Grant Pierce et T.S. Nowlin. Une écriture ou les scénaristes s’intéressent aux personnages et aux liens qui les unissent. Si Thomas s’avère sans le vouloir être un allié de cette organisation, c’est avec les blocards avec qui il va réellement s’allier. Il se fera en plus proche ami : Newt et Minho, quant à Chuck le plus jeune, il sera à ses côtés également. Si Thomas  les connaît depuis peu de temps,  il devient proche d’eux même si certain comme Gally ne l’aime pas. Dans sa première partie, le film est donc très proche des personnages, quant à la deuxième partie, on commence à comprendre qui est WICKED et quelles sont leurs intentions. Thomas commence à découvrir tout ça, grâce à des souvenirs qui lui reviennent et que celle à l’origine de tout ça est Ava Paige. Dylan O’Brien est l’interprète de Thomas, Kaya Scodalerio est Teresa la seule femme du camp, elle reste énigmatique. Thomas Brodie-Sangster est Newt, qui sera un allié de taille pour Thomas. Will Poulter joue Gally, qui se méfie beaucoup de Thomas. Quant à Ki Hong Lee, il interprète Minho, proche de Thomas également. Le labyrinthe premier volet d’une trilogie, qui offre des moments réussis et qui donnent vraiment envie de voir la suite, car ça reste captivant.

Bande annonce