Date de sortie : 30 mars 2022 (2h 02min)
Réalisateur : Jeff Fowler
Acteurs principaux : Jim Carrey, James Marsden, Tika Sumpter, Shemar Moore
Genre : Comédie, action, animation
Nationalité : Américain
Compositeur : Junkie XL

Deux ans après une première adaptation très agréable des aventures de la mascotte de Sega, Sonic effectue son retour dans une suite qui reprend exactement là où son prédécesseur s’était arrêté. Exilé à Mushroom Hill, le Docteur Robotnik prépare doucement sa vengeance alors qu’il rencontre Knuckles, avec lequel il s’associe pour retourner sur Terre et mettre la main sur une Émeraude du Chaos. Laissé seul à la maison par Tom et Maddie mais rapidement accompagné de Tails, Sonic doit alors faire face à une menace encore plus redoutable et se met en route pour retrouver la pierre avant ses ennemis.

C’est ainsi que l’on retrouve James Marsden et Tika Sumpter dans une nouvelle comédie familiale qui les emmènent à Hawaï pour le mariage de la sœur de cette dernière, son futur mari étant joué par Shemar Moore (Les Feux de l’Amour, Esprits Criminels, SWAT). À l’instar de Nicky Larson et le Parfum de Cupidon, certaines scènes de Sonic 2 ont tendance à pousser le délire tellement loin qu’ils peuvent faire sortir le spectateur de ce qu’il attend d’une adaptation de Sonic. L’humour reste néanmoins réussi dans son ensemble, notamment grâce à l’interprétation de Jim Carrey, qui incarne un Robotnik plus déchaîné que jamais.

Tandis que le hérisson bleu joue les Batman pour faire écho à l’adaptation du moment, Sega a disséminé plusieurs clins d’œil aux jeux Sonic afin d’aiguiser la curiosité des connaisseurs. On trouve ainsi l’avion de Tails, un manuel de jeu Mega Drive, le Robotnik géant de Sonic 2, la transformation en Super Sonic et un Mean Bean Coffee qui n’est pas sans rappeler Doctor Robotnik’s Mean Bean Machine. Pourvu d’un combat final particulièrement rythmé, cette suite démontre sa maîtrise des scènes d’action adaptées au grand public. Un film tout à fait honorable qui ne sera sans doute pas le dernier au vu du personnage apparaissant lors de la scène post-générique.

Date de sortie : 11 mars 2022 (1h 40min)
Réalisatrice : Domee Shi
Doubleurs français : Jaynelia Coadou, Yumi Fujimori, Lou Howard, Lana Ropion, Leana Montana
Genre : Animation, fantastique
Nationalité : Américain
Compositeur : Ludwig Göransson

Premier film de la réalisatrice Domee Shi, qui s’était déjà occupée du court-métrage Bao en plus des storyboards de Vice-Versa, Le Voyage d’Arlo, Les Indestructibles 2 et Toy Story 4, Alerte Rouge traite des difficultés du passage à l’adolescence à travers les mésaventures de la jeune Meilin Lee, que sa mère prend encore trop pour une petite fille modèle. Menant une vie tout ce qu’il y a de plus classique avec ses amies du collège, elle découvre qu’elle se transforme en panda roux géant dès qu’elle se laisse déborder par ses émotions, et cherche évidemment à le cacher pour éviter d’effrayer son entourage.

Pourvu d’une direction artistique bien plus cartoon que d’habitude, Alerte Rouge met en scène des personnages attachants au sein d’un scénario de qualité où beaucoup peuvent se reconnaître. La réalisatrice s’amuse à exprimer des émotions fortes avec la bouche grande ouverte de son héroïne, l’animation étant fortement inspirée par Sailor Moon et l’œuvre d’Hayao Miyazaki. Le film utilise brillamment la transformation en panda pour imager son sujet avec humour et légèreté, tandis que les allusions aux menstruations ne manquent pas entre les serviettes et la lune rouge.

Canadienne née en Chine, Domee Shi fait même honneur à ses origines à travers les traditions asiatiques et sa représentation de Toronto. Se déroulant au début des années 2000, Alerte Rouge s’illustre de musiques inspirées des sonorités des boys bands de cette même décennie avec des chansons comme « Nobody like U », interprétées par Billie Eilish et Finneas O’Connell. Également porté par les musiques de Ludwig Göransson (Venom, Creed 2, Tenet), ce Pixar montre une fois de plus que le studio peut rebondir après des longs métrages plus convenus comme Luca.

Date de sortie : 10 février 2022 (1h 56min)
Réalisateur : Ruben Fleischer
Acteurs principaux : Tom Holland, Mark Wahlberg, Sophia Ali, Antonio Banderas, Tati Gabrielle
Genre : Aventure, action
Nationalité : Américain
Compositeur : Ramin Djawadi

Évoquée dès 2010, l’adaptation cinématographique de la saga de jeux vidéo Uncharted débutée sur PlayStation 3 est rapidement devenue un projet chaotique voyant se succéder plusieurs réalisateurs. C’est finalement Ruben Fleischer (Gangster Squad, Venom, Retour à Zombieland) qui récupère le projet pour une sortie douze ans plus tard de ce préquel se déroulant avant même les événements d’Uncharted Golden Abyss. Fort de son expérience dans les Spider-Man du MCU, Tom Holland y incarne un Nathan Drake très jeune sur les traces d’un trésor de Fernand de Magella estimé à plusieurs milliards de dollars. On y découvre la rencontre avec son futur mentor Victor Sullivan joué par « Marky » Mark Wahlberg, qui avait déjà participé à l’adaptation du jeu vidéo Max Payne plusieurs années auparavant.

Suivant les indices laissés par Samuel Drake, le frère disparu de Nate, ils partent à l’aventure de New York à l’Océan Pacifique en passant par Barcelone où les rejoint Chloé Fraser, sous les traits de Sophia Taylor Ali (Faking It, Grey’s Anatomy, The Wilds). Comme dans toute chasse au trésor qui se respecte, et Sully ayant cette fâcheuse tendance à se mettre des gens à dos, ils sont concurrencés par Santiago Moncada et la dangereuse Jo Braddock, respectivement interprétés par Antonio Banderas (Desperado, La Légende de Zorro, Expendables 3) et Tati Gabrielle (Les 100, The Last of Us, Mortal Kombat II).

Malgré ses airs de film d’aventure ultra classique, Uncharted s’en sort très correctement grâce à une bonne réalisation et à un jeu d’acteur qui fait le job. Tom Holland est efficace, les méchants ont un certain charisme et même Mark Wahlberg montre qu’il peut ne pas être si mauvais. Les scènes d’action sont tout aussi barrées que dans le jeu vidéo et on trouve plusieurs clins d’œil aux différentes épisodes, comme le passé de voleur de Nate aux côtés de son frère, le bar qui rappelle le début d’Uncharted 3 ainsi que la scène de l’avion de ce dernier, teasée dès l’introduction. Si on aurait pu espérer une Chloé plus fidèle, on peut surtout regretter l’absence d’Elena Fisher parmi les personnages. Avec une scène post-générique annonçant sympathiquement la suite, nul doute qu’Uncharted refera parler de lui au cinéma !

Date de sortie : 1er mars 2022 (2h55min)
Réalisateur : Matt Reeves
Acteurs principaux : Robert Pattinson, Zoë Kravitz, Paul Dano, Colin Farrell, Jeffrey Wright, John Turturro, Andy Serkis
Genre : Super-héros, polar
Nationalité : Américain
Compositeur : Michael Giacchino

L’avis d’Emmanuel

Que fait un menteur en mourant ? Il ment comme il expire…

Il aura fallu une dizaine d’années pour retrouver un film en prises de vue réelles uniquement concentré sur Batman sans que la Ligue des Justiciers vienne marvelliser le tout. En 2012, c’est en effet The Dark Knight Rises qui clôturait la trilogie de Christopher Nolan avant que Ben Affleck n’endosse le costume de l’homme chauve-souris face à Henry Cavill dans Batman V Superman. L’univers cinématique DC étant en pleine remise en question suite à plusieurs films à la qualité douteuse, c’est finalement Matt Reeves qui obtient les droits pour une nouvelle trilogie renouant avec ce qui fait l’excellence de ce héros d’anthologie. Fort de l’imposant dépoussiérage qu’il a opéré pour La Planète des Singes L’Affrontement et Suprématie, il dépeint une Gotham plus que jamais ravagée par la corruption, sombre et tourmentée dans une atmosphère proche du postapocalyptique.

De longues années après ses débuts au cinéma dans la saga Twilight, Robert Pattinson (Tenet, The Lighthouse, Mickey 17) passe de vampire à chauve-souris en interprétant un Batman torturé et rongé par la vengeance. Lors de sa deuxième année de lutte contre le crime, il est amené à enquêter sur l’histoire de sa propre famille tout en élucidant les énigmes d’un dangereux tueur en série. Après la version déjantée de Jim Carrey dans Batman Forever et le grand talent de Cory Michael Smith dans la série Gotham, Edward Nygma retrouve son nom originel de Riddler sous les traits du talentueux Paul Dano (Looper, Prisoners, Okja) dans une interprétation particulièrement violente. Près de trente ans après l’exceptionnel Pingouin de Danny DeVito dans Batman Returns suivi de la superbe incarnation de Robin Lord Taylor pour Gotham, Oswald Cobblepot effectue son grand retour au cinéma par l’intermédiaire de Colin Farrell (Les Veuves, Dumbo, The Gentlemen), dans une version bien plus proche du trafiquant d’armes des comics.

De son côté, Zoë Kravitz (After Earth, Mad Max Fury Road, Spider-Man New Generation) interprète une Catwoman bien plus sage que celle de Michelle Pfeiffer, mais tout aussi malicieuse et combattive que celles d’Anne Hathaway et de Camren Bicondova. Si Andy Serkis (Les Aventures de Tintin Le Secret de la Licorne, Mowgli, Star Wars épisode IX) est assez peu présent dans le rôle d’Alfred, Jeffrey Wright (Ali, La Jeune-Fille de l’Eau, Mourir Peut Attendre) assure un James Gordon d’une certaine importance. Très présents dans le scénario, les mafieux sont notamment dirigés par l’incontournable Carmine Falcone, John Turturro apportant un sacré charisme au personnage grâce au doublage de Vincent Violette, éminente voix de l’Épouvantail et de l’Homme Mystère dans la série animée de 1992.

Qui erre sur Terre et fend les airs pour mordre la poussière ? 

Véritable polar pourvu d’une réalisation sublimée par des jeux de lumière éblouissants et une photographie bluffante, The Batman place à la fois le chevalier noir comme héros et détective. Les compositions glauques et intenses de Michael Giacchino, dont la réorchestration de l’enivrante « Something in the Way » de Nirvana, renforce encore plus le caractère malsain et dangereux de Gotham City que dans le film Joker, qui se situe dans la même critique sociétale. Si le film impose un rythme lent pour mieux s’attarder sur la morosité de la ville, plusieurs scènes d’action viennent dynamiser le scénario avec des combats musclés aux bruitages rappelant les rixes des jeux Batman Arkham.

N’apparaissant qu’une seule fois de manière présentable, le jeune Bruce Wayne se montre le plus souvent tourmenté avec ses cheveux ébouriffés et ses yeux entourés de noir. D’abord craint par la police et certains habitants, il finit par se faire accepter pour ses services rendus, à la manière du Batman de Tim Burton. Si le costume du Riddler a de quoi surprendre, Paul Dano assure une prestation étonnante qui redéfinit le personnage. Bien que simple sous-fifre, le Pingouin arbore une sacrée prestance grâce à la métamorphose de Colin Farrell tandis que Zoë Kravitz propose une nouvelle approche intéressante de Catwoman. À l’instar de Batman Begins, The Batman démarre une nouvelle trilogie avec une belle touche auteuriste annonçant la présence du Joker pour la suite du scénario. Un excellent film qui se démarque efficacement de ses prédécesseurs !

L’avis d’Orel

La trilogie de Christopher Nolan nous avait offert une version de Batman plutôt novatrice où le réalisateur offrait une version sombre du chevalier noir avec sous le costume un Christian Bale investi. Ben Affleck, quant à lui, n’aura pas eu la chance d’avoir son film solo, et c’est assez regrettable car il y avait matière à faire. Finalement, on ne l’aura vu que dans Batman V Superman : Dawn of justice, ou encore Justice League. Quand le nom du prochain chevalier noir fut annoncé, et qu’il serait interprété par Robert Pattinson, peu furent convaincus par ce choix, pourtant le comédien a fait ses preuves dans de nombreux films, sous la direction de réalisateurs talentueux. Matt Reeves, qui est à la réalisation de The Batman, a fait ses preuves avec comme premier film Cloverfield, et ensuite La planète des singes : l’affrontement et La planète des singes : suprématie. Des films qui font partie des blockbusters les plus intéressants ces dernières années. Dans cette nouvelle version très sombre, un batou plus jeune et donc torturé par le passé dans un Gotham gangréné par le crime. Le réalisateur Matt Reeves met en scène des vilains emblématiques de l’univers de Batman. Le réalisateur s’inspire de Zodiac ou encore Seven de David Fincher, car avec The Batman, nous sommes clairement dans un polar sombre.

Quand le maire de la ville est en pleine campagne de réélection, il est assassiné chez lui. Les minces indices annoncent qu’il s’agit du Riddler, un psychopathe qui a soif de vengeance. Cependant, dans les rues de Gotham, les criminels craignent Batman, qui est caché dans l’ombre pour arrêter les criminels. Batman apporte son aide au lieutenant James Gordon, un des rares flics honnêtes de la ville qui ne semble pas corrompu. Tous deux vont enquêter sur les indices que sème Riddler, des pistes qui le conduiront à sa rencontre avec Selina Kyle alias Catwoman. Cette dernière cherche à venger la mort de son amie Annika, qui accompagnait Carmine Falcone, le plus gros mafieux de la ville. Le Riddler, quant à lui, est loin d’en avoir terminé avec les meurtres. The Batman est sans doute, l’une des représentations du chevalier noir les plus réussies. Gotham est une ville poisseuse, où règne sans cesse le crime. Cette représentation de Gotham est aussi réussie, elle est la ville telle que nous la connaissons. L’écriture du scénario est de Matt Reeves et Peter Craig, qui signent un polar sombre. Si certains personnages manquent de développement, ce qui est le défaut du film, le traitement de Bruce Wayne reste intéressant. C’est un jeune Batman que nous découvrons, qui combat le crime depuis seulement deux ans, mais arrive à faire craindre les criminels.

Une mise en scène très sombre où l’obscurité est quasiment omniprésente, ainsi que la pluie. Matt Reeves retranscrit l’univers de Batman de façon exemplaire, où la mise en scène est maîtrisée jusqu’au bout. Des comédiens investis, comme Colin Farrell absolument méconnaissable en Pingouin. Paul Dano est parfait en Riddler, il livre un psychopathe excellent. The Batman est un polar, et Matt Reeves s’en inspire comme Zodiac par exemple, bien plus qu’un simple film de super-héros, un grand film qui marquera cette année.